ALERTA: La entrevista contiene SPOILERS sobre libros que aún no fueron editados en español
Los autores del Proyecto Luminoso nos han regalado historias y muchísimos personajes que atesorar, pero la primera etapa está llegando a su fin y con ello la oscuridad invade a los Jedi.
«En la historia, los villanos Nihil lanzan un artero complot contra el Faro Starlight, la base de operaciones de la Alta República en el Borde Exterior. Muchos Jedi que hemos llegado a conocer (Stellan Gios, Elzar Mann, Bell Zettifar, Burryaga Agaburry, Orla Jareni, etc.) tienen que enfrentarse al terror, al igual que muchos ciudadanos normales de la galaxia, entre los que se encuentran Leox Gyasi, Affie Hollow y otros. Afortunadamente, el querido Vintian (un ser compuesto de roca viva) llamado Geode también está presente.»
Cuidado con los SPOILERS, ya que en la siguiente entrevista Gray habla de cómo elaboró su último libro de Star Wars, y qué cambios se produjeron en el camino. También sobre la Fase 2 de La Alta República, que salta 150 años al pasado, y si es realmente el final de muchos de estos increíbles personajes de Star Wars.
ENTREVISTA:
Al final del libro, Starlight Beacon ya no existe. ¿Siempre estuvo destinado a la destrucción?
Me temo que sí. No creo que esté desvelando demasiado, pero sí, eso siempre fue, o al menos desde una fase bastante temprana, parte de nuestro plan maestro.
Pones al lector en medio de la catástrofe mientras se desarrolla, y la ansiedad se vuelve muy real. ¿Cómo ha logrado esa sensación?
Toda mi vida he sido un fan de las grandes películas de catástrofes de los años 60 y 70. La número uno para mí es La aventura del Poseidón. Es una de mis diez mejores películas, y a veces me resulta difícil saber exactamente por qué. Hay cosas en ella que son realmente extravagantes y, por supuesto, aborda una de las cuestiones fundamentales de la existencia humana, que es: ¿Qué haría yo si mi crucero se volviera del revés? Pero esas películas no tienen un ritmo lento, sino que lo hacen muy inmediato porque hay todas esas pequeñas crisis dentro de la gran crisis y no tienes esa misma sensación si no estás en ella con la gente y experimentándola realmente como «vale, esa oportunidad se ha ido. Vale, no ha funcionado».
Hace años leí un libro que hablaba de los peores escenarios y de cómo la gente piensa que va a reaccionar en una situación de emergencia normalmente no tiene casi ninguna relación con cómo actuará, a menos que hayas estado en al menos una emergencia importante antes, entonces tiendes a ser capaz de mantener la cabeza un poco más. Pero una cosa que realmente recuerdo de ese libro, decían: «La gente no entra en pánico cuando sabe que está atrapada. Se asustan cuando creen que están atrapados».
El material gráfico promocional dejaba claro que todo se iba al garete, pero me hicisteis mantener la esperanza en la mitad inferior.
Se suponía que lo harías.
A la ansiedad se sumó el pavor insano que conjuraste con el Nivelador, que me parece mucho más preocupante que los Nihil. Sentí que mi propia ansiedad se amplificaba cuando los Jedi se enfrentaban a él. ¿Fue intencionado o estoy interpretando demasiado?
Diría que en los últimos casi dos años, todos nosotros nos hemos familiarizado muy bien con nuestra ansiedad, incluso si no lo hacíamos antes, lo que ciertamente era el caso. Pero sí, el Nivelador… No puedo entrar en spoilers ni nada, pero está claro que lo que temes es parte de lo que atrae. Es todo lo que puedo decir.
Te centras en los personajes de la parte inferior del desastre y no te adentras en lo que ocurre en la parte superior. ¿Fue un acuerdo hecho con tus colegas escritores?
Sí. Cavan y yo tuvimos que llegar a un acuerdo porque el final de su cómic debía incluir la muerte de Starlight, y mi libro debía incluir la muerte de Starlight. Y nos dimos cuenta de que no había forma de hacerlo de forma coherente sin un montón de repeticiones que los lectores no quieren, a menos que hiciéramos algo que dividiera la estación. Así pudimos tener dos narrativas diferentes. Sentimos que realmente aumenta la tensión.
De repente, la mitad de los recursos que tenías no puedes acceder a ellos. La mitad del personal al que creías que ibas a llamar, no puedes hacerlo. Tienes que preguntarte qué le ha pasado a tu amigo o a tu nave o lo que sea que esté pasando. Así que, aunque para nosotros, como guionistas, era un recurso muy conveniente, también creo que es una forma muy válida de inyectar más tensión en esa historia.
¿Qué personaje que no había escrito antes disfrutó más escribiendo?
En realidad fue Stellan [Gios], lo que hasta cierto punto me sorprendió porque no era uno de los personajes con los que me había sentido más conectada, pero porque cuando veo que esta persona es para mí el ideal de algo, entonces siempre me digo, bueno, lo que no es el ideal suele ser un poco más interesante, pero entonces empiezas a decir, vale, ¿Qué se siente cuando todo el mundo te mira y te dice que eres el ideal? ¿Qué expectativas crea eso? ¿No sientes que estás en un pedestal y que si te mueves un centímetro en cualquier dirección, de repente te vas a caer de él? Y creo que Stellan había llegado a un punto en el que estaba dejando que esas expectativas definieran un poco su camino.
Es muy interesante porque antes me gustaba y apreciaba a Stellan, pero no era uno de mis favoritos. Este libro me hizo amarlo y también identificarme con él.
Bueno, eso es genial. Eso es genial.
Una gran parte de eso fue su línea final, «Sé quién soy», que es tan hermosa y tan increíblemente Star Wars. ¿Puede hablar de cómo elaboró esa frase?
Surgió de forma muy natural. Una vez que fui capaz de racionalizar su historia… porque en las primeras etapas de trabajo en este libro, Cavan y yo todavía estábamos averiguando lo que necesitábamos, él todavía estaba editando The Rising Storm. Una vez que finalmente estuve en un lugar donde pude decir, «este es su arco, esto es lo que va a hacer», eso surgió muy naturalmente. Comienza en un lugar en el que reconoce que su identidad se ha convertido en algo muy divorciado de su ser interior. Y al final del libro, esas cosas están unidas de nuevo.
Lo que le ocurre, y el doble sentido del título, me llevan a preguntarme si siempre estuvo marcado para la muerte junto con la estación.
No lo estaba. No. De hecho, sobrevivió al primer borrador. No sé si debería admitirlo, pero no estaba yendo bien y la historia de Stellan no estaba funcionando. Me di cuenta de que tiene que hacer un mayor sacrificio para que la historia aterrice como se supone que debería. Y en cuanto a la muerte de la estación, por mucho que nos guste la estación, y por mucho que el Faro Starlight sea un símbolo, no la sientes emocionalmente como sientes a un personaje. Simplemente no lo haces.
Y yo pensaba… «No va a impactar en la gente», sin juegos de palabras, «de la forma en que debe llegarle». Este evento no se va a sentir como debería a menos que tengamos un sacrificio en este nivel. Y fue algo de lo que hablamos mucho porque ya había, hay un recuento de muertes en la Ola 3 de estos libros de la Fase 1. Así que no fue una cosa que hicimos a la ligera en absoluto. Realmente sentí que era algo absolutamente necesario. Y creo que redondea el libro. Otro hecho divertido, ni siquiera sé si debería estar diciendo est:. Se llamó «La estrella caída» antes de que supiéramos que Stellan moriría. Así que no tuvo el doble sentido hasta más tarde.
No es la única baja en este libro. Me hiciste amar a Orla Jareni en En la Oscuridad y ahora está muerta. ¿Fue una elección difícil? ¿Conseguiremos alguna vez el relato de su historia con Stellan?
Fue una elección difícil. Es un personaje que disfruté mucho escribiendo y con el que nos divertimos mucho, pero era alguien que estaba marcado desde el principio. Es una buena señal, no hay que preocuparse por un personaje que se mata. Como guionista, tu trabajo es hacer que te cueste mucho hacerlo. En cuanto a volver a ella y a Stellan, no sé si lo harán. Espero que sí. Creo que sería increíble. Sé que hay muchas ganas en el fandom de tener una historia de fondo con Avar, Elzar y Stellan, y no me sorprendería nada que Orla apareciera en parte de eso. Por lo que sé, no hay nada planeado en este momento.
Dejaste el destino de Burryaga en el aire. Sé que te gustan los wookiees.
Oh, si, me encantan.
No vamos a saber si está vivo o muerto hasta dentro de un año, probablemente más. Tenías que saber lo que estabas haciendo con eso.
Sí. Quiero decir, de nuevo, no sé si debería admitir esto, hubo cierta presión desde muy arriba, «oh, ¿no necesitamos un montón de resultados desconocidos?» Yo dije, «no, no lo necesitamos». La gente no sabe el resultado y va a pasar un tiempo antes de que lleguemos a la fase 3. Sólo podemos tener una gran incógnita, y decidí que Burryaga es alguien a quien todos queremos y nos importa.
Y además, creo que la historia de Bell ha funcionado muy bien, ya que se ha levantado de todas las pérdidas que ha sufrido y ha recibido otro par de golpes en este libro. Pero creo que realmente se le ve entrar en su propio camino con mucha más confianza. Y tiene una victoria. Bell Zettifar necesitaba una victoria. Y así, al final, no está aplastado. Queda pensando «Voy a encontrar a Burryaga, si hay alguna manera de que esté vivo, voy a salir a buscarlo». Él va a ir allí y luchar.
¿En qué momento el Consejo va a convertir a Bell Zettifar en un Caballero Jedi, lo quiera él o no?
Supongo que ese momento no está tan lejos, pero en realidad no lo sé. La fase 3 aún no es más que un destello en nuestros ojos. Tenemos algunas ideas de lo que va a ocurrir, pero los detalles exactos de cuándo y qué, eso todavía debemos concretarlo. Sabemos las cosas más importantes, pero ahora estoy llegando a la zona prohibida, así que me voy a callar.
Hablando de fases, hace poco se anunció que la Fase 2 se adentrará 150 años en el pasado.
Eso siempre formó parte del proyecto desde las primeras fases. Siempre supimos que la Fase 2 iba a retroceder en el tiempo. Y es un riesgo. También hablamos de esto. Acabamos de pedir a todo el mundo que se implique en esto. Y ahora queremos volver y hacer más. Pero creo que cuando la gente vea la Fase 2, y vean lo que se está preparando y las formas en que esa época y ese ambiente son diferentes, creo que realmente van a disfrutar de esa aventura. Y van a aprender muchas cosas que van a ser muy vitales en la Fase 3.
Hacia el final del libro, vemos que muchas naves civiles aparecen para tratar de ayudar a salvar al Starlight. Vemos que la frase «Todos somos la República» es algo más que un bonito dicho. ¿Cree que ese tipo de unidad es posible en nuestro mundo real, o es sólo cosa de mundos fantásticos como Star Wars?
No lo sé. No lo sé. Diré que hemos visto ejemplos de unidad en el pasado… aunque nunca ha habido un momento en el que absolutamente todo el mundo en este enorme grupo estuviera de acuerdo en todo. Eso no es natural, pero se ha visto unidad en el pasado. Y aunque ahora estemos lejos de ella, eso no significa que sea algo imposible.
Pesada yace la corona cuando eres Daimyo. Especialmente en Tatooine.
Con un intento de asesinato seguido por la llegada de los Gemelos Hutt, Boba Fett aprendió rápidamente que mantener el poder sería más difícil que tomarlo. (Tener un código moral, aunque honorable, tampoco ha ayudado mucho). La tercera entrega de El libro de Boba Fett, «Las calles de Mos Espa», explora esta realidad más a fondo, ya que Fett se enfrenta a todo, desde vendedores codiciosos hasta el hogar. /invasión de palacio. Con acción visceral cortesía del director Robert Rodriguez, algunas adiciones divertidas y creativas al creciente ejército de Boba, y revelaciones más fascinantes del pasado de Fett con los Tuskens, “The Streets of Mos Espa” hace avanzar la historia de manera emocionante y trágica. Aquí hay cinco puntos destacados.
Nuevos reclutas.
La mediación de Boba Fett en una disputa, y una mayor comprensión de la vida en Mos Espa, conduce a una oferta inesperada de empleo para los jóvenes locales que luchan bajo condiciones económicas difíciles. Al final, la mayor fortaleza de Fett podría ser su sentido de la justicia.
Fantasmas del pasado.
Fett retrocede una vez más, esta vez a recuerdos mucho más inquietantes. Después de una reunión con los Pykes, regresa a su tribu solo para encontrar la muerte y la angustia, aparentemente obra de los Trancos Kintanos. Rodríguez no apresura la secuencia, y vemos a Fett hacer un balance de la masacre y llorar a su nueva familia. Es algo que da una lección.
¡Krrsantan ataca!
Hay mejores formas de despertar que esta. El arma wookiee alquilada por los Gemelos Hutt, el imponente Krrsantan, interrumpe la siesta de bacta de Fett en un momento realmente impactante. La pelea resultante es otra secuencia ingeniosa y brutal que solo podría haber venido de Robert Rodríguez, y todo ilustra por qué los fanáticos de los cómics de Star Wars estaban tan emocionados de ver a Krrsantan aparecer en acción.
La nueva mascota de Boba.
¡Es adorable! Los gemelos le regalan a Fett un nuevo rancor, lo que significa que el palacio volverá a ser el hogar de una de estas gigantescas criaturas, como todo fanático de Star Wars: El retorno del Jedi sabe que debería ser, la única pregunta: ¿Cómo lo llamará Boba? (Además, Danny Trejo, interpretando al guardián del rencor, ahora está en Star Wars, y por eso todos deberíamos estar agradecidos).
Carreras en las calles.
El nuevo equipo de Boba persigue al mayordomo del alcalde a través de Mos Espa, una emocionante persecución en la gran tradición de Star Wars. (También alegra el corazón de este jugador de Star Wars de la vieja escuela, trayendo recuerdos del nivel de motos swoop en Sombras del Imperio para Nintendo 64) la secuencia termina con un agradable choque contra un carro de meilooruns que los fanáticos de Star Wars Rebels seguramente apreciarán. Pero como aprendemos de la revelación del mayordomo, Fett pronto enfrentará un problema mucho mayor.
STAR WARS: LAS AVENTURAS DE LA ALTA REPÚBLICA – ESPECTACULAR CONCURSO GALÁCTICO
Torban «Baldes de Sangre« Buck y Kantam Sy se enfrentan en un brutal, intenso y despiadado… ¡concurso de cocina!
Los sables de luz y las túnicas Jedi se dejan a un lado en favor de los batidores y los delantales mientras los dos competidores hornean la receta de pastelería especial del Maestro Yoda. Pero la receta requiere un ingrediente especial: ¡una historia! «Baldes de Sangre» y Kantam cuentan la historia de una batalla épica mientras cocinan, ambos con la esperanza de ganar el premio: la aprobación de los Padawan. Daniel José Older y Vita Ayala forman un equipo en este emotivo one-shot. Además, podrás preparar tú mismo los pasteles del Maestro Yoda, ¡con la receta incluida en la contraportada!
Buenas, buenas, espero que no nos hayan extrañado y a nuestras novedades, porque aquí os dejamos todas lo nuevo de Star Wars en los Estados Unidos de esta semana.
STAR WARS: EL LIBRO DE PÓSTER DE BOBA FETT
«Muerto no me sirve».
Aunque era un hombre de pocas palabras, el cazarrecompensas Boba Fett se convirtió instantáneamente en uno de los personajes de Star Wars más populares de todos los tiempos. Ahora, por fin, tiene su propia serie, de la mano de los creadores de The Mandalorian. Estos 16 pósters desplegables a todo color muestran al icónico cazarrecompensas original de Star Wars, Boba Fett, así como a su cohorte, el mortífero asesino Fennec Shand, para coincidir con la emisión de la esperada serie en streaming The Book of Boba Fett, en Disney+.
Tapa blanda
32 páginas
Disney – Lucasfilm Press
ISBN978-1-368-08281-5
$ 7.99
18 de enero
STAR WARS: DOCTOR APHRA # 18
«CONJURACIÓN»
Con los extraños asesinatos rituales en aumento, la búsqueda de la DOCTORA APHRA y SANA STARROS de los ARTIFACTOS ASCENDENTES es cada vez más desesperada. Sus pistas siguen apareciendo muertas y se les acaba el tiempo. Tendrán que profundizar en los secretos de un ANTIGUO CULTO TECNOLÓGICO si quieren atrapar al asesino.
Escrito por Alyssa Wong
Arte de Minkyu Yung
Portada de Sara Pichelli
Marvel Worldwide comic book
32 páginas
$ 3.99
19 de enero
Portadas Variantes:
Ema Lupacchino
Portada variante del 50 aniversario de Lucasfilm (Galaxy’s Edge) por Chris Sprouse, Karl Story y Neeraj Menon
STAR WARS: LA ALTA REPÚBLICA # 13
¡LA BATALLA POR EL NO-ESPACIO!
Desde que MARCHIONRO atacó la Feria de la República en VALO, todo ha conducido a este momento. Ahora le toca a LOS JEDI golpear el corazón de LOS NIHIL. AVAR KRISS CONTRA LOURNA DEE.JEDI VS. NIHIL. JEDI VS. JEDI. ¡Una línea está a punto de ser cruzada!
Escrito por Cavan Scott
Arte de Ario Anindito
Portada de Phil Noto
Marvel Worldwide comic book
32 páginas
$ 3.99
19 de enero
Portadas Variantes:
Ario Anindito
Khoi Pham
STAR WARS: LAS AVENTURAS DE LA ALTA REPÚBLICA – HORNEADO GALÁCTICO ESPECTACULAR
Jason Loo
Torban «Baldes de Sangre« Buck y Kantam Sy se enfrentan en un brutal, intenso y despiadado… ¡concurso de cocina!
Los sables de luz y las túnicas Jedi se dejan a un lado en favor de los batidores y los delantales mientras los dos competidores hornean la receta pastelera especial del Maestro Yoda. Pero dicha receta requiere un ingrediente especial: ¡una historia! «Baldes de Sangre» y Kantam cuentan la historia de una batalla épica mientras cocinan, ambos con la esperanza de ganar el premio: la aprobación de los Padawan. Daniel José Older y Vita Ayala forman un equipo en este emotivo one-shot. Además, podrás preparar tú mismo los pasteles del Maestro Yoda, ¡con la receta incluida en la contraportada!
¿Quién ocupa la posición 13 de los libros más vendidos en la lista del New York Time para adultos?
Claudia Gray y su nuevo trabajo Star Wars: La Alta República – The Fallen Star logrando así convertirse en el séptimo libro de esta era en posicionarse de manera consecutiva en tan prestigiosa lista la lista, demostrando el éxito sin precedentes que está teniendo el Proyecto Luminous en los Estados Unidos, tal y como informa el editor jefe del mismo, Michael Siglain.
Congrats to the luminous @claudiagray & @DelReyStarWars on THE FALLEN STAR hitting the NYT list!#TheHighRepublic is 7 for 7! Thank you all for reading and supporting these books. We are all the Republic!!!
Ya está aquí el cuarto episodio de la esperada serie The Book of Boba Fett / El Libro de Boba Fett y en la Biblioteca del Templo Jedi haremos un directo analizándolo y sacando todas las referencias, curiosidades y nuestras opiniones.
El equipazo para éste directo estará compuesto por Alex Randir, Mario Pinchudo y Gorka Salgado, con la participación especial de dos invitados sorpresa: La Fragua de Beskar y Conexión Tatooine.
El nuevo e improbable equipo de cazarrecompensas sale a búsqueda de 4-LOM, o lo que queda del droide… Y vivirán una aventura espeluznante en una nave hutt a la deriva… Mientras, el Unbroken Clan sufrirá una reestruccturación orgánica. Todos los detalles a continuación.
Portada de Guiseppe CamuncolKen LashleyPortada variante del 50 aniversario de Lucasfilm (Resistencia) por Chris Sprouse, Karl Story y Neeraj Menon
Título: With Friends Like These…
Guión: Ethan Sacks
Dibujo: Paolo Villanelli
Color: Bryan Valenza
Editado: 12 de Enero de 2022 (USA)
Idioma: Inglés
Editorial: Marvel
Páginas: 32 (grapa)
Precio: 3.99 $
Historia (con spoilers)
Los cazarrecompensas llegan a Lotho Menor siguiendo la señal de 4-LOM. Era una trampa del droide para atraer a Zuckuss, pero el gand ya lo tenía previsto, y consigue atraparlo. Una vez reprogramado de nuevo consiguen interceptar una comunicación del Crimson Dawn con Deathstick contando los planes para capturar a Cadeliah, aunque han sido consicientes.
Por otro lado en el palacio del Unbroken Clan, en Corellia, Vukorah da un golpe de estado. Asesina al Gran Líder y sus fieles para erigirse ella en su lugar. El Crimson Dawn cuenta con un nuevo clan como aliado.
Además, vemos que Dengar se despide de Manaroo ya que tiene un nuevo encargo de asesinato…
Opinión
Sacks firma un número soberbio. Consigue embarcar al grupo de cazarrecompensas en una misión de rescate con desarrollo que parece previsible pero que culmina con una resolución inesperada y divertida. Y la trama del Unbroken Clan se vuelve trágica y épica a la vez. Sin darnos todavía una justificación para entender por qué los cazarrecompensas están haciendo el papel de héroes Ethan consigue entregar una grapa interesantísima, entretenida y que revigoriza partes de la trama que habían quedado flojas. Gran trabajo y como bien dice el propio autor, el número es heredero de lo que se cuenta en el one-shot War of the Bounty Hunters: 4-LOM & Zuckuss #1.
El regreso de Villanelli al dibujo dota también de mucho mas empaque a todo el número. Le tiene cogido el tono a la serie y todo parece mucho más interesante y tener mucho más cuerpo contado a través de sus viñetas.
Además, y sorprendentemente, el color de Bryan Valenza consigue pegarse al estilo final que ofrecía el conjunto que antes hacía con Prianto. Sorprende lo de Valenza porque ofrece un resultado muy distinto al anterior número, que estaba dibujado por Ramón F. Bachs, donde el contraste era mucho más visible.
Curiosidades
La última vez que vimos a 4-LOM fue en Nar Shaddaa, donde el gand tuvo que luchar contra su amigo porque había sido reprogramado por Cribiriz para acabar con él. Después de acabar con el culisetto y dejar gravemente dañada a la nueva iteración del droide, la deja marchar con gran pesar. Bonito paralelismo artístico con el one-shot War of the Bounty Hunters: 4-LOM & Zuckuss #1 que se establece entre ambos números con las páginas que ponemos de muestra.
Como ya os contamos de manera mas ampliada en la reseña del Bounty Hunters #14, la pareja de Dengar que se la mencionó por primera vez en el cómic de 1996 Motores gemelos de destrucción. Pero su primera imagen fue en el cómic canon. Ahora vemos que, pese no haber satisfecho el encargo de Jabba, Manaroo sigue con vida, ¿habrá reformulado Dengar su trato con Jabba?
Conclusión
Volvemos a arrancar y con fuerza un arco que pinta muy interesante. Vukorah ha tomado el papel de villana principal, aunque tendremos que descubrir cuál es el objetivo de Dengar al servicio del Crimson Dawn… El 16 de Marzo, se toman un mes de descanso, debería estar disponible el Bounty Hunters #21.
Ya está aquí el cuarto episodio de The Book of Boba Fett, y esto significa que ¡Vamos a la guerra! Aquí tenéis mi análisis y Opinión del episodio, que sin duda, nos encara a la recta final de temporada…
Como todos los meses, nos llega el famoso Catálogo Previews de novedades en cómics, libros y merchandaising que llegará en los próximos meses a las tiendas de USA y os hemos recopilado todo lo que tiene que ver con Star Wars para que podáis reservar lo qué os interese.
Estimados amigos, aquí os dejamos lo mejor del 2021 según StarWars.com, donde podrán ver anuncios, lanzamientos y momentos favoritos de Star Wars de este año. ¡Vamos!
Star Wars: La Alta República cambió nuestra visión de la pacífica República y la edad de oro de la Orden Jedi.
Mucho antes de que Anakin Skywalker fuera descubierto en Tatooine y de que los Jedi cayeran ante la corrupción de los Sith, había paz en la República. Pero antes de este año, sólo podíamos imaginar las posibilidades de una Orden Jedi trabajando en armonía con una República en su apogeo. Gracias a Star Wars: La Alta República, nuestra exploración de la nueva era siglos antes de la trilogía de precuelas ha ampliado nuestra apreciación de los Jedi y de la democracia a la que sirvieron en historias creadas principalmente por los cinco arquitectos de la iniciativa: Cavan Scott, Claudia Gray, Justina Ireland, Daniel José Older y Charles Soule. En la Fase I, introdujeron un grupo de nuevos y atractivos personajes, desde la Canciller Lina Soh hasta la ruda piloto Sylvestri Yarrow, el dulce Padawan Burryaga, la cazadora de monstruos Ty Yorrick y muchos otros, además de un puñado de caras conocidas como el maestro Jedi Yoda. Aunque por el momento no hay Sith a los que enfrentarse, las historias que se han desarrollado ahondan en la humanidad de los personajes, en potentes exploraciones del miedo, la pérdida y la fortaleza moral y emocional necesaria para superar las tragedias de la vida y salir justos en lugar de vengativos y marcados.
Este año, los libros de la serie se convirtieron en best-sellers del New York Times, mientras que los cómics tuvieron múltiples tiradas, ya que los lectores se adentraron ansiosamente en la Alta República para sumergirse en las interconectadas historias. Pero la iniciativa multimedia va más allá de las historias en papel; también tuvimos la oportunidad de adentrarnos en esta época mediante Realidad Virtual con Tales from the Galaxy’s Edge, de ILMxLAB, y recientemente supimos que el próximo videojuego, Star Wars Eclipse, ofrecerá otro punto de entrada a la época. Además, la efervescente Krystina Arielle se unió a la familia de Star Wars como presentadora del nuevo Star Wars: The High Republic Show, un divertido paseo bimensual por las últimas historias, con invitados especiales, revelaciones e incluso un modelo a escala del Faro Starlight que (de momento) no ha explotado.
Mientras celebramos un nuevo año, la última oleada de la Fase I de libros y cómics de La Alta República llegará a las estanterías de las tiendas, incluyendo La Estrella Caída,Horizonte de Medianoche, Misión al Desastre y la miniserie de dos partes de Marvel El Ojo de la Tormenta. Algo me dice que La Alta República volverá a estar en nuestra lista de lo mejor del año que viene, también. – Kristin Baver
Lucasfilm Games ha renacido.
El futuro es brillante para los videojuegos de Star Wars. Ese es el mensaje que Lucasfilm envió al reactivar Lucasfilm Games, la denominación original de su división de juegos. Para los fans de los títulos clásicos de Star Wars y Lucasfilm, no era un acto insignificante, pero no tendría sentido sin nuevos juegos dignos de ese nombre. Por suerte, Lucasfilm Games salió disparado a principios de año, anunciando un juego de Star Wars de mundo abierto de Ubisoft, Star Wars: Hunters para Nintendo Switch y móviles, e incluso un juego de Indiana Jones desarrollado por Bethesda, que mi corazón amante de Indy no podía dejar de mencionar. La emoción no ha cesado, con todo, desde el aclamado LEGO Star Wars: Náufragos lanzado en Apple Arcade hasta la reciente revelación de un impresionante tráiler cinemático de Star Wars Eclipse, el primer juego ambientado en la época de la Alta República. Así que mantened los mandos en alto, fans de Star Wars, y larga vida a Lucasfilm Games. – Dan Brooks
Dark Horse Comics volvió a la galaxia de Star Wars.
Si recuerdas «los tiempos oscuros» entre Star Wars: El Retorno del Jedi, de 1983, y Star Wars: La Amenaza Fantasma, de 1999, lo más probable es que también recuerdes una época de cómics de Star Wars que se convirtieron en los pilares de la narración de Leyendas. Ya sea la presentación de Luke en el lado oscuro y de un Emperador Palpatine clonado en Imperio Oscuro, la boda de Luke y Mara Jade en Unión, o cualquier otra historia clásica de los cómics de Star Wars, Dark Horse Comics mantuvo a los fans hasta bien entrada la era de las precuelas y más allá.
Pero aún no han terminado. El mes pasado supimos que Dark Horse Comics vuelve a la galaxia muy, muy lejana con nuevos cómics y novelas gráficas para todas las edades. Los aficionados podrán tener en sus manos nuevas historias a partir de la primavera, con un contenido inicial centrado en la Alta República. Y habrá mucho más, con series, antologías, one-shots y especiales que abarcan todas las épocas de Star Wars. Es la continuación de una asociación de 30 años, y no podemos esperar a ver lo que estos talentosos artistas y escritores tienen preparado. – Dustin Diehl
Lucasfilm celebró sus primeros 50 años.
Hace cincuenta años, en 1971, un cineasta de 27 años de Modesto, California, constituyó su propia empresa, conocida como Lucasfilm. George Lucas acababa de terminar su primer largometraje, THX 1138, una experiencia que resultó frustrante al tener dificultades para colaborar con el sistema de estudios de Hollywood. Mientras preparaba su siguiente proyecto, una película inspirada en su adolescencia llamada American Graffiti, esperaba que Lucasfilm le permitiera controlar mejor sus propias historias.
Al igual que el equilibrio de la Fuerza, sin el compromiso de George Lucas con el cine independiente y la libertad creativa en la creación de Lucasfilm, no habría existido Star Wars. Y sin el fenomenal éxito del estreno de la fantasía espacial en 1977 que supuso una enorme sorpresa para Lucas y para casi todos los demás implicados, Lucasfilm podría haber seguido siendo una productora relativamente pequeña que pastorea los eclécticos proyectos de Lucas. Desde que Star Wars: El Imperio Contraataca, de 1980, reafirmó la resistencia de la saga, Star Wars ha seguido definiendo principalmente el destino de Lucasfilm. Ha contribuido a que la empresa pueda llevar a cabo producciones únicas, desde Willow hasta Red Tails y la serie de Indiana Jones. Ha lanzado las trayectorias de divisiones como Industrial Light & Magic, Skywalker Sound y Lucasfilm Games, y cada una de ellas ha marcado su propio rumbo en materia de innovación. Star Wars es el estandarte de Lucasfilm.
Y la celebración del 50º aniversario de este año ha consistido en aprender del pasado y prepararse para el futuro. Lucasfilm siempre se ha centrado en el siguiente proyecto, en el nuevo reto. Y, sin duda, la galaxia muy, muy lejana seguirá contribuyendo a conformar la identidad de la compañía durante los próximos 50 años. – Lucas Seastrom
The Mandalorian se ha llevado otro montón de premios Emmy.
La serie original de Disney+, The Mandalorian, siguió arrasando en los Emmy con su segunda temporada, la cual recibió 24 nominaciones a los Emmy (incluida la de serie dramática sobresaliente) este año y se llevó a casa siete Emmys.
Este año, el talentoso elenco y el equipo liderado por el creador Jon Favreau se llevó los premios a los Efectos Visuales Especiales Sobresalientes en una Temporada o Película y a la Coordinación de Acrobacias Sobresaliente para la segunda temporada completa. El Capitulo 13, «La Jedi» ganó un Emmy por Maquillaje Protésico Sobresaliente y un Emmy por Mezcla de Sonido Sobresaliente para una Serie de Comedia o Drama (Una Hora). El Capítulo 16, «El rescate» se llevó dos Emmys, incluyendo el de Mejor Actuación y el de Mejor Composición Musical para una Serie (Partitura Dramática Original). Y el Capítulo 15, «El creyente» se llevó un Emmy a la mejor fotografía de una serie de una sola cámara (media hora).
No es una sorpresa para una temporada que nos presentó a nuestra pareja de ranas favorita, nos sorprendió con el regreso de Ahsoka Tano y Luke Skywalker, y nos hizo disfrutar de los ritmos del compositor Ludwig Göransson. Este es el camino. – Kristen Bates
Más allá de La Alta República, los cómics de Star Wars exploraron la galaxia en general con La guerra de los cazarrecompensas, y mucho más.
Ha sido otro año increíble para los cómics de Star Wars, con historias de Marvel e IDW que nos han llevado en un viaje emocional de un extremo a otro de la galaxia. En los años transcurridos desde que Marvel relanzó sus cómics de Star Wars, hemos visto crossovers antes, pero nunca nada tan amplio como War of the Bounty Hunters. El evento, que comenzó en mayo, abarcó las cuatro series continuas de la trilogía original e incluyó una cantidad de series unitarias protagonizadas por (lo habéis adivinado) algunos de los cazarrecompensas que los fans conocen y adoran antes de terminar el mes pasado. Resulta que algo curioso ocurrió en el camino de Boba Fett a Tatooine con Han Solo en carbonita y todo el mundo, desde la Rebelión hasta el Imperio y la Doctora Aphra, se vieron envueltos en el caos. La serie fue el acontecimiento del cómic para los fans de los cazarrecompensas, pero también dio a los seguidores de Solo: Una historia de Star Wars la primera reaparición de Qi’ra en años, estableciendo su nueva serie, Star Wars: Crimson Reign.
En lo que se ha convertido en una de nuestras tradiciones favoritas de Halloween, Cavan Scott y los artistas Francesco Francavilla, Megan Levens, Derek Charm, Robert Hack y Chris Fenoglio nos llevaron de vuelta al Castillo de Vader en Star Wars Adventures de IDW: Los fantasmas del castillo de Vader de IDW, para que podamos disfrutar de algunas historias de miedo. Los sustos de este año los protagonizaron todos, desde Anakin y Padmé hasta JaxxonelLepi.
Marvel también ha lanzado su primer conjunto de portadas variantes para el Mes del Orgullo. Las seis portadas, una para cada uno de los libros en curso de Marvel Star Wars y la miniserie War of the Bounty Hunters, llegaron a las estanterías en junio con varios personajes homosexuales, desde la doctora Aphra, la lesbiana favorita de todo el mundo, hasta la Gran Almirante Rae Sloane, el orgullo del Imperio, así como el único canalla que habla bien, Lando Calrissian. – Bria LaVorgna
La publicación de Star Wars tuvo algo para todos en 2021 y un gran aniversario que celebrar.
Este año fue uno de los grandes para los lectores de Star Wars con el inicio de La Alta República. Pero cada semana parecía que otra historia interesante que abarcaba la saga Skywalker y más allá llegaba a las estanterías de las librerías.
Este año hemos dicho adiós a dos populares trilogías. El Precio de la Victoria puso fin a la serie Escuadrón del Alfabeto de Alexander Freed, mientras que los fans de Thrawn pudieron disfrutar de las dos últimas entregas de la trilogía Thrawn Ascendencia de Timothy Zahn: Bien mayor y Mal menor. Otras nuevas obras de ficción de Star Wars fueron la adaptación de Sara Kuhn de algunas de las primeras apariciones de Cheli Lona Aphra en el cómic Doctor Aphra: un Audiolibro Original, Ronin: una novela de Visions , de Emma Mieko Candon, adaptada del cortometraje «El duelo» de Star Wars: Visions, y Skywalker: Una familia en guerra, de Kristin Baver, que se adentra en la historia épica de la familia más famosa de Star Wars. Del Rey también comenzó a publicar nuevas ediciones de las novelas de Star Wars Legendas, empezando por Heredero del Imperio, Darth Bane: Camino de la Destrucción y Punto de Ruptura.
Los fans del arte conceptual y de los entresijos tuvieron la oportunidad de conocer de cerca el proceso de creación de un parque temático con El arte de Star Wars: Galaxy’s Edge y un libro de arte digital sobre Vader Immortal realizado en exclusiva para la edición física de Playstation VR. Si buscabas expresar tu fandom de Star Wars con comida, Star Wars: Pastelería Galáctica, el libro de cocina oficial de las delicias dulces y saladas de Tatooine, Hoth y más allá. Y si quieres estar literalmente cubierto de una creación de Star Wars, Star Wars: Knitting the Galaxy, el libro oficial de patrones para tejer de Star Wars incluye instrucciones sobre cómo hacer tus propios calcetines, guantes y jerséis inspirados en la saga.
En 2021 se actualizaron varios libros de referencia de Star Wars. La Enciclopedia de Personajes de Star Wars fue revisada con los personajes de Star Wars:El Ascenso de Skywalker y las dos primeras temporadas de The Mandalorian. La Enciclopedia de personajes de Star Wars: The Clone Wars se amplió para incluir la serie de televisión completa de las Guerras Clon y Star Wars año por año: Una historia visual se revisó hasta 2021.
Y todos estos libros, además de la vasta biblioteca de historias anteriores, nos ayudaron a celebrar el décimo aniversario de Lecturas de Star Wars, una celebración de la lectura y la alfabetización de un mes de duración en hogares, escuelas, bibliotecas y librerías de todo el mundo. Ha sido un gran año para ser un amante de los libros y un fan de Star Wars. – Amy Richau
Star Wars: The Bad Batch se presentó al servicio.
Aunque ya habíamos conocido a la Remesa Mala en la séptima temporada de Star Wars: The Clone Wars, 2021 nos ofreció un programa enteramente dedicado al adorable grupo de clones formalmente conocido como Fuerza Clon 99. Star Wars: The Bad Batch trajo de vuelta al increíble Dee Bradley Baker poniendo voz (como siempre) a los cinco clones que forman el grupo: Hunter, Wrecker, Crosshair, Tech y Echo. Además, el público conoció a la autosuficiente Omega, a la que puso voz Michelle Ang. También un clon, lo que hacía a Omega única era bastante obvio: ¡era una chica! Y, al igual que Boba Fett, era un clon inalterado, lo que significa que envejece normalmente. Aunque estos soldados no estaban muy seguros de cuidar a una niña, Omega no tardó en demostrar que encajaba perfectamente en el poco convencional Lote Malo.
Con el ascenso al poder del Imperio tras la Orden 66, nos alegramos cuando Omega se unió al Lote para escapar de los clonadores, y sollozamos cuando Crosshair juró su lealtad al gobierno imperial. Y después de la épica conclusión de la primera temporada, no podemos esperar a ver lo que La Remesa Mala hace a continuación. – Emily Shkoukani
Star Wars: Visions reimagina la galaxia a través de la lente del anime.
Star Wars tiene una forma de cautivar nuestra imaginación, inspirando a los fans a imaginar cómo contaríamos nuestras propias historias de una galaxia muy, muy, lejana. Este año, Star Wars: Visions nos ha dado una nueva y creativa visión de la idea con una serie de cortometrajes de animación.
Los principales estudios de anime japoneses se han hecho cargo del universo de Star Wars, ofreciendo personajes innovadores, planetas y los compañeros mecánicos favoritos de todos, los droides. El hecho de no tener que estar ligados a la cronología general permitió a los creadores la libertad de pensar de forma diferente, creando historias originales que encajan perfectamente tanto en la historia de Star Wars como en la del anime.
Desde una banda de inadaptados en «Tatooine Rhapsody» hasta «T0-B1», donde un droide anhela convertirse en Jedi, hay algo para cada fan de Star Wars en estos imaginativos cortos. Al dar a los creadores japoneses una plataforma para mostrar su propia mitología que teje su cultura y su propio estilo único, Star Wars: Visions dio a los fans una nueva mirada a Star Wars de una manera divertida y emocionante, reinventando la galaxia de historias que conocemos y amamos. – Jenn Fujikawa
Disney+ nos llevó bajo el casco de Boba Fett, de vuelta a la batalla de Endor, volando sobre las arenas de Tatooine, y más allá.
Más allá de los grandes estrenos, Disney+ estrenó una serie de nuevos contenidos de Star Wars inesperados, diversos y originales, de tamaño reducido y teñidos de nostalgia.
En abril, Disney+ se adentró en las bóvedas de Lucasfilm y lanzó Star Wars La Colección Vintage, con las incursiones originales de Lucasfilm en la animación y las dos primeras películas derivadas de Star Wars. La historia del wookiee fiel (famosa por ser el debut original de Boba Fett en la pantalla), la serie Droids y la de Ewoks, que ofrecían tres aventuras retro muy estilizadas, con ese toque original de los dibujos animados del sábado por la mañana. Caravana del Valor y Ewoks: La batalla de Endor, dos películas hechas para la televisión que continúan las aventuras de Wicket el Ewok, gotean maravillosamente de nostalgia. (Yo estaba obsesionado con estas películas cuando era niño, tanto que gasté la cinta magnética de mi VHS de La batalla de Endor).
Pero, sin duda, la inclusión más emocionante de la Colección Vintage es la micro-serie animada en 2D de Genndy Tartakovsky,Star Wars: The Clone Wars. Ambientada entre los acontecimientos de Star Wars: El Ataque de los Clones y Star Wars: La Venganza de los Sith, la serie de Tartakovsky es una versión salvaje de Star Wars. La narrativa y el enfoque visual de Clone Wars parecen ahora un antepasado espiritual de la igualmente distintiva Star Wars: Visions de este año.
También tenemos la trilogía de vistas y sonidos con Star Wars Biomes,Star Wars Vuelos de vehículos y Star Wars Galaxia de sonidos, más «experiencias de ambiente» que otra cosa. Biomas es mi favorito de los tres: un cruce entre un documental de National Geographic, Star Tours y los mejores salvapantallas que existen, que presenta una serie de recorridos aéreos relajantes, casi hipnóticos, sobre muchos lugares reconocibles de Star Wars. De los seis planetas que aparecen, en mi opinión, Hoth y Mustafar son los mejores.
Y para los entusiastas de los bastidores (¿y quién no lo es?), la última parte de 2021 vio el lanzamiento de no uno, sino dos nuevos documentales en profundidad. A finales de agosto, Disney Galeria: El Mandaloriano estrenó su último episodio centrado exclusivamente en el inolvidable final de la segunda temporada del Mando explorando la creación del capítulo final desde todos los ángulos, incluyendo una profunda inmersión para dar vida a un Luke Skywalker de la era del Retorno del Jedi. Y el mes pasado, Disney+ presentó Bajo el casco: El legado de Boba Fett. Justo cuando crees que has visto, leído o escuchado todo lo que hay que saber sobre el cazarrecompensas favorito de los fans, el especial presenta imágenes nunca vistas y nuevas entrevistas con gente como George Lucas, Ben Burtt, Joe Johnston y otros. – Carlos Miranda
Los Cuentos Terroríficos de LEGO Star Wars nos dieron emoción y escalofríos.
Las Hermanas de la Noche volvieron, Luke se convirtió en un stormtrooper y Maul luchó ferozmente con los juegos de palabras. Star Wars se metió en el espíritu de Halloween este año gracias a LEGO Star Wars Cuentos terroríficos en Disney+. En el nuevo especial de Star Wars vimos a Poe Dameron y a BB-8 hacer un viaje inesperado al planeta volcánico de Mustafar, donde conocieron a Graballa la Hutt, una nefasta empresaria que está renovando el castillo de Darth Vader para convertirlo en el primer complejo turístico de lujo con todo incluido, inspirado en Sith. Nuestros héroes se adentraron en el espeluznante castillo de Vader con una guía igualmente espeluznante, Vaneé, que los deleitó (y nos deleitó) con tres historias de miedo.
Las terroríficas historias están impregnadas del clásico humor de LEGO Star Wars, por lo que tanto niños como adultos pueden participar en la diversión. Además, tiene un montón de cortes profundos nostálgicos para que los fans de las películas de los 80 y los aficionados al cine de terror clásico disfruten. Los sustos y las risas abundan en este especial de terror, lo que lo convierte en un clásico de Halloween de Star Wars. – Jennifer Landa
Exploramos la Galaxia de las Criaturas.
Los fans de la fauna, jóvenes y mayores, se alegraron con el lanzamiento de la serie animada Star Wars: Galaxia de criaturas en Star Wars Niños. Conducida por el inquisitivo droide 5F-R3, «Aree» ha sido nuestra guía a través de una docena de divertidos cortos que comienzan este otoño. Como miembros de la Sociedad Galáctica de Entusiastas de las Criaturas, Aree y su droide con cámara, naturalmente llamado «Cam», nos han puesto cara a cara con una variedad de la fauna que se encuentra por todas partes en Star Wars. Desde los favoritos de las películas, como los tauntauns y los porgs, hasta los bichos de la pequeña pantalla, como los voorpaks y los blurrgs, hemos podido ver de cerca a las criaturas de la galaxia. Y en consonancia con la misión de la Sociedad de ayudar a la vida salvaje, Aree ha vivido algunas aventuras increíbles, como tratar el resfriado de un wampa y rescatar a un nexu de los cazadores furtivos. Por el camino, Cam documenta los intentos de Aree por responder a preguntas candentes como: «¿Se puede jugar a buscar a un charhound?».
Con su simpático estilo de animación y el encanto de Aree, Galaxia de criaturas ofrece diversión y aprendizaje en vídeos del tamaño de un bocado, que terminan con algunos datos interesantes sobre el animal protagonista del episodio. ¿Adónde enviará la Sociedad Galáctica de Criaturas a Aree y Cam? Vayan donde vayan, ¡estamos deseando participar en sus divertidas travesuras! – James Floyd
Se ha revelado el reparto de la serie Obi-Wan Kenobi.
En marzo conocimos los nombres de los nuevos y antiguos miembros del reparto que se preparan para entrar en la galaxia con la serie Obi-Wan Kenobi. Entre los recién llegados estaban Moses Ingram, KumailNanjiani, Indira Varma, Rupert Friend, O’Shea Jackson Jr., Sung Kang, Simone Kessell y Benny Safdie.
Con el regreso de Joel Edgerton y Bonnie Piesse en sus papeles de Owen y BeruLars en la trilogía de precuelas, los fans se dieron cuenta de que podían llevarnos de vuelta a la casa de los Lars. La última vez que los vimos acunando a un joven Luke fue en los últimos fotogramas de Star Wars: La venganza de los Sith. Y se unió al reparto otro hijo de los soles gemelos: Hayden Christensen, que vuelve a meterse en el papel de Darth Vader 18 años después de ponerse la armadura por última vez.
Y por fin, por fin, Ewan McGregor, el actor escocés que interpretó por primera vez a un joven Obi-Wan Kenobi en Star Wars: La amenaza fantasma, volverá en un papel que muchos creían que había quedado atrás. ¿Dónde encontraremos a Kenobi? Sólo los productores ejecutivos Kathleen Kennedy, Michelle Rejwan, Deborah Chow y McGregor, junto con el guionista de la serie Joby Harold y la directora Deborah Chow, lo saben con seguridad. Y no podemos esperar a saber más cuando Obi-Wan Kenobi llegue a Disney+ en 2022. – Mark Newbold
The Book of Boba Fett nos ha tenido en el punto de mira todo el año. (Articulo anterior al estreno del primer capítulo)
Claro que aún no hemos visto ni un solo episodio de The Book of Boba Fett, pero como la serie comienza la semana que viene y su temporada de siete episodios promete mantener a los fans del icónico cazarrecompensas enganchados hasta bien entrado el invierno, puedes apostar tu beskar a que volveremos a visitar la serie en el reportaje «Lo mejor de 2022» del año que viene.
Pero nos estamos adelantando. El Libro de Boba Fett se aseguró por primera vez su lugar en esta lista cuando se reveló durante el final de la segunda temporada de El Mandaloriano el año pasado; si el plano sorpresa post-créditos del palacio de Jabba nos elevó el pulso, fue Fett el que se llevó sin contemplaciones la vida de Bib Fortuna y su asiento, lo que hizo subir nuestra adrenalina más allá de los niveles recomendados por los médicos. Si a esto le añadimos a Fennec Shand bebiendo un trago de bebida azul a modo de celebración mientras Boba se pone cómodo en su nueva silla de gobernante, ya estamos convencidos.
Por supuesto, al igual que un Sarlacc que digiere generosamente a sus víctimas a lo largo de un milenio, El Libro de Boba Fett fue el regalo que siguió dando. A la revelación de la serie le siguió el primer tráiler oficial, repleto de suficientes escenas impactantes, frases célebres y llamadas de atención de los fans como para llenar la bodega de la propia nave de Fett. Luego vinieron más tráilers, que incluían el tanque de bacta y a Fennec sacando una cuchilla de la culata de su blaster.
Más recientemente, pudimos ver la próxima línea de figuras Black Series, que incluye figuras increíblemente detalladas y sin casco de Fett y Shand. No hace falta decir que ya hemos despejado mucho espacio en nuestros escritorios y estanterías para colocar estas bellezas en sus poses más amenazantes. Así que, sí, se puede decir que estamos preparados para que El libro de Boba Fett aterrice como un misil disparado por un jetpack cuando se lance el 29 de diciembre. – Matt Cabral
StarWars.com continuó con su racha de victorias en los Webby y añadió algunos Tellys a su estante de trofeos mientras mantenía informada a la comunidad de fans.
¡Cada semana había algo nuevo por parte del equipo de producción de vídeos de StarWars.com, con el lanzamiento de la nueva serie bimensual en línea, Star Wars: The High Republic Show, y siguió publicando This Week! In Star Wars. Y aunque actualmente está en pausa, el equipo tuvo el honor de recibir la asombrosa cifra de 10 premios Telly en 2021 por un trío de programas, incluyendo el Oro por Nuestras historias de Star Wars y la Plata por Star Wars: Desafío del Templo Jedi y El show de Star Wars . Y los galardones no se detuvieron ahí. En los Webby Awards, StarWars.com fue reconocido como un Honoree en Branded Entertainment – Series para Star Wars: Desafío del Templo Jedi, así como un Honoree en Branded Entertainment – Diversidad e Inclusión para Star Wars Familias. Y estamos deseando que llegue el año 2022 y todas las nuevas y emocionantes historias que nos quedan por contar. – Anina Walas
Los coleccionistas de Star Wars añadieron a sus listas de deseos un Grogu hambriento, una estatua de Ewok y un enorme AT-AT.
Los coleccionistas de Star Wars saben que nunca se es demasiado viejo para los juguetes de Star Wars, y este año estuvo lleno de nuevos lanzamientos codiciables que abarcan los 50 años de la historia de Lucasfilm. Grogu arrasó en noviembre de 2019, pero dos años después los jugueteros llevaron ese cociente de ternura a otro nivel con el Grogu Merienda galáctica de Hasbro. Entre sus muchas características realistas, este juguete animatrónico incluía sonidos, movimientos y accesorios que podrían derretir hasta los corazones más duros de los beskar.
Hablando de monadas (¡aunque el Imperio no esté de acuerdo!), Sideshow ha revelado lo último de la serie Artist de Kotobukiya, esta vez con el dúo de ilustradores de renombre mundial Gurihiru: la estatua de los ewoks en la batalla de Endor: Los pequeños rebeldes. Con 7,48″ de altura, el diorama muestra a varios de los diminutos héroes atacando un AT-ST en la luna del bosque de Endor.
En un retroceso a los años 90, Tamagotchi ha lanzado un nuevo R2-D2 de Star Wars que nos recuerda la variedad de criaturas que una vez mantuvimos en huevos de plástico similares. Si ignoras al astromecánico durante mucho tiempo, los Jawas pueden venir y llevárselo, así que estate atento.
Y más recientemente, un coleccionable que es realmente difícil de ignorar: el LEGO AT-AT. Con una altura de 25″, este set de 6.785 piezas es el AT-AT de la serie Coleccionista definitivo que muchos fans de Star Wars estaban esperando. – Dan Zehr
Grogu flotó por la Quinta Avenida en el Desfile de Acción de Gracias de Macy’s.
¡Este año, el primer globo de Star Wars surcó los cielos de Nueva York durante el Desfile de Acción de Gracias de Macy’s, en forma de una versión de Grogu inspirada en Funko Pop! Necesitábamos cosas bonitas este año y nuestro compañero mandaloriano favorito definitivamente encaja.
Diseñado por Funko y Lucasfilm, este encantador globo de bebé espacial verde mide 41 pies de alto, 29 pies de largo y 37 pies de ancho. Grogu está representado con su pomo plateado favorito de la Cresta de la Navaja, recordándonos a todos que la magia de Star Wars puede encontrarse incluso en los lugares más cotidianos, como en el puente de una nave. Gracias por hacer que nuestro 2021 sea una delicia, ¡la carroza gigante de Grogu! – Swapna Krishna
Cuentos del borde de la galaxia – Last Call, de ILMxLAB, ha dado lugar a nuevas historias en RV.
Este año nos dio la oportunidad de volver a entrar en el puesto de avanzada de Black Spire en la asombrosa conclusión de Cuentos del borde de la galaxia.
Esta vez, Dok-Ondar estaba a la caza de una antigua reliquia, ¡y tú eres la persona adecuada para el trabajo! En la aventura, podrás ser contratado por el comerciante ithoriano conocido por cualquiera que haya estado en el Borde de la Galaxia, y te encontrarás con el dueño del Depósito de Droides y con dos droides muy famosos. Y eso era sólo el comienzo de la historia.
Y, por supuesto, ¡no podemos olvidar a Seezelslak! (¿Has visto el cameo del camarero de Azumel en el desfile de Acción de Gracias de Macy’s de 2021?) Seezelslak tenía más historias intrigantes que ofrecerte en Última Llamada, donde también seguimos explorando la Fuerza entrenando a un padawan durante la época de la Alta República e intentamos ponernos en los zapatos metálicos de IG-88 en una aventura de caza de recompensas llena de acción. No importa cómo pases tu tiempo en Batuu, Ultima llamada hizo que cada minuto fuera emocionante. – Kelly Knox
Subimos a bordo del Halcyon en Star Wars: Crucero galáctico
Si te quedaste boquiabierto al pisar un planeta de Star Wars con el estreno de Star Wars: Galaxy’s Edge, espera. Ni siquiera contemplar el Halcón Milenario en la vida real puede prepararte del todo para estar en el puente de un crucero estelar mientras da el salto a la velocidad de la luz o para sentir el estruendo de un sable de luz al retroceder por la sacudida de desviar un rayo láser.
Aunque Star Wars: Crucero galáctico no realizará su viaje inaugural hasta marzo de 2022, este año tuve la oportunidad de subir a bordo del Halcyon para realizar un vuelo de prueba. Probé la cocina (incluido un plato que, no exagero, se movía en mi plato), aprendí a manejar una hidrollave y utilicé los escudos de la nave para bloquear el fuego enemigo. Y, sí, empuñé un sable de luz y di mis primeros pasos en un mundo sin límites.
Incluso en un estado inacabado, la experiencia de inmersión no se parecía a nada que hubiera visto antes. No puedo esperar a volver y explorar. – Kristin Baver
La Biblioteca del Templo Jedi 