Nuevas entrevistas a Leslye Headland e información sobre los personajes. La oscuridad llegó a la galaxia

Aquí os dejamos las últimas entrevistas a Leslye Headland hechas por prestigiosos medios como Collider, THR y IGN. También la lista de personajes nuevos y conocidos [Vernestra Rwoh] para que te vayas familiarizando con la nueva serie de acción en vivo de Star Wars. ¡Que la fuerza os acompañe!

COLLIDER

Diría que cuando lo presenté, definitivamente lo hice como un programa de varias temporadas. Hay muchas cosas al final de esta temporada que creo son hilos narrativos que no están atados, seguro. Sin embargo, soy el tipo de escritora que no está interesada en un cliffhanger emocional. Quiero que sientas que has tenido un tipo particular de catarsis y una experiencia emocional al ver esos ocho episodios porque me gusta recompensar al público con eso.

Headland se apresuró a agregar, sin embargo, que esto no quería decir que no quedaran puntos de la trama abiertos para posibles historias futuras, diciendo:

Sigo pensando que eso significa que puedes agregar cosas como, «Quiero ver a dónde va eso» y, «Oh, no me di cuenta de que esa persona estaba relacionada con esa otra persona de esa manera, y me gustaría ver más». Pero no hay algo que te haga sentir que estás al borde del asiento esperando esa catarsis, y luego tienes que esperar dos años. Estas cosas tardan una eternidad en hacerse, así que odiaría hacer una temporada que no se sintiera completa, incluso si aún estuviera abierta para más historia.

Afortunadamente, Headland cree que si la serie obtuviera una renovación formal de la temporada 2, el equipo podría poner la pelota en marcha rápidamente, diciendo:

Podríamos hacerlo bastante rápido. Definitivamente tenemos un cronograma. Tengo un montón de ideas, y de nuevo, muchas de ellas son cosas que le dije a Kathleen (Kennedy) desde el principio, en cuanto a dónde me gustaría que fuera la temporada, y los conflictos que veo que suceden, específicamente en la segunda temporada. Pero he estado trabajando sin parar en esto durante mucho tiempo, así que definitivamente me tomaré un descanso muy necesario antes de empezar con el equipo de escritores.

Headland admite que siente curiosidad por ver cómo se recibe el programa antes de volver a escribir, y agrega:

Y me gustaría ver cómo se desempeña el espectáculo. Estoy muy interesada en eso. Me interesa ver, como dijiste, las calificaciones y ver cuáles son las cosas que la gente… No quiero decir que sea en reacción a la reacción de los fanáticos, pero obtienes comentarios al final de la temporada, lo cual es bastante agradable, solo para decir, «ok, a esas personas no les gustó eso». No significa que no lo hagamos, simplemente significa que estamos armados con la información de que eso fue algo impopular. Así que podemos hacerlo de todos modos, pero saber esa información, creo, es realmente buena.

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THR

¡Felicidades por Star Wars: The Acolyte y su inminente llegada! ¿Dónde te encuentras actualmente en la postproducción?

¡Ya hemos terminado! Quiero decir, hay algunas cosas que se están finalizando. Nos retrasamos un poco en el ADR debido a la huelga de actores, pero hasta donde sé, creo que todo eso ha sido aprobado y entregado.

Debo decir que es bastante interesante que las dos personas [Headland y Rian Johnson] que nos trajeron «Manifest Destiny» de Terriers hayan pasado a hacer Star Wars.

¿No es una locura? ¡Siempre me hace sonreír!

¿Cuál es la versión resumida de cómo llegaste a este proyecto, incluyendo tu propuesta?

La versión resumida es que amo Star Wars. Lo adoro absolutamente. Y tan pronto como salió Russian Doll, pensé: «Voy a llamar a Lucasfilm. Ahí es donde quiero trabajar. Eso es lo que quiero hacer». Así que les hice mi propuesta. Mi presentación rápida fue «Frozen se encuentra con Kill Bill», lo que dije en [Star Wars] Celebration, y pasé por lo que creía que sería un esquema áspero de la temporada uno y luego una biblia general de la serie, esencialmente. Y Kathleen [Kennedy] lo compró en la sala y dijo: «Me encanta. Quiero empezar a trabajar en esto». Y lo hicimos. Trabajamos mucho en el desarrollo de los guiones. Tuvimos una sala de escritores realmente genial. Nos llevó un tiempo poner en marcha todo porque estos son proyectos enormes, y hicimos muchas de nuestras cosas prácticamente en Londres. No usamos el Volumen en absoluto, así que fue mucho preparar el espectáculo.

Y luego la filmación fue realmente fluida, de hecho. Fue larga, y como puedes ver en el avance, hubo mucha artes marciales. Así que tuvimos un equipo de acrobacias increíble que hizo un trabajo con cables increíble, y los talentos hicieron mucha de su propia acción. Muchos de ellos ya lo habían hecho antes, como Carrie-Anne Moss, Lee Jung-jae y Dafne Keen. Y luego Amandla [Stenberg] se lanzó de lleno al entrenamiento e hizo un trabajo increíble en poco tiempo. Llegó un punto en el que empezamos a llamarla Bruce Lee porque era demasiado rápida. (Risas.) Estábamos como, «Tienes que frenar porque no podemos ver que es tu rostro. Te pareces a tu doble de acrobacias porque te mueves tan rápido. Tenemos que atrapar realmente el movimiento».

Entonces, Star Wars: The Acolyte tiene lugar hacia el final de la Alta República y 100 años antes de Star Wars: La Amenaza Fantasma. Ahora, supongo que Amandla Stenberg está interpretando al personaje principal, pero ¿se puede decir de qué es acólito su personaje? ¿De los Sith? ¿De los Jedi? ¿O está abierto a interpretación en este momento?

Está abierto a interpretación en este momento, pero lo descubrirás cuando estés viendo la serie. Se revelará. Una cosa importante sobre la serie es que la hemos estado describiendo como un misterio-thriller. Es una historia serializada, por lo que cada episodio te da más información sobre la historia. Obviamente fuimos influenciados por películas de samuráis y wuxia, pero también por películas como Rashomon, donde ves una historia y luego la ves de una manera diferente. Entonces, lo que diferencia a [Star Wars: The Acolyte] de algunas de las otras series de Star Wars es que se cuenta de esa manera particular.

Sí, el avance nos pone en los zapatos del personaje de Amandla, pero también cambia de perspectiva a los Jedi y cómo reaccionan ante esta entidad misteriosa que los está matando. Entonces, ¿cuál es nuestro punto de vista ancla aquí?

Lo interesante es que obtienes ambos. La forma en que veo Star Wars, las dinámicas son o bien el desvalido contra la institución o la amenaza institucional, o es padre-hijo, hermano-hermana, maestro-aprendiz, padre-hija. Es una disputa familiar. Así que diría que nuestro programa se inclina más hacia esto último. Se trata más de relaciones individualizadas. Estás en la mente de muchos personajes diferentes. Las personas que son buenas pueden ser malas, y las personas que son malas pueden ser buenas. Hay mucha ambigüedad moral, por eso la línea de Jodie [Turner-Smith] en el avance es tan importante: «Esto no se trata de bueno o malo; se trata de poder y quién tiene permitido usarlo». Y creo, por supuesto, que los Jedi son una institución benévola y bien intencionada, pero son una institución y han acumulado todo el poder. Entonces la pregunta es ¿cuándo sucedió eso, y dado que sabemos hacia dónde se dirigen en La Amenaza Fantasma, ¿qué salió mal? ¿Cuáles son las grietas en eso? Así que definitivamente obtienes el punto de vista de los Jedi, especialmente en términos del personaje de Amandla y su intento de detenerla y perseguirla. Pero también obtienes suficiente perspectiva del personaje de Amandla para ver cómo ambos existen simultáneamente.

El fan service siempre es un tema complicado con Star Wars. Algunas personas quieren ver tantas caras familiares como sea posible, mientras que otros prefieren territorio inexplorado. ¿Al tener lugar un siglo antes de La Amenaza Fantasma, significa inherentemente que el programa no estará lleno de cameos?

Exacto. Pero, por ejemplo, verás un poco de Vernestra Rwoh de las novelas de Alta República. Ella termina siendo en acción real por primera vez, así que definitivamente es un cameo para ese público, yo diría. Verás muchos cameos de especies alienígenas que no creo haber visto en acción real post-Disney, como un Jedi Zygerriano y un Jedi mitad Theelin, mitad humano. Así que hay especies que verás, pero no necesariamente como, «Oh, es ese tipo de esa película. Oh, es ese personaje de El Retorno del Jedi: Edición Especial.» Es más como referencias a Star Wars que creo que emocionarán a los fans, pero no son personajes específicamente nombrados que existen allí. También hay muchas cosas del UE que pude utilizar. Nadie me detuvo, así que lo hice. (Risas.) Entonces, si eres fan, habrá una especie que podrías reconocer. También hay ciertos elementos narrativos. Básicamente, hay suficientes huevos de Pascua si eres fan de la Trilogía Original, las Precuelas o Las Guerras Clon. Y luego hay algo de UE esparcido. Así que definitivamente podrías ver esta serie sin saber nada sobre Star Wars, pero si eres fan de Star Wars, notarás todas las cosas que hemos incluido allí.

Y el creador Andor, Tony Gilroy demostró que no necesariamente tienes que ser un fanático de Star Wars de toda la vida para ser un gran narrador de Star Wars. Así que pensé que hiciste una elección sabia al tener un equipo de escritores variado con fanáticos de diferentes épocas y luego alguien que nunca se acercó a ella en absoluto.

Sí, solo pensé que sería bueno tener la perspectiva de una persona que literalmente nunca había visto Star Wars hasta que estuvo en la habitación. Y ella me dijo: «¿Por qué quieres que esté en esta habitación? Nunca he visto Star Wars. No tengo idea. Creo que hay un perro en ella, pero no sé nada». Y yo le dije: «En primer lugar, eres una escritora increíble, pero por eso te quiero aquí. Quiero que cuestiones la narrativa. No quiero depender solo de referencias particulares para crear momentos emocionales. Quiero que esos momentos emocionales sean ganados y verificados por alguien que no está muy familiarizado con ello».

Y fue realmente gracioso porque finalmente vio la Trilogía Original esa Navidad. También vio las Precuelas, pero seguía enviándome mensajes de texto [sobre la Trilogía Original] y decía: «Luke y Vader son …» Todas esas cosas que hemos sabido siempre le estaban volando la cabeza. Ella decía: «¿Luke y Leia son hermano y hermana!? ¡¿Qué demonios!?» Me escribía todas esas cosas, y me parecía muy divertido. Así que se educó a sí misma para estar en la habitación, pero fue realmente divertido tener a alguien como ella para ayudar a colaborar.

Bueno, todavía hago referencia a tu línea de Terriers, «No sé qué se supone que debo hacer con eso», y espero ver qué nos tienes preparado con Star Wars: The Acolyte.

Dios mío, me encantó hacer ese programa [Terriers]. Amo a Rian. Fue el primer director que vi trabajar. Había estado en un set, pero nunca había estado al lado de un director, viéndolo dirigir. Pero él fue tan inspirador para mí, y yo era una gran fanática de él. Así que verlo trabajar en ese programa fue, oh dios mío, fue como un sueño. Fue como si entendiera. Era tan amable y tan tranquilo, y sin embargo, era tan claro sobre lo que quería. Nunca parecía estresado, y desearía ser más como él. (Risas.) Es como el santo patrón de los directores tranquilos.

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IGN

IGN: ¿Qué has estado haciendo desde que escuchamos por última vez a The Acolyte en la Star Wars Celebration 2023?

Leslye Headland: En realidad, todavía estábamos filmando cuando ocurrió la Celebration. Terminamos de filmar y luego comenzó el proceso de producción, lo cual es realmente interesante, pasar de, primero filmaste todo esto, pero qué entra, qué queda afuera. Y luego toda la experiencia de efectos visuales (VFX), lo cual no había hecho antes, fue absolutamente increíble. Me divertí mucho haciéndolo. Poder mezclar en Skywalker Ranch fue un sueño hecho realidad.

Es casi como una carrera de velocidad cuando estás filmando y luego es un poco más como una maratón cuando estás en la postproducción. Me lo pasé muy bien y estoy realmente enamorada del programa. Definitivamente no fue por penuria seguir viéndola tantas veces.

El tráiler comienza con destellos de temas de la Trilogía de Precuelas con el Templo Jedi, seguido de temas de la Trilogía Original con la cantina, antes de cortar con tu propio estilo. ¿Qué otras películas y programas de televisión de Star Wars te influenciaron?

Todas las que acabas de mencionar. Obviamente, gran parte de nuestro material de Coruscant está basado en las precuelas. Fue un desafío, pero queríamos utilizar escenarios prácticos para Coruscant y esa sala de meditación que ves, queríamos hacerle justicia pero también que se sintiera real y táctil. Definitivamente, la gran cantidad de Jedi que ves en el tráiler creo que es muy reminiscente de la Trilogía de Precuelas, aunque no tenemos escenas al nivel de El Ataque de los Clones.

Creo que estás viendo a los Jedi cuando son esta institución muy, muy grande – una benevolente – pero están más cerca de lo que son en La Amenaza Fantasma que obviamente en la Trilogía Original donde sientes que están casi extintos. De alguna manera extraña, en La Amenaza Fantasma y la Trilogía de Precuelas, los Jedi superan en número a los Sith. Y luego en la Trilogía Original, el Imperio supera en número a los Jedi, por eso un programa basado en los «malos» me resulta interesante. En esa era, ¿cómo se ve el perdedor? Incluso si son los malos.

Pero también, Las Guerras Clon [inspiraron The Acolyte], mucho inspirado en las Hermanas de la Noche. No tenemos a ninguna Hermana de la Noche en este programa, pero estar inspirados por ellas, estar inspirados por Asajj Ventress. Mi episodio favorito es El Jedi Equivocado. Definitivamente tomé algo de inspiración de eso.

Hemos recorrido un poco de todo: «Hagamos referencia a El Retorno del Jedi aquí, hagamos referencia a esta celda basada en un episodio de Las Guerras Clon aquí, vamos a tener una Cantina», porque siempre quise una. Creo que cuando tienes la oportunidad de hacer una película de Star Wars y eres fan de Star Wars, la idea es incluir muchas cosas de tu lista de deseos. Y con suerte, otras personas también se emocionarán con ello.

A pesar de estas influencias, también has hablado de desafiar el universo de Star Wars. ¿Crees que The Acolyte se parece a otros programas como The Mandalorian o Andor o crees que es único?

Creo que es muy diferente. Hemos utilizado sets prácticos mucho más que los otros programas. Y parte de eso surgió por necesidad y parte fue una elección creativa. Utilizamos la acción de una manera que diría… Ves acción mucho en los otros programas pero diría que debido a la influencia de las películas de samuráis, musha y artes marciales, se convierten en parte de la narrativa en lugar de una secuencia de acción. Creo que eso es algo un poco diferente. Cada pelea te cuenta un poco más sobre los personajes. Creo que estilísticamente así es como son diferentes.

Tampoco estoy seguro de cuánto se centran en los Jedi los otros programas. Obviamente Ahsoka sí. Pero estamos viendo a los Jedi como una institución, como un concepto, como una entidad que ha acumulado mucho poder. Y eso está bien, no estoy diciendo que esté mal. Pero creo que cuando Jodie Turner-Smith dice esa línea al final del tráiler, cuando dice: «No se trata de ser bueno o malo, se trata de poder y quién tiene permitido usarlo», realmente creo que esa es la pregunta que estamos haciendo. Esa es realmente la pregunta. No es, «¿Alguien es bueno, alguien es malo?» Hay un desequilibrio. Alguien puede estar desequilibrado moralmente, pero si hay un desequilibrio de poder, ¿cómo afecta eso al poder de Star Wars? Y nunca hemos visto que los buenos superen en número a los malos en esta medida. Supongo que así es como es diferente.

Las películas de Star Wars hasta ahora están bastante claramente vinculadas a otros proyectos, pero The Acolyte está ambientada mucho tiempo antes incluso de La amenaza Fantasma. ¿Tiene una historia con principio y fin o hay espacio para que se conecte con otras películas y programas de televisión más adelante?

Creo que definitivamente hay espacio para que crezca. Creo que especialmente en estos días… Soy simplemente el tipo de persona que quiere asegurarse de que una temporada se sienta como una historia legítimamente completa, y definitivamente agrego muchas cosas como, «Así es como podría ir de esta manera, podría ir de esa manera».

Tampoco quiero dejar a la audiencia colgada emocionalmente. Quiero dejarlos colgados narrativamente pero emocionalmente, quiero que sientan como si hubieran visto algo completo, y luego todavía tengan un montón de preguntas al final como, «Espera, ahora que he descubierto que esta relación existe, ¿qué va a pasar con esas personas, y ahora que esta persona tiene este tipo de poder, ¿qué vamos a hacer al respecto?» Así que creo que definitivamente puede tener algo de eso.

Tomamos prestado mucho de La Alta República en cuanto al vestuario. Pensamos que era realmente genial empezar con lo que llamamos túnicas del templo, que en La Alta República siempre se usan. Pero pensamos que sería interesante si las túnicas blancas fueran el aspecto del templo, luego las túnicas marrones clásicas que tantas veces los hemos visto serían las «túnicas de misión,» que cuando sales al mundo esto es lo que llevas puesto. Pero generalmente los Jedi están vestidos de blanco en esta era porque nunca se ensucian. Realmente no están ahí afuera. No se meten en muchas escaramuzas. Y obviamente también tenemos a Vernestra Rwoh de las novelas de La Alta República. Ella es una parte integral del espectáculo y también un buen enlace que une a esos dos.

Eres la primera mujer en crear un programa de Star Wars de acción real. ¿Puedes explicar lo importante que es eso, y si la diversidad también fue un gran enfoque durante el casting?

Lo que diría es que estoy muy orgullosa de ser la primera mujer en crear, producir, dirigir y mostrar una serie de Star Wars. Obviamente, Deborah Chow dirigió Obi-Wan, y muchas, muchas mujeres han contribuido a las películas. Pero ser la persona en el centro de la narrativa, la palabra que me viene a la mente es que es un verdadero honor. Es muy especial para mí. Creo que es algo raro, y el hecho de que yo sea esa persona que está haciendo eso, creo que es un testimonio de cuánto amo Star Wars, y de cómo no me detendría hasta hacer uno. Así que es un testimonio de eso, y también es un testimonio de tenacidad, y también es un testimonio de cuánto amo este mundo y de lo honrada que estoy de estar trabajando en él.

Creo que con el elenco, sinceramente, eran todas las personas que quería. Vi El juego del calamar, y había escrito este personaje, y no tenía ni idea de a quién elegir, y no tenía ni idea de quién sería capaz de interpretar todos estos diferentes niveles y luego pensé [en] El juego del calamar y pensé, «ese es el chico, ese es él. No sé cómo ponerme en contacto con esta persona, no sé si quieren actuar en inglés.» Para mí, se volvió tan claro que era el papel de [Lee Jung-jae], en lugar de [elegirlo por] el hecho de que es una estrella de cine coreana. Y luego, cuando trabajé con él, pensé, «este es el mejor actor con el que he trabajado.» Verlo actuar en inglés por primera vez, y seguir los momentos emocionales, haciendo gran parte de su propia acción. Obviamente tuvimos un equipo de especialistas en acrobacias increíble que hizo las acrobacias. Él hizo gran parte de su propia acción, lo cual no sabía que podía hacer.

Y luego, alguien como Dafne Keen, a quien amé tanto en Logan, que escribí este personaje, y pensé, «sabes qué sería genial, me encantaría ver a X-23 con un sable de luz. ¿Cómo hacemos que eso suceda?»

Así que, eso es lo que diría sobre la diversidad del elenco. En su mayoría eran personas que eran básicamente mi primera opción. Escribí este papel que interpretó Charlie Barnett, con quien trabajé en Russian Doll. Esto no revela mucho sobre el personaje, pero es un estudiante de A+. Es como un Jedi de A+. Y así es Charlie en la vida real. Es un actor tan bueno, y solo quiere ser realmente bueno. Así que cuando llegó el momento de elegir a ese personaje, sabes quién sería simplemente perfecto, es Charlie. Lo he visto hacer lo que sea necesario para hacer la escena.

Fuentes originales: Collider, THR y IGN.

Nuevos personajes

Mae se ve envuelta en un siniestro misterio que la sitúa en el centro de un conflicto de forma inesperada.

El Maestro Sol es un sabio, muy respetado y poderoso Maestro Jedi, fuerte en los caminos de la Fuerza, que está atravesando un conflicto emocional.

La Madre Aniseya es la líder de un aquelarre de brujas que valoran su independencia y la preservación de sus creencias y poderes.

La Maestra Indara es una Jedi de gran destreza física y mental.

Yord, caballero Jedi y guardián del Templo Jedi, es un triunfador y un seguidor de las reglas. Su necesidad de ser un Jedi según las normas puede nublar su mente.

Jecki es la aprendiz padawan del maestro Sol. Aunque es joven, proyecta calma y se comporta con madurez.

Kelnacca, una Jedi wookiee, es un solitario que lleva una vida solitaria.

Vernestra Rwoh es una Maestra Jedi anciana que ha ascendido en las filas de los Jedi desde ser un prodigio adolescente hasta convertirse en líder de la Orden. Se convirtió en una de las Caballeras Jedi más jóvenes de la generación a los 15 años, y consolidó su estatus de prodigio cuando tomó a Imri Cantaros como padawan al año siguiente. Con un sable láser de hoja púrpura que puede transformarse en un látigo de luz, la joven Rwoh lideraba con una fe inquebrantable en la Fuerza y devoción a la Orden Jedi. Pero un año después de la caída de Faro Starlight, mientras lloraba a los perdidos en la destrucción, incluido su propio padawan, Vernestra se apartó de la Orden y se centró en curarse a sí misma.

Qimir es un antiguo contrabandista que ahora se gana la vida como comerciante, adquiriendo cosas inusuales y disfrutando de una vida de ocio.

Fuente original: starwars.com