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  • La princesa y el sinvergüenza: la boda canon de Leia y Han

    La princesa y el sinvergüenza: la boda canon de Leia y Han

    Por Jose Alabau Casaña

    ¡Hola, bibliotecarios! Hoy nos ponemos nuestras mejores galas para asistir al enlace matrimonial entre la princesa Leia Organa y el general Han Solo, al que hemos sido invitados por cortesía de Lucasfilm. ¿Será como todas las bodas? ¿Habrá alguna sorpresa? Vamos a verlo.

    Portada de La princesa y el sinvergüenza

    Empezamos esta reseña avisando a los lectores: esta no es la típica novela de Star Wars, para bien o para mal, según se mire; o al menos, no iba camino de serlo hasta que tomó un desvío. La historia, que arranca horas después de la batalla de Endor, y, por tanto, después de la muerte de Darth Vader y el Emperador —haremos como que no se fue de parranda—, nos narrará el enlace matrimonial de nuestra pareja protagonista y su posterior luna de miel. Además, tendremos también a los demás líderes rebeldes, como Luke, Lando o Mon Mothma, y muchas referencias al nuevo canon; especialmente, a la novela Leia, Princesa de Alderaan de Claudia Gray. La obra está estructurada en capítulos centrados en Han y Leia, alternativamente, lo que nos permite, por un lado, ver los dos puntos de vista del mismo hecho, y, por el otro, desdoblar la acción y desarrollar tramas secundarias.

    BETH REVIS

    En cuanto a la autoría de la novela, esta recae en Beth Revis, nacida en Estados Unidos y especializada en literatura juvenil fantástica y de ciencia ficción, así como en técnicas de escritura. Su debut en la saga se produjo en 2017 con Rebel Rising, publicada en España manteniendo el título original en inglés. En esta novela nos contaba el pasado de Jyn Erso, la protagonista de Rogue One: Una historia de Star Wars, desde su infancia hasta lo visto en la película. A este libro le siguieron dos relatos cortos aparecidos en las dos primeras antologías de la serie From a Certain Point of View, a saber, Fully Operational, en la dedicada a Una nueva esperanza, y For the Last Time, en la de El Imperio contraataca; así como una breve incursión en el mundo del cómic con el one-shot Star Wars: Forces of Destiny—Ahsoka & Padmé, perteneciente a la miniserie Star Wars: Forces of Destiny. El arte de portada ha sido realizado por Oliver Cuthbertson, siendo, de momento, su único trabajo para la franquicia, con una ilustración que nos recuerda a las del maestro Drew Struzan y a las novelas publicadas en los 90 de mano de Bantam Spectra.

    Beth Revis

    En cuanto a la edición española, La princesa y el sinvergüenza nos ha llegado en abril de 2024 de la mano de Planeta Cómic en formato rústico con solapas, con traducción de Gema Bonnín. Hay que señalar que, aunque pueda llamar la atención del lector el empleo del término «Nueva República» en minúsculas, es decir, «nueva república», esto no es un error de nuestra edición, ya que, sorprendentemente, proviene del texto original, contraviniendo la convención hasta ahora utilizada de escribir, en ambos idiomas, la primera letra en mayúscula, tal y como sucede con, por ejemplo, «Imperio» o «Antigua República». Mención aparte decir que, según, al menos, las reglas de la lengua castellana, estamos ante un tipo de casos en que, al ser éstos la definición —más allá de un sistema de gobierno— de, prácticamente, tanto el nombre formal de la galaxia como del periodo histórico específico de ésta, lo ideal sería el uso de las mayúsculas al equivaler a un nombre propio. Como información complementaria, y para evitar confusiones, hay que indicar que en México el libro fue publicado un año antes con el título La princesa y el bribón.

    LA HISTORIA

    En cuanto a la historia, se desmarca de los esquemas típicamente galácticos, con una ausencia casi total de la acción y del elemento aventurero, para centrarse en narrarnos, primero, el enlace matrimonial, luego el viaje en crucero a bordo del Halcyon, y finalmente, la estancia en la luna Madurs. El futuro lector podría pensar que con esto estamos destripando la obra, pero nada más lejos de la realidad, ya que, al tratarse de una novela intimista, casi un estudio de los personajes de Leia y Han, son más importantes sus pensamientos, y la conexión que van creando entre ambos, que los hechos en sí. Aunque la valoración positiva o negativa de esto dependerá de cada uno, hay que destacar la extensa descripción de la boda en la primera parte, así como un tercer acto que se desmarca totalmente de lo anterior, para recaer en unos tópicos habituales que parecen impostados para cumplir el expediente y tachar de la lista de pendientes los giros argumentales que deben tener estas novelas.

    Eso sí, pese a las críticas que se le puedan poner a la historia en sí, los personajes de Leia y Han está muy bien escritos, totalmente creíbles —al menos hasta Madurs—, siendo esto una de las cosas más complicadas de lograr debido a lo interiorizados que los lectores tenemos ya a ambos.

    LUNA DE BOSQUES, LUNA DE MIEL Y LUNA DE HIELO

    Como hemos comentado, la novela se divide en tres partes bien diferenciadas en cuanto a escenarios. El primer tercio tiene lugar en la luna santuario de Endor, tanto en la aldea del Árbol Brillante —que vimos en El retorno del Jedi—, como en sus alrededores. Hay que destacar como guiño para los más cafeteros la aparición de un dragón cóndor, bestia creada para el spin-off La batalla por Endor, de 1985. Como curiosidad, añadir que en el libro infantil The Adventures of Teebo: A Tale of Magic and Suspense, publicado un año antes, ya aparecía un animal similar, con la taxonomía de mantigrue, pero ambas especies fueron retrocontinuadas y fusionadas en la misma posteriormente.

    Dragón condor y mantigrue

    Regresando a la historia, la parte central, o sea, la luna de miel, se desarrolla a bordo del crucero estelar Halcyon, buque insignia de la compañía Línea Estelar de Chandrila. Se trata de una nave corelliana de lujo, de trece motores, botada en el 241 ABY, que, a lo largo de los años y los cambios de gobierno, ha sido objeto de diversas modificaciones. Tras la reciente muerte del Emperador, la compañía la ha remodelado para convertirla en un crucero de placer, publicitándola con un viaje inaugural al paradisíaco planeta Synjax, a bordo del que irán nuestros protagonistas. Esta nave, que fue creada para el proyecto multimedia The High Republic, ha contado con su propia miniserie de cómics de cinco números, Star Wars: Halcyon Legacy, escrita por Ethan Sacks, dibujada por Will Sliney, y ambientada a lo largo de estos dos siglos y medio. No olvidar también que, durante los años 2022 y 2023, en el parque temático Walt Disney World de Florida, el hotel inmersivo Star Wars: Galactic Starcruiser se ambientaba en este crucero.

    Halcyon

    Por último, el tercer acto nos traslada a la luna helada de Madurs, conocida por su arquitectura en hielo y la importancia que sus habitantes dan al arte, efímero en este caso. El núcleo de esta luna, creada para la novela, es rica en carnio, un mineral energético muy valioso tanto para los restos del Imperio como para el nuevo gobierno republicano.

    CUATRO BODAS Y UN ERROR DE CONTINUIDAD

    Aunque este libro se haya publicitado como el que nos narra la boda entre la princesa y nuestro sinvergüenza favorito, la verdad es que este enlace ya fue tratado en otras obras. La principal, y la que nos viene a todos a la memoria, es la novela de la anterior continuidad de Leyendas, El cortejo de la princesa Leia (The Courtship of Princess Leia, 1994), del difunto Dave Wolverton, que ya analizamos en este artículo. El planteamiento de aquella novela, muy alejado del actual, empezaba con la llegada a Coruscant de una misión diplomática hapasiana, que se ofrecía a establecer una alianza con la Nueva República a cambio de que su príncipe, Isolder, se casara con Leia. Han, en modo cavernícola, decide que lo mejor es secuestrarla, por lo que, de una manera u otra, todos acaban en Dathomir, un misterioso planeta habitado por unas brujas del Lado Oscuro que cabalgan rancors. Todo muy loco, pero muy entretenido a la vez. Hay que señalar que todo el trasfondo de las brujas ha sido luego retrocontinuado y modificado completamente, como pudimos ver, primero en tiempos de la serie animada The Clone Wars, bajo supervisión de George Lucas y dirección de Dave Filoni, y, recientemente, por este último, ya en solitario, en la serie de acción real Ahsoka. Como se puede apreciar, aunque el referente ‘espiritual’ sea esta novela, son muy distintas entre sí, tanto temporalmente —ya que El cortejo se situaba cuatro años después de El retorno del Jedi—, como en las intenciones: aquella tenía la boda como colofón, mientras que en esta es el punto de partida.

    Arte de portada de El cortejo de la princesa Leia

    Pero este no era el único caso en el que aparecía el enlace matrimonial, ya que el sexto libro de la serie juvenil comúnmente conocida como «Príncipe Jedi», Prophets of the Dark Side, anterior a El cortejo de la princesa Leia, y de la que hablamos aquí, cerraba la historia con el inicio de la ceremonia, ilustración incluida. Eso sí, tal y como comentó uno de sus autores, Paul Davids, la boda sería interrumpida al inicio del inédito séptimo libro por fuerzas imperiales, por lo que nunca hubiera llegado a materializarse, y, por tanto, no hubiera entrado en contradicción con la novela de Dave Wolverton. Añadir también, en Leyendas, otra mención al enlace, aunque en este caso sería una contradicción, y es que en el libro de rol Cracken’s Threat Dossier, publicado por West End Games en 1997, y que aportaba información adicional sobre El cortejo de la Princesa Leia, la Trilogía de la Flota Negra y la Trilogía de Corellia, se llegaba a mencionar que la boda fue oficiada por Augwynne Djo en el propio planeta Dathomir.

    Ceremonia al final de Prophets of the Dark Side

    Por si todo esto fuera poco, los dos casos de Leyendas de El cortejo y Prophets —si contamos la mención de la boda en el libro de rol como un error—, y la novela de la que estamos hablando, habría que añadir un cuarto más: un libro ilustrado titulado Someone Who Loves You, también de Beth Revis, con dibujos de Sophie Li, que saldrá a finales de 2024, centrado en la ceremonia.

    Portada de Someone Who Loves You

    EL PROBLEMA DE LOS TRES CUERPOS

    Hasta ahora hemos hablado sobre la novela sin destripar los detalles, pensando en aquellos lectores que quieran sumergirse en el libro, pero como tenemos que ser honestos, vamos a comentar también los problemas que tiene esta historia.

    El título de la novela de Cixin Liu, El problema de los tres cuerpos, tan de moda por la adaptación de Netflix, nos viene como anillo al dedo —nunca mejor dicho— para ver lo que no funciona en la historia, y es que, como veremos más adelante, ficcionado irónicamente, da la impresión de que esta novela ha sufrido algún tipo de reescritura para adaptarla a los esquemas y temáticas habituales en la saga.

    La primera y la segunda parte destacan por un estilo romántico, pausado, en el que Leia y Han tienen sus momentos íntimos, que nos permiten conocer sus inquietudes, sus miedos, y cómo va a impactar a partir de ahora, no solo en la galaxia, sino en sus vidas, la muerte del Emperador. A esto hay que sumarle la gran revelación que le hizo Luke a Leia: ambos son hermanos e hijos de Vader, con todo lo que eso implica, tanto para el futuro, como también para entender el pasado. No hay acción, pero tampoco lo necesita para lo que la autora nos quiere contar.

    Luke y Leia

    Pero, y aquí viene el gran problema, el tercer acto se desmarca totalmente de este enfoque, abandonando el estudio de personajes en el que Revis estaba profundizando, para virar hacia una novela de aventuras con todos los tópicos de la galaxia. De hecho, hasta Han y Leia pierden la dimensionalidad que habían alcanzado para mostrarnos dos superhéroes en piloto automático que salvan el día tras la típica batalla final ayudados por los lugareños.

    Por ejemplo, en los dos primeros tercios, veíamos a Leia preocupada por cómo va a afectar la nueva situación a todo el mundo, las infinitas variables que se van a producir, las personas que verán sus vidas mejoradas y las que no, y su interés en que la galaxia pueda pasar página y recuperarse en armonía. En este último tramo, Leia pasa de prudente, reflexiva y conciliadora a todo lo contrario, ideando una misión kamikaze que pone en peligro las vidas de los lugareños, y que, en caso de tener éxito, provocaría una muerte espantosa y cruel a los enemigos.

    Al final del libro, tenemos el clásico apartado de agradecimientos de la autora, y como ella misma reconoce, llama la atención la cantidad de gente que ha intervenido para ir ajustando la historia.

    Para explicar este curioso Frankenstein vamos a imaginarnos (que nadie se lo tome a mal, por favor) la reunión entre la autora y los ejecutivos del departamento editorial de Lucasfilm tras entregar el manuscrito.

    —Beth, hemos revisado la novela, y está muy bien que sea romántica y todo eso, pero necesitamos que tenga un poco de acción —dijo uno de ellos mientras quitaba el último tercio de folios y, abriendo un cajón, sacaba otro distinto—. Resulta que teníamos guardada esta secuela de La huida del contrabandista. ¿Recuerdas a la villana, Alecia Beck?

    —Perdón, ¿quién? —preguntó Revis, levantando una ceja.

    —Veis, nadie se acuerda de ella —comentó el ejecutivo a sus compañeros—. Es el giro de guion perfecto. Lo que vamos a hacer, Beth, es quitar tu tercer acto y poner esta historia. En lugar de dirigirse al planeta Synjax, escribe que hay una tormenta de meteoritos o algo, y tienen que desviarse hacia la luna de Madurs.

    —¿En la inmensidad del espacio, pero qué problema es ese?

    —Tu haznos caso, que de esto entendemos —comentó el ejecutivo, rememorando lo bien que se lo pasó reescribiendo Heredero de los Jedi. Aquellos fideos… qué idea tan magnifica—. Para que enlace mejor, invéntate un personaje, un ingeniero gravitacional, que nos permita justificar toda la movida del núcleo que tenemos pensada. Que esté de polizón en la nave y que interactúe con Han y Leia, no sé… que intente secuestrarla a ella o algo.

    —¿En un crucero de lujo, en medio del espacio interestelar, y dónde iba a ir con ella?

    —Ay Beth, tú eres la novelista, ya se te ocurrirá algo. Confiamos en ti —dijo mientras le daba los folios.

    Pero de camino a casa, nuestra escritora tramó su venganza y saboreó el final que se le acaba de ocurrir para Beck; uno más ridículo que el de Poochie en Los Simpson.

    Por supuesto, esta reunión es inventada, pero está claro que algún tipo de intervención o reescritura tuvo que haber para que el último tercio desentone tanto con el resto.

    Por último, agradecimientos como siempre a Alberto y Lara por revisar este artículo, y al usuario My Star Wars book Collection (lo tenéis en Facebook e Instagram), un grandísimo coleccionista de novelas galácticas, que nos ha ayudado para corroborar la traducción neorrepublicana tan rara. ¡Que la lectura os acompañe!

  • Cómics de Star Wars en español: Historias de los bajos fondos

    Cómics de Star Wars en español: Historias de los bajos fondos

    En las historias de la saga hay varios elementos que se repiten: las batallas espaciales, los Jedi (o los usuarios de la Fuerza en general), el régimen totalitario y algún que otro romance. Pero hay otro elemento que nunca falta, y es el mundo criminal, los bajos fondos. Y ese elemento tan importante para algunas tramas, también tiene su historia en el mundo de las viñetas.

    Hablar del bajo mundo criminal no es sencillo de catalogar, porque no quedan claros los límites sobre hasta qué punto incluir o no; está clarísimo que los jefes criminales o los asesinos a sueldo deben incluirse, y sus secuaces también, pero después de eso tenemos categorías diferentes que no necesariamente involucran la criminalidad, como los cazadores de recompensas, o a otros que, a pesar de cometer un crimen, quizás estén haciendo justicia de alguna manera, como algunos contrabandistas como Han Solo en algunas ocasiones en particular).

    Por lo antedicho vamos a aclarar el criterio que utilizaremos en este artículo: trataremos varios aspectos del mundo criminal, como Jabba el Hutt y toda su organización, incluyendo también a los contrabandistas (con excepción de Han Solo, que ya analizamos aquí) y a los cazadores de recompensas, salvo por Boba Fett, que también tiene su propio artículo (que pueden ver aquí). Además, en esta ocasión hablaremos específicamente de personajes o situaciones, por lo que no separaremos en los dos cánones, sino que incluiremos las historias de ambos en cada oportunidad. Dicho eso, sumerjámonos…

    Comencemos por el señor del mundo del crimen: Jabba el Hutt, personaje mencionado desde Una Nueva Esperanza y presentado cinematográficamente en El Retorno del Jedi, que además tiene gran presencia en muchas otras historias. Pero que aparezca en el Episodio 6 no significa que no hubiera aparecido anteriormente en otros medios; de hecho, ya podemos verlo desde los cómics de Marvel; pero hay un problema: su apariencia no es la misma, ni remotamente.

    Mientras realizaban la adaptación a comic del Episodio 4, cuyo guion original incluía una escena con el personaje, el dibujante Howard Chayking, no tenía ninguna referencia sobre la apariencia del personaje, optó por un diseño propio inspirado en uno de los personajes de la película que poco tenía que ver con la forma en la que terminó retratándose más adelante (ver imagen).

    El personaje de la película y el Jabba de los cómics clásicos basados en este

    Sin embargo, este personaje bípedo, con piel amarilla y guantes verdes apareció en un par de ocasiones en la serie clásica de comics de Marvel, específicamente en el #2 que recrea la escena escrita en el guion, el #28 llamado ¿Qué ha sido de Jabba el Hut? (What Ever Happened to Jabba the Hut?) y el #37 llamado En Combate Mortal (In Mortal Combat), y pueden leerse en español en las múltiples ediciones que hay tenido la serie de Marvel (como vimos en este artículo), destacándose entre los más completo Hace mucho tiempo… de Planeta DeAgostini en 2007, el coleccionable Star Wars Clásicos, distribuído por el diario El País en España en 2105, o los números #1 a #12 del Coleccionable Comics de Star Wars de la misma editorial en 2013 que, gracias a su distribución ampliada, permitió la llegada hasta Latinoamérica. Esos números en particular también se publicaron en Argentina en 2012 en la colección Star Wars Clásicos, publicada junto al Diario La Nación.

    Algunos de los volúmenes en español que incluyen al extraño Jabba de los cómics clásicos

    Otro detalle es que en el #28 se lo menciona como Jabba el Hut, con una sola t al final, pero el el #37 ya aparece con la misma apariencia y dos t en el nombre de la especie. Un par de décadas después, con un universo expandido en desarrollo, la situación se arregló estableciendo que ese personaje no era el verdadero Jabba, sino que en realidad se trataba de uno de sus colaboradores llamado Mosep Binneed que hacía pasarse por éste. Resulta curioso que Mosep, siendo de la especie mimbanesa pudiera ser confundido con un Hutt pero, en fin, esa sería la solución que “emparcha” las diferencias en el dibujo.

    Sin embargo, tenemos otra apariencia diferente para Jabba en la escena mencionada del Episodio 4, la cual fue filmada pero no incluida en el film, y en donde Jabba es representado por un humano, el actor Declan Mulholland; de hecho, esa escena se volvió a incluir en la Edición Especial de la película en 1997, reemplazándolo con un Jabba hecho y animado por CGI, algo que también fue incluido en la adaptación al comic de la edición especial. La misma fue publicada en México por el Grupo Editorial VID (marzo 1997) y España por Norma (en mayo de ese mismo año), y más adelante en varias reediciones, como los números #7 y #8 de Star Wars – Saga Completa, el #33 del Coleccionable Comics de Star Wars de Planeta de Agostini en 2013, o en México Una Nueva Esperanza: Edición Especial editada por Panini en 2017.

    Ediciones en español de la Edición Especial del Episodio 4, que incluyen la escena agregada con Jabba.

    Pero además ese personaje humano (en realidad, alguien con la misma apariencia) tuvo una aparición en el comic, en el #16 de la serie regular Star Wars (2020) del nuevo canon, perteneciente al crossover La Guerra de los Cazarrecompensas, donde vemos a un personaje idéntico al interpretado por Mulholland, perteneciente al sindicato criminal Son-Tuul, curiosamente, rival de Jabba (ver la imagen).

    El Jabba de Declan Mulholland en la película original y su “parecido” de Star Wars (2020) #16

    Volviendo a “nuestro” Jabba, más allá de sus apariciones, tuvo algunos cómics dedicados a su figura, específicamente seis one-shot de la editorial Dark Horse: Por un lado, tenemos The Gaar Suppoon Hit (abril de 1995), The Hunger of Princess Nampi (junio de 1995), The Dynasty Trap (agosto de 1995) y Betrayal (febrero de 1996), los cuales luego fueron reeditados en junio de 1998 en un único volumen que se llamó Jabba the Hutt: The Art of the Deal. Por otra parte, los otros dos comics autoconclusivos fueron This Crumb for Hire (agosto de 1996) y The Jabba Tape (diciembre de 1998).

    En lo que respecta a las ediciones en español, existe únicamente una: la edición de Panini correspondiente al tomo #15 de la de la Colección Star Wars Legends publicada en Latinoamérica en 2019; el mismo incluyó los seis comics, titulando Jabba the Hutt #1-4 a la adaptación de los cuatro números y a los otros Un Crumb en Renta y La Cinta de Jabba.

    El tomo de Jabba the Hutt de la Colección Star Wars Legends de Panini

    Otro relato enfocado exclusivamente en Jabba es el perteneciente a la serie Age of Rebellion (Age of Rebellion: Jabba the Hutt), publicado en mayo de 2019 y editado en español por Planeta Comic en febrero de 2021 en el volumen recopilatorio Era de la Rebelión: Villanos, y por Panini México en el ómnibus Las Eras de Star Wars en julio de 2022.

    Los dos volúmenes en español que incluyen Age of Rebellion: Jabba the Hutt

    Por otra parte, existen varias miniseries que incluyen alguna aparición de Jabba, aunque no es el protagonista, pero teniendo gran relevancia ese submundo criminal que lidera. El caso más usual es el de las historias de los cazarrecompensas. Algunas ya las hemos analizado particularmente, como las de Boba Fett (aquí), o los crossovers relacionados con el cuerpo de Han Solo congelado en carbonita, como Sombras del Imperio en el canon de Leyendas, o La Guerra de los Cazarrecompensas en el canon actual (aquí). Pero además de esas hay otras miniseries, como Underworld: The Yavin Vassilika, publicada en cinco números entre diciembre de 2000 y junio de 2001, donde tenemos a muchos personajes importante de los bajos fondos como Jabba, Han Solo y Lando en una carrera tras una valiosa reliquia.  Esta miniserie fue publicada únicamente en España por Planeta DeAgostini y posteriormente en Planeta Comic con el nombre Inframundo: La Basílica de Yavin, dentro de los integrales de 2011 (reeditado en 2021) dedicados a Boba Fett, y los tomos #60 y #61 del Coleccionable Star Wars Planeta DeAgostini publicado en 2013 tanto en España como América Latina.

    Los integrales y recopilatorios de Boba Fett que incluyen Inframundo: La Basílica de Yavin

    También tenemos varias historias de cazarrecompensas que se agruparon en el tomo Bounty Hunters, que no solo incluyó los tres números de la serie homónima de Dark Horse, dedicando cada uno a personajes diferente: Aurra Sing (Aurra Sing), Paga Mercenaria / Salario de Bandido (Scoundrel’s Wages) y Kenix Kil (Kenix Kil), sino también una de las primeras historias en comic de Boba Fett llamada Motores Gemelos de Destrucción (Twin Engines of Destruction).

    Esas historias fueron publicadas, en su mayoría, en dos recopilatorios: el prestigio de Planeta DeAgostini Cazarrecompensas en septiembre de 2000 y el tomo #13 de la Colección Star Wars Legends de Panini en 2019, titulado Los Cazarrecompensas. Aunque debemos destacar una diferencia importante: el prestigio español no incluyó el cómic de Boba.

    Los dos tomos de Cazarrecompensas publicados en España y México

    Pero si hablamos de cazarrecompensas, el nuevo canon hace un aporte destacado al otorgarles su propia serie titulada Cazarrecompensas (Bounty Hunters), iniciada en marzo de 2020 y que continúa actualmente, que transcurre (hasta el momento) entre El Imperio Contraataca y El Retorno de Jedi, y nos presenta a los cazarrecompensas que aparecen en esas películas, además de Valance, un personaje creado en la serie clásica de Marvel y reincorporado al nuevo canon por la misma editorial. La serie, que a su vez atraviesa varios crossovers, se está publicando en español tanto en España (Planeta Comic desde septiembre de 2021) como en México (Panini desde julio de 2021) en el formato de tomos recopilatorios.

    Los tomos de Cazarrecompensas de la editados en la actualidad en México (arriba) y España (abajo)

    A esto debemos sumarle una serie de one-shots especiales lanzados para el mencionado crossover La Guerra de los Cazarrecompensas, dedicados Jabba the Hutt, 4-LOM & Zuckuss, Boushh e IG-88, que fueron publicados en español en un volumen recopilatorio tanto en España (La Guerra de los Cazarrecompensas Companion, septiembre de 2022) como en México (La Guerra de los Cazarrecompensas: Detrás de las Líneas Enemigas, junio de 2022).

    El recopilatorio de Panini y Planeta Comic que reúne los one-shot dedicados a Jabba y los cazarrecompensas

    Luego tenemos algunas historias de varios de los cazadores en particular: el droide asesino IG-88, por ejemplo, tuvo varias en particular en el nuevo canon: La Caza Paciente (The Long Game), un relato que lo tiene como protagonista, que encontramos en Age of Rebellion Special, publicado en español en las ya mencionadas Era de la Rebelión: Villanos (Planeta Comic, 2021) y el ómnibus Las Eras de Star Wars (Panini, 2022). Además, tiene otras dos historias breves: Tales from Wild Space: IG-88 vs. the Gatto Gang, en Star Wars Adventures #9 (abril de 2018), publicada en español por Panini en México en Mi Primer Comic – Star Wars Adventures Vol. 5: Alboroto Mecánico (julio de 2019), Flight of the Falcon, Part 1: Spy Games (SWA #14, 2018), sin edición en español y, finalmente A Rebel Bounty, perteneciente a Star Wars Adventures Annual #2020, sin publicación en español hasta el momento.

    Los volúmenes que contienen otras historias de IG-88

    También Greedo tiene sus historias: en el antiguo canon tenemos un relato de Star Wars Tales #6 (diciembre de 2000) que lo sitúa un año antes de su aparición en Una Nueva Esperanza, y que se publicó en español como El Tugurio de Terk Street (The Hovel on Terk Street) en el prestigio Relatos #6 publicado en España en octubre de 2001 por Planeta DeAgostini. Además, en el nuevo canon tiene otras dos historias como protagonista: En Star Wars: Galaxy’s Edge #2 (2019) Greedo va en busca de el sable perdido de Ki-Adi Mundi, y en Hyperspace Stories #6 (2013) lo vemos intentando ascender, con poca suerte, en las filas de la organización de Jabba.

    Relatos #6 nos muestra una historia de Greedo

    También la dupla de Suckuss y el droide 4-LOM tienen un par de historias en las que ganan bastante relevancia persiguiendo, para varias, a Han Solo y Chewbacca antes del Episodio 4. Se trata de un par de historias entrelazadas: Hunter vs Hunted, publicada para el Free Comic Book Day de 2018, en donde comienzan la persecución, que terminará en Desactivado (Powered Down), una historia de dos partes publicada en Star Wars Adventures #10 y #11 en mayo y junio del mismo año, donde nuestros héroes se ocultan en un extraño planeta en el que no funciona nada que sea electrónico. Todas estas historias se recopilaron en el volumen Mi Primer Comic – Star Wars Adventures Vol. 4: Contrabandistas en Aprietos publicado en Mexico por Panini en mayo de 2019.

    Las aventuras de Suckuss y 4-LOM se incluyeron en Mi Primer Comic – Star Wars Adventures Vol. 4.

    El cazador trandoshano Boskk tiene una historia propia del nuevo canon en Halcyon’s Legacy #5, publicado originalmente en agosto de 2022, y recopilado por Panini en México en el recopilatorio El Legado del Halcyon en diciembre del mismo año y por Planeta Comic en enero de 2024.

    El Legado de Halcyon incluye una historia de Boskk

    Otro cazarrecompensas es el ya mencionado Beilert Valance. Tuvo sus apariciones en la serie clásica de Marvel, en los números #16 (The Hunter!, julio 1978), #27 (Return of the Hunter, junio 1979) y #29 Dark Encounter (noviembre 1979), para luego desaparecer durante décadas. Esas historias se publicaron en diversas ocasiones en español (lo analizamos en detalle aquí)

    Pero el regreso de Marvel a la saga junto al nuevo canon en 2015 permitió la vuelta de este personaje en varias series y miniseries. Además de la mencionada serie Cazarrecompensas, Valance aparece en la miniserie de cinco partes Han Solo: Cadete Imperial (Han Solo Imperial Cadet, 2018) editada en España en octubre de 2021 y en México en abril de 2023 (Panini), y en Objetivo Vader (Target Vader, 2019) publicada en julio de 2021 en Mexico y España como recopilatorio. También aparece este personaje en el especial conmemorativo editado en 2019 por los 80 años de la editorial Marvel el número #108 de la serie clásica, titulado Forever Crimson, aunque este especial no fue publicado todavía en español.

    Algunos de los volúmenes en español que incluyen al Cazador Valance

    A esto podemos sumarle relatos de otros cazadores menos conocidos, que tuvieron también algún relato en el universo de Leyendas; Es el caso de Jix, un personaje asociado al cómic de Sombras del Imperio, que tuvo su one-shot en 1997 llamado Shadow Stalker, que solo apareció en español en el integral Primeras Victorias de Planeta deAgostin (2014) como Acechando en las Sombras, y en el recopilatorio #13 de la Colección Star Wars Legends de Panini de 2018, titulado Los Cazarrecompensas que entre varias historias incluía la de Jix, traducida como Cazador de Sombras. Otro de los personajes que también aparece en ese comic es Big Gizz, perteneciente a la organización de Jabba, que tuvo sus propias apariciones en el relato Ráfaga de Arena (Sand Blasted, SW Tales #4, 2000) publicado en Relatos #4 (mayo 2001) y en el one-shot La Cinta de Jabba ya mencionado, publicado en el recopilatorio Jabba el Hutt de la colección de Panini de 2019. Otro personaje es mercenario Tamtel Skreej, que regresa a Tatooine en el relato Skreej, perteneciente a Star Wars Tales #10 de diciembre de 2001, que no llegó a ser traducido a nuestro idioma.

    Los cómics en español que incluyen relatos de Jix y Big Gizz

    Otro escenario importante frecuentado por todo tipo de personajes, aunque asociada a muchos con actividades no muy lícitas es la Cantina administrada por Chalmun en Mos Eisley, que rápidamente asociamos con el Episodio 4. El one-shot Tales from Mos Eisley (marzo de 1996) nos presenta tres relatos asociados al lugar: Heggs’ Tale, Mostly Automatic, y Light Duty, que previamente habían sido publicados en los números #2-#4 de la revista Star Wars Galaxy y que fueron recopilados por Dark Horse. En español se publicó como Relatos de Mos Eisley en el integral Primeras Victorias de Planeta DeAgostini (2014) y en México como Historias de Mos Eisley en el tomo #13 de la Colección Star Wars Legends de Panini. Otro relato asociado a la Cantina es Tales from Wild Space: The Heist, perteneciente a Star Wars Adventures #21 (mayo de 2019) en donde Chalmun y Kabe se arriesgan para salvaguardar la cantina y poder evitar al Imperio; este último no se editó en español.

    Otro lugar que vemos en El Retorno del Jedi es el famoso Palacio de Jabba. Allí encontramos todo tipo de criaturas y personajes de baja calaña, algunos de los cuales también llegaron a tener sus historias en viñetas. Bib Fortuna, el mayordomo de Jabba, tuvo dos dedicados a su persona que no fueron editados en español: Best Birthday Ever, publicado en Star Wars Tales #16 (junio de 2003), en donde lo vemos junto a Salacius Crumb haciendo hasta lo imposible para conseguir un rancor como regalo de cumpleaños para su jefe. El otro relato se publicó en Star Wars Adventures #23 (julio de 2019) y se llamó Majordomo, Major Problems en donde lo vemos en plenas funciones trabajando para Jabba antes del Episodio 6.

    Ree Yees, también tuvo su historia en donde debe hallar a Bubo, una de las mascotas de Jabba antes de que su jefe lo descubra; el relato se llamó Bubo’s Adventure y fue publicado en octubre de 2021 en Star Wars Adventures (2020) #11, aún sin edición en español. La que si fue editada en español en dos ocasiones fue un relato sobre el Sarlacc llamado Fortune, Fate, and the Natural History of the Sarlacc publicado originalmente en SW Tales #6 (diciembre de 2000), que fuera editado en España por Planeta DeAgostini en Relatos #6 (octubre de 2001) y en Argentina por Gárgola Ediciones en Historias de las Guerra de las Galaxias Vol. 3 (edición con portadas alternativas de enero de 2006), en ambos casos con el título Fortuna, Destino y la Historia Natural de un Sarlacc. Otro comic, aunque en este caso no se editó en español, es Star Wars: Tales from the Rancor Pit, editado por Dark Horse en noviembre de 2022, y que nos muestra varios relatos de terror en el nuevo canon en ocasión de Halloween.

    Relatos #6 y las dos variantes de Historias de las Guerra de las Galaxias Vol. 3

    En el plano musical tenemos algunas historias de la Banda de Max Rebo y las bailarinas del Palacio. ¡Parad a Ese Jawa! (Stop That Jawa!, SW Tales #2, 2000) nos muestra a la Banda tratando de recuperar sus instrumentos robados por un Jawa; se publicó en español en Relatos #2 (septiembre de 2000). Otro relato es Noche al Rojo en la Ciudad del Hielo (A Hot Time in the Cold Town Tonite!, SW Tales #6, 2000) donde la banda intenta huis cuando Jabba los envía de viaje a tocar; se publicó en Relatos #6 (octubre de 2001); La que Escapó (The One That Got Away, SW Tales #8, 2001) es un relato de una de las bailarinas del palacio publicado en nuestro idioma en Relatos #8 (abril de 2002). Además, en el nuevo canon tenemos Tales from Wild Space: The Blue Brothers (Star Wars Adventures #13, 2018) en donde vemos la llegada de Max Rebo a Tatooine para darle una función al propio Jabba; se publicó en español por Panini en México en Mi Primer Comic – Star Wars Adventures Vol. 5: Alboroto Mecánico (julio de 2019).

    Las antologías en español que incluyeron las historias de la banda de Max Rebo y las bailarinas

    También hay algunos relatos en los que se destacan algunos criminales de poca monta de Tatooine, independientemente de si tienen o tuvieron alguna relación con la organización de Jabba. En Relatos #3 (Planeta DeAgostini, diciembre de 2000) tenemos Tres Contra la Galaxia (Three Against the Galaxy) en donde un grupo conformado por un humano, un gamorreano y un jawa deben lidiar con lo que quedó de la organización seis meses después de la Batalla del Pozo de Karkoon en un relato originalmente publicado en SW Tales #3 (2000). Otra historia es Fred Jawa (SW Tales #20, 2004) en donde un jawa ofrece ayuda a los granjeros para poder traicionar a su propia gente, n relato nunca editado en español. Por otra parte, tenemos una historia de un jawa y un droide Gonk en Tales from Wild Space: Gonk! (Star Wars Adventures #8, 2018) que se publicó en México en Mi primer Comic – Adventures Vol.3: En Peligro, en marzo de 2019. Otro personaje que aparece es Crakka, el primo de Jabba, al que vemos en Star Wars Adventures: Return to Vader’s Castle #4, publicado en octubre de 2019 y sin edición en nuestro idioma.

    Las antologías en español que presentan dos historias protagonizadas por jawas

    Pero no todo es el imperio criminal de Jabba, hubo muchos otros criminales volando por la galaxia en diferentes momentos de su historia; Tobias Becket, por ejemplo, que tuvo su primera aparición en la película Solo: Una Historia de Star Wars y su adaptación al comic en una miniserie de siete números entre octubre de 2018 y abril de 2019, así como también una novela gráfica publicada por IDW en marzo de 2019, de las cuales no llegamos a tener ninguna traducida al español por el momento. Además, el personaje tuvo un one-shot llamado Becket en enero de 2019 meses después el estreno de la película, que afortunadamente pudimos leer en nuestro idioma: se publicó dentro del número #12 de la serie de Panini México Darth Vader: Nueva Serie en un número con portada doble en enero de 2019, y además, fue incluida en un volumen recopilatorio junto a la miniserie Han Solo: Cadete Imperial (Han Solo Imperial Cadet, 2018) editada en España en octubre de 2021 y en México nuevamente por Panini en abril de 2023. A eso debemos sumarle un relato, inédito en español, publicado en Star Wars Adventures (2020) #4 llamado Credits en donde vemos una aventura suya junto a sus compañeros Val y Rio Durant.

    Las publicaciones en español que incluyen el comic autoconclusivo Becket

    Por el lado del universo de Leyendas tenemos a Vilmarh Grahrk, alias “Villie”, quien acompaña al jedi Qinlan Vos en varias de sus aventuras de la serie de Star Wars que luego se renombraría Republic. El contrabandista aparece en cuatro arcos de esa serie: Twilight (Star Wars #19-22, 2000), publicada en dos prestigios por Planeta DeAgostini con el título Crepúsculo entre junio y julio de 2001, e Infinity’s End (Star Wars #23-26, 2001), publicada como otros dos prestigios titulados El Fin del Infinito en noviembre y diciembre de 2001. Los otros dos arcos nunca llegaron a publicarse en español: The Devaronian Version (Star Wars #40-#41, 2002) y Rite of Passage (Star Wars #42-#45, 2002). También aparece en la miniserie El Consejo Jedi (Jedi Council: Acts of War), publicada en español en dos prestigios entre febrero y marzo de 2002 por la misma editorial. Además, tuvo dos relatos en la antología Star Wars Tales: Pacto con un Demonio (Relatos #3, diciembre de 2000) y Mal Negocio (Relatos #8, abril de 2002).

    Las ediciones de Planeta DeAgostini que incluyen a Vilmarh Grahrk

    Luego pasamos a un pirata muy famoso en la saga: Hondo Ohnaka un weequay que hizo su aparición en la serie de TV Clone Wars, y que luego se diversificó en otras series y publicaciones del nuevo canon; además es uno de los pocos personajes que aparece en una franja de tiempo bastante amplia, desde tiempos de la República hasta la época de las secuelas. En los comics apareció en la miniserie de cinco números Darth Maul de 2017, publicada en español por Panini en noviembre de 2017 en la forma de un tomo único recopilatorio que se distribuyó a otros países de Latinoamérica, y en España en junio de 2018 de la mano de Planeta Comic. Por otra parte, aparece en la miniserie Star Wars Galaxy’s Edge #3 (junio de 2019) en donde Hondo intenta robar en el templo de Kyber. Además de eso, tuvo su aparición en algunas de las historias de Star Wars Adventures: En Peligro (Endangered, SWA #7-8, 2019) nos presenta un relato de la tripulación del Ghost intentando recuperar un ave sagrada que es buscada tanto por el Imperio como por Hondo y sus piratas; esta historia fue publicada en en Mi primer Comic – Adventures Vol.3: En Peligro, en marzo de 2019 por Panini México. La otra historia es el one-shot publicado en abril de 2019 Star Wars Adventures: Flight of the Falcon, que transcurre luego del Episodio 8, en la que Bazine y Hondo intentan arrebatar el Halcon Milenario a Chewbacca y el porg Puffy, un relato no editado en español.

    Las publicaciones en español en las que podemos encontrar a Hondo Ohnaka

    También podemos mencionar algunas organizaciones criminales tan famosas, e incluso más grandes que el imperio criminal de Jabba, que a su vez tienen una presencia importante en los comics. Una de ellas es Sol Negro (Black Sun), organización que aparece en ambos cánones, con una existencia muy antigua, tanto que incluso aparece en el comic The Old Republic—The Lost Suns #1 que transcurre casi cuatro mil años antes que las películas; El volumen Los Soles Perdidos se editó por Planeta DeAgostini en marzo de 2013 en España, y en México en mayo de 2018, para posteriormente incluirlo en 2019 en el número #30 la Colección Star Wars Legends. Otra miniserie en la que tiene una gran presencia la organización en Darth Maul (2000); fue publicada en España en dos prestigios por Planeta DeAgostini entre febrero y marzo de 2001, y luego reeditada en el tomo integral Darth Maul (2012, reimpreso en 2022), y el tomo #62 del Coleccionable Comics de Star Wars (2013). También se publicó la miniserie en un prestigio en Argentina por parte de Gárgola Editores en abril 2007. Finalmente, y más allá de su mención o aparición breve en varios comics, vuelve a tener una enorme presencia en Sombras del Imperio (Shadows of the Empire, 1996) y Sombras del Imperio: Evolución (Shadows of the Empire: Evolution, 1998), sobre las cuales hablamos en detalle aquí. También aparece en el nuevo canon en la miniserie Darth Maul de 2017 o en Darth Maul: Hijo de Dathomir (que ya desarrollamos aquí).

    Algunas de las ediciones en las que participa la organización Sol Negro

    La otra organización es Alba Escarlata (Crimson Dawn), la organización criminal que lideró Darth Maul en la película Solo: Una Aventura de Star Wars, cuyo rostro visible era Dryden Vos y, posteriormente Qi’ra. Lógicamente podemos verla en las dos adaptaciones de la película que mencionamos anteriormente (y que aún no están en español), pero además ha ganado muchísima presencia en los crossovers La Guerra de los Cazarrecompensas (War of the Bounty Hunters, 2021), Reino Escarlata (Crimson Reign, 2021-22) e Imperio Oculto (Hidden Empire, 2022-23), las cuales hemos analizado en mayor detalle en este artículo.

    Algunas de las ediciones en donde aparece El Alba Escarlata

    Para finalizar, también tenemos algunos personajes que hicieron sus pasos en los bajos fondos durante la Nueva República. El caso más emblemático que podemos mencionar es Djin Djarin, el Mandaloriano de la serie de streaming The Mandalorian en cuya primera temporada lo vemos trabajando como cazarrecompensas en ámbitos bastante turbios. Precisamente esa primera temporada ya ha sido adaptada al comic en dos oportunidades: en primer lugar como serie regular de Marvel Star Wars: The Mandalorian en la que cada número adapta un capítulo de la serie (en lo personal creo que al ser una temporada de ocho capítulos debería considerarse una miniserie, más que una serie regular), que fuera publicada entre julio de 2022 y marzo de 2023, cuya primera mitad se publicó en México durante marzo de 2023 de la mano de Panini en un volumen titulado The Mandalorian: Temporada Uno Parte Uno, mientras que la segunda parte, The Mandalorian: Temporada Uno Parte Dos, se editó en agosto del mismo año. Por otra parte, también tenemos las novelas gráficas de IDW The Mandalorian: Season One Graphic Novel, la cual también fue publicada por Panini México en noviembre de 2022 como The Mandalorian: La Novela Gráfica de la Temporada 1, y casi un año después (septiembre 2023) tendríamos en español The Mandalorian: La Novela Gráfica de la Temporada 2 (The Mandalorian: Season Two Graphic Novel, 2022), publicada por la misma editora mexicana. Y como era de esperarse, no podía faltar el manga, que bajo el título The Mandalorian: The Manga Vol. 1 comenzó a publicarse en Japón en enero de 2023, y se publicó en México en noviembre de 2023 bajo el sello Panini Manga.

    Las diferentes adaptaciones de Panini México de la serie de The Mandalorian

    Otro personaje es el Capitán Sidon Ithano, que lidera una banda de piratas durante la Nueva República, al que podemos ver en El Despertar de la Fuerza, y que tuvo también su relato breve en comic en Star Wars Adventures (2020) #7, una historia llamada The Crimson Corsair and the Crime Lords of the Barren Rim publicada en julio de 2021 en la que lo vemos en una aventura junto a Quiggold, un tiempo antes de los hechos de la película; esa historia no se llegó a publicar en español hasta el momento.

    Para terminar, en la siguiente tabla se resumen todas las adaptaciones en español de los volúmenes que incluyen estas historias de los personajes de los bajos fondos, indicando editorial, año, país y formato de cada una:

    Star Wars Classic #16, #27, #28, #29 y #37
    NovaroMéxico19805 números
    VérticeEspaña1981-821 número
    SurcoEspaña19831 número
    ForumEspaña19861 número
    Planeta DeAgostiniEspaña20102 números
    Diario La NaciónArgentina20124 números
    Planeta deAgostini (Coleccionable)España20132 números
    Diario El PaísEspaña20153 números
    Star Wars – Edición Especial (1997)
    VIDMéxico19971 número
    NormaEspaña19971 número
    Planeta DeAgostiniEspaña20121 número (omnibus)
    Coleccionable Planeta DeAgostiniEspaña20131 número
    Planeta CómicEspaña20152 números
    PaniniMéxico20171 número
    Jabba the Hutt
    Panini (Colección)Mexico20191 número
     
    Un Crumb en Renta
    Panini (Colección)Mexico20191 número
     
    La Cinta de Jabba
    Panini (Colección)Mexico20191 número
     
    Era de la Rebelión
    Planeta ComicEspaña20201 número
    PaniniMéxico20221 número (ómnibus)
     
    Inframundo: La Basílica de Yavin
    Planeta DeAgostini integralesEspaña20111 número integral
    Planeta DeAgostini ColeccionableEspaña20132 números
    Planeta ComicEspaña20211 número integral
    Cazarrecompensas / Los Cazarrecompensas
    Planeta DeAgostiniEspaña20001 número
    Panini (Colección)Mex./ Arg20191 número
     
    Cazarrecompensas / Bounty Hunters
    Planeta ComicEspaña2021-5 números
    PaniniMexico2021-4 números
     
    La Guerra de los Cazarrecompensas
    Planeta CómicEspaña20226 números
    PaniniMéxico20226 números
    Mi Primer Comic – Star Wars Adventures
    PaniniMéxico2018-193 números
     
    Star Wars Relatos / Historias de la Guerra de las Galaxias
    Planeta DeAgostiniEspaña2000-028 números
    GárgolaArgentina2005-063 números
    El Legado del Halcyon
    PaniniMéxico20221 número
    Planeta ComicEspaña20241 número
    Han Solo: Cadete Imperial
    Planeta CómicEspaña20211 número
    PaniniMéxico20231 número
    Objetivo Vader / Target Vader
    Planeta CómicEspaña20211 número
    PaniniMéxico20211 número
    Cazador de Sombras / Acechando en las Sombras
    Planeta DeAgostiniEspaña20141 número integral
    Panini (Coleccionable)México20181 número
    Historias de Mos Eisley
    Planeta DeAgostiniEspaña20141 número integral
    Panini (Coleccionable)México20181 número
    Becket
    PaniniMéxico20191 número
    Planeta ComicEspaña20211 número
    PaniniMéxico20231 número
    Crepúsculo
    Planeta DeAgostiniEspaña20012 números
    El Fin del Infinito
    Planeta DeAgostiniEspaña20012 números
     
    El Consejo Jedi
    Planeta DeAgostiniEspaña20022 números
    Planeta DeAgostiniEspaña20121 número integral
    Planeta DeAgostini (Coleccionable)España20131 número
    Planeta ComicEspaña20221 número integral
     
    Darth Maul (2017, Marvel)
    PaniniMéx./Arg.20171 número
    Planeta ComicEspaña20181 número
     
    La Antigua República: Los Soles Perdidos
    Planeta DeAgostiniEspaña2012-133 números
    PaniniMéxico20183 números
    Panini (Coleccionable)Mex./Arg20192 números
     
    Darth Maul (2000, Dark Horse)
    Planeta DeAgostiniEspaña20012 números
    GárgolaArgentina20071 número
    Planeta DeAgostiniEspaña20121 número integral
    Planeta DeAgostini (Coleccionable)España20131 número
    Planeta ComicEspaña20221 número integral
     
    Sombras del Imperio
    VIDMéxico19966 números
    NormaEspaña19973 números
    Planeta deAgostini (Coleccionable)España20131 número
    Planeta deAgostiniEspaña20131 número integral
    OVNI PressArgentina20161 número
    Panini (Coleccionable)Mex./Arg20191 número
     
    Sombras del Imperio: Evolución
    Planeta deAgostiniEspaña20131 número integral
    Panini (Coleccionable)Mex./Arg20191 número
     
    Darth Maul: Hijo de Dathomir
    Planeta ComicEspaña20151 número
    OVNI PressArgentina20151 número
    VUKPerú2015-164 números
    PaniniMéxico20161 número
    Reino Escarlata / Crimson Reign
    Planeta CómicEspaña2022-234 números
    PaniniMéxico2022-232 números
    Imperio Oculto
    Planeta CómicEspaña20231 número
    The Mandalorian: Temporada 1
    PaniniMéxico20232 números
    The Mandalorian: La Novela Gráfica de la Temporada 1.
    PaniniMéxico20221 número
     
    The Mandalorian: La Novela Gráfica de la Temporada 2.
    PaniniMéxico20231 número
     
    The Mandalorian: The Manga Vol. 1
    Panini MangaMéxico20231 número

    LO QUE NO LLEGÓ…

    A modo de epílogo, compartimos un listado de aquellos comics relacionados de alguna forma al mundo criminal que nunca llegaron a publicarse (al menos hasta el momento) en español:

    Comics de Leyendas:

    Star Wars #40-#45, Dark Horse, marzo-septiembre de 2002.

    Star Wars Tales #10 (historia: «Skreej»), Dark Horse, diciembre de 2001.

    Star Wars Tales #16 (historia: «Best Birthday Ever»), Dark Horse, junio de 2003.

    Star Wars Tales #20 (historia: «Fred Jawa»), Dark Horse, junio de 2004.

    Star Wars #108: Forever Crimson, Marvel comics, mayo de 2019.

    Comics del nuevo canon

    Solo: A Star Wars Adventure #1-7, Marvel, octubre de 2018-abril de 2019.

    Solo: A Graphic Novel Adaptation, IDW, marzo de 2019.

    Star Wars Adventures: Flight of the Falcon, IDW, abril de 2019

    Star Wars Adventures #14 (historia: “Flight of the Falcon, Part 1: Spy Games”), IDW, septiembre de 2018.

    Star Wars Adventures #21 (historia: “Tales from Wild Space: The Heist”), IDW, mayo de 2019.

    Star Wars Adventures #23 (historia: “Tales from Wild Space: Majordomo, Major Problems”), IDW, julio de 2019.

    Star Wars Adventures: Return to Vader’s Castle #4, IDW, octubre de 2019

    Star Wars Adventures (2020) Annual 2020 (historia: “A Rebel Bounty»), IDW, noviembre de 2020.

    Star Wars Adventures (2020) #4 (historia: “Tales of Villainy: Credits”), IDW, marzo de 2021.

    Star Wars Adventures (2020) #7 (historia: “The Crimson Corsair and the Crime Lords of the Barren Rim”), IDW, julio de 2021.

    Star Wars Adventures (2020) #11 (historia: “Bubo’s Adventure”), IDW, octubre de 2021.

    Star Wars: Tales from the Rancor Pit, Dark Horse, noviembre de 2022.

    Star Wars: Hyperspace Stories #6, Dark Horse, marzo de 2023.

    Agradecimientos: Por su enorme colaboración a José Alabau Casaña, Lara Franco Cobo y Alberto Izquierdo López. A Adolfo Argolat y su gran sitio de referencia del que tomamos algunas imágenes (ver en enlace en las referencias). A Alonso Vilches por su aporte en relación al material de México.

    Nota final: Si bien muchos de estos volúmenes son parte de la biblioteca personal y otros han sido revisados de colecciones ajenas, también es fruto de una investigación en varios sitios y bibliotecas web. Esto significa que cualquier aporte que pudieran hacer los lectores para mejorar este listado, será más que bienvenido.

    Finalmente, les comparto los enlaces a las múltiples fuentes en las que me basé para armar toda esta compilación…

    Sitios de Referencia: De aquí hemos tomado algunas imágenes o nos hemos nutrido de parte de su información para poder armar esta nota.

    Star Wars Comic Collector

    http://swcomiccollector.blogspot.com/

    Libros y Comics de Star wars

    https://librosycomicsdestarwars.com

    Star Wars Veracruz

    https://puerto-pirata-veracruz.blogspot.com/

    Tebeosfera

    https://www.tebeosfera.com

    Whakoom

    https://www.whakoom.com/

  • Cómics de Star Wars en español: Las mil y una versiones de lo que pasó entre Una Nueva Esperanza y el Imperio Contraataca

    Cómics de Star Wars en español: Las mil y una versiones de lo que pasó entre Una Nueva Esperanza y el Imperio Contraataca

    La oferta de adaptaciones en cómics de Star Wars es bastante grande; si consideramos las de Una Nueva Esperanza, incluye 7 versiones diferentes y hasta 35 ediciones distintas solamente en español (como ya analizamos acá); y si consideramos El Imperio Contraataca (pueden verlo aquí) tenemos 4 versiones y más de 20 ediciones diferentes en español. Sin embargo, esos números impresionante no son nada en comparación a todas las series, miniseries, relatos y ediciones de los cómics que transcurren entre ambas.

    A lo largo de esta historia editorial, de más de cuarenta años la época entre los Episodios 4 y 5 ha sido la más incursionada en los medios gráficos, a tal nivel que necesariamente se llega a contradicciones o incoherencias entre las diferentes historias, independientemente del canon que se esté considerando, en especial en el canon de Leyendas que es el que tiene mucho más tiempo de desarrollo.

    A los fines del análisis de esta extensa serie de publicaciones, en este artículo lo organizaremos en función del orden cronológico, el cual tampoco es uno solo, y siempre tiene interpretaciones en cuanto al orden entre una historia y otra. Y como toda cronología es tan caprichosa como cualquier otra, nosotros nos basaremos en Star Wars: The Comics Companion (2006) de Ryder Wyndham y Daniel Wallace como fuente en particular para los cómics de Leyendas.

    Por otro lado necesitamos hacer una aclaración más antes de comenzar: algunos de los cómics ya los hemos analizado en otros artículos, por lo que, si bien no dejaremos de mencionarlos y ponerlos en contexto, no ahondaremos en mayores detalles ni lo ilustraremos con todas las portadas en español, sino con algunas representativas; si quisieran ahondar en algunas de ellas les proporcionamos los enlaces correspondientes e incluiremos todas las ediciones en la tabla de resumen de publicaciones al final de cada sección.

    Sin mas preámbulos…

    A poco de iniciar, ya comenzamos con los conflictos, pues apenas terminada la Batalla de Yavin, ya tenemos tres series para mencionar: por un lado tenemos los cómics clásicos de Marvel publicados en el Reino Unido, que tuvieron historias extra a las de Marvel llamadas Star Wars Weekly (ya las analizamos aquí), como Clásicos Marvel UK algunas de las cuales se inician en este punto; y por el otro tenemos la serie de Dark Horse Imperio (Empire), cuyo contenido aborda estos tiempos desde la mirada imperial (como vimos en este otro artículo).

    Los Clásicos de UK y la serie Imperio

    Otra de las historias iniciales de este período nos cuenta cómo Vader descubre el nombre (¡y el apellido!) de aquel que destruyó la Estrella de la Muerte, y de qué manera comienza su búsqueda; se trata de Vader’s Quest, una miniserie de cuatro números publicada entre febrero y mayo de 1999. La primera edición en español de esta historia fue de la mano de Norma Editorial con el nombre La Caza de Vader y en el formato de dos prestigios de dos números cada uno en noviembre y diciembre de ese mismo año. Mas tarde fue incluida en el volumen integral Primeras Victorias, que incluye varias historias de este período por lo que volverá a aparecer varias veces más adelante, publicado por Planeta DeAgostini en febrero de 2014. También en México llegó a publicarse más recientemente, en el #21 de la Colección Star Wars Legends publicada en Latinoamérica por Panini en 2019, con el nombre La Búsqueda de Vader.

    Las ediciones en español de Vader’s Quest

    Por el lado rebelde, tenemos la serie Star Wars (2013), una suerte de relanzamiento hecho por Dark Horse de los tiempos inmediatamente posteriores al Episodio 4. La serie consistió en veinte números publicados entre enero de 2013 y agosto de 2014, y organizados en cinco arcos argumentales: In the Shadow of Yavin, From the Ruins of Alderaan, Five Days of Sith, Rebel Girl y A Shattered Hope.

    Esta serie tuvo varias versiones en español en diferentes países y editoriales, por lo que dichas miniseries pudieron conseguirse de diversas formas: Planeta DeAgostini las publicó en España como volúmenes recopilatorios: A La Sombra de Yavin en septiembre de 2013 y Desde las Ruinas de Alderaan en mayo de 2014, Princesa Rebelde en noviembre de 2014 y Esperanza Rota en enero de 2015; además publicó el #1 de la serie como parte del Día del Cómic Gratis Star Wars 2014, y también lo incluyó en el volumen conmemorativo Star Wars Antología de Planeta Comic en 2017.

    Las ediciones recopiladas de Star Wars (2013) en España

    En Argentina también se publicaron los recopilatorios de igual forma, por parte de la Editorial OVNI Press, con algunas diferencias en los títulos de los volúmenes: A La Sombra de Yavin (2014), De las Ruinas de Alderaan (2015), Una Esperanza Quebrada (2015) y Chica Rebelde (2015).

    Los recopilatorios de Star Wars (2013) en Argentina

    En México ocurrió diferente: Panini optó por las grapas de doble número, por lo que incluyó la serie completa en diez números entre julio de 2014 y abril de 2015. Posteriormente las publicaría recopiladas en toda Latinoamérica en los cuatro primeros tomos de la Colección Star Wars Legends (2019): #1 En la Sombra de Yavin, #2 Desde las Ruinas de Alderaan, #3 Cinco Días del Sith, y #4 Chica Rebelde.

    Las grapas y los recopilatorios de la colección de Panini que incluyen la serie completa Star Wars (2013)

    Además tenemos otra editorial que eligió las grapas, en este caso individuales, para publicar esta serie en español: VUK Editora, de Perú, que a partir de septiembre de 2014 publicó toda la serie organizada en tres títulos: A la Sombra de Yavin, Desde las Ruinas de Alderaan y Una Esperanza Destruida, incluyendo además un número por El Día del Cómic Gratis titulado El Asesinato del Lord Vader.

    Las grapas de Star Wars (2013) publicadas por VUK Editora

    Luego volvemos a algunas historias “antiguas” de la saga: las tiras de prensa que se publicaron diariamente distribuida a los periódicos por Los Angeles Times Syndicate y el Watertown Daily Times entre 1979 y 1984. Los diferentes arcos argumentales fueron compilados por Dark Horse como Classic Star Wars y Classic Star Wars: The Early Adventures. Tiempo después se compilaron todas las tiras de prensa en colecciones de dos o tres volúmenes. La última de ellas, se publicó en España por parte de Planeta Comic durante 2019 y 2020, publicando hasta el momento dos de los tres volúmenes de Star Wars: Tiras de Prensa.

    Los dos volúmenes de las tiras de prensa publicados en España por Planeta Comic

    Siguiendo con los clásicos, también tenemos los números #7 a #38 de la serie regular de Star Wars editada por Marvel desde 1977. El detalle de todos los números lo analizamos en otro artículo (ver aquí), mencionando como las ediciones más completas llamó Hace mucho tiempo… (A Long time ago…) de Planeta DeAgostini en 2007, el coleccionable Star Wars Clásicos, distribuído por el diario El País en España en 2105, o los números #1 a #12 del Coleccionable Comics de Star Wars de la misma editorial en 2013 que, gracias a su distribución ampliada, permitió la llegada hasta Latinoamérica.

    Los tomos del Coleccionable Comics de Star Wars que incluyen la serie clásica de Marvel

    Pero además, tenemos otra serie clásica de cómics que apareció serializada entre 1977 y 1979 en la revista Pizzazz (también de Marvel) cuyos dieciséis números incluyeron tres páginas de una historia de Star Wars. Al finalizar la revista esas historias conformaron dos arcos argumentales, los cuales solo se editaron en español en el mencionado Clásicos Marvel UK (2017) de Planeta Comic.

    Clásicos Marvel UK editó los seriales de Pizzazz

    Por otra parte, tenemos otras historias serializadas que tienen lugar en esta parte del relato, que son las publicadas en los veinte números de Star Wars Kids, una revista publicada por Scholastic en 1997, organizadas en cuatro arcos: The Rebel Thief, X-Wing Marks the Spot, Imperial Spy y Death Star Pirates. Es la última de las historias, la que fue reeditada en el #8 de la antología Star Wars Tales en junio de 2001, y que llegó a editarse en nuestro idioma en dos publicaciones: la española Relatos #8 (Planeta DeAgostini, 2002), y la argentina Historias de la Guerra de las Galaxias – Vol. 1 (Gárgola, 2005).

    Las dos publicaciones en español que editaron una historia de Star Wars Kids

    Y aquí entra en escena otra serie de Dark Horse llamada Star Wars Adventures, iniciada en 2009 con la publicación de volúmenes independientes en formato digest (algo similar a lo que hizo con Clone Wars Adventures, de la que ya hablamos), con cada volumen dedicado a un personaje en particular de la saga. De los seis volúmenes publicados, cuatro transcurren en este período: Chewbacca and the Slavers of the Shadowlands (2011), Princess Leia and the Royal Ransom (2009), Boba Fett and the Ship of Fear (2011) y The Will of Darth Vader (2010), ninguna de las cuales llegó a editarse en nuestro idioma.

    Luego podemos pasar a los hechos de un enfrentamiento típico entre el Imperio y la Rebelión: River of Chaos, una miniserie de cuatro números que originalmente publicó Dark Horse entre julio y octubre de 1995. En España Planeta DeAgostini incluyó Río de Caos en el ya mencionado integral Primeras Victorias de febrero de 2014, mientras que el Latinoamérica se publicó en 2019 como el número #20 de la Colección Star Wars Legends (2019) editado por Panini.

    Los dos volúmenes (de Planeta DeAgostini y Panini) que incluyen Río de Caos

    Llegada esta altura del período es hora de mencionar otra serie de Dark Horse, Rebelión (Rebellion), que surge como una continuación natural de los arcos de la serie Imperio, y que tuvo dieciséis números entre 2006 y 2008 (de la que ya hablamos aquí). Entre lo más destacado en español respecto de esta tenemos tres recopilatorios publicados por Planeta DeAgostini en 2011, los volúmenes #37 y #38 del Coleccionable Comics de Star Wars de 2013 y un integral publicado por Planeta Comic en julio de 2023.

    Las publicaciones que incluyen la serie Rebelión

    A medida que los relatos avanzan, llegamos a uno que fue la primera secuela de la película de 1977, una novela llamada Splinter of the Mind’s Eye que entre diciembre de 1995 y junio de 1996 fue adaptada al cómic en forma de miniserie de cuatro números. Nos muestra a Luke y Leia en una carrera contra Vader para alcanzar un poderoso cristal. Norma Editorial publicó la historia El Ojo de la Mente en dos prestigios publicados en octubre y noviembre de 1997, que posteriormente fueron relanzados en una caja contenedora. Luego la miniserie fue reeditada en febrero de 2014 en el volumen integral Primeras Victorias de Planeta DeAgostini. Además, la miniserie se publicó en Latinoamérica de la mano de Panini, que la incluyó como el #22 de la Colección Star Wars Legends (2019).

    Las tres ediciones de El Ojo de la Mente en español

    Volviendo a 2014 y tenemos Rebel Heist, una miniserie que hace las veces de continuación de la serie Star Wars (2013), que tiene lugar un tiempo más adelante. La miniserie tuvo cuatro números y se publicó entre abril y julio de ese año, aunque en lo que respecta a publicaciones en español tuvo varias ediciones: En enero de 2015 la publicó Planeta Comic en España en un volumen recopilatorio llamado Asalto Rebelde, mientras que en octubre Panini México hizo lo propio con el mismo formato; al mismo tiempo VUK Editora la publicó en Perú en el formato de grapas individuales que solía publicar por entonces. En Argentina se editó como el #1 de la Colección Prestige Star Wars Leyendas en diciembre de 2015 con el título Golpe Rebelde. Finalmente, la miniserie también formó parte de la Colección Star Wars Legends publicada por Panini en 2019, correspondiendo al volumen #5.

    Todas las ediciones de Asalto/Golpe Rebelde en español

    Mas allá de no incorporar nuevas series a la lista, cronológicamente casi estaríamos llegado al final del período, en el que algunas historias de las series repasadas ya se van situando en Hoth, de modo de allanar el camino al relato de El Imperio Contraataca; quizás el ejemplo más destacado sea Classic Star Wars: Escape to Hoth, que compila las grapas #15-20 de Classic Star Wars #15-20, una reedición de Dark Horse de las tiras de prensa originales.

    Otra historia en la misma situación es Star Wars 3-D, una miniserie de tres números de 1987, publicada por Blackthorne Publishing, que tenía la particularidad de que debía verse con los anteojos 3D rojo/azul. Entre varias otras cosas, en esos números tenemos la huida de los rebeldes de Yavin, y la elección de Hoth como base. La historia más tarde se compiló y re-editó para verla sin anteojos, pero lamentablemente nunca en nuestro idioma.

    Ya instalados en Hoth, tenemos el one-shot A Valentine Story de 2003, que relata un inicio del romance de Leia y Han Solo mientras los rebeldes intentan establecer su nueva base en el planeta. Originalmente y en varias ocasiones Dark Horse la incluyó en los recopilatorios de la serie Imperio, a la que quedó asociada, aunque tituló a la historia Breaking the Ice. La misma fue editada en España en tres oportunidades: En el #4 de la edición de la serie Imperio de Planeta DeAgostini de 2010, en el tomo integral Guerra contra el Imperio 2 (2012) y en el volumen #34 del Coleccionable Comics de Star Wars (2013) de la misma editorial. Si bien el título fue Rompiendo el Hielo, en el interior mantiene el original Una Historia de San Valentín.

    Los tres volúmenes que incluyen Una Historia de San Valentín/Rompiendo el Hielo

    Para cerrar el relevamiento de comics de Leyendas, nos queda hacer un repaso de las historias breves. La Revista Star Wars de Titan UK publicó algunos relatos que se ubican en este período, dos de los cuales llegaron a editarse en español en la revista Star Wars Magazine publicada por Panini Revistas en México en 2017. El relato Reparaciones (Repairs) que nos muestra como Han Solo y Chewbacca deben huir de un destructor imperial, se publicó en SW Magazine #2 en agosto, y su continuación, llamada Mi Nave, Mi Enemigo (My Spaceship, My Enemy) en SW Magazine #3 en septiembre. Además, en SW Magazine #2 tenemos La Confianza de Leia (Leia’s Trust), publicado en la revista Star Wars Comics #12 de Titan UK en 2014 en donde vemos en acción a Leia en plena evacuación de Yavin ayudando a una cápsula de escape.

    Los tres números de SW Magazine de México que incluyen historias en esta época

    Pero si hablamos de antologías de relatos, probablemente la que más se destaca entre las Leyendas es Star Wars Tales. La mayoría de los que podemos ubicar en este período están, afortunadamente, editados en español por la serie Relatos de Planeta De Agostini, la cual incluyó: Lady Luck (Relatos #3, 2000) en donde vemos cómo Lando llega a convertirse en el Barón Administrador de la Ciudad de las Nubes; Una Heroica Chatarra (Junkheap Hero, Relatos #6, 2000) nos muestra a Tripio y Artoo en Tatooine intentando escapar, con ayuda de Luke, de los espías enviados por Vader; Por su parte Pastor Nerf (Nerf Herder, Relatos #7, 2001) nos muestra a un pastor de Taooine ayudando a la Rebelión a sabotear al Imperio. La otra historia (ya mencionada junto a SW Kids) es Piratas de la Estrella de la Muerte (Death Star Pirates, Relatos #8, 2001).

    Los números de Relatos que incluyen historias de estos tiempos

    Existe un único relato que no se publicó en español, uno muy curioso llamado The Long, Bad Day (SW Tales #16, 2003) en donde Darth Vader, intentando regresar luego de la destrucción de la Estrella de la Muerte, es molestado dentro de su caza por el flamante espíritu de Obi-Wan Kenobi.

    A fin de completar los relatos breves, también debemos incluir Droids, un relato de una página publicado originalmente en la parte trasera de una caja de cereales de la línea Apple Jacks de la marca Kellogs en el que vemos a Luke en Tatooine asustando a C-3PO y R2-D2.

    En la siguiente tabla se resumen todas las adaptaciones en español de esas series y miniseries, indicando editorial, año, país y formato de cada una:

    Star Wars Clásicos UK (Star Wars Weekly (UK) / Pizzazz)
    Planeta ComicEspaña20171 número
     
    Imperio
    Planeta DeAgostiniEspaña2005-117 números
    Planeta DeAgostini (Coleccionable)España20133 números
    Planeta DeAgostini integralesEspaña20122 números integrales
    GárgolaArgentina2006-072 números
    Dark HorseEE.UU20071 número
    Clarín (Colección Prestige)Argentina20154 números
    Planeta Comic AntologíaEspaña20171 número (incompleto)
     
    La Caza de Vader / La Búsqueda de Vader
    NormaEspaña19992 números
    Planeta DeAgostiniEspaña20141 número integral
    Panini (Colección)Mex./Arg20191 número
     
    Star Wars (2013)
    Planeta DeAgostiniEspaña2013-154 números
    OVNI PressArgentina2014-154 números
    PaniniMéxico2014-1510 números
    VUKPerú2014-1521 números
    Panini (Colección)Mex./Arg20194 números
    Star Wars: Tiras de Prensa
    Planeta ComicEspaña2019-202 números (incompleto)
     
    Star Wars Clásico (Marvel)
    BrugueraEspaña1978-7911 números (incompleto)
    NovaroMéxico1978-8417 números (incompleto)
    GrecoColombia19814 números (incompleto)
    VérticeEspaña1981-826 números (incompleto)
    SurcoEspaña19838 números (incompleto)
    ForumEspaña1986-198713 números (incompleto)
    Planeta DeAgostiniEspaña2007-107 números
    Diario La NaciónArgentina201220 números (incompleto)
    Planeta DeAgostini (Coleccionable)España201312 números
    Diario El PaísEspaña201520 números
    Planeta ComicEspaña20181 número (incompleto)
     
    Star Wars Relatos / Historias de la Guerra de las Galaxias
    Planeta DeAgostiniEspaña2000-024 números
    GárgolaArgentina20051 número
     
    Río de Caos
    Planeta DeAgostini integralEspaña20141 número integral
    Panini (Colección)Mex./Arg20191 número
     
    Rebelión
    Planeta DeAgostiniEspaña20113 números
    Planeta DeAgostini (Coleccionable)España20132 números
    Planeta DeAgostini integralEspaña20121 número integral
    Clarín (Colección Prestige)Argentina20152 números
    Planeta DeAgostini integralEspaña20231 número integral
     
    El Ojo de la Mente
    NormaEspaña19972 números
    Planeta DeAgostini integralEspaña20141 número integral
    Panini (Colección)Mex./Arg20191 número
     
    Asalto Rebelde/ Golpe Rebelde
    Planeta ComicEspaña20151 número
    PaniniMéxico20151 número
    VUKPerú20154 números
    Clarín (Colección Prestige)Argentina20151 número
    Panini (Colección)Mex./Arg20191 número
     
    Una Historia de San Valentín/Rompiendo el Hielo
    Planeta DeAgostiniEspaña20101 número
    Planeta DeAgostini (Coleccionable)España20131 número
    Planeta DeAgostini integralEspaña20121 número integral
     
    Star Wars Magazine
    Panini RevistasMéxico20173 números

    ¿QUÉ PASÓ EN LAS HISTORIAS DEL CANON?

    En el momento de establecerse un nuevo canon para las historias de Star Wars, el período entre los episodios 4 y 5 quedó casi exclusivamente a cargo de los comics, con el regreso de Marvel. El hecho de tener una historia en blanco, permitió a los creadores, una mayor coherencia entre sus historias, a tal nivel que en muchas ocasiones las mismas se entrelazan, e incluso se han organizado como eventos crossover entre las distintas series.

    Es por eso que mencionaremos las series o miniseries en el orden cronológico en que van a apareciendo el primer número, no proporcionaremos en este artículo un orden pormenorizado de lectura de cada uno de los números y de cada serie, pues la idea en este caso es mostrar las diferentes ediciones en español en el mundo de cada una. Si el lector desea una guía más pormenorizada, puede acceder a varias aquí en La Biblioteca del Templo Jedi.

    Cronológicamente comenzamos con una miniserie, Princesa Leia (Princess Leia), publicada en cinco números entre marzo y julio de 2015, nos muestra el esfuerzo por hallar sobrevivientes a la destrucción de Alderaan, a la vez que lidia internamente con ese tremendo desastre. No tardó mucho en aparecer en español: Planeta Comic la publicó en grapas entre junio y octubre del mismo año, para luego publicarla en un volumen recopilatorio en abril de 2017. Panini hizo un lanzamiento similar en México, con grapas individuales dentro de los primeros cinco números su serie Star Wars Presenta, y luego un recopilatorio en febrero de 2018 que tuvo alcance hasta otros países de Latinoamérica.

    Las publicaciones de la miniserie Princesa Leia en España y México

    En Argentina, OVNI Press la publicó completa en un volumen único en octubre de 2015, y en Perú VUK la lanzó como grapas individuales en 2016.

    Las ediciones de Princesa Leia de Argentina (arriba) y Perú (abajo)

    Luego pasamos a un par de aventuras que inicialmente se publicaron como novelas juveniles: La Huida del Contrabadista (Smuggler’s Run, 2015) y El Arma de un Jedi (A Jedi’s Weapon, 2015), las cuales se adaptaron al comic serializado por parte de la revistas alemanas Das Star Wars Universum y Star Wars Magazine y, posteriormente fueron publicadas por IDW en la forma de miniseries de dos partes dentro de su serie Star Wars Adventures 2020: Smuggler’s Run #1-2 (diciembre de 2020-enero de 2021) y The Weapon of a Jedi #1-2 (mayo-Junio de 2021). Es español, por el momento, solo podemos acceder a las novelas, editadas por Planeta en varios países, por lo que debemos esperar si alguna vez se publica el cómic.

    Otro personaje con una miniserie propia fue Lando Calrissian, protagonista de, precisamente, Lando, una aventura de cinco números publicada entre julio y octubre de 2015, en los que vemos a Lando y Lobot poco antes de su llegada a la administración de la Ciudad de las Nubes. De manera similar a la de Leia, Planeta Comic la publicó en grapas (entre noviembre de 2015 y marzo de 2016), luego como un volumen recopilatorio en febrero de 2018, y en mayo de 2023 la incluyó en uno de los tomos promocionales de Carrefour llamado Conociendo el Universo de Star Wars. En México la miniserie se editó Panini en la serie local Star Wars Presenta, abarcando los números #6 a #8 entre diciembre de 2015 y abril de 2016 y, un año más tarde, en un tomo recopilatorio que además llegó a gran parte de América Latina. A esto podemos sumar las grapas publicadas en 2016 en Perú por parte de VUK.

    Las ediciones en español de Lando (Planeta Comic, Panini y VUK)

    La siguiente miniserie dedicada a un personaje fue Chewbacca, cuya edición original de cinco números se llevó a cabo entre octubre y diciembre de 2015, y que apareció en España como grapas entre julio y noviembre de 2016 y recopilada en marzo de 2018, gracias a Planeta Comic. La misma editorial, volvió a publicarla en mayo de 2023 en uno de los tomos promocionales de Carrefour llamado Conociendo el Universo de Star Wars. Panini México hizo lo propio con ambos formatos, con las grapas en la colección Star Wars Presenta (#9 a #11 entre julio y septiembre de 2016) y con un tomo recopilatorio con llegada al resto de Latinoamérica en diciembre de 2019. En Perú, VUK Editora la mantuvo en su formato tradicional de grapas individuales durante 2017.

    Todas las ediciones de Chewbacca en español (Planeta Comic, Panini y VUK)

    Finalizando las miniseries dedicadas a personajes individuales, tenemos Han Solo, nuevamente con cinco números y lanzada originalmente entre junio y noviembre de 2016. En España se publicó de manera similar a las anteriores: cinco grapas entre febrero y junio de 2017, y un recopilatorio en abril de 2018, para más tarde (mayo de 2023) volver a incluirla en uno de los tomos promocionales de Carrefour llamado Conociendo el Universo de Star Wars.  En México se publicó en los números finales (#12 a #15) de la serie Star Wars Presenta, y luego en un recopilatorio en octubre de 2017, y en otro con una edición especial de 2000 copias con portada alternativa en octubre de 2018, publicado para la ocasión de la CONQUE, el Evento de Cómics y Entretenimiento de México llevada a cabo en Querétaro en esa fecha.

    Las ediciones de la miniserie Han Solo en España y México

    Y llegó el momento de las series regulares del nuevo canon. Inicialmente comenzaron dos: Star Wars (2015) y Darth Vader (2015), con un primer arco en ciertos momentos entrelazado entre ambas, y por ende con historias más organizadas, por plantearlas desde el inicio.

    Esa serie Star Wars inició en enero de 2015 y cuando finalizó en octubre de 2019 llegó a alcanzar los 73 números, más algunos números anuales extra. Su lanzamiento fue tan grande que impulsó nuevamente la venta de comics de la saga, e incluso para el primer número llegaron a editarse 70 variantes de portada diferentes. La serie abarcó varios arcos que transcurren desde poco después de la destrucción de la Estrella de la Muerte, hasta poco antes del comienzo de El Imperio Contraataca, incluyendo además algunas historias que transcurren en tiempos anteriores, como un arco dedicado a Yoda o números individuales con historias de Ben Kenobi. Una vez finalizada, se renovó en una nueva serie (Star Wars (2020)), que relata los sucesos posteriores el Episodio 5.

    La serie se publicó en España de la mano de Planeta Comic como 64 grapas individuales (la mayoría simples, pero algunas incluyeron números dobles) entre abril de 2015 y noviembre de 2020; pero, además, a medida que se iban publicando, Planeta Comic comenzó a publicar también los tomos recopilatorios, que se completaron con un total de trece volúmenes (entre abril de 2016 y diciembre de 2021). A esto debemos agregar un par de ediciones especiales del primer número, un recopilatorio promocional de los primeros 12 números editado por Carrefour (Conoce el Universo Star Wars #2, 2022) y dos omnibus llamados Star Wars de Jason Aaron #1 y #2 publicados en octubre y noviembre de 2019 que incluyen los primeros 25 números. Por otro lado, también se volvieron a publicar las historias de Ben Kenobi (o sea los números #7, #15, #20, #26-30 y #37) en un volumen aparte, De los Diarios de Obi-Wan Kenobi (mayo de 2022)

    Una aclaración importante: en las imágenes de las portadas habitualmente ilustramos con la totalidad de las portadas, pero en este caso prescindiremos de hacerlo con las 63 grapas, dejando solamente los recopilatorios e integrales. Quien desee explorara cada una de esas portadas individuales, puede visitar el sitio Libros y Comics de Star Wars, organizado por Adolfo Argolat.

    Los recopilatorios e integrales españoles de la serie regular Star Wars (2015)

    Por su parte en México, Panini también comenzó publicando las grapas individuales de la serie Star Wars en abril de 2015, pero la misma fue sufriendo ciertos cambios en cuanto a la organización de los números: en primer lugar, un par de números se publicaron dobles, pero luego, a partir de #27 cada número comenzó a incluir, además del de la serie, un número de la nueva serie de la Dra. Aphra, continuando de esa forma hasta el número #46 (correspondiente a Star Wars #43 y Dra. Aphra #19), cuando la serie se canceló en ese formato; además de eso, los últimos doce números se lanzaron dos variantes de portada. Luego de eso, Panini continuó con ambas (por separado) en el formato de los recopilatorios, los cuales se distribuyeron también al resto de Latinoamérica.  Si nuevamente quieren ver en mayor detalle todas las portadas de las grapas mexicanas, pueden vero el el sitio Puerto Pirata de Star Wars Veracruz.

    Al respecto de los trece recopilatorios de Panini, no solo tuvieron numeración (como en España), sino que cada uno tuvo un título en portada: Vol. 1: Sywalker Ataca; Vol. 2: Desafío en la Luna de los Contrabandistas; Vol. 3: Cárcel Rebelde; Vol. 4: El Último Vuelo del Harbinger; Vol. 5: La Guerra Secreta de Yoda; Vol. 6: Entre Las Estrellas; Vol. 7: Las Cenizas de Jedha; Vol. 8: Motín en Mon Cala; Vol. 9: La Esperanza Muere; Vol. 10: El Escape; Vol. 11: El Castigo de Shu-Torun; Vol. 12: Rebeldes y Rufianes y Vol. 13: Rufianes y Rebeldes. Además, también re-publicó las historias de Ben en el volumen Los Diarios de Obi-Wan Kenobi en mayo de 2022.

    Los recopilatorios de Panini de la serie Star Wars (2015)

    Un detalle particular de la edición en grapas de Panini México es que, de manera similar a lo sucedido con el lanzamiento de la edición original de Marvel, aunque en una escala menor, el número #1 se publicó con cuatro variantes de portada exclusivas.

    Las cuatro variantes de portada editadas para Star Wars #1 de Panini en México

    Si bien la totalidad de la serie en nuestro idioma fue cubierta tanto por Planeta Comic en España, como por Panini en Latinoamérica, existieron algunas otras editoriales que inicialmente tuvieron los derechos de la serie durante un tiempo, por lo que alcazaron a publicar solo algunos números de la misma; es el caso de OVNI Press en Argentina que alcanzó a publicar los primeros dos volúmenes: Sywalker Ataca en octubre de 2015 y Enfrentamiento en la Luna de los Contrabandistas en mayo de 2016. Otro caso similar es el de la peruana VUK, que solo publicó las primeras seis grapas de la serie durante 2016. Además de eso, en 2022 en Argentina, la editorial Planeta publicó De los Diarios de Obi-Wan Kenobi.

    Las ediciones de Star Wars (2015) que alcanzaron a editarse en Argentina (arriba) y Perú (abajo)

    La otra serie estrenada en 2015 se enfoca específicamente en Darth Vader, en el personaje lidiando con la rebelión, la búsqueda de Skywalker, los propios imperiales y el mismísimo Emperador. La serie original tuvo una extensión de 25 números más un anual entre febrero de 2015 y octubre de 2016, y resultó tan exitosa que se lanzaron, al momento, tres series más dedicadas al Señor Oscuro. El lanzamiento y las ediciones en español siguieron aproximadamente el mismo camino que la serie Star Wars en todos los países en los que se publicó.

    En España, siempre por parte de Planeta Comic tuvo, por un lado, 25 grapas individuales (un par de ellas dobles) entre abril de 2015 y abril de 2017; por el otro, cuatro recopilatorios (abril 2016 a marzo de 2018), un par de ediciones especiales del #1, un recopilatorio promocional de Carrefour (Conoce el Universo Star Wars #1, 2022) que incluye los primeros doce, y un ómnibus lanzado en noviembre de 2019 que incluye la serie completa.

    Los recopilatorios e integrales españoles de la serie regular Darth Vader (2015)

    En México también se publicó la serie en 24 grapas (un par de ellas dobles) entre junio de 2015 y julio de 2017, para luego recopilarse en cuatro volúmenes: Vol. 1 – Vader (2016), Vol. 2 – Sombras y Secretos (noviembre 2016), Vol. 3 – La Guerra de Shu-Torun (enero 2019) y Vol. 4 – Fin del Juego (2019), además de un ómnibus con la serie completa publicado en 2023.

    Los recopilatorios y el ómnibus de Panini de la serie Darth Vader (2015)

    También en Argentina y Perú se repitió la situación, alcanzado ambas a publicar los dos primeros arcos de la serie, en Argentina como dos recopialtorios: Vol. 1 – Vader (noviembre 2015) y Vol. 2 – Sombras y Secretos (mayo 2016) de la mano de OVNI Press, y en Perú como grapas individuales de VUK lanzadas desde septiembre de 2016 junto al Diario Exitosa.

    Las ediciones de Darth Vader (2015) que alcanzaron a editarse en Argentina (arriba) y Perú (abajo)

    Y a medida que ambas series avanzaban, aproximadamente al año apareció el primer crossover entre ellas, un arco llamado Vader Derribado (Vader Down), constituido por un one-shot con el mismo título de la historia, luego le sigue Darth Vader #13, luego Star Wars #13, Darth Vader #14, Star Wars #14 y Darth Vader #15, todo comprendido entre noviembre de 2015 y enero de 2016. Como ya tratamos en el artículo sobre crossovers (ver aquí), tanto en España como en México fueron publicados inicialmente como parte de cada una de las series en grapas que se venían publicando desde abril de 2016 y julio de 2016 respectivamente; la única diferencia entre ambas es que la primera parte también se publicó en España como one-shot, mientras que Panini México lo convirtió en el número #12 de su serie Star Wars. Al año siguiente, ambas editoriales publicaron los respectivos recopilatorios (Planeta Comic en septiembre 2017 y Panini en diciembre 2017), aunque en España también se publicó completa en la colección promocional de Carrefour Conoce el Universo Star Wars #3 (enero de 2022) y en los ómnibus ya mencionados Star Wars de Jason Aaron #1 (octubre de 2019) y Darth Vader (noviembre 2019).

    Las ediciones de Planeta y Panini del crossover Vader Derribado / Vader Down

    Uno de los personajes que debutó en la serie de Vader, la Doctora Chelli Aphra, se volvió tan popular y atrajo tanta atención, que un tiempo después tuvo también su propia serie de comics, que también transcurre a la par de las otras dos. Las la primera de las serires que narra las aventuras de esta arqueóloga y buscadora de reliquias antiguas en el comic Dra Aphra (Dr. Aphra) se desarrolló en un total de 40 números y 3 anuales entre diciembre de 2016 y diciembre de 2019, para luego continuar con una segunda serie, Dr. Aphra (2020), que ocurre luego de El Imperio Contraataca.

    En España se publicó completa, únicamente en el formato de siete tomos recopilatorios publicados por Planeta Comic entre julio de 2017 y julio de 2021, con una reedición de los dos primeros volúmenes en el promocional de Carrefour de mayo de 2023. En México, Panini comenzó a publicar la serie en grapas con números dobles (con portadas alternativas) dentro de su serie Star Wars, comenzando con el #1 de Aphra junto al #27 de Star Wars en octubre de 2017, y llegando hasta el #46 que incluyó el #19 de Aphra. Luego de cancelar esa serie, la editorial continuó editando la serie completa en tomos recopilatorios, alcanzado también los siete volúmenes: Vol. 1: Aphra (abril 2019); Vol. 2: Enormes Ganancias (septiembre 2019); Vol. 3: Remasterizado (febrero 2020); Vol. 4: La Prisión de la Muerte (abril 2020); Vol. 5: La Peor entre Iguales (julio 2020); Vol. 6: La Innombrable Súper Arma Rebelde (agosto 2020) y Vol. 7: El Fin de una Pícara (septiembre 2020), habiéndose distribuido solamente los dos primeros al resto de América Latina.

    Los recopilatorios de Planeta Comic (arriba) y Panini (abajo) de Doctora Aphra

    Solo se necesitaron seis meses de iniciada la serie de Aphra, para que tuviera su crossover con la serie Star Wars; en este caso se llamó The Screaming Citadel e involucró cinco números entre mayo y junio de 2017: el one-shot que presenta la historia, los números #31 y #32 de Star Wars, y los números #7 y #8 de Dr. Aphra. Si quieren interiorizarse sobre este y otros crossovers pueden ampliarlo en este artículo.

    Las ediciones en español no se hicieron esperar y, unos meses después, aparecieron publicadas; Planeta Comic lo hizo desde la serie Star Wars con el nombre La Ciudadela de los Gritos en los números #30 a #32 e incluyendo en esos números los correspondientes al one-shot y los dos de la serie Doctora Aphra, entre septiembre y noviembre de 2017. Más tarde, en julio de 2019 publicaría la historia en un recopilatorio y luego en el ómnibus Star Wars de Jason Aaron #2 (noviembre de 2019). Panini hizo lo propio en México entre marzo y mayo de 2018, dentro de la serie Star Wars, de modo que, entre los números #32 y #34, se incluyeron los cinco números de la miniserie, en este caso llamada de manera diferente: La Ciudadela que Grita, la cual también tuvo su recopilatorio en junio de 2019 que también se distribuyó en otros países de America Latina.

    Los recopilatorios de La Ciudadela que Grita (España) / La Ciudadela de los Gritos (Latinoamérica)

    Otro comic que conecta ambas series es Krrsantan: Star Wars Tales #1, pero no se trata de un crossover, sino de un volumen que recopila las apariciones del Wookie Krrsantan en los números #14, #15 y #20 de Star Wars (2015) y el #1 de Doctora Aphra publicado en mayo de 2022. De momento este cómic no se publicó en español.

    Otra miniserie que no se publicó en español es Galaxy’s Edge, una historia de cinco números publicada entre abril y agosto de 2019 en ocasión de la inauguración del parque temático. En cada número se cuentas historias que transcurren en Batuu, y los números #4 y #5 nos muestras a la Doctora Aphra en busca la espada de Khashyun.

    Luego pasamos a un one-shot publicado por Marvel en diciembre de 2017 llamado The Storms of Crait, en donde vemos cómo, dentro de la búsqueda de nuevas bases para la Rebelión, Luke y Leia arriban a Crait, el planeta que luego será escenario de un combate memorable en la película Los Ultimos Jedi. El mismo se publicó en México en el número #5 de la serie Darth Vader: Nueva Serie en junio 2018 como parte del número doble (con dos portadas diferentes) y en España como un tomo de Planeta Comic titulado Las Tormentas de Crait que incluye a otro one-shot relacionado con el Episodio 8: DJ el más Buscado, en una edición original de la editorial publicada en octubre de 2019.

    Los dos comics que incluyen Las Tormentas de Crait en español

    Volviendo a Vader, tenemos una nueva miniserie llamada Target Vader, publicada entre julio y diciembre de 2019, donde lo vemos dando caza a uno de los sindicatos del crimen y, a su vez siendo perseguido por varios cazarrecompensas liderados por Beilert Valance, poco tiempo antes de los hechos que inician El Imperio Contraataca. La miniserie se publicó en español, tanto en América como Europa, en julio de 2021, como un recopilatorio llamado Objetivo Vader en España y Target Vader en México.

    Las dos ediciones (Planeta Comic y Panini) de Objetivo Vader

    Y dentro de este período de tiempo llegamos a la última serie, de hecho, una muy reciente: Yoda, inicida en noviembre de 2022, nos muestras diferentes momentos del pasado del viejo Maestro Jedi, pero el contexto de la misma se ubica en Dagobah, previo a la llagada de Luke. Al tratarde de algo reciente, aún no hay novedades de alguna edición en español.

    Para finalizar este período Marvel publicó en diciembre de 2019 un one-shot que resume los acontecimientos de las diferentes series y miniseries, con miras a los lanzamientos de las nuevas series que las continuarán y que transcurren después de El Imperio Contraataca. Ese comic se llamó Empire Ascendant y fue publicado, tanto por Planeta Comic, como Panini, distribuyendo sus partes en sus últimos recopilatorios: Así En España los resúmenes titulados El Auge del Imperio aparecieron en los volúmenes Star Wars #13 y Doctora Aphra #9, mientras que en México se publicó junto a Star Wars Vol. 13 y Target Vader.

    Para finalizar nos quedan mencionar las diferentes historias autoconclusivas del canon actual que transcurren en este período. Por un lado, tenemos los comics de Age of Rebellion, de 2019, que incluyen historias de Han Solo y Lando Calrissian, y un especial que contiene una historia de Yoda llamada La Prueba de Dagobah (The Trial of Dagobah). Los tres están incluidos en el recopilatorio Era de la Rebelión: Héroes de Planeta Comic (enero de 2021) y en el ómnibus Las Eras de Star Wars publicado en México por Panini en julio de 2022.

    Los tomos que incluyen Age of Rebellion: Han Solo, Lando y Special en español

    Por otro lado, tenemos las historias breves dentro la línea de antologías Star Wars Adventures (SWA), algunas de las cuales se publicaron en español en México por el sello Panini Kids, como parte de la colección Mi Primer Comic: Star Wars Adventures, que entre fines de 2018 y mediados de 2019, editó los primeros cinco volúmenes recopilatorios de IDW que incluyeron hasta el numero #13 de la colección de 2017.

    En el Vol. 1: Héroes de la Galaxia tenemos The Flat Mountain of Yavin (SWA #2), unaaventura de Han Luke y Leia en Yavin; mientras que en el Vol. 2: Desvío Inesperado aparece Problema en Tibrin (The Trouble at Tibrin, SWA #4-5), en donde Luke y Leia deben ir en misión diplomática. También tenemos otra misión diplomática de Luke en Mind Your Manners (SWA Annual #18) y Los huevos Podridos de Livorno (The Lost Eggs of Livorno, SWA Annual #2018) donde Leia debe proteger los ultimos huevos de una especie que el Imperio quiere eliminar y envía al contrabandista Jaxxon a tratar con la reina del planeta, ambos inclidos en el el Vol. 4: Contrabandistas en Apuros.

    Los volúmenes de Mi primer Comic: SW Adventures que traen relatos en español

    También tenemos otras de la misma antología que no se publicaron en español: En Flight of the Falcon, Part 2: The Planet of Misfit Droids (SWA #15, 2018) Han Solo y Chewy se topan con un planeta-basura mientras buscan nuevas bases para los rebeldes, y en Swoop Racers (SWA #21, 2019) Han y Luke se embarcan en una misión para asegurar suministros para la rebelión. También tenemos una de las historias de Star Wars Adventures: Shadow of Vader’s Castle (noviembre de 2020) en la cual un investigador, que desarrolla un suero que modifica el ADN transformando a los humanos en gamorreanos, quiere vengar la destrucción de Alderaan atacando a Vader.

    La versión renovada de la antología, llamada Star Wars Adventures (2020) también tuvo varios relatos ambientados entre los episodios 4 y 5; tampoco ninguna se editó en español: En Rabbit Hunt (SWA 2020 #Annual 2020) hallamos a Jaxxon acusado por un crimen que no cometió; The Princess and the Bog, A Twin Tale (SWA 2020 #7-8, 2021) nos muestra una aventura de Leia y Luke; En Squad Goals (SWA 2020 #11-12,2021) Luke entrena un escuadrón en el que forma parte una piloto bastante peligrosa; The Coin (SWA 2020 #Annual 2021) nos da un vistazo de unos niños encontrándose con Lando en la Ciudad de las Nubes, y en Tales of Villainy: A Last Chapter (SWA 2020 #13, 2021) Vader va en busca de un templo que contiene una reliquia oculta.

    Finalmente, el regreso de Dark Horse a la franquicia vino de la mano de algunas nuevas historias de antología, como Star Wars: Hyperspace Stories #2 (septiembre de 2022), que nos presenta a Luke y Leia investigando un extraño mundo montañoso que podría ser de utilidad para establecer una nueva base rebelde, o el especial Star Wars: Tales from the Rancor Pit, publicado en noviembre del mismo año, que incluye un relato llamado In the Lair of the Dragon Slug donde vemos a nuestros héroes investigando un sonido extraño y aterrador en las profundidades de la Base de Hoth.

    En la siguiente tabla se resumen todas las adaptaciones en español de esas series, miniseries y relatos del nuevo canon, indicando editorial, año, país y formato de cada una:

    Princesa Leia
    Planeta ComicEspaña20155 números
    Planeta ComicEspaña20171 número
    PaniniMéxico20155 números
    PaniniMéx./Arg20181 número
    OVNI PressArgentina20151 número
    VUKPerú20165 números
     
    Lando
    Planeta ComicEspaña2015-165 números
    Planeta ComicEspaña20181 número
    PaniniMéxico2015-163 números
    PaniniMéx./Arg20181 número
    VUKPerú20165 números
    Planeta Comic / CarrefourEspaña20231 número
     
    Chewbacca
    Planeta ComicEspaña20165 números
    Planeta ComicEspaña20181 número
    PaniniMéxico20163 números
    PaniniMéx./Arg20191 número
    VUKPerú20175 números
    Planeta Comic / CarrefourEspaña20231 número
    Han Solo
    Planeta ComicEspaña20175 números
    Planeta ComicEspaña20181 número
    PaniniMéxico20174 números
    PaniniMéxico20171 número
    Panini (CONQUE)Méx./Arg20181 número (Ed. Limitada)
    Planeta Comic / CarrefourEspaña20231 número
     
    Star Wars (2015)
    Planeta ComicEspaña2015-2064 números
    Planeta ComicEspaña20151 número (Ed. Limit) incomp
    PaniniMexico2015-1946 números incompl
    OVNI PressArgentina2015-162 números incompl
    PaniniMex./Arg2015-2113 números
    Planeta ComicEspaña2016-2113 números
    VUKPerú20166 números
    Planeta ComicEspaña20192 números ómnibus incompl
    Planeta Comic / CarrefourEspaña20221 número
     
    Darth Vader (2015)
    Planeta ComicEspaña2015-1725 números
    PaniniMexico2015-1724 números
    OVNI PressArgentina2015-162 números incompl
    Panini  Mex./Arg2016-194 números
    Planeta ComicEspaña20161 número (Ed. Limit) incompl
    Planeta ComicEspaña2016-184 números
    VUK / Diario ExitosaPerú201612 números incompl
    Planeta ComicEspaña20191 número omnibus
    Planeta Comic / CarrefourEspaña20221 número
    PaniniMéxico20231 número omnibus
     
    Vader Derribado / Vader Down
    Planeta ComicEspaña20166 números
    PaniniMéxico20166 números
    Planeta ComicEspaña20171 número
    PaniniMex./Arg20171 número
    Planeta ComicEspaña20191 número omnibus
    Planeta ComicEspaña20191 número omnibus
    Planeta Comic / CarrefourEspaña20221 número
     
    Doctora Aphra
    PaniniMéxico2017-1819 números incompleto
    Planeta ComicEspaña2017-217 números
    PaniniMéxico2019-207 números (2 en Arg.)
    Planeta Comic / CarrefourEspaña20231 número incompleto
     
    La Ciudadela de los Gritos / La Ciudadela que Grita
    Planeta CómicEspaña20173 números
    PaniniMéxico20183 números
    Planeta ComicEspaña20191 número
    Planeta CómicEspaña20191 número omnibus
    PaniniMex./Arg20191 número
     
    Las Tormentas de Crait / The Storms of Crait
    PaniniMéxico20181 número
    Planeta Cómic PaniniEspaña20191 número
     
    Objetivo Vader / Target Vader
    Planeta CómicEspaña20211 número
    PaniniMéxico20211 número
     
    Era de la Rebelión – Especial / Han Solo / Lando Calrissian
    Planeta CómicEspaña20211 número
    PaniniMéxico20221 número omnibus
     
    Mi Primer Comic – Star Wars Adventures
    PaniniMéxico20193 números

    LO QUE NO LLEGÓ…

    A modo de epílogo, compartimos un listado de aquellos comics sobre la juventud de Luke y Leia, que nunca llegaron a publicarse (al menos hasta el momento) en español:

    Comics de Leyendas:

    Star Wars: The Classic Newspaper Comics Vol. 3 (Historias:  The Power Gem; Iceworld, Revenge of the Jedi; Doom Mission; Race for Survival; The Paradise Detour; A New Beginning; Showdown; The Final Trap), 1982-1984.

    Star Wars 3-D (#1-3), Blackthorne Publishing, diciembre 1987.

    Star Wars: Droids (Apple Jacks), Dark Horse/Kellogs, 1995.

    SW Kids #1-5:  The Rebel Thief, Scholastic, 1997.

    SW Kids #6-10:  X-Wing Marks the Spot, Scholastic, 1997.

    SW Kids #11-15:  Imperial Spy, Scholastic, 1997.

    Star Wars Tales #16, (historia: «The Long, Bad Day»), Dark Horse, junio de 2003.

    Star Wars Adventures: Princess Leia and the Royal Ransom, Dark Horse, 2009.

    Star Wars Adventures: The Will of Darth Vader, Dark Horse, 2010.

    Star Wars Adventures: Chewbacca and the Slavers of the Shadowlands, Dark Horse, 2011.

    Star Wars Adventures: Boba Fett and the Ship of Fear, Dark Horse, 2011.

    Comics del nuevo canon

    Star Wars Adventures #15 (historia: «Flight of the Falcon, Part 2: The Planet of Misfit Droids»), IDW, octubre de 2018.

    Star Wars Adventures #21 (historia: «Swoop Racers»), IDW, mayo de 2019.

    Star Wars Galaxy’s Edge #4-5, Marvel, julio-agosto de 2019.

    Star Wars Adventures (2020): Annual #2020 (historia: «Rabbit Hunt»), IDW, noviembre de 2020.

    Star Wars Adventures: Shadow of Vader’s Castle, IDW, noviembre de 2020.

    Star Wars Adventures (2020): Smuggler’s Run #1-2, IDW, diciembre de 2020-enero de 2021

    Star Wars Adventures (2020): The Weapon of a Jedi #1-2, IDW, mayo-junio de 2021.

    Star Wars Adventures (2020) #7-8 (historia: «The Princess and the Bog, A Twin Tale»), IDW, julio-agosto de 2021.

    Star Wars Adventures (2020) #11-12 (historia: «Squad Goals»), IDW, octubre-noviembre de 2021.

    Star Wars Adventures (2020): Annual #2021 (historia: «The Coin»), IDW, noviembre de 2021.

    Star Wars Adventures (2020) #13 (historia: «Tales of Villainy: A Last Chapter»), IDW, diciembre de 2021.

    Krrsantan: Star Wars Tales #1, Marvel, mayo de 2022.

    Star Wars: Hyperspace Stories #2, Dark Horse, septiembre de 2022.

    Star Wars: Tales from the Rancor Pit (historia: «In the Lair of the Dragon Slug»), Dark Horse, noviembre de 2022.

    Agradecimientos: Por su enorme colaboración a José Alabau Casaña, Lara Franco Cobo y Alberto Izquierdo López. A Adolfo Argolat y su gran sitio de referencia del que tomamos algunas imágenes (ver en enlace en las referencias). A Alonso Vilches por su aporte en relación al material de México.

    Nota final: Si bien muchos de estos volúmenes son parte de la biblioteca personal y otros han sido revisados de colecciones ajenas, también es fruto de una investigación en varios sitios y bibliotecas web. Esto significa que cualquier aporte que pudieran hacer los lectores para mejorar este listado, será más que bienvenido.

    Finalmente, les comparto los enlaces a las múltiples fuentes en las que me basé para armar toda esta compilación…

    Sitios de Referencia: De aquí hemos tomado algunas imágenes o nos hemos nutrido de parte de su información para poder armar esta nota.

    Star Wars Comic Collector

    http://swcomiccollector.blogspot.com/

    Libros y Comics de Star wars

    https://librosycomicsdestarwars.com/

    Star Wars Veracruz

    https://puerto-pirata-veracruz.blogspot.com/

    Tebeosfera

    https://www.tebeosfera.com

    Whakoom

    https://www.whakoom.com/

  • Beth Revis escribe sobre la boda de Leia y Han Solo en Star Wars The Princess and the Scoundrel

    Beth Revis escribe sobre la boda de Leia y Han Solo en Star Wars The Princess and the Scoundrel

    Traducido por Alberto Miñán

    The Princess and the Scoundrel es una novela best seller del New York Times que invita cordialmente a los lectores a la boda de la princesa Leia y Han Solo.

    A principios del mes de agosto, los fans de Star Wars fueron cordialmente invitados a la boda de una querida princesa y un contrabandista de aspecto desaliñado, también conocidos como la princesa Leia y Han Solo. Ambientada después de los acontecimientos de El retorno del Jedi, cuando la galaxia se está reorganizando tras la derrota del Imperio y Leia está asimilando que Darth Vader era su padre y Luke Skywalker es su hermano, The Princess and the Scoundrel, de Beth Revis, da la bienvenida a los lectores a la vida de Leia y Han cuando se comprometen, se casan y se ven arrastrados a un mundo de peligros y aventuras en su luna de miel.

    Si aún no te has hecho con un ejemplar de The Princess and the Scoundrel, deberías sacar tiempo este fin de semana para hacerte con un ejemplar de este best seller del New York Times y sumergirte en esta aventura romántica. Y ya que estás, deberías hacerte con un ejemplar de Star Wars: Rebel Rising, de Revis, que es una precuela de Rogue One y una novela perfecta para leer en la antesala de Andor.

    Durante nuestra entrevista con Beth Revis, la autora habló de sus contribuciones al extenso mundo escrito de Star Wars, del proceso de escritura de The Princess and the Scoundrel, de lo que supuso contar una historia sobre Han y Leia, de los easter eggs incluidos en la novela y de contar una historia ambientada a bordo del Halcyon, que es la versión en el mundo del Galactic Starcruiser de Walt Disney World.


    COLLIDER: Anteriormente escribió una de mis novelas favoritas, Star Wars: Rebel Rising, y también escribió dos relatos en las antologías From a Certain Point of Views. ¿Cómo fue el proceso para lograr The Princess and the Scoundrel?

    BETH REVIS: Cuando escribí la historia de Jyn Erso en Star Wars: Rebel Rising, pasé mucho tiempo observando cómo la trama de Rogue One mostraba al personaje de Jyn, y profundizando en cómo funciona Jyn como personaje. En muchos sentidos, hice lo mismo con los personajes que escribí en las antologías: todos conocemos el argumento de Star Wars, y yo me limité a desgranar los personajes que había detrás de ese argumento.

    Para The Princess and the Scoundrel, tuve que adoptar el enfoque opuesto: no tuve que utilizar la trama para entender a los personajes porque ya los conocía. Han Solo y Leia Organa son, sin duda, los personajes más conocidos de toda la galaxia (la suya y la nuestra). Mi reto en esta historia era analizar a los personajes para idear una trama totalmente nueva. Esto supuso un cambio en mi estilo de escritura y un enfoque diferente del que partir.


    Sé que todo el mundo tiene diferentes métodos para elaborar un libro. Yo suelo usar Pinterest y hago listas de reproducción. ¿Tiene una lista de reproducción para The Princess and the Scoundrel? ¿Hubo alguna canción que le ayudase en el proceso creativo para Han o Leia?

    REVIS: En realidad, veía una y otra vez los Biomas de Star Wars y los Vehículos de Star Wars. Son perfectos para ambientar la escritura de un libro de Star Wars. Estos cortometrajes no tienen palabras (no puedo escuchar música o ver algo que tenga diálogos cuando estoy escribiendo), pero la música para días tristes unida a las visiones de los diferentes escenarios de Star Wars era perfecta. Vi estos dos cortometrajes en bucle y los mantuve de fondo mientras trabajaba en el libro.


    Es increíble pensar que El cortejo de la princesa Leia tiene casi treinta años. ¿Cómo fue reinventar ese concepto con algo nuevo y fresco, dirigido a una nueva generación de fans de Star Wars?

    REVIS: Crecí con los libros de Legends, y mencioné a algunos de mis favoritos en los agradecimientos de The Princess and the Scoundrel. ¿Ser capaz de añadir una nueva historia a la galaxia? Alucinante. No veo este libro como una reinvención, sino como una realidad diferente; después de todo, Qui-Gon tenía razón cuando dijo: «Tu enfoque determina tu realidad». Hay muchas historias diferentes en esta galaxia, y hay una realidad, de las muchas que existen, que incluye mi historia. Quería llegar a la gente como antes, cuando intercambiaba libros de bolsillo en el autobús escolar con mi mejor amigo. Para mí, Young Jedi Knights me sirvió de introducción a un mundo más amplio fuera de las películas. Espero que The Princess and the Scoundrel pueda llegar a la gente que quizá no conozca tan bien la trilogía original o que no sea consciente de que hay más historias más allá de las películas.


    Cuando escribe, ¿tiene un objetivo fijado desde el principio? ¿O deja que los personajes le sorprendan en la página?

    REVIS: Con un personaje como Han Solo, ¿cómo es posible que no haya sorpresas al escribir? Hice un esquema completo del libro antes de escribirlo, con toda la intención de seguir ese esquema, pero me desvié varias veces, sobre todo por el descaro.

    ¿Hubo algo que le sorprendiera al escribir a Han o Leia? ¿Se encontró con pequeñas peculiaridades o matices inesperados a medida que se desarrollaban sus voces?

    REVIS: Conseguir que las voces fueran correctas era vital: las discusiones y las peleas son el lenguaje del amor para estos dos, y si me salía de tono con sus voces, todos los lectores lo sabrían. No son mis personajes; Han y Leia pertenecen a todos los que los quieren, y sabía que no podía equivocarme con sus voces. Probé casi todas las líneas de diálogo con mi marido: le hice leer las líneas de Han en voz alta y yo leí las de Leia, en un esfuerzo por conseguir el tono adecuado.

    Sin embargo, lo que más me sorprendió mientras escribía fueron las referencias al Imperio Contraataca. El libro comienza en la misma noche en que termina El Retorno del Jedi, con el humo de los incendios aún presente en el bosque. Esperaba sacar muchas cosas del Retorno del Jedi, pero muchas de las emociones se desprenden de El Imperio: El hecho de que Han estuviera congelado en carbonita y perdiera un año de vida, que Leia vivió, se convirtió en un punto emocional crucial para ambos. Tuve que llevar esta línea temporal dual en mi cabeza, que Leia tuvo un año entero sola con el conocimiento de su amor, que Han está todavía bastante recién despertado de su tiempo congelado en el momento de la Batalla de Endor.


    ¿Hay algún easter egg que le haga ilusión que los lectores descubran al sumergirse en el libro?

    REVIS: ¡Por supuesto, me aseguré de esparcir divertidos easter eggs a lo largo de los libros! Algunos son específicos de Star Wars, y los fans se darán cuenta de pequeños detalles que otros pueden pasar por alto. Tuve que hacer una regresión a mi primera novela de Star Wars, incluyendo un planeta que tuve que inventar para Rebel Rising en The Princess and the Scoundrel. Si eres un fan de los cómics y otros libros del fandom, reconocerás personajes y acontecimientos; de lo que me acuerdo, puede que veas a cierto rebelde Jelucano de Lost Stars, una placa importante de los cómics de La Guerra de los Cazarrecompensas, e incluso algo de la novela juvenil Smuggler’s Run.

    Más allá de las referencias a Star Wars, he incluido un importante guiño a dos de mis autoras de ciencia ficción favoritas (Madeleine L’Engle y Ursula K. Le Guin) que creo que los lectores reconocerán fácilmente. Y escondí los nombres de algunos amigos y familiares en algunos de los personajes de fondo.

    ¿Hubo algún momento específico de Han y Leia que le pareció haber visto ya, tanto en las películas como en las novelas anteriores?

    REVIS: Me sorprendió mucho, pero siempre volvía a Bespin. Vi la trilogía original docenas de veces para preparar el libro, pero la escena que más me llamó la atención fue la de Han y Leia en Bespin, antes de darse cuenta de que habían caído en una trampa, cuando Leia está preocupada y Han le besa la frente. Para mí, ese es el punto de inflexión: ahí es donde creció el amor, incluso antes de que ninguno de los dos fuera capaz de decir la palabra. Ahí es donde el coqueteo dio paso a un pensamiento serio, donde la confianza en el otro se hizo más fuerte que cualquier duda sobre sí mismo.


    ¿Es difícil escribir a Han y Leia en el resplandor del nuevo amor sabiendo que su matrimonio, su futuro y su hijo acaban en tragedia?

    REVIS: Aunque sepamos lo que ocurre en el curso de la vida de estos personajes, es importante recordar que Han y Leia no conocen su propio futuro. Al igual que es importante recordar que hay valor en el amor cuando existe, en el momento. De hecho, creo que es hermoso celebrar el amor de Han y Leia, incluso sabiendo lo que ocurrirá en su futuro: ¿negamos la alegría sólo porque sabemos que un día terminará? Por supuesto que no. Aprovechamos los momentos que podemos; los disfrutamos, en parte porque sabemos que no pueden durar.

    ¿Qué espera que los lectores se lleven de la novela?

    REVIS: Realmente espero que los lectores se pierdan en el momento, al igual que Han y Leia, y espero que los lectores se lleven de esta historia lo mismo que Han y Leia: saber que siempre debemos celebrar el amor y la alegría. Un tema constante de Star Wars es que nunca debemos perder la esperanza, por muy mal que se pongan las cosas, y eso es cierto, pero también debemos recordar las cosas que esperamos y valorarlas siempre que las consigamos, durante todo el tiempo que podamos. Star Wars trata de la esperanza, sí, pero este libro nos lleva más allá, donde la firme esperanza tiene su recompensa, donde llegamos a vivir en el amor y la alegría.


    El telón de fondo de la luna de miel de Han y Leia es el Halcyon. ¿Ha estado a bordo del Crucero Estelar Galáctico? Hace poco hablé con el equipo que está detrás de LEGO Star Wars Vacaciones de Verano, y me comentaron que tenían acceso al arte conceptual y a los detalles de la nave. ¿Fue algo que también pudo utilizar?

    REVIS: Aunque no he estado a bordo del Halcyon, me siento como si lo hubiera hecho después de estudiar todos los mapas y el arte conceptual. Lo mejor que pude hacer fue distanciarme de la idea de que es un hotel y pensar en él como un barco, yendo más allá de los espacios «abiertos» hacia las zonas prohibidas del Halcyon, hacia las zonas donde es real.

    Más allá de llegar a escribir, posiblemente, uno de los mejores romances de Star Wars hasta la fecha, ¿cuál fue su parte favorita de llegar a dar vida a The Princess and the Scoundrel?

    REVIS: Hubo un momento a principios de este año en el que el libro estaba terminado, pero nadie lo había leído más que yo. Y en ese momento, fue como si tuviera mi propio lugar personal en una galaxia muy, muy lejana. No era una autora de ficción; era una biógrafa, una testigo silenciosa de la mayor historia de amor de todos los tiempos. ¿Y eso? Eso era mágico. Lo único mejor que vivir en esa galaxia con mis personajes favoritos es tener la oportunidad de compartirla con gente que los quiere tanto como yo.


    The Princess and the Scoundrel ya está a la venta. Aquí el vídeo promocional de la novela:

    En agradecimiento por haber disfrutado de esta genial entrevista de Collider te obsequiamos con un enlace a las figuras Black Series de Leia y Han en la Base Eco de Hoth, que además vienen en una caja muy especial. Un pack difícil de conseguir ahora mismo y un regalo perfecto para los/as fans de estos dos amantes de una galaxia muy, muy lejana.

    Artículo original: collider.com

  • El Secreto de Jabba en el avance de Han Solo & Chewbacca #9

    El Secreto de Jabba en el avance de Han Solo & Chewbacca #9

    Por Gorka Salgado

    ¿Qué hay dentro de la urna que tanto desea Jabba the Hutt? Pista: no son cenizas. Estrella invitada Ugnaught Sava Korin Pers. ¡Este problema se relaciona directamente con Revelaciones! A la venta en USA el 18 de enero de 2023 .

    El cómic Han Solo & Chewbacca #9 cuenta a los guiones con Marc Guggenheim, dibujo de David Messina y portada de Phil Noto.

    Enlace original en Comicbookdispatch

  • ¿Qué ver antes de Andor?

    ¿Qué ver antes de Andor?

    Por Alberto Miñán

    Desde los estantes de la Biblioteca del Templo Jedi os traemos una guía muy completa que hemos confeccionado con las películas, series, cómics, novelas y videojuegos que se desarrollan en la era del Imperio Galáctico Antes de la Batalla de Yavin (ABY) y que recomendamos ver, leer y jugar para tener un mayor conocimiento del contexto histórico en el que se desarrolla la historia de Andor. Además, aquí podréis encontrar una colección fantástica de historias de vuestra saga favorita para completar el puzle del universo expandido (canónico).

    Antes de comenzar con la guía, vamos a introducir brevemente la nueva serie de Andor para ubicarla en la línea temporal de Star Wars.

    Andor, primera temporada (5 ABY)

    El próximo 21 de septiembre de 2022 se estrena en Disney+ Star Wars: Andor, la esperada serie de acción real que actuará como precuela de la aclamada película Rogue One: una historia de Star Wars. Este thriller de espías se centrará en el desarrollo del personaje Cassian Andor (Diego Luna) cinco años antes de los eventos de la citada película, donde es protagonista. En el transcurso de esta primera temporada podremos ver cómo se desarrolla la vida en la galaxia sometida al implacable Imperio Galáctico, que ya lleva 14 años bajo el mando supremo del Emperador Palpatine. Además, tendremos a grandes personajes como Mon Mothma (Genevieve O’Reilly) o Saw Guerrera (Forest Whitaker) para descubrir esta época en la que aún no existe la Alianza Rebelde, pero sí comienzan a surgir pequeñas células de insurrección, como vemos en la serie de animación Star Wars Rebels.

    Línea temporal de Andor
    Andor, segunda temporada (4 – 0 ABY)

    En base a la información que tenemos hasta ahora (sujeta a posibles cambios), podemos afirmar lo siguiente: la segunda temporada de Andor transcurrirá entre el año 4 y el 0 ABY. Se dividirá en cuatro bloques de tres episodios cada uno. Entre un bloque y otro, transcurrirá un año en la historia que se narra. El último bloque conectará directamente con los eventos de Rogue One: una historia de Star Wars, del mismo modo en que esta película conecta con Episodio IV: Una nueva esperanza. De este modo, finalizaría esta serie de dos temporadas, aportando continuidad y consistencia a las películas y demás producciones.

    Las rebeliones se basan en la esperanza.

    Jyn Erso

    Guía de películas, series, cómics, novelas y videojuegos en la era del Imperio (ABY)

    Cartel Rogue One

    PELÍCULAS

    • Han Solo: una historia de Star Wars (2018) – Ron Howard · 13 – 10 ABY
    • Rogue One: una historia de Star Wars (2016) – Gareth Edwards · 0 ABY (IMPRESCINDIBLE)
    • Star Wars: Episodio IV – Una nueva esperanza (1977) – George Lucas · 0 ABY – 0 DBY

    Cartel Rebels

    SERIES

    • Star Wars: Fuerzas del Destino (2017) – Brad Rau; Dave Filoni · ABY – DBY (toda la saga)
    • Star Wars: La Remesa Mala (2021) – Dave Filoni · 19 ABY en adelante
    • Obi-Wan Kenobi (2022) – Deborah Chow · 9 ABY
    • Star Wars: Rebels (2014) – Simon Kinberg; Dave Filoni; Carrie Beck · 5 – 0 ABY

    Portada Darth Vader

    CÓMICS

    • Star Wars #07 (2020) – Charles Soule; Ramón Rosanas · 7 – 5 ABY

    Imagen Thrawn

    NOVELAS


    Imagen Jedi Fallen Order

    VIDEOJUEGOS

    Todo lo que he hecho, lo he hecho por la rebelión.

    Cassian Andor
    Nuevo tráiler de Andor D23 Expo

    Hemos hecho esta guía lo más completa posible, aunque siempre puede haber pequeños errores (no estamos en el Imperio). Confiamos en que esta información os sea de utilidad en los preparativos de esta nueva y prometedora misión, llamada Star Wars: Andor. ¡Buena suerte, rebeldes!

    Podéis encontrar esta y otras series y películas (arriba citadas) en Disney+.

    Fuentes de información:

  • El Romance entre Han y Leia en el nuevo extracto de Star Wars The Princess and the Scoundrel

    El Romance entre Han y Leia en el nuevo extracto de Star Wars The Princess and the Scoundrel

    Por Gorka Salgado

    A pesar de su estatus icónico, no sabemos mucho sobre su historia de amor. En la era anterior a Disney, en el denominado Universo Expandido ahora conocido como Leyendas, estaba el libro El Cortejo de la Princesa Leia, una novela de 1994 que termina con la boda de Han y Leia. Pero eso ya no es canon…

    La nueva novela de Star Wars titulada The Princess and the Scoundrel llegará a las librerías el próximo 16 de agosto, donde podremos seguir a Han y Leia mientras se casan y se embarcan en el Halcyon, un crucero galáctico de lujo (el del Galactic Starcruiser de Disneyworld).

    El libro está escrito por Beth Revis, autora de la exitosa trilogía Across the Universe y enfatiza el amor entre Han y Leia, que nunca llegamos a ver florecer. En el extracto exclusivo a continuación, se revela el momento de la propuesta de matrimonio de Han Solo a Leia Organa. Que la lectura os acompañe.

    Una noche. Todos habían tenido una noche para celebrar y fingir que la guerra había terminado. Pero…

    Aún no había terminado.

    Han maldijo. La sesión informativa con los generales (los otros generales, porque ahora él también tenía ese rango) había sido rápida y sucia, solo un relevo de información seguido por los demás dispersándose en varias direcciones para hacer nuevos planes. Es hora de que los cerebros funcionen. Nadie había invitado a Han a quedarse e idear una estrategia para reunir a los imperiales que aún quedaban y no habían recibido el mensaje de que habían perdido. Eso estuvo bien. Solo necesitaban decirle dónde volar y qué disparar. Era bueno en esa parte. Lo mejor. Claro, había tenido algunas ideas decentes en el pasado. Pero ahora que la explosión había terminado, tenía sentido para los demás. . .

    A su lado, Chewbacca rugió.

    «Sí, te entiendo», murmuró Han. Nunca parecía terminar. Pero luego se detuvo, volteándose para mirar a su viejo amigo. “Sin embargo, no lo he olvidado, lo sabes, ¿verdad? Regresaremos a Kashyyyk lo antes posible, expulsando a los imperiales de tu mundo. Tienes una familia a la que cuidar.»

    Chewie empezó a gruñir, pero Han lo interrumpió. «No. Nos apegamos a nuestro plan, y siempre fue que te fueras a casa tan pronto como tuviéramos un descanso”.

    Han agarró el peldaño de una de las escaleras que conducían a la aldea de los árboles. Si bien los líderes de la Rebelión habían establecido una base en tierra para estar más cerca de las naves en el claro y de la acción inmediata que anticipaban, era poco más que una gran tienda de campaña con algunas más pequeñas cerca para manejar el desbordamiento de acuartelamiento de pilotos y tropas terrestres. Las cabañas de los Ewok eran viviendas mucho más cómodas. Debajo de él, la escalera se balanceó cuando Chewie siguió a Han, su peso adicional hizo que Han perdiera el equilibrio por un momento antes de que pudiera ajustarse.

    Leia no había estado en el interrogatorio.

    Han sabía que ella había estado en otra parte, grabando mensajes para los aliados, y sabía que los demás la alcanzarían rápidamente. Pero…

    Quería verla.

    El historial de amor de Han no era necesariamente el mejor. Pero esta cosa con Leia, se sentía como más que… No podía cuantificarlo. Simplemente se sentía más. Había intentado alejarse, más de una vez. Tal vez, si hubiera podido dejar Hoth cuando lo había planeado…

    Han lo dijo en serio cuando le dijo a Leia que dejaría su vida si ella quería. Por supuesto, eso fue antes de saber que Luke y Leia eran hermanos, antes de saber muchas cosas. Pero él había querido decir sus palabras. Se habría ido, no por su propio beneficio, sino por el de ella. En otra vez en la vida de Han, cuando se alejó, lo hizo por sí mismo. Pero no esa vez.

    Sin embargo, en lugar de dejar que se fuera, ella había acudido a él.

    Y Han no sabía si podría dejarla ir de nuevo.

    Especialmente no después de todo el tiempo que ya había perdido. Había estado congelado en Bespin y cuando se despertó de nuevo, ciego y desorientado por la enfermedad de la hibernación, había pasado mucho tiempo. Leia lo había amado durante casi un año entero, y Vader le había robado ese año. Han no iba a dejar que se le escapara más tiempo de las manos.

    Distantemente, se dio cuenta de que Chewie había estado hablando con él. Han pasó la pierna por encima de la escalera y aterrizó con un ruido sordo de sus botas en la pasarela de madera del pueblo. «¿Sí compinche?» preguntó.

    Chewie se levantó, sus grandes brazos se equilibraron antes de aterrizar por completo. Rugió, medio divertido, medio descontento por haber sido ignorado.

    «¡Lo siento!» dijo Han, levantando las manos. «Tengo cosas en mente».

    «Oh, ¿soy solo una cosa?» La voz de Leia atravesó el cerebro de Han.

    “Oye, ahora, no ocupas todos mis pensamientos, princesa”, espetó Han, pero la cálida sonrisa en sus ojos desmentía la declaración.

    «¿Estas seguro de eso?» preguntó ella, sonriendo, su rosado labio inferior rogaba por ser besado, y Han se quedó en blanco por varios momentos, incapaz de hacer nada más que parpadear hacia ella.

    Chewie se rió entre dientes.

    “Sí, sí”, se quejó Han, reorientándose.

    “Solo te estaba buscando”, dijo Leia. Su tono pasó de juguetón a comercial. «Mon me contó sobre los planes descubiertos en la base imperial, y quería consultar con el general que hizo el descubrimiento».

    Derecha. Ese era él.

    Leia siguió hablando, sin darse cuenta de que Han no estaba concentrado en sus palabras. «El momento de la comunicación de esa base, incluso si aún no hemos podido descifrar la mayoría de los contenidos codificados, indica que hay mucho más en juego de lo que pensábamos originalmente».

    Refunfuñando, Chewie los dejó a los dos solos y se adentró más en el pueblo. Sin embargo, Han estaba demasiado concentrado en Leia como para darse cuenta de que su amigo se alejaba. Su mente se aceleró con la imposibilidad de sus pensamientos: ¿él y una princesa ? Posiblemente no podría funcionar a largo plazo.

    «Hemos estado monitoreando mucho tráfico en el sistema Anoat en particular, y quería ver si alguna de las transmisiones que interceptaste indicaba eso», continuó Leia. “O tal vez vio algo en la base: no todo tiene que estar en línea, podría indicar el transporte físico de los códigos de sector”.

    Sin embargo, ¿desde cuándo Han se preocupa por el largo plazo?

    «¿Han?» preguntó Leia, su cabeza inclinada hacia él.

    «Te quiero», dijo rotundamente.

    «¿Yo?» Miró a su alrededor, aunque la base de abajo había estado llena de actividad, esta parte del pueblo estaba notablemente tranquila. «¿Para qué?»

    “Para siempre”, dijo Han.

    La confusión de Leia cambió a otra cosa, algo que él no podía leer del todo. Nunca podía decir todo lo que pasaba por su mente, y amaba eso de ella.

    El la amaba.

    Era una princesa, el rostro de la Rebelión, la mayor esperanza del nuevo gobierno, un símbolo más que una persona. Pero ella también era solo Leia. Y ella era suya. Han la necesitaba de la misma manera que necesitaba al Halcón ; claro, podía volar sin ella, pero ¿cuál era el punto?

    “Cásate conmigo”, dijo Han.

    Leia, por lo general tan tranquila y serena, con la capacidad de enfrentarse al mismísimo Vader, no pudo ocultar su sorpresa en ese momento. Sus ojos se agrandaron, sus labios se abrieron y el resto de su cuerpo se quedó inmóvil, congelado por la sorpresa. Han sintió que se le torcía la comisura de los labios al ver que Leia no intentaba ocultar su sorpresa. Tampoco ocultó su deseo. Él también era suyo.

    Pero ella tenía un destino más grandioso de lo que él podía comprender. Hasta los codos en la política y alguien que siempre estaría haciendo, haciendo, haciendo.

    Incluso ahora, aunque ninguno de los dos se había movido físicamente, Han podía ver a Leia alejándose de él, fuera de su alcance.

    Así que se acercó a ella. Él tomó su mano. Frotó el lugar en su dedo donde podría ir un anillo.

    Han estaba seguro de que las mismas preguntas que volaban por su mente también estaban en la de ella. ¿Cuántas personas ya estaban hablando de matrimonios y estableciéndose con gente que solo habían conocido en combate? Era algo bastante común: las emociones se disparaban después de la batalla, la gente sentía la necesidad de aferrarse a la vida cuando se enfrentaba a la muerte de la guerra. La otra cara de la lucha era el amor, y había un montón de energía que necesitaba ser redirigida a alguna parte.

    Esta era la parte en la que se suponía que Han debía levantar la barbilla, reír y decir que todo era una broma.

    Pero no lo hizo.

    No se inmutó cuando vio que la duda nublaba el rostro de Leia. Se quedó allí y esperó a que ella se diera cuenta de la misma verdad que él conocía.

    Estaban mejor juntos.

    ¿Y el matrimonio? Bueno, era una formalidad. Pero también fue una promesa.

    Uno que pretendía conservar.

    «Sí», dijo ella. Solo esa palabra, pero con una sonrisa que la acompañaba y que iluminaba toda la galaxia.


    Enlace original en Inverse

  • El Pasado, Presente y Futuro de Star Wars

    El Pasado, Presente y Futuro de Star Wars

    Traducción por Mariana Paola Gutiérrez Escatena

    «Diego Luna no podía confiar en el conductor. No creía poder confiar en nadie». ¿Y no había leído algo sobre una epidemia de escuchas que piratean los teléfonos? «Eso era sólo mi paranoia», dice ahora el actor. «No tiene que ver con la realidad». Aun así, apretó el teléfono con tanta fuerza contra la oreja que se le calentó la cara, mientras una voz procedente de miles de kilómetros le contaba secretos de otra galaxia. El coche estaba atascado en el tráfico en la parte superior de una autopista de dos pisos en Ciudad de México. «Hablaba con palabras en clave porque intentaba no decir demasiado en el coche», dice Luna. Las palabras que más evitaba eran estrella y guerra.

    Luna había interpretado al intrépido espía rebelde Cassian Andor en la película de 2016 Rogue One. Ahora, al otro lado del teléfono, estaba Tony Gilroy, que había revisado el guión de la película para volver a rodar. Gilroy cuyos créditos incluyen haber escrito las cuatro primeras películas de suspense de Bourne y haber escrito y dirigido Michael Clayton, estaba desarrollando una serie que exploraría la historia de Andor, revelando lo que lo atrajo a la Rebelión galáctica y cómo evolucionó de un nihilista egoísta a un mártir desinteresado. En esa llamada de hace tres años fue la primera vez que el actor escucho la historia de Andor. «Una cosa que recuerdo, por formar parte de esto desde el primer día, es lo poco que puedes compartir de lo que ocurre», dice el actor. «Tengo hijos. Es doloroso para ellos… y para mí».

    El propio George Lucas había intentado, y abandonado, una serie de acción real de Star Wars llamada Underworld antes de vender Lucasfilm a Walt Disney Company en 2012. Se escribieron guiones y se rodaron secuencias de prueba, pero el nivel de calidad que buscaba resultó ser demasiado caro para un presupuesto de televisión. Entonces, en 2017, Lucasfilm recibió el encargo de volver a intentarlo, esta vez haciendo no una serie sino toda una flota para reforzar las ambiciones de streaming de su empresa matriz. Disney+ necesitaría la potencia de fuego de muchas series de Star Wars para competir con titanes rivales como Netflix y Amazon. El Mandaloriano, ya lo sabemos, se convirtió en un fenómeno global, lo que no hizo más que aumentar las expectativas. Este invierno, El libro de Boba Fett ofreció una historia de redención casi cuatro décadas después de la aparente desaparición del personaje principal en El retorno del Jedi. Ahora, con 130 millones de suscriptores a la espera, Disney ha aumentado sus exigencias a tres series distintas de Star Wars en un año. Para esta historia, Lucasfilm ha levantado el secreto que rodea a su universo televisivo y cómo se formó, como lo hacen los universos, bajo una inmensa presión.

    El primero es el regreso de Ewan McGregor a su papel de maestro Jedi cansado en el exilio. Obi-Wan Kenobi se estrena el 27 de mayo, siguiendo al personaje 10 años después de su estancia en el mundo desértico de Tatooine, donde sirve de guardián distante al joven Luke Skywalker y es perseguido por una «inquisidora» del lado oscuro llamada Reva (interpretada por Moses Ingram, de Gambito de dama). La saga de espías de Luna, Andor, llega a las pantallas a finales de este verano. La tercera temporada del Mandaloriano, que reunirá al pistolero con casco de Pedro Pascal con su pequeño pupilo verde (ya sabes quién), llegará a finales de 2022 o principios de 2023. El año que viene, Rosario Dawson protagonizará la serie Ahsoka, interpretando la versión de acción real de la favorita de los fans de la Fuerza, que fue aprendiz de Anakin Skywalker. Un poco más lejos está El Acólito, con una historia ambientada un siglo antes de la era de los Skywalker.

    Es una época abundante para ser fans de Star Wars, por decir algo. McGregor que luchó por unirse a la galaxia a finales de los 90 y volvió a luchar por volver dice que el trabajo ha saturado su vida. «Mi pareja, Mary, está haciendo esa serie de Star Wars con Rosario y está a punto de empezar», dice. Lucasfilm no había confirmado previamente los rumores de que Mary Elizabeth Winstead estará en Ahsoka, pero… ahora no tienen que hacerlo. «Nuestro pequeño ha nacido en esta enorme familia de Star Wars», dice McGregor, cuyo hijo con Winstead nació el verano pasado. «Él lo aceptará o realmente irá por el otro lado. No sé.«

    Aquel día de mediados de 2019, cuando Luna fue reclutada para Andor, el actor recuerda haber mirado por la ventanilla del coche las azoteas de los edificios adyacentes, visualizando la historia sobre espías con mentalidad de resistencia y huidas casi mortales. Se alegró especialmente de que la propuesta de Gilroy incluyera detalles que le sonaban personalmente. Luna describe Andor como una historia de refugiados, con gente desesperada que huye del Imperio en pleno apogeo de su poder. “Es el viaje de un emigrante”, dice. «Ese sentimiento de tener que moverse está detrás de esta historia, muy profundamente y muy fuerte. Eso te forma como persona. Te define en muchos aspectos, y lo que estás dispuesto a hacer».

    Gilroy respira hondo y revela un poco más sobre Andor. «Este tipo dio su vida por la galaxia, ¿verdad? Es decir, se sacrificó de forma consciente, sobria, sin vanidad ni reconocimiento. ¿Quién hace eso?», pregunta. «De eso trata esta primera temporada. Trata de él siendo realmente reacio a la revolución, cínico, perdido, y un poco desordenado». La historia comienza con la destrucción del mundo natal de Andor, y luego le sigue hasta la edad adulta, cuando se da cuenta de que no puede huir para siempre. «Su hogar adoptivo se convertirá en la base de toda nuestra primera temporada, y vemos cómo ese lugar se radicaliza», dice Gilroy. «Luego vemos otro planeta que está completamente desmantelado de una manera colonial. El Imperio se expande rápidamente. Están aniquilando a cualquiera que se interponga en su camino». Al final del viaje, el camino de Andor será bloquear el suyo.

    La serie también se centra en la enigmática líder rebelde Mon Mothma, interpretada por Genevieve O’Reilly, que la representó como joven senadora en La venganza de los Sith, y luego repitió el papel en Rogue One. Mothma (interpretada entonces por Caroline Blakiston) era la figura con aspecto de sacerdotisa en El Retorno del Jedi, de 1983, que esboza los puntos débiles de la nueva Estrella de la Muerte, entonando gravemente: «Muchos Bothans murieron para traernos esta información». En Andor, su historia correrá paralela al personaje principal, que sabemos que eventualmente se convertirá en uno de sus agentes clave. «Es un reparto enorme, orquestal y dickensiano«, dice Gilroy.

    Luna recuerda la conversación en el coche como el momento en el que se decidió por todo. «Al final, [Gilroy] me dijo: ‘¿Quieres arriesgarte conmigo, hombre? Somos tú y yo de principio a fin«, dice el actor. «Fue como si te hubieran reclutado para unirte a una fuerza rebelde. Yo dije: ‘¡Sí! ¡Por supuesto, hombre! Sí!». Luego, la realidad se impuso: «¿Qué acabo de decir? ¿Esto va a ocurrir en Londres? Mi vida está en México. Mierda, ¿qué he hecho?».

    Es el tema que une a todas las nuevas series: la devoción. «Lo que es único de Star Wars es que somos una sola historia, básicamente», dice la presidenta de Lucasfilm, Kathleen Kennedy. «George siempre estaba lidiando con episodios. Irónicamente, estaba serializando su narración. Fue influenciado por Flash Gordon y los cliffhangers de los sábados en los cines. Todo eso formó cuál es el ADN de Star Wars , por lo que creo que es orgánico que hayamos hecho la transición a la televisión».

    La transición no fue un pivote obvio para un imperio construido sobre las películas. Cuando se hizo cargo de Lucasfilm en 2012, el objetivo principal de Kennedy era rejuvenecer Star Wars con una nueva era de películas, tras una trilogía de precuelas que decepcionó a muchos fans. Pocos productores estaban mejor preparados para hacerlo, dado su legado de éxitos de público que van desde E.T. hasta Volver al Futuro y El Sexto Sentido. A finales de 2015, Han, Leia y Luke volvieron a la gran pantalla en El despertar de la fuerza, de J.J. Abrams, que presentó a la chstsrrera del desierto Rey, al soldado de asalto Finn, que busca la redención, al piloto de X- Wing Poe Dameron y al melancólico aspirante a Sith Kylo Ren. La secuela de Rian Johnson, Los últimos Jedi, de 2017, continuó la saga de los Skywalker, como se llegó a conocer, pero se desvió bruscamente de la visión de Abrams y pareció cerrar algunas líneas argumentales centrales. Abrams dio un giro de 180 grados cuando regresó para el capítulo final de 2019, El ascenso de Skywalker, haciéndose cargo del Episodio IX en una fase tardía del desarrollo. Todas las películas ganaron miles de millones, pero la narrativa zigzagueante fue llamativa.


    Ewan McGregor y su pareja, Mary Elizabeth Winstead, estarán en las nuevas series de Lucasfilm: «Nuestro pequeño ha nacido en esta enorme familia de STAR WARS. Lo abrazará o se irá por otro lado. Tal vez sea un Trekkie».


    Todo esto condujo a la «pausa», un punto de inactividad en el panorama cinematográfico de Star Wars que Kennedy anunció a principios de 2019, meses antes incluso de que se estrenara El ascenso de Skywalker. Lucasfilm necesitaba reagruparse y replantearse: «Todos reconocimos, cada uno de nosotros, que este era un nuevo capítulo para la compañía y que necesitábamos trabajar todos juntos para crear la arquitectura de hacia dónde íbamos.»

    Con las películas independientes Rogue One y Solo, la productora del Área de la Bahía había estado produciendo un éxito de taquilla al año, un ritmo vertiginoso considerando que el propio Lucas solo lanzó una película de Star Wars cada tres años, con más de una década entre trilogías.. Kennedy quería prescindir del plazo anual y reconsiderar todo. La lección más importante que habían aprendido era ésta: Star Wars requería un mayor grado de devoción profesional por parte de los cineastas. «Cualquiera que entre en el universo de Star Wars tiene que saber que es un compromiso de tres, cuatro o cinco años», dice. «Eso es lo que se necesita. No se puede entrar durante un año y rodar algo y luego marcharse…. Requiere ese tipo de cuidado».

    Preparar algo adecuadamente cósmico para el lanzamiento de su servicio de streaming se convirtió en la máxima prioridad de Disney. Tenía que ser tan grande como las películas. Así que Kennedy recurrió a un cineasta.

    Jon Favreau había inaugurado el Universo Cinematográfico de Marvel con Iron Man una década antes y estaba impregnado de la narración en serie a gran escala. El actor y director también se había vuelto tan hábil con los efectos visuales que sus proyectos más recientes de Disney, El libro de la selva y El rey león, a menudo se describían erróneamente como de acción real, a pesar de que ambos son casi totalmente simulados digitalmente. «Sabía que Jon Favreau siempre estuvo muy interesado en Star Wars. Fue la primera persona a la que acudí», dice Kennedy. «Me dijo: ‘No sólo tendría interés, sino que tengo una idea’. » Además, estaba dispuesto a cumplir ese nuevo criterio de ella. «Lo que es único de Jon es su compromiso», dice Kennedy. «Se ha centrado exclusivamente en esto durante los últimos años. Eso ha sido una bendición».

    Después de reunirse en la oficina de Kennedy en Santa Mónica, Favreau comenzó a trabajar sin siquiera un contrato. «Simplemente empecé a escribir», dice. «Así que cuando me contrataron oficialmente, ya había escrito los primeros, creo, cuatro episodios».

    Pero había un problema. La idea de Favreau era sobre un mandaloriano, la tribu de guerreros galácticos con casco que frecuentemente aparecen como mercenarios o cazadores de recompensas. El primer, y durante mucho tiempo único, mandaloriano de las primeras películas de Star Wars fue Boba Fett, y Lucasfilm planeaba convertirlo en el personaje central de un largometraje que estaba desarrollando el director James Mangold. Ese no era el problema, aunque Favreau acabaría retomando la historia de Boba Fett después de que Mangold pasara a otra propiedad de Lucasfilm, dirigiendo Indiana Jones 5. El problema al que se enfrentaba Kennedy era que otro estimado ejecutivo creativo; Dave Filoni, también había ideado una serie centrada en los mandalorianos. Filoni es el colorido cerebro con sombrero de vaquero que está detrás de muchos de los programas de animación de Lucasfilm. Se incorporó a la compañía en 2005 como aprendiz del propio Lucas y desarrolló con él La guerra de los clones. Filoni quería explorar algunas de las ideas que nunca se habían realizado del todo. «Recuerdo que cuando hice Clone Wars, George vino y dijo: ‘Bueno, los mandalorianos son pacifistas en este periodo de tiempo’. Yo dije: ‘Oh, bueno, eso es muy diferente de lo que todo el mundo piensa que eran’. Y él dijo: «Bueno, tienes que recordar que la gente nunca es una sola cosa. Las culturas evolucionan y cambian con el tiempo. «

    Ser capaz de canalizar al creador hace que Filoni sea indispensable en Lucasfilm. Era una parte fundamental de las nuevas aventuras televisivas de la compañía, y Kennedy había estado alimentando sus ambiciones cinematográficas desde su llegada. Favreau y Filoni eran amigos, pero Kennedy temía que se produjera una guerra territorial. Ella ideó una solución. «Organicé una cita de juego», dice.

    Tras reunirse en Los Ángeles, Favreau y Filoni intercambiaron ideas y dibujos para un espectáculo mandaloriano que pudiera combinar sus ideas. «Se llevaron bien al instante, como si fuera un éxito», dice Kennedy. Los conocimientos de Filoni sobre la historia de los mandalorianos se combinaron con el concepto de pistolero solitario de Favreau. Lo más importante es que los nuevos socios se desafiaron mutuamente. La idea de Favreau para el Niño fue el mayor punto de fricción. «Nos hizo reflexionar», dice Kennedy. «Él y Dave debatieron con bastante ferocidad».

    El Niño, por supuesto, es el ladrón de escenas de color pistacho que derretiría el gélido corazón de cazarrecompensas del mandaloriano al convertirse en el inocente que debe proteger a toda costa. El pequeño permaneció en secreto hasta el estreno del primer episodio, y luego se convirtió instantáneamente en objeto de adoración mundial. Su nombre real es Grogu, pero en nuestro mundo es siempre Baby Yoda. «Sinceramente, es algo que nunca habría hecho porque Yoda es Yoda», dice Filoni. El mundo natal de Yoda y su historia de fondo nunca fueron revelados por completo, y Filoni quería proteger el misterio que Lucas construyó alrededor del maestro Jedi original. «Creo que la gente ahora mira hacia atrás y piensa que fue como un golpe de suerte, pero fuimos muy cautelosos», dice Filoni sobre el Niño. “La cantidad de medidas, especialmente en la primera temporada, sobre cómo estábamos enmarcando a este niño requirió mucho esfuerzo”.

    El dúo habló con Vanity Fair en una entrevista conjunta de Zoom, y mientras Filoni describía sus reservas iniciales en una ventana, Favreau desaparecía de otra, rebuscando entre los papeles y volviendo con bocetos y dibujos de Mando y niño. Uno de ellos, dibujado por el propio Filoni, mostraba la mano del bebé saliendo de una cuna flotante hacia su fornido protector. La mayoría de los demás conceptos eran desagradables: arrugados, feroces o caricaturescos. Es fácil entender las dudas de Filoni. «Hubo un montón de looks diferentes que surgieron, y luego tuvimos uno que finalmente encajó. Es este dibujo», dice Favreau, haciendo referencia a una imagen conceptual a todo color del artista Chris Alzmann, que ahora aparece en innumerables piezas de merchandising. En ella, el Niño está sentado con un voluminoso body marrón, con ojos de ciervo muy abiertos y una expresión un poco rara. «Ese es él. Este», dice Favreau. «Tenía un aspecto un poco bobo y feo. No queríamos que fuera demasiado mono». Parte de su encanto es que sientes un poco de lástima por el tipo, como el Vagabundo de Chaplin o Charlie Brown.

    Nunca hubo una sugerencia de criatura alternativa. No es que hubiéramos conseguido un Bebé Ackbar con aspecto de crustáceo en loncheras, muñecos, mochilas y camisetas. Y puede que nunca hubiéramos tenido un Niño si Lucasfilm no hubiera resuelto otro problema aún mayor con El Mandaloriano: cómo crear una serie que vaya a nuevos mundos en cada episodio sin las agotadoras exigencias presupuestarias de enviar un equipo a los lugares más lejanos de nuestro propio planeta. «Estábamos haciendo series que debían acompañar a nuestras películas con un tercio del presupuesto y la mitad del tiempo», dice Carrie Beck, una ejecutiva de desarrollo y producción de Lucasfilm que coproduce El Mandaloriano. «Aunque se convirtió en un gran éxito, siento que la sangre, el sudor y las lágrimas de todos están en esa pantalla».

    Irónicamente, lo que les despejó el camino fue un muro.

    El grupo de voluminosos edificios de color beige de Manhattan Beach, una comunidad del sur de la bahía cerca de Los Ángeles, parece tan aburrido como cualquier distrito de almacenes. Son los pantalones khaki de la arquitectura. Sin embargo, en su interior, al menos dos de estos escenarios son portales a otros mundos.

    Después de que El Mandaloriano se estrenara a finales de 2019, la división de efectos especiales de Lucasfilm, Industrial Light & Magic, comenzó a revelar detalles de la colosal pared curva de LEDs que llaman El volumen y que puede envolver a un equipo de rodaje con la misma eficacia que cualquier rodaje en exteriores, generando un entorno convincentemente fotorrealista, incluso para una cámara digital. No es necesario enviar al equipo, la utilería y los actores a ningún sitio. Se puede llevar todo al estudio. Con tres Volumes ya en Los Ángeles, uno en Londres y otro en Vancouver, los creadores de cine y televisión están empezando a descubrir sus posibilidades. El resplandor del atardecer o del amanecer puede durar toda la jornada de trabajo si es necesario. Puedes congelar el sol. O, si estás rodando algo ambientado en Tatooine, puedes congelar dos de ellos.

    En 2018, cuando se empezó a planificar El Mandaloriano, la tecnología era inestable. Richard Bluff, supervisor de los departamentos de entornos de ILM, había pasado gran parte de su carrera construyendo fondos virtuales y sabía que El volumen (que ILM llama oficialmente StageCraft) podría ser justo lo que El Mandaloriano necesitaba. Sin él, la serie sería demasiado costosa de producir o demasiado cutre para impresionar. El punto de inflexión llegó en la primavera de ese año, cuando uno de los directores más exigentes de todos los tiempos se pasó por allí. «James Cameron vino de visita», dice Bluff. «Estaba al lado trabajando en las secuelas de Avatar en su tanque de agua. Jon nos pidió que mostráramos en los monitores la prueba que habíamos rodado ese mismo día».

    Este metraje mostraba a un suplente mandaloriano paseando por las ruinas de un edificio abandonado, lleno de escombros y manchado por daños causados ​​por el agua, con paredes descascaradas como piel muerta. La estructura existe realmente y se encuentra en la Isla del Ángel, en la bahía de San Francisco. Pero la ubicación del edificio había sido escaneada e importada a las pantallas LED, y el cazarrecompensas y su armadura de espejo parecían haber sido transportados a una habitación en descomposición. Si alguien en la Tierra podía ver las costuras del efecto, era Cameron. «Recuerdo claramente que Jim se quitó las gafas y se acercó para ver la calidad de la imagen y lo convincente que era», dice Bluff. «Creo que, para todos, esa tarde fue el momento eureka, porque estaba funcionando».

    Cuatro años después, El Volumen es una herramienta esencial para el día a día. Durante una visita a mediados de marzo, evoca una caverna gris rocosa, con acantilados incrustados con grandes componentes tecnológicos. Sea lo que sea este lugar, ha sido colonizado. En el techo plano del estudio, se puede ver el escarpado techo de la cueva, con una tosca abertura que deja caer la luz desde un círculo de cielo azul.

    Hay menos desorden que en otros set y prácticamente no hay polvo. No hay olor a pintura fresca, espuma esculpida o madera recién cortada. El volumen tiene el olor estéril y a ozono de una mejor adquisición y mientras millones y millones de diminutos diodos emisores de luz incrustados en la superficie curva evocan paisajes extraterrestres. Favreau muestra el escenario como quien abre el capó de un coche clásico recién restaurado. Al preguntarle si la tecnología les permite hacer una temporada completa de televisión en el mismo tiempo que una película de Star Wars o Marvel, Favreau niega con la cabeza: «No, es como la mitad del tiempo».

    Uno de los primeros forasteros en ver El volumen fue Pedro Pascal, cuando el actor fue reclutado por Favreau para dar una presencia acerada al antihéroe de El mandaloriano. «Sabía que era un as en la manga. Simplemente lo sabía», dice Pascal. «Y no me ha sorprendido nada de esto. Quizá me ha sorprendido un poco lo convincente que puede ser el mandaloriano, porque no tiene rostro.»

    Pero eso también había sido un punto de venta para él. El personaje, que más tarde se reveló que se llamaba Din Djarin, es tan devoto de las reglas mandalorianas que mantiene escrupulosamente el casco puesto en presencia de otros. Eso significa que Pascal puede a veces interpretar el papel como actor de voz mientras un suplente lleva la armadura, lo que le libera para aceptar otros proyectos. «Tal vez soy un poco fóbico al compromiso», dice, «Porque la frescura de esto realmente me emociona, y la vida útil realmente me intimida».

    Los actores de Star Wars tienden a convertirse en actores de Star Wars de por vida. A finales de los 90, esto llevó a McGregor a agonizar por interpretar al joven Obi-Wan Kenobi en las precuelas. «Me lo cuestioné mucho», dice. «Sentía que formaba parte de esta nueva ola de cine británico, realmente, y que Star Wars no era yo, no era lo que yo representaba. Yo era esta especie de actor de cine urbano, grunge e independiente». El difunto Sir Alec Guinness despreciaba notoriamente la saga espacial cuando interpretó al anciano sabio en las películas originales. McGregor dice que él también lo hizo, sobre todo después de que su primera entrega, La amenaza fantasma, de 1999, sufriera críticas muy duras: «Fue duro porque fue una decisión tan grande hacerlas, un acontecimiento tan grande. Fue bastante difícil para todos nosotros lidiar con eso, sabiendo además que tienes un par más que hacer».

    McGregor se sintió aliviado al dejar atrás la franquicia. Pero en 2017, fue invitado al Teatro El Capitán de Hollywood para un maratón de proyecciones de todas las películas de Star Wars. «Me preguntaron si quería presentar una, y nunca había hecho algo así, pero de repente, me di cuenta de que realmente quería hacerlo», recuerda McGregor. ¿Por qué habían cambiado sus sentimientos? «No lo sé», dice, rascándose una mejilla desaliñada. «Realmente creo que tiene que ver con el hecho de haber crecido». Disfrutaba viendo a la gente en sacos de dormir, pasando toda la noche con sus películas. Los niños que habían crecido con las precuelas no eran tan cínicos como los críticos. Algunos críticos incluso habían empezado a revalorizarlas. La gente le quería como Obi-Wan, lo que hizo que McGregor se diera cuenta de que él también lo hacía.

    Después de la proyección, a McGregor le empezaron a hacer La Pregunta casi cada vez que daba una entrevista: ¿Consideraría volver a interpretar a Obi-Wan Kenobi? McGregor siempre respondía afirmativamente, lo cual es una buena política pero no una obligación contractual. La única vez que la pregunta realmente importó fue cuando McGregor fue preguntado por la entonces jefa de historia de Lucasfilm, Kiri Hart, hace unos cuatro años. «Ella sólo dijo: ‘Sólo queríamos saber si es verdad. Has dicho que lo volverías a hacer. Queremos saber si lo dices en serio’», recuerda McGregor. «Y yo dije: ‘Sí, lo digo en serio. Estaría encantado de volver a hacerlo’. «

    Lucasfilm tenía la intención de hacer una película de Obi-Wan Kenobi, dirigida por el nominado al Oscar Stephen Daldry. McGregor sería productor esta vez, lo que le daría más voz sobre la historia. «Sólo dije: ‘Creo que debería ser una historia sobre un hombre roto, un hombre que ha perdido la fe’», dice. «Siempre tiene una frase graciosa que decir o siempre parece estar tranquilo y es un buen guerrero o soldado o lo que sea, pero ver a ese hombre desmoronarse, y ver lo que hace que vuelva a reunirse… ahí es donde empezamos».

    Cuando la película de Obi-Wan evolucionó más tarde hacia una serie de televisión de Obi-Wan como parte del nuevo anhelo de Lucasfilm por los contenidos de Disney+, Daldry se marchó y Deborah Chow, directora de El Mandaloriano, se incorporó con el objetivo de mantener el alcance cinematográfico de la serie. Faltaba un componente. El coprotagonista de McGregor en las precuelas, Hayden Christensen, había sido Anakin Skywalker para su Obi-Wan, hermanos de armas hasta su brutal batalla en una corriente de lava en La venganza de los Sith. Sin embargo, en las primeras iteraciones de la historia de Obi-Wan en el exilio, Vader no estaba incluido.

    A finales del año pasado, Rosario Dawson pareció confirmar accidentalmente un rumor con un post en Instagram: «Miré mi correo electrónico, y Star Wars estaba como, ‘QUIZÁS QUIERAS QUITAR ESO’. Yo estoy como, ‘Hombre, no se puede confiar en mí’. «


    Es un dilema constante en Lucasfilm: ¿Cuánto deben mostrar los personajes heredados y cuánto deben mantenerlos en reserva? ¿Introducir a Vader en una historia sobre el exilio de Obi-Wan restaría importancia a su fatídico encuentro en la Estrella de la Muerte en la Guerra de las Galaxias de 1977, cuando Vader abate a su viejo amigo? ¿O podría un encuentro previamente desconocido mejorar ese momento? «Tenemos estas conversaciones de «y si» las 24 horas del día», dice Michelle Rejwan, productora ejecutiva de Obi-Wan y una de las principales jefas de desarrollo de la compañía. «Es divertido, en tu cabeza, recorrer la tienda de juguetes de Star Wars. ‘Oh, podríamos tener este personaje, o presentar esa nave’. Pero al final del día, realmente necesitamos mantener la pureza del por qué».

    En otoño de 2019, Chow se sentó en el salón de Christensen para pedirle que volviera como el tirano más temible de la galaxia. Los troncos crepitaban en la chimenea. Una taza de té de hierbas, limón y jengibre humeaba en la taza de Chow. Vader, le dijo a Christensen, añadiría una nueva dimensión que, en última instancia, podría replantear la forma en que los fans ven su clásico duelo en la película original.

    En el momento de la reunión, habían pasado 14 años desde La venganza de los Sith, y el actor asumió que sus días de gloria galáctica habían terminado. Se alegró de estar equivocado. «Este es un personaje que ha llegado a definir mi vida de muchas maneras», dice. «Me contrataron originalmente para interpretar una parte muy específica de la vida de esta persona. La mayor parte de mi trabajo fue con Anakin. Y ahora puedo volver y explorar el personaje de Darth Vader».

    Técnicamente, no se necesita a Christensen para hacer de Vader; todo lo que se necesita es la máscara, una figura corpulenta con el traje y, si se tiene suerte, la voz imperiosa de James Earl Jones. Pero sí se necesita a Christensen para mostrar al público al hombre impulsivo pero compasivo que se perdió cuando Anakin Skywalker se convirtió en Vader. “Muchas de mis conversaciones con Deborah trataban sobre querer transmitir este sentimiento de fortaleza, pero también relacionado con el encarcelamiento”, dice Christensen. «Hay este poder y vulnerabilidad, y creo que es un espacio interesante para explorar».

    Cuando Chow se convirtió en la directora de la serie, abogó por una revancha entre Vader y Kenobi mientras el grupo de expertos de Lucasfilm reflexionaba sobre si seguir ese camino. Mientras tanto, se habían reservado escenarios en Inglaterra y luego se habían cancelado a medida que la historia se sometía a un mayor escrutinio interno, lo que hizo temer a los fans que la propia serie también desapareciera. En marzo de 2020, poco antes de que comenzara el cierre, se tomó la decisión: Vader volvería.

    Parte de la acertada perspectiva de Chow sobre «por qué» Vader y Kenobi deben enfrentarse de nuevo puede sorprender incluso a los fans más acérrimos de Star Wars, especialmente a aquellos que piensan que ambos albergan un desprecio épico el uno por el otro. «Para mí, a través de las precuelas, a través de la trilogía original, hay una dinámica de historia de amor con estos dos que atraviesa todo», dice Chow. «Sentí que era bastante difícil no [incluir] a la persona que dejó a Kenobi con tanta angustia en la serie». Lo que le intrigaba era la idea de que, a pesar de en qué se había convertido Vader, Kenobi podría seguir preocupándose profundamente por él. «No sé cómo podría no hacerlo», dice. «No creo que nunca deje de preocuparse por él. Lo especial de esa relación es que se querían».

    Mientras que Luna es el tipo de actor que se acurruca en el asiento trasero de un coche, ocultando su llamada de Star Wars de un conductor probablemente ajeno, Rosario Dawson es del tipo que hace FaceTimes al hijo de ocho años de su amiga mientras está disfrazada de Ahsoka que busca la Fuerza, coletas completas de color azul y blanco enmarcando el maquillaje de color sombra quemada y las marcas blancas de guerrera. «Llamé a mi amiga Polina porque su hijo Cosmo es un gran fan de Star Wars, conoce todas las naves, todos los robots», dice Dawson. «Me ve y lanza el teléfono al otro lado de la habitación. Solo enloquecido. Me he tomado un helado con este chico. Hemos salido juntos. Pero era demasiado que este personaje que le gusta empezara a hablarle y dijera su nombre. Me llama al día siguiente y me dice: «Cosmo acaba de entrar en la habitación y me lo ha dicho: Ya está listo». Yo le dije: «Bueno, eso es muy dulce, pero ya no estoy en el disfraz. Se ha perdido su momento’. » Se encoge de hombros. «Eso será una lección de vida para él de cara al futuro».

    Dawson tiene el mismo entusiasmo por Star Wars que Cosmo. Su elección como Ahsoka Tano, a la que antes ponía voz Ashley Eckstein y que sólo existía en animación, fue el resultado de una sugerencia de los fans que Lucasfilm se tomó en serio. Alguien tuiteó a Dawson una pieza de arte que la representaba como la heroína, y ella respondió: «Ummm… ¿Sí, por favor?». Eso llegó a Filoni, que había estado trabajando con Favreau para incluir a Ahsoka tanto en El Mandaloriano como en En el libro Boba Fett. Su objetivo final era dar a Ahsoka su propia serie de televisión.

    En octubre de 2021, después de que Dawson hubiera rodado anuncios como invitada, leyó un informe comercial sobre la posibilidad de que Christensen se uniera a su serie independiente. Anakin Skywalker había sido el mentor del personaje, y el recuerdo de Vader, comprensiblemente, aún la persigue. Dawson hizo una captura de pantalla del titular y abrió Instagram, utilizando los apodos de los personajes de La guerra de los clones como pie de foto. «Acabo de publicar: ‘Skyguy… ¡¡¡Lo saben!!! Nos vemos pronto, Snips « Sólo más tarde se dio cuenta de que el informe era sólo un rumor no confirmado. Los fans tomaron su post como una dura confirmación, y los poderes de Lucasfilm se angustiaron. «Miré mi correo electrónico y Star Wars me dijo: ‘Puede que quieras quitar eso«, recuerda Dawson. «Me dije: «hombre, no se puede confiar en mí’. «

    Ahsoka aparecerá en Disney+ en 2023, aunque Lucasfilm, deseoso de recuperar el secreto, sigue sin confirmar si Dawson había filtrado sin querer la verdad sobre Anakin o si realmente era una noticia falsa. Como en todo título de Star Wars, las emociones y la nostalgia están envueltas en esta serie. Filoni, que supervisa la serie, ayudó a crear el personaje principal con Lucas, y vio cómo se convertía en un icono para las jóvenes. La búsqueda que Ahsoka ha insinuado en sus apariciones como invitada en El Mandaloriano y Boba Fett, la caza de un gran almirante imperial llamado Thrawn que se desvaneció en el espacio profundo al final de la serie animada Star Wars Rebels es probable que se explore más a fondo, aunque los detalles de la trama todavía se mantienen en secreto. «Ahsoka es una historia en evolución», ofrece Filoni. «Definitivamente está conduciendo hacia una meta, en mi mente, en lugar de ser pequeñas aventuras singulares. Eso es lo que quiero que haga el personaje, y creo que eso es lo que los fans quieren ahora. Tienen una gran relación con ella. Hace poco que he empezado a entender que todos esos niños que veían Clone Wars son ahora mucho más mayores: están muy entusiasmados con todas las cosas con las que crecieron, como debe ser».

    Para seguir acuñando fans, Lucasfilm debe dar a las nuevas generaciones su propia colección de personajes para amar u odiar, y de todos modos no se puede traer de vuelta a todos los personajes clásicos sin parar. Kennedy es muy consciente de todo esto. En El mandaloriano y El libro de Boba Fett, Mark Hamill, de 70 años, ofreció interpretaciones como el treintañero Luke Skywalker, pero actores más jóvenes interpretaron el cuerpo de Luke mientras una avanzada tecnología de imitación profunda sustituía el rostro. Dar vida a Luke es ahora un deporte de equipo. Pero esa tecnología tiene sus limitaciones. Y lo mismo ocurre con el recasting.

    La película de 2018 Solo exploró los años de juventud de Han Solo, con Alden Ehrenreich asumiendo el papel del contrabandista originado por Harrison Ford. La película tiene sus admiradores, pero hizo menos en la taquilla que cualquier otra película de acción real de Star Wars. La fanfarronería de Solo puede ser demasiado singular para que otro actor la reproduzca. «Debe haber momentos en el camino en los que aprendes cosas», dice Kennedy. «Ahora sí parece muy claro que no podemos hacer eso».

    Para perdurar, Star Wars necesitará nuevos actores, nuevos personajes y una nueva era, alejándose de la línea temporal tal y como la conocemos. Otra serie de próxima aparición, El acólito, supuestamente protagonizada por Amandla Stenberg, pretende hacerlo. La serie está en la fase de casting, pero la escritura está en gran parte completa, dice la showrunner Leslye Headland, cocreador de la serie de Netflix Russian Doll. Lleva dos años planeando la serie, sobre todo desde su casa. Su perro y su gato, que se asoman con curiosidad desde el fondo de las conversaciones de Zoom, están ciertamente impregnados del concepto de la era de la Alta República de la galaxia, dice, pero los fans casuales de Star Wars que no hayan seguido las novelas y los cómics recientes podrían no estar al tanto.

    El Acólito, dice Headland, tiene lugar aproximadamente 100 años antes de La Amenaza Fantasma: «Muchos de esos personajes ni siquiera han nacido todavía. Estamos echando un vistazo a las cosas políticas, personales y espirituales que surgieron en un periodo de tiempo del que no sabemos mucho». Mi pregunta al ver La Amenaza Fantasma era siempre: ‘Bueno, ¿Cómo han llegado las cosas a este punto?’ ¿Cómo hemos llegado a un punto en el que un lord Sith puede infiltrarse en el Senado y ninguno de los Jedi se da cuenta? ¿Qué fue lo que salió mal? ¿Cuáles son los escenarios que nos han llevado a este momento?«

    Headland describe El acólito como un thriller de misterio ambientado en una época próspera y aparentemente pacífica, en la que la galaxia sigue siendo elegante y reluciente. «En realidad utilizamos el término Renacimiento, o el Siglo de las Luces», dice. Los Jedis no siempre fueron figuras ascéticas como monjes que vivían de forma desinteresada y valiente. «Los uniformes de los Jedi son dorados y blancos, y es casi como si nunca se ensuciaran. Nunca saldrían a la calle», dice Headland. «La idea es que puedan tener este tipo de uniformes porque es lo poco que se meten en las escaramuzas».

    Otra nueva serie en el horizonte ni siquiera tiene título, sólo un nombre en clave: Grammar Rodeo, una referencia a un episodio de Los Simpson en el que Bart y sus compañeros de colegio roban un coche y se escapan durante una semana, utilizando un falso evento educativo como coartada. La serie tiene lugar durante la reconstrucción posterior al Retorno del Jedi que sigue a la caída del Imperio, al igual que El Mandaloriano, pero su trama sigue siendo un secreto. Está creada y producida ejecutivamente por el director Jon Watts y el guionista Chris Ford, que hizo Spider-Man: Homecoming para Marvel. Un anuncio de casting ha pedido cuatro niños, de unos 11 a 12 años. Dentro de Lucasfilm, la serie se describe como una versión galáctica de las clásicas películas de aventuras de Amblin de los años 80.

    Eso deja la cuestión de qué pasa con las películas de Star Wars.

    «Tenemos una hoja de ruta», dice Kennedy, aunque es poco probable que el regreso de Lucasfilm a la gran pantalla siga la misma cadencia implacable que antes. Lo más probable es que primero llegue una película de Taika Waititi, de Jojo Rabbit, y de Krysty Wilson-Cairns, guionista de 1917, y que más adelante llegue Rogue Squadron, de la directora de Wonder Woman, Patty Jenkins. ¿Es cierto que el presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, producirá una película de Star Wars? «Me encantaría ver qué película se le podría ocurrir», dice Kennedy. «Pero ahora mismo, no, no hay nada específicamente». ¿Y la trilogía de Los últimos Jedi de Rian Johnson que se anunció hace cinco años? De espaldas a la realidad. «Rian ha estado increíblemente ocupado con Knives Out y el acuerdo que hizo en Netflix para múltiples películas».

    El énfasis en la televisión ya está influyendo en la próxima lista de películas. «Dudo en seguir usando la palabra trilogías porque Star Wars es mucho más una narración persistente», dice Kennedy. Ahora sólo tiene que reclutar a directores de largometrajes.

    El 19 de marzo, Kennedy y Lucas recibieron el premio Milestone del Gremio de Productores de América, y algo le ocurrió mientras veía el montaje de vídeo. Los clips de la pareja a lo largo de las décadas incluían a un Lucas sin camisa en una batalla de pistolas de agua con Steven Spielberg, y a Kennedy y Lucas bromeando bajo un aguacero que interrumpía la producción. «Lo que me impresionó fue lo bien que nos lo estábamos pasando», dice. «Fue un momento de realización: Creo que se ha perdido un poco de diversión al hacer estas películas gigantescas. El negocio, las apuestas, todo lo que se ha infundido en los últimos 10 años más o menos. Hay una especie de espontaneidad y buen tiempo que tenemos que tener cuidado de preservar. Me sigo aferrando a ello: Más vale que sea divertido».

    Después de más de 50 años, con Lucasfilm navegando por un nuevo camino, ese es un buen punto de referencia para seguir.

    Fuente original: Vanity Fair

  • Reseña y curiosidades del cómic Han Solo & Chewbacca #1

    Reseña y curiosidades del cómic Han Solo & Chewbacca #1

    Escrito por Mario Tormo

    Comienza una nueva miniserie dedicada al cazarrecompensas mas famoso de toda la galaxia. Tras ganarse el favor de Jabba, Han recibe un encargo que le hará reencontrarse con algunos elementos de su pasado que hasta ahora no conocíamos… Sigue leyendo para conocer todos los detalles.

    • Título: The Crystal Run, Part I
    • Escritor: Marc Guggenheim
    • Dibujo: David Messina
    • Color: Alex Sinclair
    • Editado: 9 de Marzo de 2022 (USA)
    • Idioma: Inglés
    • Editorial: Marvel
    • Páginas: 40
    • Precio: 4.99 $

    Historia (con spoilers)

    Después de una accidentada, pero fructífera, misión en Galator III, Han y Chewie reciben un nuevo encargo de Jabba. Tienen que robar una urna de verillix puro, que contiene las cenizas de Krestel D’Naran, uno de los rivales del hutt. Las malas noticias es que es en Corellia y tendrán que trabajar con Greedo.

    Vizam, uno de los empleados de Jabba, le ofrece esta información también a Corbus. Pero este no será el único competidor, Buck Vancto, será contratado para apresar al responsable del robo en Galator III.

    En Corellia, Han Solo consigue colarse en el edificio que alberga la caja acorazada que atesora la urna, pero se da cuenta de que va a necesitar ayuda para abrirla. De vuelta a una cantina local para planear los siguientes pasos, se encuentra con un trabajador del CEC, la Corporación Coreliana de Ingenieros, y que casualmente se llama como su padre, Ovan.

    Opinión

    ¡Vaya lío de continuidad! Pero por culpa de la narración. El cómic tiene un texto introductorio en el que nos introducen en un contexto en el cual el Imperio se encuentra ocupado sometiendo a la galaxia bajo su yugo y por lo tanto los sinvergüenzas y ladrones encuentran vía libre para sus fechorías. Además nos dicen que Han y Chewie llevan varios años realizando trabajos para Jabba. Pero tras ello tenemos una viñeta de Han Solo en carbonita, y el protagonista hablando de que odia estar congelado, ¿En qué época estamos?

    Para aclararlo y entenderlo tenemos que ir a la nota de prensa con la que anunciaban la serie y que nos da la clave:

    NUEVA SERIE – ¡HAN SOLO ESTÁ DE VUELTA!

    ¡Pero espera! ¿HAN todavía no está congelado en carbonita? Si. Pero no se puede retener a un buen contrabandista. Ambientado unos años antes del Episodio IV: Una nueva esperanza, Han, su compañero, CHEWBACCA y GREEDO, se embarcan en un atraco para JABBA THE HUTT. Se supone que es un trabajo fácil. ¿Qué podría salir mal? Bueno, para empezar, ¿Qué tal una reunión con la última persona que Han esperaba ver? La última página es alucinante…

    La serie actual de Star Wars está narrando los hechos que suceden entre el Episodio V y el Episodio VI, en la cual Han Solo está en carbonita. Debe ser por eso que quieren ubicar al lector actual y llevarlo desde ahí hasta los hechos que vamos a poder leer en esta miniserie.

    De cualquier manera y dejando de lado esto, el primer número traza una presentación estupenda del conflicto y nos deja con un cliffhanger brutal. Marc Guggenheim consigue una miniserie después de firmar dos números sueltos para las antologías Age of… y parece que, como el cazarrecompensas, va con todo.

    David Messina hace un trabajo excepcional capturando el espíritu de los personajes y haciéndolos suyos. Pero sin renunciar a la fidelidad tanto en sus caras como al detalle en las localizaciones. Toda la secuencia del planeta casino es una virguería. Luego hablaremos un poco más del mismo. Después de colaborar con Luke Ross en los tres últimos números de War of the Bounty Hunters con unos resultados que iban mejorando a cada grapa, el italiano debuta en solitario y diseñando nuevos personajes como el Marshal Vancto:

    O como la cazarrecompensas Khel:

    Para el color Alex Sinclair vuelve a regalarnos esa colorimetría rica y muy viva a la que nos tiene acostumbrados. Como decíamos, el trabajo en Galator III es increíble, donde dibujante y colorista ofrecen un trabajo sublime.

    Curiosidades

    Vizam es uno de los guardias nikto de Jabba el Hutt que pidmos ver en El Retorno del Jedi. Empezamos a ver un poquito más de este personaje que ha sido muy vagamente explorado en el universo Leyendas.

    En uno de los primeros borradores de El Imperio Contraataca, datado en 1980, se menciona a un tal Ovan Marekal como si fuese el padre adoptivo de Han, aunque éste lo niega. Se trata de uno de los hombres más poderosos de la galaxia, al nivel de Darth Vader o el propio Emperador, como miembro del Gremio de Transportistas, y con el que la Rebelión quiere colaborar.

    La Casa Benelex es un gremio que ofrece servicios de cazarrecompensas. Apareció por primera vez mencionado en 1994 en el libro de rol Galaxy Guide: Bounty Hunters. Mas tarde lo vimos en el cómic Motores Gemelos de Destrucción, en el que Boba Fett contrataba, de incógnito, a un cazarrecompensas que se hacía pasar por él, Jodo Kast, para tenderle una trampa.

    El planeta Galator III aparece por primera vez en el Star Wars #12 (2021), en un flashback de Kes Dameron que tiene lugar en un momento temporal similar al de este cómic.

    Conclusión

    Sensacional número uno para una miniserie que parece que va a ser un tie-in para la trilogía de Qi’ra, ya que Marc ya ha adelantado que veremos a T’Onga, tenemos una portada del número tres que parece que parece que muestra a la archivista… Está claro que el pitch para esta serie viene de allí, el 27 Abril podremos disfrutar del segundo número.

    Enlaces

  • Reseña y curiosidades del cómic Star Wars Adventures Annual 2021

    Reseña y curiosidades del cómic Star Wars Adventures Annual 2021

    Escrito por Mario Tormo

    Cavan Scott vuelve a la carga con el último anual de IDW Publishing y en el que Jaxxon sólo aparece en la portada. A cambio tendremos la canonización de otra especie de Leyendas sospechosamente parecida a los conejos… Y en la segunda historia veremos a Lando de una manera completamente novedosa. Sigue leyendo para conocer todos los detalles.

    • Portada A : Arianna Florean
    • Portada RI: Jason Loo
    • Título: The Hoojib Menace
      • Guión: Cavan Scott
      • Dibujo: Arianna Florean
      • Color: Ronda Pattison
    • Título: The Coin
      • Guión: Chip Zdarsky & Jason Loo
      • Dibujo: Jason Loo
      • Color: Megan Huang
    • Fecha: 24 de Noviembre de 2021 (USA)
    • Idioma: Inglés
    • Editorial: IDW Publishing
    • Páginas: 48 (grapa)
    • Precio: 7.99 $

    Historias (con spoilers)

    • The Hoojib Menace

    Han Y Chewie están hartos de trabajos pequeños y para ganarse el favor de Jabba deciden regalarle una criatura nueva. Del planeta Arbra le traen un hoojib que el comerciante extrañamente les ha regalado aunque hubiese lista de espera para comprarlos. Pronto descubren que era una trampa, ya que los hoojib en realidad están siendo utilizados por Bralem Mopak para espiar a los señores del crimen.

    Pero este hoojib, llamado Plif, se rebela y se alía con nuestros protagonistas, y éstos a cambio le ayudan a liberar a su planeta natal de la opresión del comerciante.

    • The Coin

    Tres ladronzuelos, Traff, Moxxin y Vanraya, le han robado a Lando una moneda de Canto Bight y pretenden venderla a Wonn Ionstrike. El administrador de Ciudad Nube en persona (o mejor dicho, en holograma) trata de darles caza sin éxito. Al final consigue convencerlos para que se la devuelvan de buena fe ya que les confiesa que esa moneda era el pago para una hacker que va a proteger Bespin del Imperio.

    Opinión

    Cavan Scott cierra su serie de anuales cumpliendo su deseo de recuperar a los conejillos parlanchines (no, no hablamos de Jaxxon). Él mismo cuenta en su newsletter que siempre que lleva años queriendo introducir a los hoojibs en los Star Wars Adventures, pero siempre recibía la misma contestación de Matt Martin, miembro del Lucasfilm Story Group: «No Cav, aún no». El año pasado volvió a preguntar y éste le dijo: «Mira, si vamos a hacerlo, tiene que ser a lo grande». Y aquí lo tenemos historia principal y recuperando todo el lore (incluyendo planeta, cristales… ¡hasta los bocadillos de texto tienen la misma forma!).

    El cómic es adorable y en este aspecto tiene mucha culpa la genial Arianna Florean. Esta dibujante habitual de la serie tiene un trazo fantástico, retratando a unos personajes divertidos y entrañables. Su estilo es una gozada. Por ejemplo, la página con Chewie convenciendo a Han para ayudar a Plif, con la sucesión de viñetas del wookiee completamente estático mientras su compañero va poniendo caras y entrando en razón es una pasada, risas aseguradas.

    Chip Zdarsky, habitual de Daredevil, junto con el dibujante Jason Loo nos ofrecen una historia muy original situada en un lugar muy conocido pero poco explotado: Bespin. Además nos ofrecen un periodo de tiempo con muchas posibilidades, que es poco después de que Lando se convierta en el administrador de Ciudad Nube. Nos quedamos con ganas de ver quién es esa infiltrada del Imperio.

    Jason Loo ofrece un dibujo muy original, que aunque a veces las proporciones (demasiado cabezones en ciertas viñetas) saltan de ojo, en general las composiciones son muy vistosas y permiten seguir la trama de esta continua persecución que es el cómic. Además ha conseguido condensar toda la trama y localizaciones en la portada, de la que también es autor, ofreciendo una imagen que recuerda a un videojuego de plataformas en 2D. A destacar también el original diseño del droide de seguridad con el holograma de Lando como cabeza.

    Curiosidades

    Cavan Scott saca los hoojibs de un audiocuento de 1983 llamado Planet of the Hoojibs. De hecho compartió una foto de su propia copia en twitter. Se editó tanto con vinilo como con casette. Podéis disfrutar de la experiencia completa en el siguiente canal de Youtube, donde sincronizan las páginas con el audio.

    Pero en realidad ese cuento es una adaptación del cómic clásico de Marvel de 1977 Star Wars #55 titulado ¡Plif! Debajo tenéis unas fotos de la edición en castellano de dicho cómic.

    Se mantiene como vemos todo el lore, con respecto al planeta, los cristales… Cosa que también sucede en el audiocuento.

    Al escritor Cavan le gusta hacer este tipo de cositas, e ir introduciendo fragmentos de la mitología mas escondida de la saga en todo el material que produce. De hecho el planeta Arbra ya lo había metido en la audionovela The High Republic: Tempest Runner.

    Canto Bight es la ciudad casino que pudimos ver en Los Últimos Jedi. Si queréis conocer más historias centradas en este planeta y con las monedas de por medio, podéis haceros con la novela antológica Canto Bight, aunque sólo en inglés ya que en España no se ha editado.

    Wonn Ionstrike es un villano que viene de Leyendas y fue mencionado por primera vez en la guía de Rol de 1989 Galaxy Guide 2: Yavin and Bespin.

    Conclusión

    Llegamos al final. Por parte de IDW no habrá mas anuales. Y aunque se espera que este mes de Diciembre salga el primer tomo que recopile las seis primeras grapas, el segundo tomo no tiene fecha de salida (aunque hay una portada). Y si llegara a salir, aún quedarían fuera los anuales del 2020, este de 2021, y las últimas grapas de la colección Star Wars Adventures #13 y #14. Estaremos pendientes por si hay sorpresas.

    Reseña de números anteriores