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  • Reseña de The High Republic Adventures #2: ¡Jedi vs Nihil!

    Reseña de The High Republic Adventures #2: ¡Jedi vs Nihil!

    Por Mario Tormo

    En el anterior número vimos aparecer una Emergencia en el Sistema Trymant. Gracias al aviso del Faro Starlight el crucero académico Star Hopper pudo llegar a tiempo y parte de su tripulación consigue llegar a la Ciudad Bralanak, en Trymant IV. Pero los Nihil se han adelantado para llevarse al anciano Tromak. Los padawans, con Lula a la cabeza, han intentado salvar la ciudad pero, aun con la ayuda de la recién revelada sensible a la fuerza Zeen, acaban rodeados por los Nihil.

    • Guión: Daniel José Older
    • Dibujo: Harvey Tolibao (con la colaboración de Pow Rodrix)
    • Color: Rebecca Nalty
    • Editado: 3 Marzo 2021
    • Idioma: Inglés
    • Editorial: IDW
    • Páginas: 32
    • Precio: 3.99 $

    Historia (con spoilers)

    Lula Talisola, Farzala Tarabal, Zeen Mrala y Qort se encuentran rodeados por los Nihil… Pero Yoda y Buckets of Blood aparecen para ayudarles a acabar con la panda de piratas espaciales. En el Crucero Araña Nihil el anciano Tromak intenta hacer ver a Marchion Ro que necesita a Krix como asistente. El líder Nihil lo acepta imponiéndole como condición entonces encontrar a Yoda, quien se ha infiltrado en la nave a petición de Zeen para rescatar a Krix. En el encuentro entre Kamerat y el Maestro Jedi el primero le explica que su amiga le mintió, y que la secta de los Elders of the Path rechaza la Fuerza, por lo que le da la espalda y delata al Jedi.

    En la superficie los Jedi consiguen acabar con los piratas que los amenazaban y los refuerzos empiezan a llegar en forma de Flota de la República, pero el Crucero Araña aprovecha para despegar. Por suerte Yoda ha podido escapar antes. Y aunque los Vectores Jedi habían planeado un bloqueo, Marchion Ro consigue saltar al hiperespacio atacando la Fragata Médica como distracción.

    Finalmente vemos el Star Hopper llegando al Faro Starlight, con todos los Jedi y padawans a bordo y una nueva integrante, Zeen Mrala.

    Opinión

    Pues en sólo dos números hemos tenido la presentación de todos los personajes principales, tanto protagonistas como antagonistas. Hemos disfrutado de la resolución de una aventura, y hemos asistido al cisma de la relación entre dos personajes que seguramente tendrá repercusión en toda la serie. Daniel José Older ha sabido condensar mucha historia en tan sólo dos entregas, y establecer la base de lo que será esta serie. Por ahora sólo podemos alabar su trabajo ya que no ha habido un momento de descanso en la narración. Habiendo contado un arco completo nos ha dejado con muchas ganas de seguir sabiendo de todos los protagonistas y con muchos interrogantes. El que más me rompe todos los esquemas es Marchion Ro liderando a un grupo de Nihil (¿tiene su propia Tempestad?). Aunque el papel que puedan jugar en la trama de los Paths la secta de los Elders of the Paths es intrigante. Como contrapunto divertido hemos disfrutado en este número del debut de Cham Cham, una adorable y mortífera mascota que parece que va a ser un alivio cómico muy disfrutable.

    Diseños de Cham Cham que se desvelaron en el panel de High Republic de la NYCC Metaverse de 2020

    El dibujo de Tolibao es apabullante. Están pasando mil cosas a la vez. Esto tiene su parte buena y su parte mala. La buena es que hay muchos detalles, nos podemos pasar un buen rato observando todos los personajes que aparecen. La mala es que a veces distraen de lo que se quiere mostrar, y no queda enfocada la acción principal. Pero es muy divertido ver a los protagonistas cuando aparecen lejos, la simplificación de sus rasgos tiene un punto manga, como cuando ponen caras divertidas y pasan de un dibujo más serio a uno más cómico. Con respecto al diseño de personajes, es muy curioso ver que la mayoría de los conceptos para los Nihil que descubrimos en la presentación del proyecto se han usado para el grupo que aparece en estos dos primeros números. En una entrevista Harvey contaba que para él es muy importante pegarse a los diseños ya que es algo que permite dar continuidad al universo Star Wars. Veremos si más adelante se suelta y empezamos a ver otros diferentes (el gigoran Nihil es una pasada), porque estos ya están, la mayoría, muertos al final del número. En contraposición a esta fidelidad llama la atención Yoda, que no parece que tenga 200 años menos que en las precuelas, con tantísimas arrugas y tanto pelo largo. En ocasiones nos hace pensar en la marioneta original que se usó en el primer episodio y que luego se sustituyó por el diseño digital.

    Destacar que en esta entrega hay algunas páginas dibujadas por el brasileño Pow Rodrix. Están muy integradas en el número, gracias también al trabajo de la colorista Rebecca Nalty, aunque el estilizado Marchion Ro llama la atención si prestamos atención. Sobre estas líneas tenéis dos de las páginas a las que nos referimos, confirmado tanto por Daniel José Older como por el propio Pow Rodrix.

    Curiosidades

    El Galactic Data File de este número es referente a las naves (ya comentó Daniel José Older que cada número incluiría una de estas páginas para que podamos ir situando todos los elementos). Es interesante por conocer algunos datos más y por tener un nombre para la nave Nihil, la cual no sabemos si es propiedad de Marchion Ro, pero que en principio no sería su Gaze Electric.

    Pero además vemos también el diseño de otra nave, una Fragata Médica de la República que es parecidísima a las de Clase Pelta que vimos con la misma función en la época de precuelas.

    Aunque hay una viñeta anterior donde aparece otra nave muy parecida a la Fragata Médica, que por la sucesión de los hechos no puede ser la misma, y que no sabemos qué nave es, o si es un fallo de continuidad en el relato. Para aclarar cuál es la viñeta en el que aparece hemos hecho una cronología, subrayando el momento en el que aparece y acompañando de la imagen correspondiente a continuación.

    • Emergencia en Trimant
    • El Star Hopper pone rumbo al sistema Trimant
    • Aparece el Crucero Araña en Trimant IV
    • Llegan a Trimant IV los padawans en deslizadores de rescate – Yoda y Bucks se quedan en el Star Hopper parando fragmentos mientras los padawans trabajan sobre el terreno
    • Yoda y Bucks aterrizan también en Trimant IV para ayudar sobre el terreno
    • Aparece la Flota de Rescate de la República en el firmamento
    • Vemos una nave Republicana en tierra mientras el Crucero Araña aún no ha despegado
    • Despega el Crucero Araña Nihil de Trimant IV
    • Vectores Jedi están preparando un bloqueo para que pueda aterrizar una Fragata Médica.
    • El Crucero Araña dispara a la Fragata Médica para que los Vectores rompan el bloqueo, de manera que así puedan escapar saltando al hiperespacio

    Por último no queríamos dejar de destacar el momento en el que Yoda abre un cofre lleno de secretos en la nave Nihil, que enlaza directamente con un pasaje de la novela Light of the Jedi.

    Conclusión

    Empieza la aventura de estos padawans y maestros en esta nueva serie fresca, divertida, colorida y llena de misterios y humor, no está nada mal para un cómic supuestamente infantil, ¿no? Echadle un ojo a Star Wars Adventures si aún no la estáis disfrutando porque os estáis perdiendo cosas como estas.

    Reseñas y avances de números anteriores

  • Entrevista a Harvey Tolibao, dibujante de The High Republic para IDW

    Entrevista a Harvey Tolibao, dibujante de The High Republic para IDW

    Traducción de Mario Tormo

    Harvey Tolibao, que ya trabajó en la serie Knights of the Old Republic es el dibujante de cómics encargado los lápices en la serie que editará IDW The High Republic Adventures. Esta serie, que como ya hemos visto con los otros productos, es una de las más esperadas del año, sigue a un grupo de padawans y Jedi por nuevos planetas, enfrentándose a nuevos enemigos como los Nihil y mucho más en esta nueva era ambientada unos doscientos años antes de La Amenaza Fantasma. En esta entrevista Harvey nos cuenta como empezó en el proyecto, cuáles son sus principales influencias y cómo se siente al llevar el peso de una de las franquicias más queridas del mundo.

    ¿Puedes empezar contando un poco sobre cómo fueron tus inicios con Star Wars: The High Republic Adventures en IDW?

    Varios meses atrás recibí un email por parte de Elizabeth Brei y Riley Farmer de IDW, los dos fantásticos editores de la línea de cómics Star Wars Adventures, y me preguntaron si querría unirme a un equipo que iba a crear una nueva serie en la mitología de Star Wars.

    Star Wars siempre ha estado pagada a mi corazón. Uno de los primeros rpyectos en los que trabajé en mi carrera profesional fue Star Wars: Knights of the Old Republic, junto con John Jackson Miller.

    Poco después del acercamiento de IDW, tuve una conversación con Daniel José Older, el guionista de este nuevo proyecto, y me contó lo mucho que le gustaba mi trabajo, y que realmente disfrutaría trabajando conmigo. Tener a un escritor que confía en ti para poder visualizar sus historias es un sueño hecho realidad para un artista.

    Los cómics se desarrollan mucho antes de la época de las precuelas, en lo que ya se describe como una «edad de oro» de los Jedi. Y realmente es un periodo de tiempo que no se ha llegado a explorar en el nuevo canon. Con esto en mente, ¿qué es lo que hiciste para prepararte para este proyecto antes de empezar?

    Las películas de Star Wars siempre han sido una influencia en mi arte, desde que era joven. Mi padre trabajaba como dibujante de pósters de cine (que se realizaban en planchas de contrachapado de unos 2,4 x 1,2 metros) y recuerdo cuando tuvo la oportunidad de pintar un cartel de Star Wars con el Halcón Milenario. Le pregunté «¿Por qué tiene el póster que llevar una réplica exacta del Halcón?» Me contestó que la nave se tenía que reproducir con la misma exactitud de detalle que los actores de la película, también es un icono. Fue entonces cuando me di cuenta de la importancia de cada detalle visual en el universo de Star Wars. Tengo todos los libros de arte de los Episodios I al III, y las ilustraciones de Iain McCaig y Doug Chiang son una enorme influencia en mi trabajo. He estado también volviendo a ver todas las películas para sumergirme yo mismo, para realmente vivir en el mundo de Star Wars.

    Hay algunos diseños notables de personajes nuevos y localizaciones que hemos podido ver en los adelantos que nos van llegando que dan vida a esta época en una galaxia muy, muy lejana. ¿Cómo fue para ti tener la posibilidad de tomar parte en el diseño de personajes tan queridos y de nuevas áreas de Star Wars?

    Hay algo realmente único en el diseño de Star Wars que un artista siempre debe tener en mente. Por ejemplo, cuando tuve la oportunidad por primera vez de diseñar un speeder para la portada de The High Republic Adventures #1, intenté capturar el espíritu de la vaina de Anakin del Episodio I. Aunque particularmente ese primer diseño pasó por varias modificaciones, aun pienso que tuvo un fenomenal impacto en aquellos en IDW que lo vieron por primera vez. A la gente le encantó ver a tres importantes personajes nuevos de la era de la Alta República en un vehículo diseñado con aspectos familiares. Lo que quiero decir, cuando estaba diseñando esa portada, es que tuve la misma sensación de tener los vellos de punta que cuando el Halcón Milenario volvió triunfalmente a la pantalla en el Episodio VII. Al final, el diseño evolucionó con algunos elementos diferentes hacia un nuevo speeder Jedi, que es igualmente genial.

    El diseño de los Jedi, desde clásicos como el Maestro Yoda, hasta recién llegados como Lula Talisola, tienen todos un enfoque visual distintivo que se sale de lo que hemos podido ver hasta ahora. Nos podrías contar un poco acerca del proceso tras el desarrollo de cómo deberían verse los Jedi en esta nueva era por explorar repleta de Caballeros Jedi?

    Oh, Dios… Hay docenas, quizá cientos de diseños de personajes y hojas de características modelo proporcionadas por Lucasfilm para esto. Es como tener una enciclopedia de Star Wars sobre la que trabajar. He tenido la suerte de diseñar varios personajes, y todos tienen que capturar el espíritu, el aspecto, la sensación de los Jedi clásicos. No puedo creer que esté en la mesa de diseño, visualizando los looks impecables de los nuevos Jedi para Star Wars: The High Republic Adventures.

    El primer número sigue a Zeen y su mejor amiga Krix enfrentándose a la destrucción de Trymant IV mientras que el Maestro Yoda, el Maestro Baro y los padawans intentan una misión de rescate. ¿Qué puedes contarnos sobre llevar a cabo estas dos narraciones paralelas y cómo establecen lo que vendrá en los próximos números?

    Zeen y Krix son personajes que llevo muy cerca del corazón. Cuando tuve la oportunidad de diseñar a Krix, me sentí sobrepasado por la emoción. Mira, Daniel realmente imagina a estos personajes como si tuvieran vida propia. Las descripciones en su guión son tan vivas que realmente me meto en su cabeza, y sus palabras cobran vida a través de mi arte. ¡Estoy muy emocionado por que pronto los lectores podrán ser capaces de experimentar esta historia de la misma manera!

    Con Yoda, volví a ver su pelea con el Conde Dooku en El Ataque de los Clones una y otra vez. Realmente espero haber conseguido lo que necesitaba en High Republic Adventures: es decir, devolver ese sentimiento a los lectores cuando experimentaron por primera vez el universo de Star Wars.

    Lula Talisola parece ser una misteriosa, aunque interesante, nueva Jedi a quien seguir la pista incluso desde que pudimos verla en la portada. Pero hay también un personaje Jedi llamado Farzala junto con Lula. ¿Qué puedes contarnos sobre estos personajes y su rol en esta serie?

    Star Wars siempre evoca un fuerte sentido de la amistad. Me encanta la amistad de Anakin con Obi-Wan, y la relación de Rey, Finn y Poe. Siempre hay algo encantador que sentir cuando ves las películas una y otra vez. Cuando tuve la oportunidad de trabajar en este cómic, mi receta para el éxito requería que nos enamorásemos de estas amistades. Cuando hablamos de Lula, Farzala y Qort, os encantará la magia entre estos padawans. A mi me encata. Me emociono cada vez que estos tres asombrosos amigos están juntos en una página.

    Con Daniel José Older escribiendo, Rebecca Nalty al color y Jake Wood rotulando, el equipo creativo está realmente repleto de talento. ¿Cómo ha sido el proceso colaborativo con todos los involucrados en el primer número de The High Republic Adventures?

    Daniel es realmente el conductor de toda la historia, esta emana de él. Rebecca insufla vida en cada página, en cada viñeta. El equipo completo fluye conjuntamente bajo la guía de nuestros editores como si fuera música. Me gusta pensar eso, que como equipo, tenemos el potencial de crear auténtico arte que las generaciones futuras podrán tener como referencia. Soy muy afortunado de estar trabajando en este proyecto de ensueño con IDW y Lucasfilm.

    Oh, y estoy muy feliz de haber trabajado con mi hermano Kevin, ¡que ha puesto el color para mis portadas de High Republic Adventures!

    The High Republic es una gran iniciativa narrativa de Star Wars, incluyendo novelas e incluso cómics de Marvel. ¿Qué crees que es lo que aporta esta serie de IDW como elemento diferenciador al resto de emocionantes proyectos y que al mismo tiempo consiga mantenerse fiel a esta nueva era?

    Con Star Wars, creo que cada película, episodio, libro o cómic pueden llevar al público a un universo muy, muy lejano. Star Wars no es solamente entretenimiento. Puede ser una fuente de inspiración, especialmente para los niños. Les puede enseñar cómo tener fe en sí mismos. Los jóvenes lectores pueden ver un poco sí mismos en cualquiera de los personajes singulares repartidos a lo largo de la saga, muchos de los cuales se enfrentan a enormes desafíos creyendo que la Fuerza es poderosa en ellos. Nuestra historia en The High Republic Adventures es un capítulo único en una saga mayor interconectada, y sentimos que prenderá la llama de algo especial en lectores de todas las edades que quizá nunca olviden.

    Es obvio que es un gran momento para ser un fan de Star Wars, con la memorable segunda temporada de The Madalorian, una nueva ola de proyectos anunciados por Disney y (por supuesto) la iniciativa The High Republic. ¿Cómo ha sido para tí, tanto como fan como creador, formar parte de un periodo tan importante en la franquicia Star Wars?

    Siempre he sido un fan de George Lucas, el Maestro Jedi y genio que creó este universo. El mundo que creó ha inspirado a millones, y ha recibido con los brazos abiertos a muchísima gente creativa para que sea parte del viaje. Simplemente quiero hacer siempre lo que me corresponde para crear este asombroso mundo para que los fans puedan experimentarlo. Somos afortunados por vivir en un momento en el que la ciencia ficción está mejor que nunca, con nuevas películas de Star Wars y The Mandalorian abriendo la puerta a público nuevo para sentir el empuje de una poderosa fuerza que no se puede explicar. Quizá todo nuestro trabajo sea inspiración para una nueva generación de creativos, ¡despertando su imaginación y trayendo balance a la Fuerza!

    Entrevista realizada por Nicholas Osborn y publicada el 26 de Enero de 2021 por Comic Watch.

    Star Wars: The High Republic Adventures sale a la venta en Estados Unidos a partir del 3 de Febrero de 2021, esperamos que Planeta Cómic se decida por fin a editar el material de Star Wars de IDW en España.

  • Avance del libro Lego Star Wars: Yoda’s Galaxy Atlas

    Avance del libro Lego Star Wars: Yoda’s Galaxy Atlas

    Escrito por Gorka Salgado

    Avance del libro Lego Star Wars: Yoda’s Galaxy Atlas que saldrá a la venta en USA el próximo 13 de abril del 2021 de manos de la editorial DK Books.

    Con el Maestro Jedi Yoda como guía, visite los increíbles planetas de la galaxia de Star Wars al estilo Lego. Realice un recorrido por 25 mundos fascinantes, desde el planeta desértico Tatooine hasta el remoto mundo helado de Hoth. Sal de la conocida ruta turística hacia Crait o explora el escondite del pantano de Yoda en Dagobah. Descubra las visitas obligadas. Mira las reseñas y qué llevar con usted. ¡Descubre con quién te puedes encontrar en el camino!

    Además viene con una minifigura exclusiva de Yoda con cuatro accesorios: un bastón, una mochila, una cámara y un mapa de la galaxia, ¡todo lo que Yoda necesita para sus aventuras!

    • Editorial: DK Books
    • Fecha: 13 de abril del 2021
    • Páginas: 96 pags.
    • Precio: 16,99 dólares
    • Enlace Amazon: https://amzn.to/32HQVCe

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    Agradecimientos a Star Wars Upcoming Books

  • Reseña de Star Wars The High Republic #1 de Marvel

    Reseña de Star Wars The High Republic #1 de Marvel

    Por Mario Tormo

    Arranca la serie de cómics editada por la casa de las ideas centrada en la nueva época de Star Wars, The High Republic. Analizamos el primer número que ha salido hace solo unas horas, que ha agotado las dos primeras tiradas y que viene con una aventura fresca y muy interesante.

    • Guión: Cavan Scott, Dibujo: Ario Anindito, Tinta: Mark Morales Color: Annalisa Leoni
    • Editado: 6 Enero 2021
    • Idioma: Inglés
    • Editorial: Marvel
    • Páginas: 32
    • Precio: 3.99 $

    Historia (con spoilers)

    La aventura comienza en el planeta Shuraden, situado en la frontera de la República, con Keeve Trennis intentando concentrarse a pesar de un Ximpi llamado Kanrii zumbando a su alrededor.

    Keeve Trennis es la padawan de Sskeer, que se encuentra a punto de someterse a las pruebas para convertirse en Caballero Jedi. Pero en mitad del desafío aparece un imprevisto. Un enjambre de Ridadi aparecen destrozando la ciudad de los Ximpi.

    Keeve se pone en contacto con Maru en la estación Starlight y éste le informa de que son unos seres que realizan su migración por esa región del espacio una vez por generación. Normalmente evitan pasar por mundos habitados, así que Trennis intenta comunicarse con ellos para descubrir qué sucede.

    El problema es la estación Starlight, ya que la señal que emite ha modificado las referencias que estos seres tenían, y decide usar su Vector para guiarlos y reconducirlos.

    De vuelta a la estación y avergonzada por haber fallado en su prueba, haber perdido la nave y haber actuado por su cuenta, es recibida por Avar Kriss, recién nombrada Marshal de la estación por los grandes maestros Yoda y Veter. Y para su asombro es nombrada Caballero Jedi.

    Tras la celebración por los nuevos y recién investidos Caballeros Jedi el Maestro Sskeer se encuentra una desagradable sorpresa…

    Opinión

    La estructura ha sido muy sorprendente con respecto a otras series, arranca con la acción directamente, y tras varias páginas y un pequeño cliffhanger ¡pam! Cabecera y presentación del capítulo, como una serie de las que vemos en plataformas digitales. Espectacular. Además la división por capítulos nos recuerda al Mandaloriano.

    Con respecto a la historia, es un primer número muy completo, ya que se nos presenta a una protagonista Padawan, una aventura con inicio, nudo y desenlace que culmina con la ascensión a Caballero Jedi. Además aparecen por primera vez Sskeer, su maestro, y los misterios que rodean tanto su pasado, presente y futuro. Y nos sitúan en un momento y un lugar de manera muy efectiva.

    Con respecto al dibujo el nivel de detalle es muy, muy notable. Las perspectivas de algunas viñetas llaman la atención, hay una que simula un gran angular donde se puede ver hasta la cola de un Vector Jedi que es increíble.

    La calidad es muy alta y tiene una factura muy cinematográfica. El trabajo de Ario Anindito, que se estrenó en esta galaxia en el Anual 4 de la serie de Star Wars es maravilloso.

    Los colores son muy muy vivos, con muchas sombras. Recuerdan a un mundo de fantasía con elfos, duendes, magos y caballeros. Enhorabuena a Annalisa Leoni porque da un colorido muy amplio sin que de la sensación de ser un cómic infantil.

    Proceso desde el boceto de la página hasta tener incluso los grafismos

    Curiosidades

    Hablemos de cierto vocabulario que aparece en este primer número:

    Kriffing Blakkahorn consta de dos partes. Por un lado Kriff, que se usaba en Leyendas como alternativa in-universe de Joder (kriff viene de intercambiar f y k/c de frick, que es un sinónimo de fuck), por otro Blakkahorn debe ser algún tipo de animal, como el Mudhorn, y es la primera vez que se le menciona.

    Varp es la segunda vez que aparece en el Canon, y podría ser otra palabrota in-universe, pero no estamos seguros, la otra aparición es en relato Fake it till you make it, de la antología From a Certain Point of View dedicada a The Empire Strikes Back, escrito también por Cavan Scott.

    Crik (y crikking) parece que es la primera vez que se usa, pero tiene toda la pinta de ser también alguna palabra gruesa. Se ve que Cavan quiere empezar a manejar un «nuevo» vocabulario de palabrotas que sea propio de la saga.

    La Batalla de Kur a la que hacen referencia aparece en el libro Light of the Jedi. Al ser un proyecto multimedia tendremos que estar atentos a todo lo que se edita si no queremos perdernos detalles.

    Como ya os contamos en este artículo con entrevista a Cavan Scott el astromecánico que se puede ver tras Avar Kriss es un droide que trabaja bastante con Maru y que está recuperado de los juguetes de los 70, del set de la cantina de Kenner, que tenía un paisaje de cartón y había un droide dibujado en él. «No era una figura, era sólo un dibujo, era tan solo chatarra en un lado de la cantina, y eso es él.” Contaba el escritor.

    Conclusión

    Prometedor inicio de esta nueva serie y era. Un primer número muy cuidado y muy completo. Ya estamos deseando tener entre las manos el siguiente número.

  • Entrevista en profundidad a los autores de The High Republic

    Entrevista en profundidad a los autores de The High Republic

    Escrito por Mariana Paola Gutiérrez Escatena

    Claudia Gray, Charles Soule, Justina Ireland, Daniel José Older, y Cavan Scott nos cuentan todos los detalles de la Alta República en esta entrevista realizada por Megan duBois para Forbes.

    Como destaca duBois «Los fans de Star Wars que no suelan leer las novelas quizá hayan escuchado la breve mención a La Alta República durante el Día del Inversor de The Walt Disney Company, donde se anunció que la serie The Acolyte debutaría en Disney+. La serie estará ambientada en la era de The High Republic y trasladará a los espectadores a esta galaxia para explorar el secreto del lado oscuro en los últimos días de The High Republic.» Pues en esta entrevista los autores de The High Republic, una nueva era 200 años antes de la Amenaza Fantasma. nos hablarán sobre sus protagonistas, habilidades únicas de los Jedi, y qué personajes les gustaría ver en The Acolyte.

    Kathleen Kennedy en la presentación de The Acolyte

    Megan duBois: Me encantaría que cada uno de ustedes diera una breve visión general de su proyecto para los lectores que puedan tener uno de estos libros o cómics en su lista de lectura obligatoria para el 2021.

    Justina Ireland: Mi libro es Star Wars: A Test of Courage. Es la oferta de grado medio para esta primera ronda inicial de libros. Presenta a nuestro Jedi Doogie Howser (el adolescente superdotado protagonista de la serie Un buen doctor) por así decirlo, Vernestra Rwoh, que está a bordo de una nave cuando se estalla y tiene que cuidar de algunos niños más pequeños. Es como Canguros en apuros (la serie Adventures in Babysitting), pero en el espacio y con Jedi.


    Daniel José Older: Estoy escribiendo la serie de historietas para todas las edades que edita IDW. Seguimos a un grupo de padawans mientras viajan por la galaxia con el Maestro Yoda, lo cual es como un año sabático genial y teniendo a Yoda como acompañante. Se meten en todo tipo de aventuras. La idea era que experimentaran la galaxia como Jedi jóvenes y prometedores de primera mano, pero las cosas salen terriblemente mal. Está muy enredado en la saga más grande, y podemos meternos con algunos de los principales malos y seguirlos también. También tengo una novela de grado medio que se publicará más adelante, a mediados de año.


    Claudia Gray: Mi libro Star Wars: Into the Dark presenta a uno de nuestros padawans que siempre ha estado un tanto protegido durante su aprendizaje en Coruscant, trabajando con una de los miembros del Consejo Jedi, como su Maestra. Pero él y otros Jedi toman una nave de transporte a la estación Starlight Beacon, o lo planean, cuando ocurre el Gran Desastre. Terminan abandonados con otros viajeros espaciales en lo que debería ser un refugio perfecto de toda la locura que está sucediendo, pero resulta que tiene muchos secretos propios.


    Cavan Scott: Estoy trabajando en la serie de cómics de Marvel «The High Republic». El cómic es una historia colectiva sobre un grupo de Jedi a bordo de la Starlight Beacon, que es esta enorme estación espacial. Es parte de la embajada de la República, parte del templo Jedi y parte de todo lo que hay en la frontera. Seguiremos la vida de una Jedi conocida como Keeve que es una padawan cuando la conocemos, y muy pronto se convierte en una Caballero Jedi. Tiene que aprender qué tipo de Jedi será junto a un grupo de Maestros Jedi que son muy superiores a ella en todos los sentidos. Tiene que aprender cuál será su propio camino cuando se enfrenten al Drengier.


    Charles Soule: El proyecto que escribí para la Alta República es Light Of Jedi. Es una novela para adultos editada por Del Rey. Está diseñada para introducir muchos de los nuevos conceptos, personajes, ideas, tipos buenos, tipos malos y naves en el fandom de Star Wars. En ella seguimos a un gran elenco de Jedi, gente de alto y bajo nivel de la República, todo tipo de personas. También conocemos a los principales villanos de la partida, los Nihil, que son un grupo de piratas espaciales anarquistas. Mi historia también tiene un Jedi Wookie en ella.


    ¿Puede uno de ustedes hablar del estado de la galaxia en esta época?

    Older: Las cosas son increíbles, por eso se llama La Alta República, ¿no? Todo es genial, pero, por supuesto, hay problemas que van aumentando cada vez más y más a medida que avanza la historia. Cuando conocemos a nuestros héroes, los Jedi están en su apogeo. Son los héroes de la galaxia. Son verdaderos cascos azules que mantienen la paz. Es increíble verlos pasar un buen rato saliendo en público y siendo aclamados. La República en sí es una democracia muy funcional. Se está expandiendo de una manera que es buena para todos. Están trayendo recursos. Están cuidando varios planetas y van en nuevas direcciones. Están ocurriendo todas estas interesantes iniciativas. Es un momento y un lugar asombroso para estar vivo, lo que por supuesto enfurece a algunas personas.

    Los Jedi de esta época no usan sus sables de luz a menos que sea absolutamente necesario, lo que podría pillar a algunos fans de Star Wars con la guardia baja.

    Scott: No son guerreros. Creo que eso es lo más importante. Ellos mismos son faros en cada parte de su vida. Y lo del sable de luz es realmente importante. Estos son Jedi que no esperan tener que encender su sable de luz. Por lo general, si cogen el sable de luz, ese es el final del problema. Nadie en su sano juicio se enfrentaría a ellos, aunque luego están los que si lo hacen y esa es la diferencia en ellos. Porque han vivido durante siglos sin un conflicto importante, por lo que toda su visión de la vida, la Fuerza, ellos mismos y la Orden, y su relación con la República es muy diferente de lo que hemos visto antes. Este es un momento en el que la Orden Jedi y la República son iguales en todos los sentidos de la palabra. Son socios. Los eventos que comienzan a desarrollarse primero en Light of the Jedi, y luego en el resto de la iniciativa realmente sacuden eso.

    Older: Para los jóvenes hay muchos momentos en los que se dan cuenta de lo serio que se han vuelto las cosas de repente. Es como cuando uno se alista en la Guardia Nacional en tiempos de paz, pero luego es desplegado. Es un momento muy intenso, de darse cuenta de que la galaxia, de repente, no está en una guerra intergaláctica, pero hay amenazas que son muy reales. Eso ni siquiera era concebible para estos jóvenes hasta que de repente tuvo que serlo y están en combate.

    Charles, mencionas en tu libro que la nave de los Jedi está controlada por su sable de luz, lo cual es una idea realmente única. ¿Qué pasaría si un Jedi perdiera o rompiera su sable?

    Soule: La clave del funcionamiento y el encendido de la nave no esta tan relacionada con eso sino con el accionar de las armas. Entonces, para que las armas se activen, debes colocar tu sable de luz en este tipo de consola de control que lee el cristal kyber y listo. La razón de esto es que usar un sable de luz, la Fuerza o la violencia de cualquier manera para un Jedi en esta era es un gran problema. Tienen que estar seguros de que lo quieren y tiene que ser una elección bien considerada y pensada. Si un Jedi perdiera su sable láser, asumiría que resolvería los problemas de otra manera, como hemos visto en otros medios de Star Wars. Pero el punto de esa llave de sable luz es asegurarse de que nadie más pueda usar una nave como arma si no es un Jedi.

    También mencionas la Fuerza y sus varias similitudes con las cosas que conocemos. Mencionas a Avar Kriss sintiéndola como música y sinfonía. ¿De qué otra forma percibirían los Jedi la Fuerza?

    Soule: Hemos hablado mucho de esto, así que podría ser divertido para todos nosotros mencionar cómo algunos de los Jedi en nuestras historias hablan de la Fuerza. Mencionas a Avar Kriss, que percibe la Fuerza como música. Así que todo es disonancia y asonancia, armonía y contrapunto a la forma en que percibe la luz en la galaxia. Pero otros Jedi lo hacen de manera diferente. Por ejemplo….

    Gray: Reath, el padawan que es el personaje principal de Into the Dark, tal vez percibe la Fuerza como una telaraña. Es un Jedi que no es excepcionalmente fuerte en la Fuerza para ser un Jedi. Pasa el corte, pero no tiene ese talento. Tiene que trabajar para sentir y hacer las cosas como lo haría otro Jedi. Para él es increíblemente poderosa e increíblemente frágil. Hay un patrón en la estructura que él ve, pero tiene que trabajar para ver eso.

    Ireland: Para Vernestra Rwoh, ella ve la Fuerza como una especie de arroyo. Para ella es un arroyo, que va a un río, que va a un océano. Se ve a sí misma como parte de esa pieza más grande, la Fuerza es el océano y sus propias acciones individuales son parte de esa corriente. Es una buena forma para que cada Jedi vea la Fuerza de una manera ligeramente diferente. No significa que la Fuerza sea diferente para cada uno de ellos, sólo significa que su percepción está dictada por su personalidad.

    Older: Para Lula Talisola, que es el personaje principal de los cómics de IDW, está realmente luchando con lo que eso significa. No de una manera dolorosa, pero se pregunta a sí misma, «¿Qué es la Fuerza?», y cuando medita se imagina que es una montaña, pero luego se transformará. Creo que es una forma genial de tener esa conversación con cosas que son más grandes que nosotros, ya sea la espiritualidad o la política, o el mundo en su conjunto.

    Scott: Para uno de los Jedi en el Beacon, Maru, la ve casi como una enorme ciudad en forma de cuadrícula, con muchas luces. Es una especie de multitarea definitivo. De alguna manera muestra cómo ven la Fuerza como una debilidad. Con Maru, en su mundo tan ordenado, las cosas comienzan a estropearse, pero ha pasado mucho tiempo pensando que así es como funcionan el universo y la galaxia. Algunos de los Jedi mayores van a tener que volverse tan flexibles como los Jedi más jóvenes porque están realmente arraigados en cómo ven la Fuerza en este momento.

    Los Nihil aparecen bastante en las historias de la Alta República. ¿Serán estos nuevos personajes considerados enemigos acérrimos de los Jedi durante este tiempo o son una especie de enemigos de paso?

    Soule: Es una forma interesante de pensar en ello. Son una nueva amenaza. Los Jedi y la República no piensan que los Nihil sean un problema significativo cuando comience la Alta República. Eso obviamente cambia significativamente y se explora a través de muchos de los proyectos. No son el archienemigo, pero se convierten en un gran, gran problema.

    Gray: Diría que para los Jedi y la República los Nihil no son el enemigo acérrimo. Pero para los Nilhil, los Jedi y la República son su archienemigo. Los dos lados tienen una idea muy diferente sobre cómo se va a desarrollar esto.

    Older: Creo que esto se vuelve personal muy rápidamente para muchos de los involucrados, como veremos en varios conflictos. Pero en cada una de nuestras historias hay un momento en el que alguien pierde algo o alguien que le importa y de repente importa mucho más. Los Nihil tienen una larga y fascinante historia, y es genial ver en qué se han convertido, qué eran y cómo se han desarrollado.

    Scott: Los Jedi y los no Jedi ya tienen sus propias cosas en marcha cuando llegan los Nihil. Como cualquier gran personaje que avisa de cómo reaccionará ante el antagonista. Un ejemplo es Skeer, que está en el cómic de Marvel. Tiene algunas temas importantes bajo la superficie. Cuando se encuentra con los Nihil por primera vez, son muy irritantes para él, porque cree que debería ser capaz de manejarlo, lo que habla mucho de su personalidad y de cómo ha sido durante los últimos 40 años un Jedi. Piensa que esto va a ir como todo lo demás y lo pone en el camino equivocado. No es una persona que haya estado realmente en el mal camino.

    Cavan y Daniel, ¿podéis hablar de cómo los cómics se entrelazan con los libros y las historias que se cuentan allí?

    Older: Con las historias comenzamos con un grupo de padawans y están respondiendo a una emergencia que es una consecuencia a largo plazo del gran desastre del que leímos en La luz de los Jedi. Ese fue el desastre del hiperespacio, así que diferentes piezas y pedazos de él, incluso meses después, están apareciendo al azar en sistemas de toda la galaxia. Tienen un encuentro con los Nihil, que también están allí en una de sus misiones para hacer algo que necesitan hacer, y las cosas se vuelven personales. Acabamos siguiendo a algunos de los jóvenes que terminan siendo parte de los Nihil a lo largo de sus viajes y viendo a los más altos líderes Nilhil. Estos personajes realmente se entrelazan mucho con los principales eventos de la galaxia que iremos viendo.

    Scott: En Marvel concretamente, vemos a uno de los personajes de Luz de los Jedi, Avar Kriss, que va a Starlight Beacon e interactúa con los personajes principales. Pero una de las cosas divertidas de crear un universo compartido como el que tenemos aquí es que los personajes de los otros libros tienen cameos, aparecen en la historia y se conocen entre ellos. Especialmente los Jedi superiores. Han servido uno al lado del otro durante mucho tiempo. Empezarás a ver aparecer algunos muy conocidos y queridos, y con suerte conocerás otros nuevos a lo largo del camino que no conocías y podrás seguir sus aventuras en otro lugar.

    Se anunció el Día del Inversor de Disney que una nueva serie basada en The High Republic debutaría en Disney + (The Acolyte). ¿Cuál de tus personajes te gustaría ver cobrar vida en la pantalla?

    Soule: Cualquiera de ellos.

    Older: Me encantaría ver a los Drengir porque son aterradores, y son plantas, y te comerán. Tenemos que verlos en la pantalla. Son increíbles.

    Gray: No podría elegir entre Leox y Geode. Geode debería ser fácil de lanzar de todos modos.

    Siento que son una pareja, si uno de ellos estuviera en un show el otro tendría que estar.

    Scott: Uno de los personajes que me gustaría ver sería de los libros de la segunda ola, que estamos empezando a anunciar. Es Ty Yorrick, que es una espadachina a sueldo. Lucha contra monstruos, ¿quién no querrías ver eso?

    Soule: Es difícil imaginar algo más genial que ver a Burryaga Agaburry en la pantalla. Es el Wookie Jedi mencionado en Ligth of Jedi.

    Ireland: Creo que lo genial es que hay tantos personajes, y todos son nuevos. Cualquiera de nuestros personajes que apareciera en la pantalla sería completamente nuevo y asombroso. Lo mejor de escribir Star Wars es que podrías estar sentado, ocupándote de tus propios asuntos, y de repente un personaje creado por ti aparece en la pantalla.

    Fuente: Forbes

  • El Arte de Star Wars Celebration 2020

    El Arte de Star Wars Celebration 2020

    Traducción por Mariana Paola Gutiérrez Escatena

    Dejemos aquí la traducción exclusiva de StarWars.Com sobre una fenomenal muestra de arte que celebra en toda su magnitud la saga galáctica.


    Aquí hay algunas buenas noticias para los fans de Star Wars que aman ir a la Celebration y recoger ilustraciones exclusivas de sus ilustradores y pintores favoritos. StarWars.com está encantado de revelar lo que llegará la semana que viene; una oferta muy diversa en técnica y estilo, la colección va desde el arte fotorrealista e ingenioso de Chris Trevas de un momento al que sólo se alude en El imperio contraataca, hasta el magnífico tributo de Danny Haas a Ahsoka Tano. Cada pieza de la Muestra de Arte de la Celebration de Star Wars 2020 estará disponible a partir del 15 de diciembre a las 12 p.m. PT en darkinkart.com.

    Premoniciones

    «Leia, lejos de la actividad de la corte en la capital de Alderaan, ha llevado la Tantive IV al castillo de la familia real. Esta antigua y majestuosa residencia se hizo siglos antes de la construcción de la capital. Aunque las piedras antiguas muestran muchos años de desgaste, sigue siendo un lugar de fuerza, paz y consuelo para la princesa. Y aún así, Leia tiene una sensación de peligro y melancolía en su corazón mientras mira la puesta de sol que desciende detrás de los altos acantilados. Tal vez sea porque esta es la última vez que la princesa mira a su amado mundo natal.» – Jerry Vanderstelt

    Visiones oscuras

    «Aunque sólo pudimos ver a la Emperatriz Palpatine por un instante, me inspiré inmediatamente para crear una pieza basada en esta nueva versión oscura de Rey. Quería que se centrara en la fría confianza y el poder que ella trajo a la pantalla, resaltada por el brillo atmosférico de sus sables de luz.» – Candice Dailey

    Furball

    “La idea de esta pintura se me ocurrió después de mi viaje a Star Wars: Galaxy’s Edge en enero de 2020. Adoptamos un gato de Lothal en el Creature Stall y lo llevamos por el parque todo el día. Me despertó la imaginación por todas las cosas que harían los gatos en este puesto de avanzada «. – Kayla Woodside

    Ahsoka

    «Quería celebrar la historia que tuvimos de Ahsoka hasta el final de Clone Wars y Rebels con un collage de ella a través de los años.» – Danny Haas

    La leyenda de Lando

    «Me inspiré en crear una ilustración para celebrar el aniversario de El Imperio Contraataca y realmente quería centrarme en Lando Calrissian. Especialmente porque es un personaje tan interesante y lleno de carisma y misterio, interpretado por Billy Dee Williams. Además, Lando fue el primer personaje importante de Star Wars que recuerdo que fue interpretado por un actor afroamericano, lo que abrió las puertas a una mayor diversidad dentro de Star Wars. Volver a ver «El Imperio Contraataca» me recordó que hay muchas secuencias memorables con Lando. Lo que realmente me fascinó fue el momento en que Han Solo y Lando se reúnen, y cómo esa escena adquiere un significado y una importancia más profunda en un mundo post-Solo. La tensión entre el sinvergüenza y el jugador es aún más palpable todos estos años después, ahora que nosotros, como fans, tenemos más de su historia de fondo compartida. Quería capturar ese sentimiento de tensión en esta ilustración». – Brian Miller

    The Bad Batch

    «El escuadrón de la Fuerza Clon 99, apodado ‘Bad Batch’, me dejó una gran impresión cuando la séptima temporada de The Clone Wars se estrenó a principios de 2020. El primer enredo del ‘Bad Batch’ en la pantalla con las fuerzas separatistas dejó a los clones en pedazos, dispersos por los cañones de Anaxes, y fue un momento que estaba seguro de que quería representar para la Celebración 2020. Hunter, Tech, Crosshair y Wrecker tuvieron momentos únicos para brillar en sus aventuras separadas pero complementarias, sorprendiendo a los demás fans del programa. La cooperación caótica fue algo que me esforcé por representar en mi pieza, mostrándolos juntos actuando como una unidad cohesionada». – Joe Hogan

    Guardián Real

    «Como Reina de Naboo, Padmé Amidala se dedicó a la protección de su pueblo y su planeta. Esta pieza captura la fuerza de la joven reina que, contra todo pronóstico, se asoció con los habitantes de su planeta para derrotar a la Federación de Comercio. Su legado de liderazgo y servicio a su pueblo vivió en sus hijos que lucharon valientemente contra sus opresores, al igual que su madre». – Adam Schickling

    Una misión diplomática

    «Decidí pintar digitalmente una de mis escenas favoritas de la trilogía original. Con pasión por los dibujos animados y estética vintage, decidí reimaginar este tenso interrogatorio como una escena de un dibujo animado». – Asia Ellington

    El North Ridge

    «Para el 40 aniversario del Imperio, realmente quería crear algo basado en Hoth, pero desde una perspectiva diferente a la que vemos en la película.» – Malcolm Tween

    El amor de Padmé

    «En realidad hice mi primer dibujo de Star Wars en el coche de mi madre de camino a casa desde el teatro, pero no fue hasta hace unos 20 años que tuve la suerte de empezar a hacer arte de Star Wars profesionalmente. No mucho después de eso, en 2002, participé en mi primera Muestra de Arte en la Celebration, y he estado en todas las muestras desde entonces. Mi pieza para la exposición de este año, titulada «El amor de Padme», completa el tríptico que empecé con «La esperanza de Leia» en 2017. Actualmente estamos viviendo en tiempos extraños, y aunque echo de menos veros a todos en la Celebration, estoy feliz de tener la oportunidad de compartir mi trabajo con vosotros. – Russell Walks

    Los lugares que he llamado hogar

    «Quería crear una pieza que muestre los lugares en la vida de Luke donde ha estado más a gusto. Todos tenemos esos lugares en nuestras vidas… la casa en la que crecimos, el sótano de un amigo donde pasamos todos nuestros años de formación pasando el rato, las escuelas en las que aprendimos a crecer… y el lugar en el que nos hemos asentado en nuestras vidas de adultos. Quería exhibirlos para Luke». – Katie Cook

    Darth Vader

    «Darth Vader es más que un villano sin rostro del Imperio. Es el héroe caído Anakin Skywalker, el «Elegido» profetizado que traerá el equilibrio a la Fuerza. Esta ilustración muestra al Señor Sith de cara a una ventana a su futuro, rodeado de las elecciones de su pasado». – Spencer Brinkerhoff

    Los droides que estás buscando

    «He sido un fan de Star Wars toda la vida, desde que vi por primera vez el Regreso del Jedi en la pantalla grande. Uno de mis primeros recuerdos de ver esa película es conocer a C-3PO y R2-D2, dos droides que se unieron a mí y a muchos otros fans en nuestro viaje épico. Los droides se han convertido en una parte tan integral de Star Wars y a lo largo de los años hemos tenido el placer de conocer a tantos en las películas, las series de animación, las series de acción en vivo, los cómics y los vídeo juegos. Durante mucho tiempo he querido hacer una obra de arte que celebrara a todos esos queridos droides y pensé que el mejor lugar para encontrar un montón de ellos en el universo de Star Wars es en un carro de arena junto con algunos droides astutos que venden Jawas! He intentado reunir a tantos droides de cada rincón de la galaxia de Star Wars en mi obra. ¡Espero que todos puedan encontrar su favorito ahí dentro!» – Brian DeGuire

    Esperanza

    «Mi inspiración para esta pieza fue el tema de la esperanza, que es una corriente a través de todas las historias de Star Wars. Cada una de estas mujeres representa esa esperanza y quise mostrarlas una al lado de la otra para demostrar los fuertes personajes femeninos que llevan este mensaje en cada una de sus historias». – Karen Hallion

    En la víspera de la guerra

    «Empecé la serie de propaganda en 2007 con ‘Espíritu del 77’ y aquí estoy con la octava pieza de la serie, ‘En la víspera de la guerra’. La Rebelión se construyó con retazos y qué mejor manera de ilustrar eso que ‘apoyar tu propio’ estilo de propaganda. Normalmente, alternaba entre la Rebelión y el Imperio, pero este año estaba realmente luchando para llevar a cabo un concepto imperial. Había querido hacer esta pieza durante unos años y luego perdimos a Peter Mayhew, y eso hizo que esta pieza significara aún más para mí. Encontré un nuevo impulso para hacer que esta pieza se uniera. Espero que capture el corazón de aquellos que nunca parecen cansarse en la batalla contra el Imperio.» – Ciervo Gato

    El armario de la Reina

    «Mi ilustración es una carta de amor a todos los artistas y artesanos que diseñaron y crearon tan hermosos trajes para la Reina Amidala y sus sirvientas en La Amenaza Fantasma. También celebra el siempre vibrante y atractivo mundo de los cosplayers de Star Wars que crean felices recuerdos de celebración para tantos fans de todo el mundo». – Dawn Murphy

    VENIR A MI

    «En mi trabajo, frecuentemente hago referencia a momentos icónicos del universo de Star Wars y los reimagino de nuevas maneras para presentarlos desde una perspectiva diferente, como las ilustraciones del ‘Secuestro de Rey’ y ‘Luto por Padmé’ que creé para anteriores Celebration de Star Wars. Continuando con esta tradición, pensé que esta vez sería interesante abordar la escena del Ascenso de Skywalker en la que Rey se entrena en la jungla de la luna de Ajan Kloss. Rey repite ‘Be with me’ una y otra vez mientras flota sobre el suelo, invitando a los Jedi del pasado a hablar con ella. Frustrada, siente como si nunca pudiera oír sus voces. Pero como el Maestro Jedi Luke Skywalker dijo una vez, «Nadie se ha ido realmente», y aunque Rey no lo sabía, creo que nunca había estado realmente sola. Mil generaciones de Jedi vivieron dentro de ella, cuidándola y guiándola. Rey fue capaz de recurrir a su sabiduría, valentía y fuerza, y finalmente reunió el valor para enfrentar su destino.» – Erik Maell

    Fusión en Hoth

    «Sabía que quería continuar mi serie de escenas no vistas de anteriores Celebration de Star Wars y mi elección de película era obvia ya que este año es el 40 aniversario de El Imperio Contraataca. También sabía que quería volver a pintar a la Princesa Leia para ir junto con las piezas anteriores que la presentaban durante A New Hope y Return of the Jedi. Con esas elecciones en mente, me pareció que podía hacer de esto un hito personal para mí y volver a visitar uno de los primeros momentos de mi carrera, el Pequeño Libro de Oro «Meltdown on Hoth». Mi primer libro infantil ilustrado, publicado en 1998, cuenta la historia del dilema de C3PO y R2-D2 cuando el calor sube en los aposentos de la Princesa Leia, como se mencionó durante las bromas entre los droides de la Base Eco. Ese proyecto de libro fue realmente el comienzo de mi fascinación por las escenas que tienen lugar entre lo que vemos en la pantalla. Me encantaba la idea de volver a la historia con mi estilo de arte actual. Fue un reto capturar la esencia del libro completo en un solo fotograma, pero fue muy divertido revivir los recuerdos de pintar todas las paredes que gotean y los charcos. El clásico vestido blanco de Leia de A New Hope fue un nuevo elemento que traje a esta versión porque es muy reconocible y lo lleva puesto al final de la película, así que sabemos que los droides se las arreglaron para salvar al menos algo de su ropa». – Chris Trevas

    No hay señales de vida

    «Como muchos artistas que trabajan hoy en día, fui fuertemente influenciado por las películas de monstruos y de Star Wars mientras crecía. Una de las cosas que más me gustaban de Star Wars era cómo los elementos de las viejas películas de monstruos se incorporaban a veces a la historia. Me inspiró a hacer lo mismo con esta imagen. La idea era tratar de ilustrar la amenaza que se avecina tan cerca, pero el sujeto es totalmente inconsciente. Como Drácula o Frankenstein, un monstruoso wampa emerge de la nieve y la bruma casi blanca. Momentos antes de pillar desprevenido a Luke Skywalker.» – Lee Kohse

    ¡Esto no es una cueva!

    «¡Esto no es una cueva!» describe el emocionante momento en que nuestros héroes, en el Halcón Milenario, logran escapar de las fauces abiertas de la horrible babosa espacial como se ve en El Imperio Contraataca. La composición de la pieza es también un homenaje a un cartel clásico de cine protagonizado por un muy hambriento Carcharodon Carcharias». – William O’Neill

    Memorias de ESB

    «ESB Memories» trata sobre esa sensación, ese olor, la emoción de estar en un pasillo de juguetes en 1980. Mirando la enorme pared de juguetes, imaginando jugar con todos ellos, y recuerdos de la película y los personajes.» – Corey Galal

    OTROS LUGARES: El futuro. El pasado. Viejos amigos, se fueron hace mucho tiempo…

    «Inspirado por las palabras de Yoda a Luke mientras lo entrenaba en El Imperio Contraataca, vemos a Yoda meditando sobre Dagobah entre la trilogía de la precuela y las tres películas originales. Yoda ve imágenes de personajes no sólo de la saga Skywalker, sino de toda la galaxia de Star Wars, que están conectados a través de la Fuerza, tanto del lado de la luz como del de la oscuridad. Las imágenes toman la forma de vidrios de colores, creando una especie de catedral de la Fuerza». – Jeff Carlisle

    El Show de Arte de la Celebration de Star Wars 2020 estará disponible a partir del 15 de diciembre a las 12 p.m. PT en darkinkart.com.

    Fuente: StarWars.com

  • Las últimas novedades sobre Tales From the Galaxy’s Edge

    Las últimas novedades sobre Tales From the Galaxy’s Edge

    Traducción por Mariana Paola Gutiérrez

    La última experiencia de realidad virtual de ILMxLAB, Star Wars: Tales from the Galaxy’s Edge, extiende y expande el mundo de Batuu y Black Spire Outpost como nunca antes. Y así como Star Wars: Galaxy’s Edge, las épicas tierras inmersivas en Disneyland Resort y Walt Disney World Resort, introdujeron nuevos personajes y ubicaciones en la galaxia de Star Wars, lo mismo ocurre con Tales. En esta serie, le presentaremos a algunos de los nuevos residentes y viajeros con los que se encontrará durante sus aventuras en Batuu.

    Maestro Yoda:

    Yoda era un legendario Maestro Jedi conocido tanto por su diminuta estatura como por su increíble conexión con la Fuerza. Miembro del Consejo Jedi durante cientos de años, el Maestro Yoda fue testigo de la caída de la República Galáctica y el surgimiento del Imperio, orquestado por el Sith Palpatine.

    Después de que la Gran Purga Jedi acabó con los practicantes de la Fuerza en toda la galaxia, Yoda organizó la protección de los niños pequeños de Anakin Skywalker antes de esconderse en el remoto mundo pantanoso de Dagobah. Allí finalmente entrenó a uno de los hijos de Skywalker, antes de convertirse en uno con la Fuerza.

    Actualmente, se sabe poco sobre las acciones del Maestro Jedi Yoda antes de la caída de la República, pero persisten los rumores de que durante la era de la Alta República visitó una vez un puesto de avanzada remoto en el planeta Batuu para ayudar a un joven padawan conocido como Ady Sun’Zee…

    Arte conceptual para «Temple of Darkness», ambientado durante The High Republic.

    «Entrenada para esto, lo has hecho, Padawan»

    Cuando el equipo de Tales from the Galaxy’s Edge decidió permitir que los jugadores y los fanáticos interactuaran con el Maestro Jedi Yoda, sabían que había grandes expectativas. El personaje tenía que verse, moverse y sonar exactamente bien para que realmente se sintiera creíble. Afortunadamente, pudieron trabajar con la persona que conoce al personaje quizás más que nadie en el mundo: el actor y maestro marionetista Frank Oz.


    «Hay algo realmente hermoso en esta idea de que no siempre es fácil hacer lo correcto», dijo Pérez. «Eso se manifiesta en Yoda, en la forma en que camina y habla, porque eso es algo que siempre está haciendo: esforzarse por hacer lo correcto».


    La Padawan Ady Sun’Zee


    Cientos de años antes del surgimiento del Imperio, la República Galáctica y la Orden Jedi estaban en su cenit, sirviendo y protegiendo a la galaxia durante un tiempo conocido como La Alta República. Como parte de sus esfuerzos en ese momento, los Jedi establecieron puestos de avanzada cerca del Borde Exterior, incluida una instalación de investigación en el planeta Batuu.


    Ady Sun’Zee era una padawan Jedi miriala que trabajaba en el puesto de avanzada de Batuu, investigando artefactos raros descubiertos en toda la galaxia, junto a su mentor, el Maestro Jedi Sylwin. Feroz y hábil en el combate, Ady, como muchos Padawan antes que ella, luchó por equilibrar la oscuridad que sentía dentro de sí misma, el enfoque y la serenidad de la Fuerza.

    Según la leyenda local, un día el poder de un siniestro artefacto se desató dentro del puesto de avanzada, causando que los Jedi se volvieran unos contra otros, dejando a Ady como la única sobreviviente.


    «Un Jedi nunca se rinde».

    Abordar el personaje de Ady requirió que el equipo de ILMxLAB adoptara un enfoque diferente al que se había utilizado en proyectos anteriores como en el galardonado Vader Immortal, o incluso en la historia principal de Tales from the Galaxy’s Edge. En ambos casos, los jugadores asumen los roles de un personaje con su propia historia de fondo única, como un técnico de reparación de droides Batuuan, pero no tienen voz dentro de la experiencia, lo que permite a los jugadores decir lo que quieran a los personajes que conocen

    Ady Sun’Zee, por otro lado, aparece en uno de los cuentos de Seezelslak, historias antológicas que pueden tener lugar en cualquier época de la historia de Star Wars. Cuando el barman de Azumel comienza a tejer uno de sus hilos, los jugadores se transportan instantáneamente dentro de ellos y asumen el papel del personaje principal. Los jugadores se convertirán literalmente en Ady Sun’Zee y podrán escuchar su voz mientras habla y conversa con otros personajes.


    Fue un desafío que agregó aún más profundidad al personaje, y al buscar la voz de la joven Padawan, el equipo se encontró con la intérprete Ellie Araiza. Habiendo aparecido en programas de televisión como Legion y The Bridge, Araiza también ha construido una sólida carrera como locutora, prestando su talento a proyectos como Shadow of the Tomb Raider.

    «Ellie fue increíblemente importante para dar voz al jugador», dijo la productora Alyssa Finley. «Ella realmente ayudó a fundamentarlos en el personaje de una joven padawan en una situación increíblemente incierta».


    La actuación de Araiza, en concierto con los equipos de animación y diseño de ILMxLAB, realmente hizo que Ady cobrara vida. En el proceso, no sólo crearon un nuevo y convincente personaje, sino que permitieron a los jugadores y aficionados entender realmente los miedos y desafíos que Ady enfrenta en el Templo de la Oscuridad..


    C-3PO y R2-D2


    «Soy el principal maestro de espías de la Resistencia».


    A raíz de las aplastantes pérdidas sufridas por la Resistencia en la Batalla de Crait, Threepio recibió instrucciones de reactivar su red de espías droides inactiva para localizar y reclutar posibles aliados de la Resistencia. Los resultados fueron, como cabría esperar de C-3PO, decididamente mixtos.


    R2-D2 es un heroico droide astromecánico que ha sido parte de algunos de los momentos más cruciales de la historia galáctica, ya sea volando en el caza Ala-X que fue responsable de hacer estallar la primera Estrella de la Muerte, o siendo parte de las fuerzas de la Rebelión que derrocó la presencia imperial en la luna forestal de Endor, lo que provocó la caída del propio Imperio.

    Más tarde, R2-D2 permaneció inactivo durante años, ocultando una información crucial que eventualmente conduciría a la ubicación del Maestro Jedi Luke Skywalker. Ahora, de nuevo en acción con la Resistencia, Erredós continúa ayudando a su amigo C-3PO, incluso si va en contra de su mejor juicio.

    «Mis circuitos han tenido suficiente locura por un día».


    Para crear los sonidos expresivos de R2-D2, el equipo de Tales from the Galaxy’s Edge recurrió a Skywalker Sound, la innovadora división de audio y diseño de sonido de Lucasfilm. La estrecha colaboración con el equipo de Skywalker Sound, incluido el editor supervisor de sonido Kevin Bolen, permitió que R2-D2 fuera tan caprichoso e inolvidable en la realidad virtual como lo ha sido en cualquier otro medio.

    Si hay dos droides que no necesitan presentación, incluso en Batuu, serían C-3PO y R2-D2.

    Un droide de protocolo con fluidez en más de seis millones de formas de comunicación. Nuestro querido C-3PO fue construido originalmente a partir de piezas de desecho por un joven Anakin Skywalker en el planeta Tatooine. Pasó a convertirse en una parte integral de la Alianza Rebelde mientras luchaba contra el Imperio Galáctico, sirviendo como un aliado desde hace mucho tiempo de la General Leia Organa.

    Con C-3PO, el equipo sabía que hacer que el droide se sintiera lo más auténtico posible era crucial, y solo había un actor capaz de manejar verdaderamente el papel: el famoso Anthony Daniels.

    “Junto con la alegría de trabajar con el equipo súper talentoso de ILMxLAB, estoy muy emocionado de darle vida nuevamente a C-3PO en esta dimensión fascinante”, dijo Daniels. “Me encanta que los fans puedan ser parte de sus peligrosas aventuras, de pie junto a él, en el lejano planeta de Batuu. Puede ser realidad virtual, pero créanme, la realidad se hará cargo rápidamente cuando los jugadores interactúen personalmente con C-3PO justo en el medio de la acción. Espero que los fans estén tan asombrados como yo ”.


    Es difícil exagerar el poder de no solo conocer personajes icónicos como Erredós y Trespio, sino de aventurarse junto a ellos. Es el tipo de cosas que cualquiera que haya visto una película de Star Wars ha querido experimentar, y ahora con Tales from the Galaxy’s Edge ese sueño puede convertirse en realidad.

    «Hay algo realmente especial en estar cara a cara con personajes icónicos como C-3PO y R2-D2», dijo el director José Pérez III. «No podemos esperar a que nuestros fanáticos lo experimenten».


    Descubre tú Rol en Tales from the Galaxy’s Edge

    La magia de Star Wars: Tales from the Galaxy’s Edge te permite vivir tu propia aventura mientras exploras el planeta Batuu. Pero, ¿quién eres tú en la experiencia exactamente? La idea de que una persona común se vea envuelta en eventos extraordinarios es la esencia de Star Wars, y es algo que podrás experimentar en el momento en que ingreses a Tales from the Galaxy’s Edge.


    Asumes el papel de un técnico de reparación de droides, que creció en Batuu en un pequeño pueblo lejos del bullicio de Black Spire Outpost. Cuando era más joven, se sintió frustrado por vivir en un pequeño mundo cerca del Borde Exterior y soñaba con fortuna en otro lugar, tal vez en Coruscant o en uno de los otros mundos exóticos de los que había oído hablar a los contrabandistas y pícaros que pasaban por Batuu.

    Eventualmente te encontraste trabajando con Mubo, propietario del Depósito de Droides, donde empezaste un improbable aprendizaje mientras te enseñaba algunas de sus habilidades de reparación de droides. Finalmente te ofreció la oportunidad de salir del mundo, ¡tu sueño! – como miembro de la tripulación de una de sus naves de transporte. Lo que no te diste cuenta es que trabajar para Mubo no sería tan glamuroso como esperabas, ya que transportabas partes de droides por toda la galaxia… y de vuelta a Batuu.


    Sin embargo, eso no significa que tu sed de aventuras haya disminuido. Incluso ahora, mientras caminas por los pasillos del transporte de Mubo, todavía sueñas con algún día poder marcar la diferencia en la galaxia …

    Tus herramientas:

    Tus herramientas de reparación de droides resultarán increíblemente útiles a medida que avanzas por Batuu. Si bien descubrirá una serie de elementos diferentes a lo largo de su viaje, estos son los que considera más importantes.

    Juego completo: su herramienta Juego completo tiene tres funciones: una llave dinamométrica, una sonda de arco y un cortador de fusión. Será útil en una serie de situaciones, ya sea para reparar un control remoto en medio de un combate, conectar una puerta bláster rota o abrir un contenedor de suministros.


    Bacta Spray: si su salud se pone demasiado baja, simplemente use Bacta Spray. Cada recipiente contiene dos dosis y puede guardar una en su muñeca para facilitar el acceso.


    DataGrip: su guantelete de muñeca rastrea su salud, recibe transmisiones, escanea objetos e incluso puede mostrarle el camino si se pierde.

    Hoverpack: tu hoverpack te permitirá acceder a lugares difíciles de alcanzar, te dará una forma rápida de evitar enemigos o conseguir un nuevo ángulo en medio del combate. Puedes actualizar tu hoverpack visitando el taller de Mubo.

    Bolsa de inventario: guarde todo lo que encuentre en su práctica bolsa de inventario montada en el chaleco. Contiene muchos más artículos de los que cree, así que asegúrese de expandir la pantalla de inventario cada vez que la abra.


    Mandos a distancia de la serie Marksman: utiliza una serie de mandos a distancia de entrenamiento modificados a lo largo de tus aventuras, incluida una versión más peligrosa del clásico Marksman-H, una variante blindada y una que buscará objetivos cercanos y explotará. Solo asegúrate de evitar la explosión.


    Chaleco y visera: su chaleco y cinturón de confianza es donde colgará su bolsa de inventario y cualquier bláster que encuentre en el camino. La visera es parte de su equipo en el barco de Mubo, y es la forma en que encontrará e identificará varias piezas de carga. Incluso extraños sin marcar que misteriosamente no tienen ninguna entrada en la base de datos en los registros de Mubo.

    Puedes subir a Batuu por ti mismo en Star Wars: Tales from the Galaxy’s Edge, disponible ahora en la plataforma Oculus Quest.

    Fuente: ILMxLAB

  • Nuevas imágenes del interior del libro The Art of The Mandalorian

    Traducción por Mario Tormo

    Os traemos calentito este artículo con nuevas imágenes del libro de arte de la serie del Mandaloriano. Después de haber podido echar un primer vistazo en este artículo de principios de Octubre, ahora tenemos más imágenes acompañadas de explicaciones de los autores.

    The Mandalorian siempre ha mostrado abiertamente el trabajo conceptual y lo ha puesto en el punto de mira, desde los programas detrás de las cámaras de Disney Gallery, hasta, literalmente, en cada episodio de la serie en sí, ya que en sus créditos finales resaltan el arte conceptual que ayudó a dar vida a lo que acababas de ver. Ahora, a medida que avanzamos por la segunda temporada, un nuevo libro de arte está echando la vista atrás a la temporada uno, y si seguís leyendo podréis echarle un vistazo vosotros a su interior.

    ¡Te vemos pequeñín! – Diseño de Richard Lim

    Gracias al medio io9 podemos ver un adelanto de The Art of The Mandalorian (Temporada 1), del autor Phil Szostak, el mismo que el de muchos, muchos, muchos otros libros de arte increíbles de Star Wars, y publicado por Abrams Books. Echando un vistazo al proceso de creación de una nueva historia de Star Wars de acción real para la pequeña pantalla, el libro está repleto de artes conceptuales no solo como los que vimos en cada secuencia de créditos, sino muchas otras exploraciones y experimentaciones que ayudaron a encontrar diseños para partes fundamentales del show.

    Y todo está en este libro, desde la forja de la nave de Mando, el Razor Crest, hasta su propio aspecto anterior al Beskar y, sí, una exploración de cómo los diseños de Baby Yoda se convertirían en una de las pequeñas cosas más lindas de una galaxia muy, muy lejana.

    Diseño de Doug Chiang

    Echa un vistazo a esta vista previa exclusiva a continuación, con arte de Ryan Church, Brian Matyas, Jama Jurabaev y Christian Alzmann, que incluye escenas de la primera temporada, otras Razor Crests que podrían haber sido y un estilo a base de retales de las sombras del Imperio para algunos Stormtroopers del Remanente Imperial muy echos polvo. Ah, y por supuesto, algunas obras de arte dedicadas a tu hijo y al nuestro, Baby Yoda.

    Diseño de Brian Matyas

    “Jugué dentro del espectro de colores de la armadura porque, al menos en este punto, Jango Fett es el único ejemplo canónico de acción en vivo de acero Beskar sin pintar. Entonces, quise ir mas allá: «¿Puede este metal tener una especie de matiz de latón mate? ¿Algo un poco más oscuro? «- Matyas

    Diseño de Brian Matyas

    «Todavía estaba cambiando partes de la armadura, como si las piezas del pecho fueran más clásicas de Mandaloriano y luego jugaba con un color diferente para la visor en forma de T, lo cual me alegro de que no fuera hacia delante. Hay algo acerca del oro y la plata juntos, incluso con las joyas, que no me funciona del todo «. Matyas

    Diseño de Ryan Church

    “La idea de diseño de Jon [Favreau] fue el A-10 Thunderbolt ‘Warthog’, que conozco muy bien. Ese es mi avión favorito. Cuando era niño, hacía a mi familia ir de vacaciones a ver el espectáculo aéreo de Tucson, la principal base de entrenamiento de pilotos del A-10. Conseguí sentarme en la cabina y todo. El Warthog casi parece un vehículo de Star Wars, si lo pintas del color correcto, ya que no hay nada de complicado en el diseño. Son todo formas simples. Y eso es lo difícil de usar el A-10. Es muy convencional: alas, fuselaje y motor. Termina pareciendo un juguete si no tienes cuidado. Tiene que verse al menos tan distintivo y extraño como el Slave 1. ¿Es este el vehículo hermano del Slave 1? ¿Es este otro vehículo Mandaloriano? Pero, para entonces, sabía que no podía hacer esas grandes formas extrañas porque eso no es muy A-10 «. – Church

    Diseño de Ryan Church
    Diseño de Ryan Church
    Diseño de Ryan Church

    «Podría intentar reintroducir estos diseños de soldados de asalto fuera de servicio de alguna manera para la temporada 2. Todavía me encantaría ver algunas de las capas, la idea del guerrillero». – Matyas

    Diseño de Brian Matyas

    “En un momento dado hubo un gran árbol viejo justo encima de la entrada a la cueva del Mudhorn. Terminé filmando la escena en la que baja a la cueva. Grabé la segunda unidad en cada episodio de la temporada 1. Mi perspectiva sobre cómo se debería filmar la cueva no había cambiado desde mis primeros guiones gráficos. Pero hablé con Rick Famuyiwa y él estuvo de acuerdo. La claridad con lo que escribió Jon nos lleva a todos a las mismas ideas. ”- Dave Filoni

    “Hice dos versiones de un niño realista. Y a la tercera fue la vencida. Inmediatamente tuve una idea cuando Jon dijo que quería que fuera más parecido a una marioneta, uno de esos raros momentos de iluminación. Me fijé mucho en los bebés de J.C. Leyendecker. Tiene esa forma de hacerle unas mejillas enormes a los bebés. También estaba pensando en los viejos personajes de dibujos animados de Warner Bros., que tenían esos mismos mofletes ”. – Alzmann

    Diseño de Christian Alzmann

    The Art of the Mandalorian (Temporada 1) sale en Estados Unidos el 1 de Diciembre. Esperamos que no tarde mucho en salir en español.

  • Entrena con Yoda en Tales from the Galaxy’s Edge

    Traducción por Mariana Paola Gutiérrez

    Los fans de Star Wars tienen aún más razones de lo que imaginaban para estar entusiasmados con el lanzamiento de Star Wars: Tales from the Galaxy’s Edge el próximo mes. La primera historia de realidad virtual de la serie de antología centrada en la cantina Batuu perteneciente a Seezelslak también será la primera oportunidad que tendrá el público de visitar The High Republic, la nueva era de la publicación de Star Wars que se lanza a principios del próximo año.

    En la primera entrega de la serie de realidad virtual, Temple of Darkness, los jugadores serán transportados cientos de años antes de los eventos de las películas de Star Wars para ver a los Jedi en su mejor momento y convertirse en un padawan de nada menos que el propio Yoda, mientras los dos investigan un templo misterioso invadido por… algo.

    «Es emocionante ver la era de High Republic expandirse más allá de la página impresa, especialmente con respecto al Maestro Yoda», dijo el director creativo de Lucasfilm Publishing, Michael Siglain, a The Hollywood Reporter. «Ya sea que estés experimentando Tales from the Galaxy’s Edge o leyendo sobre sus hazañas en [la próxima serie de cómics de IDW Publishing] Las aventuras de la Alta República, así como algunos de nuestros otros libros y cómics en esta era, los fanáticos experimentarán a Yoda haciendo lo que mejor sabe hacer: enseñar a los padawans como solo Yoda puede «.

    Dos páginas de Las aventuras de la Alta República de IDW hacen su debut exclusivo a continuación, mostrando al joven Yoda en acción.

    Temple of Darkness es solo el comienzo de Tales from the Galaxy’s Edge y The High Republic, y ambos continuarán hasta 2021 y más allá; Tales from the Galaxy’s Edge continuará brindando a los fanáticos la oportunidad de visitar múltiples ubicaciones (y épocas) en la historia de Star Wars con nuevas entregas de realidad virtual, mientras que The High Republic comienza su ambicioso programa de publicación en enero con el lanzamiento de la novela de Charles Soule Light of the Jedi.

    Frank Oz, la leyenda de Star Wars detrás de Yoda, le dio al equipo su opinión sobre el personaje, y sus consejos les ayudaron a repensar la forma en que lo estaban retratando.


    THR habló con el vicepresidente de estrategia y contenido de la franquicia de Lucasfilm, James Waugh, y con el director de Tales from Galaxy’s Edge, José Pérez III de ILMxLAB, sobre Temple of Darkness, uniendo los mundos de la realidad virtual y la publicación.

    James, quiero empezar contigo. Quiero decir, Tales from the Galaxy’s Edge en su conjunto es algo realmente emocionante, sé que todos en el fandom de Star Wars están realmente entusiasmados con eso, pero hacer algo con The High Republic adjunto se siente aún más. ¿Cuándo surgió esta idea de unir a ambos y cómo comenzó?

    James Waugh: Al principio, Kathy [Kennedy, presidente de Lucasfilm] siempre nos empujaba a ver las cosas de otra manera. En este momento hacemos muchas publicaciones relacionadas con películas; ya sabes, hacemos la película de Rogue One, y luego está la novelización de Rogue One y la precuela, y estas definitivamente tienen un efecto, y son poderosas en el sentido de que conectan puntos y profundizan [en la mitología]. Estuvimos hablando mucho sobre ¿podríamos explorar un espacio completamente nuevo en la publicación? ¿Podríamos crear personajes en la publicación que pudieran impregnar otros espacios en el futuro?

    Así que terminamos yendo al rancho, que es donde comienzan todas las cosas buenas (Risas) y reunimos a un grupo increíble de escritores. Pasamos casi una semana entera hablando de lo que nos gustaría ver en Star Wars. ¿Qué nos falta en la franquicia ahora mismo? ¿Qué tipo de aventuras queremos? Seguimos volviendo a la frase de Obi-Wan de Star Wars original: «Durante más de mil generaciones, los Caballeros Jedi fueron los guardianes de la paz y la justicia en la Antigua República. Antes de los tiempos oscuros, antes del Imperio».

    Ese fue el momento en el que nos dimos cuenta, hemos visto las Guerras Clon, cuando están al final de eso, y hemos visto todos estos otros espacios donde, ya sabes, el mito de los Jedi está ahí, pero nosotros ‘ En realidad, nunca he visto esa era en la que los Jedi son quienes siempre hemos oído que eran. Así que queríamos profundizar en eso, ahí es donde realmente comenzó The High Republic.

    En cuanto a cómo se conectó con Tales From the Galaxy’s Edge, fueron las primeras conversaciones con José y el equipo de xLAB. Pensamos que esta podría ser una oportunidad increíble, que es un momento en el que se podrían hacer cosas nuevas y darles a estos desarrolladores un gran espacio que era fascinante, nuevo y emocionante. Fue un proceso realmente fluido, estamos desarrollando la publicación y, al mismo tiempo, estamos desarrollando la experiencia xLAB, y estas cosas inevitablemente se informan mutuamente. José, ¿quieres agregar algo a eso?

    José Pérez: Saliendo de Vader Immortal, y jugando con el sable de luz allí, sabíamos que queríamos expandirlo [en futuros lanzamientos de realidad virtual]. Al principio, estábamos eludiendo la idea de tal vez algunas cosas de Clone Wars, pero hay tantas historias que se han contado allí.

    Cuando James, Matt Martin y esos muchachos empezaron a hablar sobre The High Republic y a abrirlo, fue muy emocionante por todas las cosas que está diciendo en ese momento: la libertad de contar una historia sobre los Jedi cuando están en su apogeo. ¿Y cuáles son las luchas con las que todavía están lidiando, incluso cuando fueron los guardianes durante todo ese tiempo?

    Quiero profundizar en eso, porque Tales from the Galaxy’s Edge está, como es obvio por el escenario de la Alta República de este cuento en particular, ambientado en diferentes puntos a lo largo de la línea de tiempo de Star Wars, contenido dentro de este marco de antología particular. ¿Cuál fue la conversación en torno a esa idea, especialmente después de Vader Immortal, que contó una narrativa lineal?

    Pérez: La génesis de la idea de Tales fue que queríamos construir una estructura de historia que nos permitiera explorar todas las diferentes épocas de Star Wars. En el momento en que lo comenzamos, hablamos de, ya sabes, tenemos la trilogía original, tenemos la trilogía de la secuela, tenemos la trilogía de la precuela. Ya sabíamos que tendríamos a este bartender trabajando en una cantina en las afueras de Black Spire Outpost, sabíamos que podía contar historias y, cuando las cuenta, podemos retroceder en el tiempo y vivir las historias de primera mano.

    Cuando mencionamos ese concepto, la gente se emocionó mucho porque, de repente, no estábamos restringidos a una sola era. Todos somos grandes fanáticos de Star Wars, ¿verdad? Amamos todas las diferentes épocas; hay algo tan emocionante en cada uno de ellos. Donde vamos con xLAB, queremos experimentar, queremos probar cosas nuevas, y este concepto nos dio una estructura para hacer eso. Nos permite retroceder un par de cientos de años antes incluso de las Guerras Clon. Así que encajó muy bien: tenían una nueva era en la que se estaba trabajando, queríamos contar historias de múltiples épocas. Simplemente tenía mucho sentido. De hecho, fue muy natural.

    Una vez que tengas la idea de que vas a contar una historia de High Republic en realidad virtual, ¿cómo lo construyes? Cual es el proceso ¿Es un proceso completamente diferente de construir el lado editorial de las cosas?

    Pérez: Siempre comenzamos con la historia. Tratamos de averiguar cuál es la mejor manera de transmitir la historia. ¿Qué estamos tratando de decir? Creo que lo más importante es que no solo estamos haciendo algo para decir: «¡Oh, genial, obtienes un sable de luz y saltas!» A la gente le gusta eso. Tenemos la responsabilidad como narradores, específicamente con una IP como Star Wars, de asegurarnos de que haya algún significado detrás de ella, y de que estemos tratando de darle a la gente algo para mirar y reflexionar en sus propias vidas, y luego tomar que adelante. Ahí es donde comienza todo, y luego de eso, son todas las partes locas de asegurarse de que la tecnología funcione, y dónde buscar y todo.

    Waugh: Sabes, la verdad es que, de hecho, creo que es el mismo proceso en muchos sentidos, independientemente del medio. Sigue siendo fundamentalmente encontrar el corazón y el alma de una historia, y cómo se refleja en tu propia vida y tu propia experiencia humana. Creo que cada medio, cada plataforma, puede hacerlo de una manera diferente.

    Creo que lo bueno de esto es que, como experiencia de realidad virtual, puedes ver la galaxia a través de una lente diferente, pero cuando trabajamos juntos, estamos creando el mundo de la misma manera. Tenemos reglas fundamentales sobre lo que es La Alta República; hemos realizado muchas reuniones de construcción del mundo y entre equipos en torno a: «¿Cómo se ve? ¿Cómo se siente? ¿Cuáles son los valores de esta era? ¿Qué tipo de narración pertenece a esta era?» Eso no quiere decir que estemos limitados o algo así, es solo que queremos que se sienta de una manera específica, independientemente del medio.

    José, esto es un seguimiento de Vader Immortal, así como de otros experimentos en realidad virtual: ¿qué experiencia y comentarios de esos proyectos anteriores se hicieron para dar forma a Tales from Galaxy’s Edge? ¿Qué tiene de diferente esto?

    Pérez: Creo que estábamos muy orgullosos del trabajo que hicimos en Vader Immortal. Estábamos muy entusiasmados con la calidad cinematográfica que le aportamos, pero una de las cosas que seguimos escuchando fue que, cuando estás en realidad virtual, quieres un poco más de libertad para poder caminar hasta allí y hacer algo. mientras esta persona está hablando y esas cosas aquí. Algunas de esas conversaciones estaban surgiendo.

    Cuando observamos dónde está la realidad virtual ahora, lo que hemos aprendido es que mucha gente está más familiarizada con el medio y cómo interactuar con él, por lo que decidimos abrirlo un poco más. Todavía estamos muy centrados en la historia, pero te damos mucha más libertad para explorar el entorno en el que te encuentras. Esto es una especie de vida de historias versus narración. Puedes pasar el rato en la cantina y jugar a los dardos repulsores y escuchar la máquina de discos todo el día si quieres; está bien, no te vamos a echar. Cuando esté listo para salir a la naturaleza de Batuu, y lo esté buscando, la aventura está allí para usted. Depende de usted optar por participar.

    Es realmente, en muchos sentidos, similar a cómo funcionan los parques de Disneyland y los parques de Disneyworld: cuando vas allí, no es como, «Oye, estás aquí por cinco minutos, tienes que subir a la luna». Ya sabes, es como, «Oye, estás aquí para tomar un poco de leche azul, tal vez deja que tus hijos usen el baño primero, y cuando estés listo para venir aquí, tenemos toda una aventura para ti».

    Waugh: Creo que José y su equipo van un paso más allá. En el espacio de publicación, puedes leer sobre Yoda en The High Republic, puedes verlo, pero en este espacio, puedes mirar a tu izquierda y literalmente ver a Yoda de la misma manera que cuando miraste a Vader. la primera vez en Vader Immortal, realmente tienes una sensación de escala y lo intimidante que es. Es una experiencia visceral, y creo que encontrar formas de escuchar esas respuestas viscerales, es realmente la parte que disfruto ver.

    Pérez: Hasta ese punto, cuando conoces a Vader, es como si él fuera grande e intimidante, da algo de miedo. Cuando conoces a Yoda, es increíble, porque es todo lo contrario, donde él es un pequeño hombrecito (risas), pero todavía hay un poder y una sabiduría allí.

    Waugh: Tuvimos la suerte de grabar a Frank Oz para esto, y la conversación con Frank Oz, y su perspectiva sobre quién era Yoda, como personaje, fundamentalmente nos hizo repensar cómo nos acercamos al personaje en la publicación. Ese tipo de reacción no ocurriría si no hubiera ese tipo de intersección porosa entre estos dos tipos de medios.

    Pérez: Todo eso fue la experiencia más surrealista. Sabes, estás hablando con el Maestro Jedi, ¿verdad? Ni siquiera podía creer que estaba allí. Estás hablando con Yoda, Miss Piggy y Fozzie Bear a la vez. Comenzamos a hablar de Yoda, y él dice, «en la habitación, todos, díganme una palabra que crean que significa Yoda». Dije «sabiduría», escuchamos «vejez», ya sabes, escuchamos «poderoso» y todas esas cosas.

    Él dice, «todo eso está bien, pero no creo que lo estén entendiendo». La palabra a la que llegó, y esto es lo que creo que cambió el rumbo de la publicación, fue «lucha». Cuando piensas en Yoda, y todo lo que hace en la forma en que camina y cómo se mueve, el mundo en el que ha estado, todo ha sido una lucha realmente masiva. Lo hermoso de la lucha de Yoda es que esa lucha es para mantener y tratar de mantener el bien en el mundo. Eso puede ser difícil y te pesa. Él estaba realmente convencido de que Yoda no está ahí afuera solo siendo un rudo y peleando y todo es súper genial, como si fuera un tipo ninja radical. Es como, este es un tipo pequeño y fuerte, ha trabajado más duro, porque es un tipo pequeño, para hacer esto.

    Cuando miramos a Yoda a través de esa lente, incluso algunas de las imágenes para las que estamos trabajando para publicar ya no tenían sentido. Parecía demasiado enojado o demasiado fuerte. Es como, no, este es alguien que está luchando por mantener el equilibrio y por tratar de devolver el bien al mundo.

    Waugh: Debido a que estamos haciendo esto al mismo tiempo, y esa es la belleza de esto, estamos trabajando [en la publicación], ¿quién es Yoda durante High Republic? Este es Yoda, ya sabes, 200, 300 años antes de The Phantom Menace. ¿Importan esos años? Estábamos pensando: «¡Alégralo un poco más! ¡Hazlo un poco más ágil, un poco más aventurero!» Cuanto más empezáramos a pensar en eso, nos dimos cuenta del cambio tonal que sería para su personaje y de lo incorrecto que sería. La verdad es que Frank tiene razón: Yoda siempre ha estado luchando y eso le pesa. Al final, repensamos cómo escribimos el personaje y eso impactó a todos los autores de una manera realmente positiva.

    Así que habla un poco más sobre el papel que juega Yoda en el juego. ¿Qué puedes decirme sobre ese juego en sí?

    Pérez: La mayor parte de esta historia para comenzar es sobre el técnico de reparación de droides, ese eres tú encarnando a este personaje en el mundo de Star Wars que trabaja para Mubo. Mubo es dueño del depósito de droides en Galaxy’s Edge, y hay algunas travesuras que suceden con piratas, y vas a salir a la naturaleza para lidiar con eso. En el camino, te detienes en esta cantina, y cuando estás allí, el trabajador de la cantina te está contando estas historias. Esas historias, sin revelar demasiado, tendrán temas que las atraviesan y que se relacionarán con la historia del técnico de reparación del hilo principal.

    Cuando estás en esos cuentos, en el caso de Temple of Darkness, cuando juegas junto a Yoda, tienen una historia muy específica, pero en el centro, Yoda es el maestro Jedi, y tú eres Ady Sun’Zee, su padawan. Estoy tratando de no revelar demasiado, pero tu personaje es un poco terco y algo muy traumático sucedió al comienzo de la experiencia, y Yoda la ayudará a lidiar con la oscuridad y superar algunas cosas.

    Waugh: Cuando estábamos dando a conocer la historia, gran parte de ella es cuál es la cuestión fundamental de ser un Jedi, ese equilibrio de luz y oscuridad. Es esencialmente la lucha a la que nos referimos con Yoda, y estás en la realidad virtual, encarnando eso y sintiendo eso de manera visceral, exactamente la experiencia que hemos visto tantas veces en tantos otros espacios. En realidad, es la historia central de Star Wars; se trata de usar el desinterés en lugar de ser egoísta. Ese es el núcleo; aquí se hace de manera diferente.


    Star Wars: Tales from the Galaxy’s Edge se lanzará el 19 de noviembre en la familia Quest de cascos de realidad virtual.

  • Lucasfilm Publishing: Panel en la NYCC y nueva sinopsis de The High Republic

    Escrito por Mario Tormo

    Cada vez está mas cerca el desembarco de los nuevos títulos que abrirán la era de La Alta República. Por una parte, se ha anunciado un panel a cargo de Lucasfilm Publishing en la New York Comic Con Metaverse, y por otro se ha revelado la sinopsis para el cómic de IDW The High Republic Adventures.

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    Lucas Film Publishing | Stories from a Galaxy Far, Far Away

    Ese es el título del panel anunciado para la próxima New York Comic Con Metaverse que se celebrará de manera virtual del 8 al 11 de Octubre de este 2020.

    Únete a varios de los mayores y mejores autores de Star Wars para ver cómo hablan sobre sus nuevos y emocionantes proyectos situados en una galaxia muy, muy lejana. Con la participación de Daniel José Older, Preetei Chhibber, Phil Szostak, Katie Cook, Zoraida Cordova y Amy Ratcliffe. Moderado por la presentadora de This Week In Star Wars Kristin Baver.

    Daniel José Older será el guionista de The High Republic Adeventures, Preetei Chhibber es la autora de A Jedi You Would Be y del capítulo Hoostage Crisis de la reciente The Clone Wars: Stories of Light and Dark, Phil Szostak es el muy conocido autor de los libros de arte de las películas de la era Disney y seguramente hable del próximo The Art of The Mandalorian, Katie Cook ha escrito varios libros infantiles de Star Wars, así como varios de los antiguos webcomics de The Clone Wars, pero su mas reciente trabajo es la colaboración con un relato en el From a Certain Point of View de The Empire Strikes Back. Zoraida Cordova es una de esas escritoras que también se ha hecho un hueco como habitual de los proyectos de Star Wars, y que tiene contribuciones tanto al mencionado libro de The Clone Wars como al FACPOV, libro en el que también participa la última de las autoras anunciadas, Amy Ratcliffe.

    Como ya os revelamos a principios de este mes, Daniel José Older va a ser quien trabaje el personaje de Yoda en su serie de cómics, además ahora sabemos más del argumento del primer número de la colección de IDW.

    The High Republic Adventures, escrito por Daniel José Older (Febrero 2021)

    En los días de la Alta República un equipo de Padawans sin experiencia se dirigen hacia Trymant IV para ayudar a sus ciudadanos tras un ataque de los Nihil, una banda de peligrosos merodeadores, que deja a la ciudad en llamas. Los Padawans Lula, Farzal y Qort dan lo mejor de sí para ayudar a tanta gente como pueden. Mientras tanto, Zeen y Kriz, miembros de un grupo que rechazan y teman a los Jedi, deben decidir si pueden aceptar su ayuda o intentar solucionar el problema por sí mismos.

    ¿Se revelará algún título nuevo? ¿De qué título de La Alta República tenéis mas ganas?