Esta grapa nos trae un asombroso viaje de Luke a través de un aprendizaje milenario. Un número centrado en los Jedi, su legado y cómo la transmisión del conocimiento tiene distintas formas y métodos de abrirse paso a través del tiempo y del espacio. Sigue leyendo para conocer todos los detalles.
Portada de Carlo PagulayanDe figura de acción por John Tyler ChristopherMarc Laming
Título: Dangerous Lessons
Escritor: Charles Soule
Dibujo: Marco Castiello
Color: Rachelle Rosenberg
Editado: 12 de Enero de 2022 (USA)
Idioma: Inglés
Editorial: Marvel
Páginas: 32
Precio: 3.99 $
Historia (con spoilers)
Luke descubre un lugar que no conocía en la grabación de Yoda que contiene el Holocrón que ha encontrado en Aldo’leem, el Mar Viviente de Gazian. Sin dudarlo pone rumbo al planeta y una vez allí se sumerge en las profundidades de un mar de setas.
Allí se encontrará con Elzar Mann, una copia de él mas bien, ya que el planeta guarda una copia de cada uno de sus visitantes, y puede reproducirla de manera exacta con todos sus recuerdos y aprendizajes hasta el momento de la visita. Y Elzar le ofrece un breve repaso a la historia de los Jedi, pero sobre todo un consejo sobre cómo debe ir asimilando todo ese conocimiento que tiene por delante.
Además, antes de salir del mar, Luke se encuentra con un libro que se llevará con él…
Opinión
Soule consigue atraparnos durante 32 páginas con una sola historia, nada de multitramas, un solo personaje protagonista, y una lección de cómo mantener el interés todo el rato sin recurrir nada más que a una conversación, larga, interesante, bien escrita. Soule no para de contar historias, de entretejer la saga, y encima anuncia en Twitter que «nos va a contar muchas historias este año». ¿Mas? Sí por favor. Meter a Elzar Mann de la Alta República, textos sagrados de las secuelas… Tenemos que entender que Charles ha podido hacer todo lo que está haciendo ahora porque está la trilogía secuelas cerrada, no sabemos si han sido muchos los que han intentado contar historias usando elementos de ella, pero quien lo está haciendo, y de manera brillante, es Soule.
El dibujo de Castiello tiene un estilo que parece que le está costando encajar en algunos momentos con lo que se requiere, al menos en esta trama, de Star Wars. Es fascinante como retrata a los personajes transmitiendo sensación de peligro u oscuridad. Pero a veces parece que el entorno se le escape de lo que controla y no compacta lo uno con lo otro. Pero esto no es una constante, el diseño del mar de setas es espectacular, el trabajo de diseño y el dibujo de tantas setas es admirable. Y como vemos en los ejemplos de las imágenes, hay una creación de un tejido increíblemente tétrico como si fueran las paredes de la realidad.
Además tenemos a una Rachelle Rosenberg en estado de gracia que ofrece un color sublime. Hace uso de todo el espacio que le da el dibujante para crear una atmósfera a ratos asfixiante y a ratos con sensación de película de serie B, pero en todo momento ofreciendo un aspecto fascinante. El resultado final es muy bueno, y entre los dos artistas consigue sumar mucho más. A Rachelle esa libertad le sienta genial porque desarrolla unos acabados que no habíamos visto antes. Podéis ver una comparación del trabajo de Rachelle con esta página que el dibujante compartió en Instagram. Habéis visto antes, sobre estas líneas, el paso previo de la página que es el entintado por Vincenzo Acunzo, que no está acreditado.
Curiosidades
Elzar Mann es de la época de la Alta República. Apareció por primera vez en la primera novela del proyecto, Luz de los Jedi, pero ha ido apareciendo en la mayoría del resto de productos con un papel muy relevante. Aunque es amigo de Avar y Stellan, creció con ellos en el Templo, su personalidad es la de un outsider que no siempre sigue las reglas.
Se menciona a Darth Bane situándolo en un contexto temporal por primera vez en el Canon, unos 800 años antes de la Alta República. Darth Bane fue creado por George Lucas durante el desarrollo de la intrahistoria para las precuelas, y fue mencionado por primera vez en la novelización del Episodio I. Tuvo luego un pequeño relato llamado Bane of the Sith escrito por Kevin J. Anderson, pero su primera novela fue Camino de Destrucción de Drew Karpyshyn, pero todo lo anterior es parte de Leyendas.
El libro que encuentra Luke es uno de los sagrados textos Jedi que le vimos atesorar en Ach-To en el Episodio VIII. No se le ha dado nombre en ninguna de las guías que se han publicado, pero es el que vemos que saca del resto. Si queréis saber más del resto de libros y cómo se crearon, tenemos el fantástico artículo dedicado a ello llamado Los Textos Jedi.
Conclusión
Después de un número lleno de descubrimientos para el aprendiz de Jedi parece que la historia se centrará en los Rebeldes. Concretamente en Shara Bey, la madre de Poe Dameron, y su intento de librarse de su confinamiento Imperial. Tendremos que esperar al 2 de Marzo para saber qué mas nos van a contar, esta vez con la vuelta de Ramón Rosanas.
¡Hola, bibliotecarios! En esta ocasión, vamos a analizar dos novelas de Leyendas: Lealtad y Decisiones, que, pese a ser de Timothy Zahn y estar protagonizadas por Mara Jade y Thrawn, no son muy conocidas. Publicadas hace relativamente poco tiempo en España, esta duología nos daba más información sobre el pasado de estos personajes, al mismo tiempo que rellenaba algunos huecos en la continuidad. Primero hablaremos un poco sobre su autor y los aspectos técnicos de las ediciones, para luego meternos con la trama y analizar dónde encajan exactamente estas novelas y sus protagonistas.
Timothy Zahn
La mente maestra detrás de estas dos obras no es otra que la de Timothy Zahn (Estados Unidos, 1951), uno de los autores más prolífico y querido por los fans, responsable, en gran medida, del resurgir de Star Wars en los noventa. Zahn debutó en la saga con la Trilogía de la Nueva República, que, además de continuar las aventuras tras El retorno del Jedi, nos presentaba al gran almirante Thrawn y a Mara Jade. También es uno de los pocos autores que ha escrito novelas en las dos continuidades, a lo que habría que añadir relatos cortos, incursiones en el mundo del cómic y el rol. El estilo de Zahn se caracteriza por la acción constante y una estudiada planificación de la historia, lo que le permite combinar diferentes tramas que convergen en un mismo punto. Así mismo, debido a la extensión de su obra y a la popularidad de sus personajes, estos suelen aparecer en varias de sus historias, de manera que estas estén interconectadas entre sí, creando lo que podríamos considerar como su propio universo expandido.
Timothy Zahn
En cuanto a novelas, Zahn empezó en Leyendas con la citada Trilogía de la Nueva República, formada por Heredero del Imperio (Heir to the Empire, 1991), El resurgir de la Fuerza Oscura (Dark Force Rising, 1992) y La última orden (The Last Command, 1993), a la que seguiría, antes de acabar la década, la conocida como The Hand of Thrawn Duology (o sea, la Duología de la Mano de Thrawn), con las inéditas en español Specter of the Past (1997) y Vision of the Future (1998). Ya en el nuevo milenio, y también sin traducir, estarían Survivor’s Quest (2004) y Outbound Flight (2006), junto con la dos novelas de las que estamos hablando, Lealtad y Decisiones, a la que se sumaría Sinvergüenzas (Scoundrels, 2013).
En la nueva continuidad de Disney Zahn trajo de vuelta al chiss con dos trilogías: la primera, formada por Thrawn (Thrawn, 2017), Thrawn: Alianzas (Thrawn: Alliances, 2018) y Thrawn: Traición (Thrawn: Treason, 2019), y la segunda, centrada en la Ascendencia: El caos crece (Thrawn Ascendancy: Chaos Rising, 2020), Bien común (Thrawn Ascendancy: Greater Good, 2021) y Mal menor (Thrawn Ascendancy: Lesser Evil, (2021).
Thrawn
Respecto a relatos y novelas cortas, únicamente se ha publicado en España El héroe de Cartao (Hero of Cartao, 2003), en tres partes, en la Star Wars Magazine, al que podríamos añadir Crisis de fe (Crisis of Faith, 2011), en la versión mexicana de la reedición de Heredero del Imperio por su vigésimo aniversario. Además de estas, tenemos: First Contact (1994), Mist Encounter (1995), The Saga Begins (1995), Hammertong: The Tale of the «Tonnika Sisters» (1995), Sleight of Hand: The Tale of Mara Jade (1995), Command Decision (1996), Side Trip (junto a Michael A. Stackpole, 1997), Interlude at Darkknell (junto a Michael A. Stackpole, 1999), Handoff (2002), Duel (2003), Fool’s Bargain (2004), Judge’s Call (2004), Changing Seasons (2004), Buyer’s Market (2011), An Apology (2012), Heist (2012) y Winner Lose All (2012).
Por último, sus dos guionizaciones para cómic, ambas publicadas en español: Mara Jade – Por la mano del Emperador (Mara Jade – By the Emperor’s Hand, 1998) y Mara Jade: Una noche en la ciudad (Mara Jade: A Night on the Town, 1999), esta última en la antología Relatos (Tales); y sus participaciones en material de rol: The Kaal Connection (junto a Peter M. Schweighofer, 1995) y la campaña de El guardián oscuro (The DarkStryder Campaign, junto a otros autores, 1995). Si queréis conocer más aspectos de la vida y obra de Zahn, os recomendamos la sección de Holocelebridad del número #2 de nuestra revista Biblioteca Jedi.
Ediciones
La primera novela, Lealtad, fue publicada en tapa dura en enero de 2007 por la editorial Del Rey Books, bajo el título Allegiance. La cubierta contó con el arte de John van Fleet, con una ilustración que muestra a los soldados de asalto de la Mano del Juicio en la portada, y a Mara Jade en la trasera. En diciembre de ese mismo año, llegaría la edición paperback, con la misma portada, y a partir de junio de 2011, estaría disponible en formato eBook.
Arte de la portada de Lealtad
En cuanto a Decisiones, fue publicada por Del Rey en tapa dura y eBook en julio de 2011, con el título Choices of One. Durante el proceso de escritura este fue variando, ya que, originalmente, la idea de Zahn era llamarlo simplemente Choices, aunque también sopesó la posibilidad de titularlo Hand of Judgement. La portada también corrió a cargo de John van Fleet, con una ilustración que mostraba a Mara Jade en primer plano y a los soldados de asalto detrás. En cambio, para la edición en paperback, que aparecería en junio de 2012, se recurrió al artista Daryl Mandryk, que le dio un toque más épico: Mara Jade seguía en primer plano, pero detrás había todo un batallón de soldados y un destructor estelar. Curiosamente, pese a que Thrawn es un elemento importante de la trama y uno de los personajes con más tirón comercial de la franquicia, no aparece en ninguna de las dos portadas de esta novela, lo que pudo provocar que muchos lectores desconocieran su aparición en esta historia. Por último, señalar que los dos títulos tuvieron su respectiva edición en tapa dura a cargo del Science Fiction Book Club, con las mismas fechas de publicación que las de Del Rey en este formato.
Portadas españolas de Lealtad y Decisiones
Respecto a su edición española, estas dos novelas nos llegaron de la mano de Planeta, bajo sus sellos Timun Mas y Planeta Cómic; la primera en mayo de 2015 y la segunda en enero de 2017, etiquetadas con la banda de Leyendas. Se trata, de momento, de las únicas ediciones publicadas en nuestro país. Ambas mantienen las portadas originales americanas, con arte de John van Fleet, corriendo la traducción a cargo de Albert Agut Iglesias.
Mara Jade, la Mano del Emperador
Antes de sumergirnos en la historia, daremos unas pinceladas sobre Mara Jade. Como hemos comentado, hizo su primera aparición en la Trilogía de la Nueva República, convirtiéndose en uno de los personajes más queridos por los fans. Su nombre deriva de la palabra hebrea «mara», que significa amargura, y «jade», que, además de la piedra preciosa, es sinónimo de mujer descartada, según Zahn. En palabras de su autor, el personaje se le ocurrió como un plan alternativo del Emperador en el caso de que Darth Vader hubiera conseguido convencer a Luke Skywalker de derrocarlo y gobernar juntos la galaxia. Además, Lucas tenía pensado introducir un interés romántico para Luke en la hipotética trilogía de secuelas que estuvo rondando su cabeza, aunque no necesariamente hubiera tenido las características que le imprimió Zahn. Para representarla en los diferentes productos de la saga, fue elegida la modelo tejana Shannon McRandle, aunque tanto en los diferentes videojuegos en los que ha aparecido, como en el audiodrama de El retorno del Jedi, su voz pertenece a actrices de voz.
Shannon McRandle como Mara Jade
En cuanto al personaje, su infancia ha sido escasamente desarrollada en productos oficiales, pero se sabe que Palpatine la llevó a Coruscant cuando era muy pequeña, para poder entrenarla en secreto en la Fuerza, aunque públicamente estaba en el palacio imperial como bailarina. A pesar de su juventud, adquirió una gran destreza en el combate y el espionaje, concediéndole su mentor el título de Mano del Emperador tras conseguir infiltrarse en los aposentos de Tarkin. Sus misiones consistían en ejecutar implacablemente a oficiales corruptos y traidores al Imperio. Además, Palpatine, que se refería a ella cariñosamente como «hija», podía comunicarse telepáticamente con Mara desde cualquier punto de la galaxia. Con la caída del Imperio, todo esto cambió, y tras ejercer como contrabandista, comenzó a abrazar el lado luminoso de la Fuerza, hasta convertirse en una Jedi.
La historia
La estructura de ambas novelas combina diferentes tramas que avanzan en paralelo, convergiendo en momentos puntuales. Este tipo de narración permite a Zahn, al mismo tiempo que avanza en la historia, desarrollar un poco más los personajes dentro de la continuidad, además de rellenar algunos huecos en el pasado de estos, especialmente en aquellos que creó en la Trilogía de la Nueva República. Es importante señalar que las dos historias se sitúan pocos meses después de la Batalla de Yavin, concretamente seis y ocho meses, respectivamente. Esto nos plantea un escenario interesante, ya que, por un lado, los imperiales aún están asimilando la destrucción de la Estrella de la Muerte, mientras que los rebeldes deben de aprovechar la coyuntura para sumar los máximos aliados posibles a la causa.
Dentro de la continuidad de Leyendas, después de la literatura en prosa relacionada con el Episodio IV, como sus novelizaciones y la antología Tales from the Mos Eisley Cantina, además de varios relatos publicados principalmente en la Star Wars Adventure Jounal, tenemos la citada novela Sinvergüenzas, de Zahn. A continuación, la serie juvenil Rebel Force, y después de esta, ya Lealtad. Luego otra serie juvenil, Galaxy of Fear, y antes de que finalice, solo tres meses después de la primera de la duología, Decisiones, por lo que, curiosamente, las tres primeras novelas adultas situadas después de Una nueva esperanza están escritas por Timothy Zahn. Después de estas, y antes de llegar a El Imperio contraataca, nos encontraríamos con Honor Among Thieves (James S. A. Corey, 2014), la Galaxies: The Ruins of Dantooine (Voronica Whitney-Robinson, 2003), El ojo de la mente (Splinter of the Mind’s Eye, Alan Dean Foster, 1978) y Razor’s Edge (Martha Wells, 2013), además de numerosos relatos.
Mara Jade y la Mano del Juicio
Entrando ya de lleno en la primera novela de esta duología, Lealtad, vamos a tener cuatro tramas principales. En el lado imperial, encontramos la historia de LaRone, Grave, Marcross, Quiller y Brightwater, cinco soldados de asalto que se verán forzados a desertar tras la muerte accidental de un oficial del Buró de Seguridad Imperial, además de la de Mara Jade, que con dieciocho años está en una de sus primeras misiones como Mano del Emperador, enviada al sector Shelsha para investigar al moff Glovstoak, sospechoso de desviar fondos a través de obras de arte para financiar actividades criminales. En el bando rebelde, Leia irá al planeta Shelkonwa, capital del sector, donde deberá reunirse con varios líderes locales que afirman que el gobernador imperial Choard quiere independizarse y unirse a la Alianza, mientras que Han, Chewbacca y Luke acudirán como apoyo.
El título, Lealtad, es una clara referencia al compromiso que cada personaje está dispuesto a ofrecer a su causa, ya que, de una manera u otra, todos tienen dudas: los soldados desertores ya no reconocen el Imperio que juraron obedecer, Mara Jade necesitará estar completamente segura de la culpabilidad de sus víctimas antes de impartir justicia, Han Solo no quiere comprometerse con la Rebelión —aunque sabe que lo necesitan—, y Luke no sabe si podrá convertirse en el Jedi que todos esperan. Además, en esta novela, vemos la rivalidad entre Mara Jade y Darth Vader por obtener el favor del Emperador, así como la obsesión del segundo con encontrar a Luke Skywalker.
Mara Jade con Darth Vader
En la segunda, Decisiones, asistimos a una estructura similar, pero mucho más compleja y rica por la adición del personaje de Thrawn, en estos momentos capitán imperial. Esto permite a Zahn aligerar el resto de tramas para no caer en la repetición y, al mismo tiempo, dar un salto cualitativo en cuanto a la escala de la historia. La acción se sitúa en Poln, un sistema doble, capital del sector Candoras, cuyo gobernador, Ferrouz, está, aparentemente, traicionando al Imperio y ofreciéndose a la Alianza a cambio de que esta le ayude a defender su sector de Nuso Esva, un alienígena procedente de las Regiones Desconocidas que ha llegado al mando de un gran ejército.
Arte de la edición paperback americana de Decisiones
En el bando imperial, tendremos un juego a tres bandas. Mara Jade, ayudada por los soldados desertores, que han adoptado el nombre de «Mano del Juicio», llegará para ejecutar a Ferrouz por alta traición. Gilad Pellaeon, otro clásico de Zahn, acudirá al sector a bordo del destructor estelar Quimera, escoltando al misterioso Lord Odo, un miembro de la corte Imperial. Y Thrawn, acompañado de Jorj Car’das, que está llevando a cabo otros planes secretos para el Emperador, irá para enfrentarse a Nuso Esva, su némesis. En el lado rebelde, Leia, Luke, Han y Chewie acudirán para inspeccionar el armamento que les ofrece Ferrouz, pero pronto sus tramas se dividirán, ya que Leia y Han tendrán que infiltrarse en un grupo terrorista, mientras que Luke se verá envuelto en una revuelta para derrocar al gobernador.
El libro además le sirve a Zahn para plantear ciertos temas que retomará en otras novelas, como el imperio paralelo que está creando Thrawn en la Regiones Desconocidas, así como su propia Legión 501, o presentar a Nuso Esva, el villano de la novela corta Crisis de fe, precuela de Heredero del Imperio. Además, toda la trama del armamento que necesitan los rebeldes ayuda a enlazar su paso de Yavin a Hoth, ya que, en este momento, están buscando una nueva base secreta. Y, aunque sea anecdótico, vemos cómo Han Solo, pese a sus reticencias iniciales, se integrará de manera oficial en la Rebelión.
El único punto extraño, y que en cierta manera podría considerarse una incongruencia, sería el encuentro entre Luke y Mara Jade, ambos armados con espadas láser y haciendo uso de la Fuerza, para sorpresa de ambos: Luke, hasta donde sabe, es el único Jedi que queda y no acaba de entender quién es ella, mientras que Mara, que conoce la purga llevada a cabo por Vader en los años precedentes y su búsqueda de un rebelde llamado así, no hace nada para detenerlo, bajo la justificación de que «Skywalker» es un apellido muy común en el Borde Exterior.
Mara Jade, Thrawn y otros personajes de Zahn
Por último, y para completar la información sobre los personajes, vamos a ver las obras en las que aparecen Mara Jade y Thrawn para una mejor comprensión dentro de la continuidad, ya que Zahn no entra en muchos detalles, asumiendo que el lector conoce toda su producción, lo que es ciertamente posible en el mercado anglosajón, pero muy difícil en el hispanohablante, debido a la falta de traducciones oficiales de algunas de sus novelas y de la mayoría de sus relatos.
Primero, vamos a hablar de Mara Jade, listando las obras en las que aparece antes de la citada Trilogía de la Nueva República. Cronológicamente, tendríamos el, originalmente lanzado como webcómic, número #0 de la miniserie comiquera Mara Jade: Por la Mano del Emperador (Mara Jade – By the Emperor’s Hand, Timothy Zahn y Michael Stackpole, 1998), en el que, en unas pocas páginas, se nos presenta el personaje y se nos cuenta la prueba que tuvo que pasar para recibir tal título. De aquí, iríamos al cómic Extinción (Extinction, Ron Marz, 1999-2000), publicado entre los dos primeros números de la serie Relatos(Star Wars Tales) y situado poco antes de la Batalla de Yavin. Tras estas dos historietas, llegamos a las novelas que estamos tratando, Lealtad y Decisiones, que como hemos comentado, suceden poco tiempo después de la destrucción de la Estrella de la Muerte.
Mara Jade como Arica
Seguimos avanzando en el tiempo y llegamos a El retorno del Jedi, en el que tres fuentes distintas nos narran la misión de Mara, ahora bajo el seudónimo de la bailarina Arica Pradeux, en el palacio de Jabba para asesinar a Luke Skywalker, pese a que, en la película, muy anterior a estas historias, no aparecía. Tenemos el relato Sleight of Hand: The Tale of Mara Jade (Timothy Zahn, 1995), publicado dentro de la antología Tales from Jabba’s Palace, editada por Kevin J. Anderson; el audiodrama de la citada película, producido en 1996, y que incorporaba, entre otros añadidos, esa parte; y el número #1 del cómic Mara Jade: Por la Mano del Emperador, que, en tan solo tres páginas, resumía los acontecimientos antes de que el Emperador, previo a su fallecimiento, le encargue una nueva misión.
Dejando atrás los acontecimientos relacionados con la Trilogía Clásica, entre esta y la Trilogía de la Nueva República tenemos tres obras más: el cómic Mara Jade: Una noche en la ciudad (Mara Jade: A Night on the Town, Timthy Zahn, 1999), publicado también en el primer número de Relatos (Star Wars Tales); el relato Handoff (Timothy Zahn, 2002), aparecido en la revista Star Wars Gamer#10; y otro relato, First Contact (Timothy Zahn, 1994), publicado en el primer número de la Star Wars Adventure Journal, y que narra acontecimientos ya previos a Heredero del Imperio.
Respecto a Thrawn, y siempre dentro de la continuidad Leyendas, su primera aparición cronológica sería en la novela Outbound Flight (Timothy Zahn, 2006), cuando aún estaba en la Ascendencia Chiss. Luego tendríamos el relato Mist Encounter (Timothy Zahn, 1995), publicado originalmente en el tomo #7 de la Star Wars Adventure Journal, en el que se nos contaba su encuentro con el Imperio, del que entraría a formar parte.
Encuentro de Thrawn con el Imperio
Antes de la Batalla de Yavin lo encontramos en Dark Forces: Soldier for the Empire (William C. Dietz, 1997) y, ya tras la destrucción de la Estrella de la Muerte, en The Swarm (John Whitman, 1998), la octava novela de la serie juvenil Galaxy of Fear. A continuación, Decisiones, y antes de la caída del Imperio, en dos obras más: la novela corta Side Trip (Timothy Zahn y Michael A. Stackpole, 1997), publicada en los tomos #12 y #13 de la Star Wars Adventure Journal, y Command Decision (Timothy Zahn, 1996), en el #11 de la misma publicación.
Posteriormente a El retorno del Jedi, y poco antes de la Trilogía de la Nueva República, aparecerá en tres obras más: en la citada novela corta Crisis de fe (Timothy Zahn, 2001), publicada en la edición 20 Aniversario de Heredero del Imperio, la novela Tatooine Ghost (Troy Denning, 2003), y en el relato corto A Grand Admiral Returns (Bill Slavicsek, 1992), perteneciente al libro de rol Heir to the Empire Sourcebook, y que, como su título indica, da el pistoletazo de salida a la trilogía.
Pellaeon y Jorj Car’das
Otros personajes que hemos mencionado en Decisiones, y que son creación de Zahn, serían Nuso Esva, Pellaeon y Jorj Car’das. El primero, que únicamente volveremos a ver en Crisis de fe, publicada apenas unos meses más tarde de Decisiones, se presenta como la némesis de Thrawn. Su nombre, Nuso Esva, es el resultado de sustituir cada letra de Moriarty por la siguiente, dentro de su categoría como vocal o consonante. Este era el enemigo mortal de Sherlock Holmes, personaje con el que Thrawn guarda evidentes similitudes con su inteligencia y capacidades analíticas. Pellaeon, que toma su nombre de Pellas, un caballero de la corte del Rey Arturo (igual que vimos aquí con Halagad), fue creado para Heredero del Imperio, apareciendo en muchísimas novelas posteriores a El retorno del Jedi. Su pasado fue explorado principalmente en The Clone Wars: No Prisoners, obra de Karen Traviss, cuando aún era un oficial de la República. En esta historia coincidirá con Callista, una Jedi que aparecería por primera vez, de una manera un poco extraña, como interés romántico de Luke en Hijos de los Jedi (Children of the Jedi, Barbara Hambly, 1995). En cuanto a Jorj Car’das, su primera mención fue en Specter of the Past, aunque su personaje fue desarrollado en Outbound Flight. Como curiosidad, indicar que en la edición japonesa de esa novela aparece en la portada con un aspecto muy similar al de George Lucas. Y como muestra de que en Star Wars todo está conectado, Timothy Zahn sirvió de modelo para representar a Talon Karrde en el juego de cartas Star Wars Customisable Card Game, personaje que heredaba la organización de Car’das.
Esperamos que os haya gustado este repaso a la Duología de la Mano del Emperador, recomendándoos su lectura, ya que Zahn siempre es sinónimo de calidad. Dentro del universo Bibliotecario, si queréis conocer más sobre el pasado de Mara Jade, os emplazamos a la lectura del relato corto fanficMemorias de un secuestro – La niña de los cabellos de lava, de nuestra compañera Mariana Paola Gutiérrez Escatena, que aparecerá en el tercer volumen de la antología Soñando con galaxias muy lejanas. Y para más información sobre el cómic Mara Jade: Por la Mano del Emperador, el post de nuestro compañero Ismael Villanueva Carmena en el grupo de Facebook. Por último, indicar que en este artículo hemos usado el término «duología», a pesar de que la RAE recomienda «bilogía», para seguir la terminología anglosajona de «duology». Sin nada más que añadir, ¡que la lectura os acompañe!
Ya estamos aquí una semana más para traeros todas las curiosidades y referencias del último episodio de «El Libro de Boba Fett«.
En ésta ocasión parecía que había menos guiños que en anteriores episodios, pero las apariencias engañan y el capítulo está plagado de cositas que os vamos a exponer a continuación, vamos allá:
Vemos un Monje B’Omarr que usan arañas caminantes para transportar su cerebro tras liberarse de todo lo físico, la araña camina hasta que vemos el Palacio de Jabba/Boba Fett.
A los Monjes B’Omarr ya los pudimos ver en «El Retorno Del Jedi» tras la entrada de C-3PO en el Palacio de Jabba.
Este es un Droide perimetral de seguridad con forma de araña, un modelo BT-16 creado por Industrias Arakyd 200 años antes de la Batalla de Yavin. Mide 1.5M de altura y contiene sensores y cañón Blaster
Cuando un monje de la Orden B’omarr alcanzaba su máximo estado de iluminación se le quitaba su cerebro y era trasplantado a una jarra con nutrientes transportada por este tipo de droide, esto con el fin de evitar distracciones físicas y permitirles reflexionar…
El Título del Episodio es «The Streets Of Mos Espa» (Las Calles de Mos Espa) ya que ahonda en las diferentes bandas callejeras o familias que gobiernan la ciudad de Tatooine.
El mapa holográfico que está explicando 8D8 es generado por un droide astromecánico al fondo, igual que cierto holograma del Episodio IV, «Una Nueva Esperanza«.
8D8 explica cómo el vacío de poder generado tras la muerte de Jabba, produjo una división entre las diferentes familias criminales:
Aqualish en el distrito obrero.
Trandoshanos en el centro de la ciudad.
Klatooinianos en el puerto espacial y la parte alta.
Esto nos recuerda mucho a las diferentes familias de «El Padrino» y otras películas del género donde se reparten la ciudad en diferentes barrios.
El personaje de «Lortha Peel» es interpretado por el famoso actor Stephen Root (Barry, Get Out, No Country For Old Men, etc). Es secundario habitual de los Hermanos Coen y nominado a un Emmy el pasado año 2019 por la Serie «Barry» de HBO.
Lortha Peel, que es un tratante de agua en Tatooine, vuelve a mencionar le hecho de que Tatooine antiguamente fue un océano, como ya nos dijo el Jefe Tusken en el Episodio anterior y que alude directamente al Universo Expandido de «Leyendas» donde ya se daba este hecho.
El personaje de Sophie Thatcher se llama «Drash«.
El personaje de Jordan Bolger (Peaky Blinders) se llama Scad.
Como curiosidad, la actriz Sophie Bathsheba Thatcher interpreta en la serie «Yellowjackets» la versión joven del personaje de Juliette Lewis, que a su vez fue la protagonista de «Abierto Hasta el Amanecer» de Robert Rodríguez.
Las motos de este grupo están inspiradas en las «GS Scooters‘ o Vespas de los años 60 en Inglaterra que tenían ese mismo estilo y multitud de retrovisores y focos que llamaban la atención.
De hecho, la vestimenta de algunos de ellos y el marcado acento británico alude directamente a este tipo de motos en aquella época de Reino Unido.
Los colores chillones, lo nuevas que están las motos y los jóvenes también nos recuerdan inevitablemente a «American Graffiti» de George Lucas (1973).
Volvemos a ver a un Buboicullaar, más conocido como «Bubo«, la criatura que vemos en el plano fijo de el Palacio de Jabba en «El Retorno del Jedi«.
Volvemos a ver, también de manera más nítida, el flashback del joven Boba Fett en Kamino mientras observa a través del cristal y la lluvia como su padre se va en el Esclavo I.
El joven actor Finnegan Garay ha sido el doble de Daniel Logan para ciertos flashbacks de la serie.
Vemos a Boba Fett montado en un bantha, igual que Din Djarin en la segunda temporada de «The Mandalorian«.
Vemos las mismas picas con cascos de soldados de asalto Imperiales que vimos en «The Mandalorian«, ya que están en la misma localización, Mos Eisley.
Además, de fondo vemos al personaje de «Peli Motto» (Amy Sedaris) de «The Mandalorian» seguida de varios de sus Pit Droids.
El mandatario Pyke nombra «Obah Diah» que es el planeta natal de los Pykes y el que visitamos en la serie de animación de «The Clone Wars» .
Nos revelan el nombre de la banda Nikto que también lucha por el poder del mismo territorio, los «Kintan Striders» (Trancos Kintanos) a los que se enfrentó Boba en la estación de Tosche y los mismos que arrasaron el poblado Tusken de Boba. Obviamente, usan el mismo símbolo que el que pintaban en el primer episodio.
Curiosamente, el nombre de «Kintan Striders» ya existía en Star Wars, ya que es una de las especies del mítico «dejarik» al que jugaban C-3PO y R2-D2 con Chewbacca a bordo del Halcón Milenario en el Episodio IV.
Cuando Krrsantan El Negro ataca a Boba Fett en el tanque de bacta, éste intenta alcanzar los «Whistlings Birds» de su armadura, más conocidos como «Los Silbadores«, los cuales vimos en acción con Din Djarin en «The Mandalorian«.
Krrsantan El Negro nos saca de los Flashbacks de una manera brusca y por sorpresa, limitando así el metraje de los mismos durante este episodio.
Krrsantan El Negro usa sus implantes eléctricos para golpear a Boba Fett, estos implantes los vimos usarse muchas veces en los diferentes cómics. Incluso llegó a usar este arma contra Obi-Wan Kenobi, que es quien le dio su cicatriz.
Como no podía ser de otra manera, Robert Rodríguez eligió a su amigo y actor fetiche, Danny Trejo (Machete) para interpretar al guardián o criador del rancor que le regalan los Gemelos Hutt a Boba Fett. Trejo ha aparecido en casi todas las películas que ha rodado Rodríguez.
Vemos un nuevo rancor, el cual, según el personaje de Danny Trejo, está deprimido y se nos plantea un interesante vínculo emocional con su cuidador.
Al parecer el rancor se queda con la imagen del primer humano que ve, en este caso Boba Fett, y se crea un vínculo emocional con el mismo. Esto nos da un contexto precioso de las lágrimas de Malakili tras la muerte de Pateesa en «El Retorno del Jedi«.
El personaje de Trejo menciona como las Brujas de Dathomir podían domar y montar a los rancor, esto nos recuerda a la novela «El Cortejo de la Princesa Leia» (Dave Wolverton), los cómics de «El Amanecer de los Jedi‘ o más recientemente y ya dentro del canon «La Alta República«.
Boba Fett dice en un momento dado que no le da miedo montar al rancor, que ha montado bestias 10 veces mayores. Esto es una referencia al «Mythosaurio» que monta en el «Star Wars Holiday Special» de 1978, dentro del cortometraje de animación «The Story Of The Faithful Wookie«.
A pesar de que era una posibilidad, este rancor no es «Muchi», la criatura que conocimos en la serie de animación de «»La Remesa Mala«, era hembra y este es macho.
Boba Fett dice que le den de comer un ronto entero de la despensa… El ronto es una criatura que se introdujo en la Edición Especial de la Trilogía Original de Star Wars de 1997 y que aparece tirando a un Jawa en el puerto espacial de Mos Eisley.
Boba Fett ordena inesperadamente dejar libre a Krrsantan El Negro, siguiendo el código de honor del Gremio de Cazarecompensas.
El final de la persecución del Mayordomo del Alcalde nos recuerda al final de la persecución de «Regreso al Futuro» donde acaban enterrados en estiércol.
Aquí, el Mayordomo del ithoriano Mok Sheiz acaba enterrado en una pila de una fruta muy conocida por los fans de Star Wars, el «meiloorun melon» o simplemente «meiloorun» que ya vimos en «Star Wars Rebels» o «La Remesa Mala«.
Fennec Shand vuelve a utilizar la ya famosa frase de frustración o maldición que tanto escuchamos en «The Mandalorian«: «Dank Farrik», cuando ven que el Alcalde ha escapado.
Durante la persecución vemos un droide astromecánico similar a R5-D4, el droide del Episodio IV «Una Nueva Esperanza«.
Durante la persecución, también se topan con un cartel del mismísimo Ralph McQuarrie, que en la ficción parece hecho en honor a Jabba el Hutt y en la realidad fue uno de los diseños del mítico ilustrador para el Palacio de Jabba de «El Retorno del Jedi«. En este caso, Luke Skywalker desaparece del mismo.
También vemos un «droide carro» de un modelo muy parecido al RIC-920 que llevaba por las calles de Tatooine a Anakin y Padme durante el Episodio II «El Ataque de los Clones«.
En su interior vemos a dos Bith, de la misma especie que la famosa banda de la cantina del Episodio IV «Una Nueva Esperanza«, Figrin D’an y los Modal Nodes.
Durante la persecución también vemos varios mouse droids, los pequeños MSE que acompañan a la banda de motoristas. Este droide es más que conocido desde su aparición en la Estrella de la Muerte del Episodio IV.
La voz del mandatario Pyke es la del actor Phil LaMarr, conocido por ser el personaje de «Marvin‘ en Pulp Fiction y poner la voz a varios personajes de la serie de animacion de «The Clone Wars» como Bail Organa, Kit Fisto u Orn Free Taa.
Krrsantan El Negro está interpretado por Carey Jones, amigo de Robert Rodríguez con el que ya trabajo haciendo de Depredador en «Predators» (2010) y en películas como «Sin City» (2005) y «Alita: Ángel de Combate» (2019). El actor mide 2.01 metros.
Cuando Boba llega al poblado Tusken destruido y quemado nos recuerda a la llegada de Luke a la granja de los Lars en el Episodio IV «Una Nueva Esperanza«.
También nos recuerda a Luke Skywalker ante el funeral de su padre en «El Retorno del Jedi«.
Boba Fett quema sus cadáveres, igual que Luke quemó el de su padre,Anakin Skywalker.
En el banquete que se están pegando Boba Fett y Fennec Shand, vemos un «nuna» listo para comer, igual que la vimos en la serie de animación de «The Clone Wars«.
Hasta aquí las curiosidades y referencias de este tercer episodio de «El Libro de Boba Fett«, volveremos, como siempre, la semana que viene para analizar a fondo el cuarto episodio de la serie.
Phil Szostak ha trabajado en una serie de libros de arte conceptual que cuentan las historias de diseño detrás de Star Wars, pero este trajo su propio conjunto de desafíos.
«Este es el primer libro que he escrito en mi portátil en casa», dice Szostak a StarWars.com. «Fue una experiencia nueva, y definitivamente un desafío».
Aquí os dejamos una entrevista exclusiva de la web oficial de la saga al autor los mejores libros de la galaxia muy, muy lejana, donde Phil se adentra en los diseños del dragón krayt, en los retos de dar vida a los queridos personajes Ahsoka Tano y Luke Skywalker en el mundo de The Mandalorian, y nos cuenta cómo define la estética visual de Star Wars.
StarWars.com: ¿Cómo se compara el trabajo en el libro de la segunda temporada con el de la primera?
Phil Szostak: No es totalmente diferente. El departamento de arte pasó de una temporada a otra. Creo que una de las mayores dificultades al escribir uno de estos libros es retroceder en el tiempo y recordar la secuencia de los acontecimientos, especialmente en medio del cierre de la pandemia.
Empecé este libro el pasado mes de septiembre. Es el primer libro que escribo en mi ordenador portátil del trabajo en casa, hablando con todos en llamadas de Zoom o por teléfono. Así que fue una experiencia nueva y definitivamente un reto.
StarWars.com: ¡Así que voy a pedirte que vuelvas a retroceder en el tiempo! [Creo que una de las cosas que más me gustaron de la segunda temporada fue que sentí que era una maravillosa mezcla de lugares y experiencias familiares con otras completamente nuevas. Pensando en un lugar como Tatooine, que es un planeta muy conocido, supongo, para los fans de Star Wars, y sin embargo tuvimos una experiencia completamente nueva allí. Desde el punto de vista artístico, ¿Cómo se construyó este puesto occidental en Mos Pelgo?
Phil Szostak: Fue un reto especial. [El vicepresidente y director creativo ejecutivo de Lucasfilm] Doug [Chiang] lo expresa en el libro. Habría sido muy fácil para ellos limitarse a apoyarse en la historia del diseño de ese lugar, que estaba influenciado por la arquitectura tunecina que ahora se ha integrado plenamente en la estética arquitectónica de Star Wars en general y centrarse sobre todo en los lugares de rodaje cerca de la isla de Djerba. Esos edificios tan específicos que tienen esquinas suaves y contrafuertes en el exterior y todas esas cosas se han convertido en una parte integral de Star Wars. Y eso fue sólo una función de donde se encontraban rodando la primera película.
Creo que buscar algo diferente y dejar que la historia nos guiara en cierto modo [fue el método]. Este dragón krayt que se abre paso bajo la ciudad y por la calle principal se presta a la idea de los paseos marítimos elevados. La estética de los paseos marítimos es un reflejo de muchas películas del Oeste. Y la estética del Oeste es una gran parte de Tatooine en general. Juntando esas piezas y creando esta ciudad de aspecto único, de una sola bantha, que también era una ciudad fronteriza bastante típica del Oeste. Hay una calle en el centro. Y tenemos realmente un puñado de edificios, y luego se reduce. Y dando esa sensación de que se trata de personas que tienen que lidiar personalmente con esta crisis porque están tan remotas y alejadas de las ciudades más pobladas.
Es un bucle de retroalimentación que siempre estamos alimentando, entre la escritura y el arte. Así que fue una buena evolución y una forma de honrar la estética de Tatooine y asegurarnos de que los fans se sintieran arraigados en algo que ya conocían, pero también de aportar algo nuevo.
StarWars.com: ¡Has mencionado el dragón krayt! [Risas] Para mí, ese fue uno de los momentos visualmente más impresionantes de la temporada. Y es algo nuevo y a la vez familiar, ¿verdad? Pero es una imagen que no había visto antes. ¿Cómo se crea algo así conceptualmente y se decide cómo va a ser?
Phil Szostak: Ese fue uno de los mayores retos de diseño de toda la temporada. Había algunos diseños previos de lo que podría ser un dragón krayt porque han formado parte de Star Wars desde el principio. El esqueleto por el que pasa C-3PO [en Star Wars: Una nueva esperanza] son huesos de dragón krayt.
También había algunos diseños previos de cómo podrían ser, tanto de [Ralph] McQuarrie como de Terryl Whitlatch, el diseñador de criaturas de la precuela que trabajó principalmente en el Episodio I en las criaturas de Naboo y Tatooine. Así que, definitivamente, intentamos honrar ese trabajo, en cuanto a lo que podría ser un dragón krayt, pero también traerlo a la era moderna, y hacer algo que fuera una amenaza real. Intentaron un montón de cosas: diferentes cuernos, diferentes escamas, y en última instancia, se establecieron en una escala muy grande. Puedes ver algo de esa exploración en el libro.
En el mundo de la mitología de Star Wars, ese dragón es como una criatura mitológica real para los fans, en el sentido de que han oído hablar de él y lo conocen desde hace décadas, y sin embargo no lo han visto realmente. Cumplir con esas expectativas, y al mismo tiempo satisfacer las necesidades de la historia, era un reto.
StarWars.com: Partiendo de eso, hablando de la mitología de Star Wars y de la tradición, y de la expectativa de los fans, creo que un personaje que encarna eso es Ahsoka Tano. Los fans de la serie animada, obviamente, saben quién es. Pero hay mucha gente que también viene a The Mandalorian, que puede que no esté tan familiarizada con ella, pero hay mucho bombo y platillo. Y como ha existido en otros medios, hay una imagen de su aspecto. Pero, ¿cómo se puede dar vida a un personaje tan querido en un escenario de acción real en el que no ha existido previamente?
Phil Szostak: Sí, y eso fue otro tremendo reto, en cierto modo mucho más que el dragón krayt. Trasladar un personaje de animación tan querido a la acción real es, sin duda, una tarea difícil. Y hablando de expectativas. Creo que [el director y productor ejecutivo] Dave Filoni, en particular, al ser la persona que la co-creó y la guió en su paso de la animación a la acción real, sintió un gran peso de responsabilidad para darle vida de una manera que honre todo lo que la gente ya ama de ella.
No es fácil honrar lo que vino antes pero, al mismo tiempo, no sentir que tienes que igualarlo a la perfección. Hay una gran diferencia entre cómo se puede representar algo en animación y en acción real, incluso sólo en color. Necesitábamos que pareciera real y que siguiera aportando todo lo que la gente adora de ella.
StarWars.com: Te pregunté esto la última vez, pero tengo curiosidad. Para este libro, ¿Cuál es tu imagen favorita?
Phil Szostak:Sinceramente, no es solo porque estemos hablando de Ahsoka ahora, sino porque creo que algunos de los cuadros más bonitos del libro son de ese capítulo. El que encabeza ese capítulo con Ahsoka enfrentándose a la magistrada. Las pinturas de Brian Matias son realmente hermosas, y capta a estos personajes de forma maravillosa. Y esa pieza en particular es definitivamente una de mis favoritas: la página 138. Es una imagen realmente impresionante. Me encanta esa parte del libro en general, y las piezas de ese episodio.
StarWars.com: Hemos hablado de grandes momentos como Ahsoka y el dragón krayt. Pero no hemos mencionado el que podría ser el momento más importante para algunos. El cual, por supuesto, es la aparición de Luke Skywalker al final de la temporada, lo cual imagino que presenta sus propios desafíos artísticos y de diseño, dado que, a diferencia de la trilogía de la secuela, donde se puede incluir a Mark Hamill, no se puede hacer eso cuando se supone que es [más joven]. ¿Cómo afronta el equipo artístico esta exigencia?
Phil Szostak: Como se puede ver en el libro, no se creó ningún arte que representara claramente a Luke. Y, sinceramente, algunos artistas no supieron nada hasta que se emitió el episodio. Sólo un pequeño grupo de nosotros lo sabía. Tampoco se mencionó a Luke en el guión. Todo era Plo Koon. Pero hay una imagen en el libro donde está Plo Koon en la túnica de Luke y es como, «Hmmm». [Risas] Y que Plo Koon sobreviva tiene mucho menos sentido que Luke, que sabemos que sigue por ahí.
Pero sí, para Luke, especialmente la estética de su aspecto se trata de ser fiel a lo que conoces. Pero es más lo que crees que conoces, frente a lo que es en realidad. Es casi como una elevación o un boceto de tu memoria frente a ser exactamente, precisamente uno a uno con la última vez que lo vimos en la línea de tiempo, que habría sido, ya sabes, el Retorno del Jedi, y el material narrativo suplementario en el que estaba para Battlefront II.
No quieres asumir que Luke sólo tiene un par de ropas. [Risas] Así que, ya sabes, algo que sea apropiado para quien era Luke, y que sea reconocible y tan icónico como su aspecto de Jedi en El Retorno del Jedi. Pero también actualizarlo y traerlo a la era moderna, y sólo hacer pequeños ajustes. Es ese equilibrio entre seguir siendo fiel y aportar algo nuevo, o simplemente traducirlo en algo que funcione para los fines de esta serie en particular.
StarWars.com: Has mencionado la idea de una estética de Star Wars, y ciertas imágenes a lo largo del tiempo que han llegado a definir cómo es Star Wars. Para usted, ¿Cómo define esa estética de Star Wars?
Phil Szostak:Es curioso que lo mencione, porque he estado trabajando en una presentación que voy a dar sobre la estética de la época de la Alta República. Y es algo complicado, porque si quieres pensar en ello de forma muy sencilla, son todas las cosas que le gustan a George Lucas visualmente, las metes todas en la bolsa, la agitas, y algo cae. Y es una especie de Star Wars.
Pero uno de los aspectos más importantes que hay que recordar es que Star Wars es fantasía espacial. No es ciencia ficción. No es futurista. No es algo con lo que sea difícil relacionarse, porque es tan alienígena y tan salvajemente moderno y futurista, como mucha de la ciencia ficción que la precedió. Eso es porque se trata de fantasía científica, o fantasía espacial. Es de naturaleza histórica y cultural. Por lo tanto, tiene que ser algo que se pueda relacionar, lo que hace que sea fácil de leer visualmente. Y eso es, creo, el núcleo de la estética de Star Wars.
La gente menciona a menudo cosas de tipo «Oh, es como una especie de calidad golpeada», y, sí, eso es cierto de la trilogía original, pero no es cierto de la trilogía de precuelas, por lo que realmente ya no se puede decir eso de Star Wars en general. Las precuelas dieron un giro a la idea de la estética de Star Wars en muchos aspectos. La semilla ya se plantó con Ciudad Nube, que es una estación espacial muy limpia, tipo Buck Rogers, que desafía la idea de que Star Wars tiene que ser sucia.
Y al hacer el trabajo de diseño, el departamento de arte se sumerge en la investigación, no sólo a través de nuestra historia y la historia del diseño, haciendo referencia a cosas como el art decó, el art nouveau, las pinturas prerrafaelistas y todas esas cosas, sino también nuestra propia historia como seres humanos en la Tierra, y las diferentes culturas y su estética y diseños. Como he dicho antes, un ejemplo de ello es la estética tan específica del norte de Túnez, que no sólo se enmarca en la estética de Tatooine, sino en la de Star Wars en general.
Esa es la mejor forma que he encontrado para definir la estética de Star Wars. Es algo difícil de precisar. Pero me estoy acercando a mi decimocuarto año en la compañía. Así que, si no sé un poco sobre ella, estoy en problemas. [Risas]
StarWars.com: ¿En qué se diferencia el trabajo en una serie de acción real del trabajo en una película?
Phil Szostak:Una de las cosas más locas de estos proyectos es creo que Doug lo dice en el último capítulo [del libro] que, al menos en lo que respecta al alcance, la segunda temporada era como el doble de grande que la primera. E incluso tuvimos menos tiempo que en la primera temporada para hacerlo. Sin embargo, de alguna manera, lo hicimos. Lo que es un poco desconcertante.
Creo que está el hecho de que no tenemos tiempo infinito y recursos infinitos, y las decisiones tienen que ser tomadas rápidamente. Y así, se ha convertido en este estado de flujo entre los escritores y los diseñadores de una manera que facilita la creación de más diseños.
Una temporada completa del Mandaloriano equivale a dos o tres películas. Eso es un gran desafío con estos proyectos, sólo el alcance. Ahora con la tecnología, no estamos realmente limitados en absoluto. Estos proyectos son tan ambiciosos y tan grandes como todo lo que hemos hecho, especialmente la segunda temporada.
StarWars.com: Artísticamente, ¿Cuáles son los mayores logros de la segunda temporada?
Phil Szostak:Creo que el mayor logro de la segunda temporada, en general, es integrar el universo más amplio de Star Wars en esta pequeña historia que Jon [Favreau, creador y productor ejecutivo de The Mandalorian,] propuso inicialmente hace tiempo. Y ampliando el alcance de la serie. Pero creo que era inevitable. Cuando juntas a un mandaloriano y a un pequeño bebé, eso va a sacudir el universo y les va a obligar, como clan de dos, a salir y explorarlo.
Creo que lo hicieron de una manera que se sintió realmente auténtica para la historia que estamos contando. Creo que muchos fans esperaban que se incluyera a Luke, pero tenían miedo de esperar demasiado. Y fue una gran recompensa al final, cumplir ese deseo.
StarWars.com: ¿Cuáles son, si es que hay alguna, las pequeñas pepitas de oro en el libro que esperas que los fans encuentren?
Phil Szostak: Hmm. Quiero decir que hay un montón de ellas. Dios, sí. La gente ve los episodios y ve el arte en los créditos finales. Y, ya sabes, son piezas geniales y hermosas, pero tienden a representar los diseños más acabados que coinciden con lo que hay en la serie. Y muchos fans ven esas piezas de los créditos finales y asumen que están hechas después de que la serie esté terminada porque coinciden mucho con lo que están viendo. Pero no, es todo lo contrario. La serie coincide con el arte. Esas ocho o nueve piezas que vemos al final de cada episodio representan una pequeña fracción del arte creado. Y una de las cosas que me encanta de la oportunidad de hacer estos libros es sumergirme en la realidad del proceso creativo. Puede ser un poco desordenado, ya sabes. No es tan perfecto. Cada diseño no viene completamente formado.
Y a veces lo hacen. El diseño de la Razor Crest de la primera temporada fue uno de los pocos bocetos que hizo Ryan Church. Y fue un proceso relativamente fácil. Pero muchas veces hay iteración y exploración, y esas son siempre cosas estupendas para que los fans aprendan y exploren dentro del contexto del libro.
Por supuesto, hay pequeños detalles que el artista es capaz de poner en sus piezas y en sus diseños. Uno de ellos es la modularidad de Trask, el puerto marítimo. La idea es que se trata de contenedores de transporte con los que construyeron sus casas y negocios, y eso es algo sutil que quizá no se perciba conscientemente. Pero subconscientemente, cuenta una historia. Y me encantan ese tipo de cosas. Los diseñadores pueden expresar esas ideas en el libro, y así se aprende el pensamiento que hay detrás de sus diseños, en lugar de lo que se ve en el espectáculo. Esos elementos añaden una capa de historia al diseño.
Otra cosa interesante es lo mucho que seguimos apoyándonos en el trabajo de [los diseñadores de la trilogía original] como Ralph McQuarrie y Joe Johnston. Miramos a los droides sirvientes de la magistrada Elsbeth y vemos que son un homenaje a uno de un boceto de McQuarrie. Me encanta que podamos seguir haciendo eso. Siento que en algún momento se nos acabará, que no habrá más diseños con los que hacer un homenaje. Pero eso aún no ha sucedido. Así que siempre es divertido añadirlos al libro.
Además, me encanta que podamos incluir todos los bocetos que podamos de Dave Filoni para que los fans descubran la influencia que sigue teniendo como artista. No sólo como guionista, productor y director, sino también como diseñador de personajes, momentos y cosas de la serie. Él traerá una gran cantidad de diseños a Doug en el departamento de arte. Dave es una persona maravillosa, pero también un artista increíble, y los bocetos son una forma muy sucinta de que los artistas se comuniquen entre sí, por lo que siempre es un placer incluirlos en estos libros.
Ya está aquí el tercero episodio de la esperada serie The Book of Boba Fett / El Libro de Boba Fett y en la Biblioteca del Templo Jedi haremos un directo analizando cada capítulo todos los miércoles a las 19:00 horas de España, con un equipo que irá variando y con algunos invitados especiales para analizar cada momento de la serie.
El equipazo para éste directo estará compuesto por Alex Randir, Mario Pinchudo, David Claros y Gorka Salgado, con la participación especial de invitados sorpresa: El Puesto de Niima.
Avar Kriss lidera la ofensiva sobre una nave Nihil, cortando a los que se interponen en su camino. Donde una vez hubo luz, una sombra se cierne ahora sobre los Jedi… La Alta República #13, del escritor Cavan Scott y el artista Ario Anindito, con una portada de Phil Noto, llega el 19 de enero.
Un nuevo año y la misma misión, siempre estar al día con todas las novedades de Star Wars. Entonces… ¿Quieres saber que hay de nuevo?.
STAR WARS: YODA ONE FOR ME
Una dulce y divertida colección de mensajes de amor y amistad de Star Wars: un pequeño abrazo en forma de libro.
Dile a la persona que amas que eres su media naranja con este dulce libro que presenta a los queridos personajes de Star Wars y sentimientos sinceros y divertidos e ilustraciones sobre el tema del amor y la amistad. Desde BB-8 sosteniendo una rosa («Soy el droide que buscas») hasta una caja de bombones de Obi-«Wanfor me», un Vader de estilo retro de videojuego rodeado de corazones, Boba Fett como Cupido y Chewbacca sosteniendo la Llave «Woo» de tu Corazón, esta encantadora colección de arte creada por el personal de Lucasfilm y los artistas favoritos de los fans Jeffrey Brown y Katie Cook es el regalo perfecto para una persona especial de tu propia galaxia, no tan lejana.
Por Jeffrey Brown y Katie Cook
Tapa dura (64 páginas)
Libros de Crónica
ISBN 978-1-79720-595-3
$ 9.95
11 de enero
CAZADORES DE RECOMPENSAS. Vol. 3- GUERRA DE LOS CAZARRECOMPENSAS
¡La guerra de los cazarrecompensas hace estragos en la galaxia! Mientras Valance y su reticente compañero Dengar corren para interceptar a Boba Fett y su preciada carga, unos mortíferos perseguidores van tras ellos. Un oscuro secreto del pasado de Valance con Han Solo está a punto de salir a la luz, ¡y puede hacer que lo maten tras todos estos años! ¿Pero quién es el misterioso líder de un escuadrón de asesinos que está llevando a Valance a un enfrentamiento a vida o muerte con un viejo amigo? Mientras tanto, T’onga está en inferioridad de condiciones y de número… ¡pero tiene una última sorpresa bajo la manga! Y mientras el sombrío cerebro que está detrás de todo hace su jugada, Valance y Dengar prueban suerte en el casino de Canto Bight, y T’onga reúne a una tripulación… ¡con caras tan temibles como conocidas!
COLECCIÓN: Star Wars: Cazarrecompensas (2020) 12-17
Marvel Worldwide
Tapa blanda
136 páginas
ISBN 978-1-3029-2881-0
$ 17.99
11 de enero
AVENTURAS DE LA GUERRA DE LAS GALAXIAS: EL ARMA DE UN JEDI
Descubre un capítulo inédito en el viaje de Luke Skywalker para pasar de huérfano a Caballero Jedi en esta novela gráfica de grado medio ambientada entre Una nueva esperanza y El Imperio contraataca.
La Alianza Rebelde ha destruido la temida Estrella de la Muerte del Imperio, pero la flota estelar Imperial sigue persiguiendo a los rebeldes por toda la galaxia. Luke Skywalker busca ahora apoyar a la Rebelión como piloto de un Ala-X. Pero mientras vuela con los pilotos del Escuadrón Rojo, Luke siente las vibraciones de la Fuerza. Y este granjero convertido en piloto de combate empieza a sospechar que su destino va por otro camino…
Esta aventura de grado medio de Star Wars también anticipa los eventos que vendrán en el Episodio VII: El Despertar de la Fuerza.
IDW Publishing digest
88 páginas
ISBN 978-1-6840-5874-7
$ 9.99
11 de enero
THE MANDALORIAN – LA MISIÓN DEL MANDALORIANO
¡Revive tus momentos favoritos de la segunda temporada de Star Wars: The Mandalorian!
Este libro de cuentos colorido, dinámico y lleno de acción permite a los jóvenes lectores revivir los mejores momentos de la segunda temporada de la exitosa serie de televisión de acción real de Disney+, Star Wars: The Mandalorian.
Desde el propio Mandaloriano hasta el adorable Grogu, pasando por otros personajes como Greef Karga y Moff Gideon, algunos de los momentos más emocionantes de la segunda temporada están aquí para disfrutarlos junto con pegatinas a todo color.
¡Este es el camino!
Escrito por Brooke Vitale
Edición de bolsillo
24 páginas
Disney – Lucasfilm Press
SBN 978-1-3680-7595-4
$ 5.99
11 de enero
STAR WARS: THE MANDALORIAN – EL CAMINO DE LA FUERZA
El Mandaloriano ha sido encargado con la tarea de devolver Grogu a los de su propia especie: los Jedi.
Revive los momentos más destacados de la búsqueda del Mandaloriano para ayudar a Grogu en la segunda temporada mientras se encuentran con otros mandalorianos, Ahsoka Tano, ¡e incluso Luke Skywalker! ¿Encontrará Grogu su lugar? Con un arte dinámico a todo color y una historia orientada a ayudar a la lectura, a los niños les encantará seguir algunas de sus acciones favoritas de la segunda temporada.
¡Este es el camino!
Escrito por Brooke Vitale
Tapa blanda
32 páginas
Disney – Lucasfilm Press
ISBN 978-1-3680-7594-7
$ 4.99
11 de enero
STAR WARS: TRIBUTO A STAR WARS
¡Cuarenta y cinco de los principales artistas de manga de Japón ilustran Star Wars!
Explora la galaxia a través de las hermosas obras de arte de 45 destacados artistas e ilustradores de manga japoneses, como Akira Himekawa, Kamome Shirahama y Taiyo Matsumoto.
Celebrando el atractivo universal de estos icónicos personajes y sus historias atemporales, esta colección presenta el tributo único de cada artista al universo de Star Wars y es una obra imprescindible para los fans de Star Wars y del manga por igual.
Tapa dura
96 páginas
Viz Media LLC
ISBN 978-1-9747-2597-7
$ 24.99
11 de enero
STAR WARS: ARTEFACTOS JEDI: TESOROS DE UNA GALAXIA MUY, MUY LEJANA.
Versión Estados Unidos:
Desde llaveros hasta una maqueta de nave estelar troquelada, ¡descubre una docena de encartes inspirados en los legendarios Caballeros Jedi!
Una colección de tesoros centrada en los mayores héroes de la galaxia, Star Wars: Artefactos Jedi ofrece emocionantes objetos de colección que representan momentos emocionantes de la historia de la Orden Jedi.
RECOGE UNA DOCENA DE ARTEFACTOS ÚNICOS: Con un parche tejido, un modelo de nave estelar troquelado, pegatinas de alta calidad, un pin coleccionable, llaveros y más objetos increíbles, este kit es un gran regalo para los fans de Star Wars de todas las edades.
DESCUBRE LAS AVENTURAS DE LOS JEDI LEGENDARIOS: Desde los heroicos días de la Alta República, hasta las épocas de Obi-Wan Kenobi, Ahsoka Tano, Luke Skywalker y Rey, Star Wars: Jedi Artefactos recopila exquisitos insertos inspirados en los Jedi y sus valientes aventuras.
Versión Reino Unido:
Incluye un cuaderno de citas Jedi, un broche de la Orden Jedi – este llevará el logo de la Orden Jedi, un modelo de nave de papel (un Vector Jedi de Star Wars: La Alta República) y un sable de luz personalizable (hoja de pegatinas): será una hoja con piezas de empuñadura de sable de luz como pegatinas, entre las que podrás elegir, para diseñar tu propio sable de luz.
También incluye
Una pegatina de Star Wars: Rebels: será una pegatina grande con arte del mundo de la serie, unas páginas del diario de Obi-Wan Kenobi: será un inserto del mundo.
Una pegatina de mosaico Jedi del mundo: será el arte de mosaico Jedi que se ve en las películas.
Unos llaveros con forma de sables de luz: serán dos llaveros que se parecerán a las armas de Ahsoka Tano.
Libro de novedades
16 páginas
Ediciones Insight
ISBN 978-1-6472-2493-6
$ 24.99
11 de enero.
STAR WARS # 20
¡LECCIONES PELIGROSAS!
LUKE SKYWALKER ha encontrado una pieza clave de instrucción en su viaje por el camino JEDI, la voz de su maestro, el maestro Jedi YODA. Pero la lección que Luke debe aprender no se la enseñará Yoda, le costará y le dará más de lo que el joven Skywalker podría haber imaginado.
Escrito por Charles Soule
Arte de Marco Castiello
Portada de Carlo Pagulayan
Marvel Worldwide comic book
32 páginas
$ 3.99
12 de enero
Portada Variante:
De figura de acción por John Tyler Christopher
STAR WARS: CAZARRECOMPENSAS # 20
¡DESESPERADO POR ENCONTRAR A 4-LOM!
T’ONGA y sus cazarrecompensas están desesperados por recuperar a 4-LOM para su misión… pero el droide asesino actualizado es quien los persigue a bordo de una nave fantasma. ¿Podrá ZUCKUSS sobrevivir al reencuentro con su antiguo compañero? Mientras tanto, VUKORAH hace su jugada… ¡y el submundo criminal nunca será el mismo!
Escrito por Ethan Sacks
Arte de Paolo Villanelli
Portada de Guiseppe Camuncol
Marvel Worldwide comic book
32 páginas
$ 3.99
12 de enero
Portadas variantes:
Ken Lashley
Portada variante del 50 aniversario de Lucasfilm (Resistencia) por Chris Sprouse, Karl Story y Neeraj Menon
STAR WARS: LA ALTA REPÚBLICA – EL OJO DE LA TORMENTA # 1 (de 2)
ACTO UNO:Ro. La verdad. La Mentira. El asesinato.
En el que se revelan los verdaderos orígenes de MARCHION RO, el Ojo de los Nihil y enemigo jurado de la Orden Jedi, en el que se expone la mentira en el corazón de su familia y en el que la perdición de la Alta República comienza… con una sola muerte.
Escrito por Charles Soule
Arte de Guillermo Sanna
Portada de Ryan Brown
Marvel Worldwide comic book
32 páginas
$ 3.99
12 de enero
Portada variante:
Guiseppe Camuncoli
Carlos Pacheco y Rachelle Rosenberg
STAR WARS: AVENTURAS DE LA ALTA REPÚBLICA # 12
Los Padawan y sus Maestros se apresuran a llegar a Corellia, donde Krix Kamarat, inducido a pertenecer a los Nihil, ha estado planeando su próximo ataque. Lula lucha con su nueva responsabilidad mientras que Zeen lucha con el rápido descenso de Krix hacia el mal; ambas chicas se preocupan por la otra pero se distraen cuando se separan y escuchan una misteriosa señal de socorro…
El escritor Daniel José Older (Star Wars: Last Shot), superventas del New York Times, y el artista Harvey Tolibao llevan a IDW a La Alta República, ¡un crossover editorial masivo que abarca el cómic y la prosa!
Los Padawan y sus Maestros se apresuran a llegar a Corellia, donde Krix Kamerat, el chico inducido a formar parte de los Nihil, ha estado planeando su próximo ataque. Lula lucha con su nueva responsabilidad mientras que Zeen hace lo propio con el rápido descenso de Krix hacia el mal; ambas chicas se preocupan por la otra pero se distraen cuando se separan y escuchan una misteriosa señal de socorro…
El escritor Daniel José Older (Star Wars: Last Shot), superventas del New York Times, y el artista Harvey Tolibao llevan a IDW a La Alta República, ¡un crossover editorial masivo que abarca el cómic y la prosa!
Bring Home the Bounty nos trae nuevos productos y esta semana, Bonus Bounties estrena la versión de Boba Fett de Star Wars: The Black Series de Hasbro, que recuerda a los primeros diseños del personaje favorito de los fans, y mucho más.
Star Wars: The Black Series Boba Fett (Prototipo) de Hasbro
Dato curioso: la armadura de Boba Fett, ahora icónica, fue diseñada en realidad para los «súper soldados» del Imperio. Sin embargo, cuando se abandonó esa idea, los cineastas reutilizaron el llamativo equipo para un nuevo cazarrecompensas. El resto es historia de Star Wars, y la impresionante figura de Hasbro rinde homenaje a la primera encarnación de una leyenda. El pedido anticipado está disponible a partir del miércoles 5 de enero.
El Libro de Boba Fett Capítulo 1 Sudadera, Camiseta y Tote de Quinto Sol
Boba ha vuelto. Celebra el regreso del icono de Star Wars con estos elegantes artículos impresos bajo demanda de Fifth Sun, que incluyen una sudadera con capucha, una camiseta y una bolsa con los personajes del estreno de El libro de Boba Fett.
La Biblioteca del Templo Jedi 