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  • Dave Filoni y Jon Favreau hablan sobre su próxima película de Star Wars.

    Dave Filoni y Jon Favreau hablan sobre su próxima película de Star Wars.

    La galaxia de Star Wars en televisión siempre se está expandiendo, con varias series en preparación para 2023 y más allá. Pero esa expansión no sólo va a ocurrir en la «caja tonta», ya que algunos de los personajes que se han presentado ahí van a abrirse camino hasta el lugar donde comenzó la franquicia: los cines.

    Dave Filoni y Jon Favreau, captura hecha desde Entertainment Weekly.

    Jon Favreau y Dave Filoni han trazado su propio «Borde Interior» en la galaxia de Star Wars, creando y produciendo cuatro series distintas que van a estar asentadas en el mismo período temporal: unos cuantos años tras los eventos de El Retorno del Jedi.

    The Mandalorian fue el primer acceso a la franquicia, donde resucitaron a Boba Fett (Temuera Morrison) del foso del Sarlacc en Tatooine antes de dar al cazarrecompensas su propio spin-off con El Libro de Boba Fett. Ambas series incluyeron la aparición en acción real de la Ahsoka de Rosario Dawson, estableciendo su premiere este Agosto en un show titulado con ese mismo nombre, que estará continuado por Jude Law y una nave estelar de chavales precoces en Skeleton Crew.

    Rosario Dawson como Ahsoka, Grogu y Jude Law. Foto de Kate Green/Getty Images para Disney.

    Así que cuando se anunció, durante la Star Wars Celebration de Londres a principios de mes, que Filoni dirigiría una nueva película de Star Wars para los cines en la que trataría esa misma línea temporal post-RotJ, la pregunta natural fue que si la película sería un punto de aterrizaje natural para una reunión tipo «Vengadores» entre los personajes de esas cuatro series.

    Preguntamos a Filoni y a su compañero productor, Jon Favreau, esa cuestión directamente cuando se unieron al podcast de EW Dagobah Dispatch, y este duo amante de los secretos ni se molestaron en negar que están preparando esa alineación de estrellas para la pantalla grande.

    «Estamos yendo por el buen camino», dice Filoni. «Definitivamente estamos en el punto correcto. Creo que va a ser un clamor de personajes diciendo ‘¿Cómo puedo acceder a esta película?’, y eso es lo que Jon y yo hemos estado tratando de averiguar.»

    Para Filoni, su debut dirigiendo una película de acción real es el pináculo de un viaje que empezó cuando George Lucas lo contrató para encabezar la serie animada Star Wars: The Clone Wars, que debutó en 2008, para posteriormente ir a acompañar a Favreau en The Mandalorian. «Pienso a muy largo plazo, tal y como aprendí cuando trabajé en esta galaxia durante tantos años, esto es una carrera de fondo», comenta Filoni. «Y si las cosas van bien puedes seguir haciendo más sobre tu historia, sobre las cosas que creo que han funcionado bien para nosotros y la gente que ha disfrutado de los personajes que hemos estado haciendo. Así que surgieron ciertas oportunidades a medida que fuimos trabajando en ello.»

    Jon Favreau y Dave Filoni. Foto de Alberto E. Rodríguez/Getty Images.

    En términos de preparar todas las series unos cuantos años después de El Retorno del Jedi – el comienzo de The Mandalorian sucede cinco años después de RotJ – Filoni siente que es el hueco perfecto que esperaba ser rellenado. «Cuando creces con las [películas] originales, el Retorno del Jedi era el final», cuenta. «Pero siempre te quedas preguntándote ‘¿Qué pasa después?’ Y luego, el Episodio VII se estableció muchos años más allá, y cuando yo era un niño nunca pensé que se iría tan lejos en el tiempo, pero tenía sentido. Creó una apertura donde piensas ‘Vaya, así que muchas de las cosas que conocíamos de antes podrían encajar aquí. ¿Cómo excavamos en todo eso?»

    Favreau da pistas que indican que no sólo podría haber personajes y planetas de las series en su película – una pista respaldada por la jefa de Lucasfilm, quien comentó a EW que «hay muchas fuentes de las que está tomando cosas para ver hacia dónde va». Y parece que algunas de esas fuentes podrían ser algunas que ya no se consideran canon, ya que las películas más nuevas trazaron un rumbo diferente.

    «Cuando era más joven no teníamos películas, pero sí teníamos cómics, teníamos novelas, cosas que se englobaron en el Universo Expandido o Leyendas», indica Favreau. «Claramente, hay decisiones que deben tomarse en consideración para encajarlo todo pero, para nosotros, creo que una de las cosas en las que estamos de acuerdo es que los personajes – y lo especiales que son -, bueno, la historia debe ser la que defina qué son esos personajes.»

    Cuando se trata de decidir qué personajes harán el salto de, bien series de TV, bien videojuegos, novelas o cómics, Favreau dice que él y su compañero tratan de canalizar a su niño interior. «Solemos bromear con que estamos jugando con figuras de acción, tipo ‘¿Qué hay en esta caja? ¡Vamos a jugar con lo que hay en esta caja!’ Y eso es lo que haces cuando juegas siendo niño.»

    Lo que va a determinar qué figuras van a sacar de esa metafórica caja será lo que la historia requiera. «A medida que profundizamos cada vez más en ello», explica Favreau, «comenzamos a hacer un mapa real de las cosas y a ver qué historia hay, y luego tenemos a esos personajes para terminar de completar su ciclo de crecimiento y cuál es su viaje mítico del héroe. Esas cosas deben encajar bien juntas. De otro modo, no lo sentiríamos como si fuera Star Wars.»

    Esa aproximación sigue el mapa dibujado por el creador original de la franquicia hace casi 50 años. «Esa ha sido siempre la base de George», afirma Favreau. «Es un estudioso de Joseph Campbell. ¿Cómo encaja esto en la narrativa que tiene el viaje de un héroe? Y así, cuantos más personajes tenemos en el plantel, más debemos preguntarnos cómo son los arcos de esos personajes y si al final sí los sentimos como una historia de Star Wars.»

    Podéis escuchar la entrevista completa en el podcast de Entertainment Weekly, Dagobah Dispatch.

    Fuente: Entertainment Weekly.

  • Cinco momentos destacados del capítulo 23 de The Mandalorian.

    Cinco momentos destacados del capítulo 23 de The Mandalorian.

    Traducción por Mariana Paola Gutiérrez Escatena

    A medida que la tercera temporada de The Mandalorian se acerca a su final, dos líderes ascienden en bandos opuestos: Bo-Katan Kryze y Moff Gideon. Ahora que posee el Sable Oscuro, Kryze está dispuesta a unir a su pueblo y recuperar su mundo natal. Pero siendo esta una galaxia muy, muy lejana, no es tan fácil.

    En el capítulo 23, «Los espías«, dirigido por Rick Famuyiwa, se unen muchos hilos no sólo de la temporada, sino de toda la serie, en un episodio tenso y emocionante.

    He aquí cinco momentos destacados:

    1. La cábala ex Imperial.

    La reunión de Gideon con los líderes de los restos imperiales es una ventana fascinante a la forma en que el Imperio siguió funcionando tras su caída.

    Gideon, como siempre, va un paso por delante de la competencia; su falta de fe en el regreso de Thrawn, sin embargo, parece notable y, tal vez, temeraria.


    2. El nuevo vehículo de Grogu.

    En una escena instantáneamente memorable y realmente desternillante, Greef Karga presenta a IG-12, un cuerpo droide de manejo manual diseñado para Grogu, con respuestas pre programadas de «sí» y «no».

    Como a cualquier niño, a Grogu le encanta, y a nosotros también.


    3. «¡Abandonen la nave!»

    No sería The Mandalorian sin una enorme criatura causando estragos, y este episodio no decepciona, ya que un trinitauro se alza para destruir el langskib de nuestros héroes.

    Esta cosa es un auténtico kaiju, y los Mandalorianos ni siquiera se molestan en intentar luchar contra él. (Volvamos a ver al Trinitauro alguna vez, por favor).


    4. La venganza de Gideon.

    Los mandalorianos se enfrentan a comandos imperiales en el subsuelo de Mandalore. Con un diseño que parece un homenaje al diseño original de Ralph McQuarrie y Joe Johnston (que se convertiría en Boba Fett), son una fuerza formidable con armadura beskar, mochilas propulsoras y mejor puntería que un soldado de asalto normal. Cuando capturan a Mando, te lo crees.

    La secuencia está repleta de una gran coreografía de lucha, pero hay una sensación de terror en todo momento, que finalmente se hace realidad con el regreso de Moff Gideon. Ataviado con una armadura de Dark Trooper 2.0 y un casco con cuernos al estilo mandaloriano no muy diferente de los que llevaban los leales a Maul en Star Wars: The Clone Wars, el Moff deja claras las profundidades de sus horripilantes planes. En conjunto, es una fantástica preparación para el enfrentamiento final de la semana que viene.


    5. La última resistencia de Viszla.

    Tras haber sufrido ya grandes pérdidas, Paz Viszla sella la puerta del hangar para salvar a Bo-Katan y a los demás. Aunque resiste valientemente contra un enjambre de soldados, los guardias pretorianos de Gideon (su primera aparición fuera de Star Wars: Los últimos Jedi) resultan ser demasiado.

    Aunque su muerte es brutal y trágica, es el final de un guerrero y, por lo tanto, un final apropiado.

    Con su sacrificio, los Mandalorianos viven para luchar un día más.

    Este es el camino.


    Fuente original: StarWars.com

  • Timothy Zahn habla sobre el debut de Thrawn en la próxima serie de Ahsoka

    Timothy Zahn habla sobre el debut de Thrawn en la próxima serie de Ahsoka

    Timothy Zahn es uno de los mejores escritores de Star Wars, quien, en la trilogía de Heredero del Imperio, le dio vida a uno de los personajes más complejo y geniales del universo expandido, que ha quedado en el, Mara Jade y al gran Almirante Thrawn, Ja!. Por suerte, el Chiss favorito de todos hará su estreno en la serie de acción en vivo de Ahsoka, pero… ¿Qué piensa su creador sobre esta incursión?, en la siguiente entrevista te contamos todo lo que el prolifero autor le respondió en Clone web, durante el Fan Festival de París, se ofreció una rueda de prensa organizada por Lucile Galliot, directora de colecciones de Pockets, para hablar de su carrera..

    Además de hablar sobre el tema en cuestión recordó el primer encuentro con Lucasfilm para crear nuevas historias que le dieran continuidad a las películas como lo fue la trilogía de Heredero del Imperio.


    Cómo comenzó a escribir para Lucasfilm

    «En aquella época no pensaba en escribir Star Wars. Me gustaban las películas, pero no creía que fuera posible. Al principio de mi carrera escribía ciencia ficción genérica. Eso cambió a principios de los 90, cuando mi agente me llamó para decirme que Lucasfilm quería que escribiera una trilogía de novelas [que se convertirían en la Cruzada Oscura del Jedi Loco]. Tuve un momento de pánico. Quería escribir historias de Star Wars pero… ¿Sería capaz de captar la esencia de Star Wars de las películas? Sin ella serían las aventuras de Han y Luke, pero no la verdadera «Guerra de las Galaxias». Era desalentador, pero quería intentarlo. Parece que funcionó.»

    En 1990 todo cambió. La editorial Bantam (y Dark Horse en el lado de los cómics) quería reavivar la llama de La guerra de las galaxias varios años después de El retorno del Jedi. La editorial Lucasfilm aceptó y Zahn se sumó a la aventura.

    «Al principio, sólo tenía dos instrucciones: los libros tenían que transcurrir entre 3 y 5 años después de El retorno del Jedi, y no podía utilizar personajes muertos en las películas. Creé mi propio guión, lo retocaron un poco como suelen hacer, pero en gran medida pude hacer mis propias historias».

    Zahn explica el origen de Thrawn:

    «Quería que mi personaje fuera alguien a quien sus hombres siguieran por lealtad, a diferencia de Palpatine o Vader, que manipulan y utilizan el miedo. Así que todos están dispuestos a seguirle. Me he inspirado en militares históricos y he añadido un toque de Sherlock Holmes por su inteligencia y capacidad deductiva. El capitán Pellaeon [reintroducido en The Mandalorian] es su Doctor Watson, alguien a quien puede explicar sus pensamientos para que el lector lo entienda».

    Sobre Mara Jade, el autor explica que el romance con Luke es su elección, no algo impuesto.

    «En la mayoría de mis novelas, los héroes no tienen tiempo para el romance, sólo les disparan. Pero yo quería una historia entre Luke y Mara. En la primera trilogía de mis novelas, era demasiado pronto, acababan de conocerse. Lo planeé para la secuela».

    «Bantam volvió a ponerse en contacto conmigo a finales de los 90 porque querían que escribiera nuevas novelas para terminar su ciclo editorial. Impuse dos condiciones: quería concluir la guerra entre el Imperio y la Nueva República, quería que Luke y Mara Jade acabaran juntos. Bantam pidió inicialmente que la relación entre Luke y Mara se mantuviera ambigua. Finalmente cedieron. Terminan juntos en «Visiones del futuro». Hoy estoy agradecido a todos los autores que fueron y vinieron entre mis dos series de novelas y nunca filtraron la información.»


    El Gran Almirante Thrawn vuelve en acción real

    Una de las cosas más destacadas de la entrevista es el hecho de que creía que mientras Dave Filoni y Jon Favreau no estuvieran involucrados todo marcharía bien con el personaje:

    «El peligro es que los guionistas lo escriban mal. Es un estratega, siempre por delante de sus enemigos. Dave Filoni demostró en Rebels que entendía al personaje. Así que creo que todo irá bien, mientras Filoni y Jon Favreau sigan al timón».

    Zahn reveló que se había ofrecido a ayudar a Filoni y Faveau a dar vida al personaje, comentando que se había reunido con Filoni para hablar de la dirección en la que el productor pretende llevar a Thrawn.

    «Y, por supuesto, estoy a su disposición para ayudarles si lo necesitan. Sólo hablamos brevemente de todo esto, pero Dave prometió reunirse con los guionistas y hablar con ellos en un futuro próximo.»


    Su experiencia con Star Wars: Rebels

    Recordó cuando le dijeron que Thrawn aparecería en animación en Star Wars: Rebels y cómo fue una experiencia «emocionante» para él:

    «El regreso de Thawn fue muy emocionante. Lucasfilm me llamó para mostrarme diseños conceptuales para Rebels. Al mismo tiempo, hablábamos de futuras novelas sobre el personaje. Faltaban entonces ocho meses para el anuncio del regreso del Gran Almirante, en la Star Wars Celebration London de 2016.»

    Rebels hizo justicia a su personaje, aclarando que el Thrawn que aparecía en sus libros es esencialmente el mismo hombre que fue retratado en la serie, sólo que en un tipo de escenario diferente.

    «No hay mucha diferencia entre el Thrawn original y el Thrawn de esta nueva línea temporal. Es el mismo personaje, en condiciones geopolíticas diferentes, rodeado de personajes distintos, pero él no ha cambiado.»


    Las nuevas novelas

    Además, Zahn habló sobre las tres novelas in-canon (Thrawn, Thrawn: Alianzas y Thrawn: Traición) que escribió para Lucasfilm y que tenían al Gran Almirante como personaje principal, comentando que la editorial quería que la historia estuviera intrínsecamente conectada con Star Wars Rebels.

    «Lucasfilm quería que estos nuevos libros estuvieran conectados con Rebels. Así que intenté establecer todas las conexiones posibles. Me dieron los guiones de los episodios por adelantado, para que conociera la trama. Por ejemplo, en la serie, el Gobernador Pryce lucha contra Sabine Wren. En el libro, amplié el interés de Imperial por el combate. El objetivo es que todo encaje. El segundo libro tiene lugar entre la segunda y la tercera temporada. Y el tercero tiene lugar durante un periodo de la serie en el que está fuera de cámara en la temporada 4».

    Por último, de cara al futuro, Timothy Zahn explicó que está ansioso por seguir escribiendo sobre Star Wars, tal vez historias ambientadas entre Rebels y Ahsoka. En palabras de Zahn: «Hay cosas que hacer durante este tiempo».

    «Me gustaría escribir más novelas. Y lanzamos ideas a Lucasfilm. En cuanto a Thrawn, hay un intervalo de nueve años entre el final de Rebels y la reaparición del personaje en ‘Ahsoka’ [que coincide aproximadamente con el periodo de tiempo de la Trilogía Original]. Hay cosas que hacer durante este tiempo. Os mantendré informados».

    Fuentes originales: TheDirect y CloneWeb

  • The Hollywood Reporter se hace eco de las películas de Star Wars confirmadas en la SWCE2023

    The Hollywood Reporter se hace eco de las películas de Star Wars confirmadas en la SWCE2023

    Traducción por Mariana Paola Gutiérrez Escatena

    The Hollywood Reporter afirma que la película sobre Rey Skywalker sería la primera en estrenarse en diciembre del 2025 y la obra en marcha de Dave Filoni sería la siguiente sólo un año después. Estresan que la información es de un viejo productor que, a mi modo de ver, está algo resentido como los caminos que ha elegido seguir la actual guía y Disney. Pero, como dije, es sólo un rumor y no hay una confirmación oficial.

    Ilustración hecha por Tony Foti

    Ashlyn Ni Fhearghail, una irlandesa que se mudó a Oriente Próximo, estaba en la sala de convenciones de la Star Wars Celebration de Londres vestida como uno de sus personajes favoritos, Rey, cuando se enteró de la noticia. En otra parte del centro ExCeL, Lucasfilm acababa de revelar que por fin estaba apretando el gatillo con nuevas películas de Star Wars y una de ellas se iba a centrar en Rey, el personaje hecho famoso por Daisy Ridley en la trilogía de secuelas de Disney. Para Ni Fhearghail, que había estado junto a otra fan disfrazada de Rey comparando notas de vestuario, era una señal. «Estamos deseando ver más películas con ella y más películas en general», dijo.

    Para usar una analogía de Star Wars, estos son los fans que Lucasfilm está buscando, al menos mientras busca construir una lista de películas ganadoras. No ha habido una película desde El ascenso de Skywalker, que se estrenó en diciembre de 2019 con una recepción crítica mediocre y una recaudación global de 1.077 millones de dólares. Esa película, junto con Solo: Una historia de Star Wars, que tuvo un rendimiento inferior en la taquilla en 2018 con 392 millones de dólares, llevó a la jefa de Lucasfilm, Kathleen Kennedy, y al CEO de Disney, Bob Iger, a hacer una pausa en el espacio de largometrajes.

    Afortunadamente, la transición a la televisión con El Mandaloriano de Disney+ revigorizó la marca histórica, creada por primera vez por George Lucas en 1977, de manera imprevista. Ahora existe todo un universo relacionado con los Mandalorianos, El libro de Boba Fett, la próxima Ahsoka, que ha convertido al director de Iron Man y El Rey León, Jon Favreau, y al creativo de animación de Rebels y Clone Wars, Dave Filoni, en las fuerzas creativas más importantes de Star Wars desde el propio Lucas. La propia historia personal de Filoni es digna de mención, la de un fan transformado en protegido de Lucas que se convirtió en el principal impulsor de la animación de Star Wars y que ahora lleva sus personajes animados y argumentos a la acción real. Por si fuera poco, una de las tres nuevas películas estará dirigida por Filoni, en su debut en el cine de acción real, y entrelazará los hilos de las series orientadas a los Mandalorianos en un acontecimiento culminante centrado en la «creciente guerra entre el Remanente Imperial y la incipiente Nueva República«.

    Y ahí está el problema para el nuevo trío de películas. Lucasfilm no se ha comprometido a fijar un calendario para sus nuevos estrenos, tras haber aprendido la lección por las malas después de haber puesto fecha a las películas antes de que los largometrajes se pusieran en producción. (En 2019, el plan era que la próxima película de Star Wars se estrenara el 16 de diciembre de 2022, con otras entradas en 2024 y 2026). Entre otros títulos, Rogue Squadron, de Patty Jenkins, inicialmente planteada como «la mejor película de pilotos de combate jamás hecha» fue una de las víctimas, con ese proyecto eliminado del calendario de estrenos de 2023 después de haber sido presentado en el Día del Inversor de Disney en 2020.

    Pero aún se mantiene abierta la fecha de diciembre de 2025 para una película de Star Wars sin especificar, que en teoría podría ser uno de estos títulos. Una fuente afirma a The Hollywood Reporter que lo ideal sería que Lucasfilm volviera a los cines con la película centrada en Rey y siguiera un año después con la película de Filoni, aunque no hay nada fijado debido a los calendarios de las series del universo Disney+ Mandalorian.

    Todavía faltan años para que las tres nuevas películas se hagan y se estrenen. El largometraje de James Mangold, ambientado en el pasado lejano del Universo Star Wars, se abordaría idealmente después de que el cineasta realice su biopic de Bob Dylan para Paramount (se espera que el rodaje comience este verano).

    El largometraje de Filoni depende de la maquinaria de las series de televisión entrelazadas y tendrá en cuenta los plazos de una cuarta temporada de Mandalorian y una posible segunda temporada de Ahsoka. Esta última no es un hecho y dependería del rendimiento de la primera temporada, que se estrena en agosto. (En la última tabla de audiencia semanal en streaming de Nielsen, The Mandalorian se sitúa en el número 6, con 889 millones de minutos vistos de sus 18 episodios, que cuentan las dos primeras entradas de la tercera temporada).

    El largometraje del que se dice que está más avanzado es el proyecto Rey, que se encuentra ahora en su segunda etapa de guionistas, con el creador de Peaky Blinders, Steven Knight, tomando el relevo de Damon Lindelof y Justin Britt-Gibson. La dirección corre a cargo de Sharmeen Obaid-Chinoy. Esa película es también una forma de que Lucasfilm tenga su Bantha y se lo coma también. Los largometrajes de Star Wars se han ceñido a la historia general de la familia Skywalker, que iba a terminar con el ascenso Skywalker. Lucasfilm había indicado que iría más allá de ese enfoque. Pero decir adiós ha sido duro, y la Lucasfilm de la era Disney se ha vuelto un poco reacia al riesgo, al menos esa es una queja entre los conocedores de Star Wars.

    Dos de las tres nuevas películas mitigan mucho el riesgo. Una película de Mandalorianos es lo más seguro que se puede hacer; el merchandising de Grogu ya llena las estanterías de las tiendas y el personaje de Rey sigue siendo popular y conectaría con la saga Skywalker sin conectar oficialmente con la saga en si. Eso deja al proyecto de Mangold, una epopeya bíblica sobre los orígenes de la Fuerza ambientada 25.000 años antes de cualquiera de las películas actuales, como el que realmente empuja los límites de lo que podría ser una película de Star Wars. (Su eslogan: «Cuenta la historia de los primeros Jedi que manejaron la Fuerza y la utilizaron como poder liberador en una era de caos y opresión»).

    Kennedy, jefa de Lucasfilm, dijo que las tres películas pretenden mostrar el «pasado» (la película de Mangold), el «presente» (la película de Filoni) y el «futuro» (la película de Rey) de la cronología canon en el Universo Star Wars. Pero la compañía ha luchado por forjar caminos con proyectos y visiones de directores y guionistas de renombre. Los proyectos de los creadores de Juego de Tronos David Benioff y Dan Weiss se encuentran entre los que están en el compactador de basura de la Estrella de la Muerte, mientras que cualquier largometraje del director de Los últimos Jedi, Rian Johnson, está flotando en algún lugar de las Regiones Desconocidas. Por no mencionar que las dos últimas películas derivadas Rogue One y Solo sufrieron el despido de sus directores, mientras que una tercera película derivada centrada en Obi-Wan Kenobi fue desechada y revivida como una serie de Disney+.

    «No tienen un George», dice un productor conocedor de la burocracia de Lucasfilm, refiriéndose a una figura creativa singular que guíe la franquicia. «Kathy no es George. Filoni es lo más parecido en este momento». Esta fuente pone como ejemplo la trilogía original: Aunque Irvin Kershner dirigió El imperio contraataca en 1980 y Richard Marquand dirigió El retorno del Jedi, ambas películas tenían una única fuerza creativa detrás, Lucas. Para encontrar un equivalente hoy en día, basta con mirar a la unidad hermana de Lucasfilm, Marvel Studios, que tiene a Kevin Feige supervisando todos los aspectos creativos tanto de las películas como de las series de televisión.

    «En cierto modo, se debe a los fans y a la fuerza de su fe». La Star Wars Celebration los llenó durante cuatro días, con un aumento de la asistencia desde la última aparición de la convención en Londres en 2016, atrayendo a asistentes de Francia, Italia, Alemania, América del Sur y más allá. Ha sido la Star Wars Celebration internacional más grande de la historia, según los expertos, con decenas de miles de visitantes diarios en el centro de convenciones ExCel. Los fans de la franquicia son tan devotos que no sólo se visten como sus favoritos, sino que construyen droides y naves espaciales de tamaño natural. Muchos se organizan y hacen obras de caridad. Un hombre corrió en una cinta de correr vestido de soldado de asalto para recaudar fondos para Make-a-Wish.

    «En todas las películas de Star Wars hay problemas, pero a mí me han gustado todas», dijo Kiefer Jenkins, que acababa de hacerse un tatuaje de Star Wars. Había viajado desde Los Ángeles con su mujer para asistir a la convención y llevaba un disfraz de mandaloriano. «Me alegro de que, al parecer, se estén tomando más riesgos», dijo. «De los riesgos, buenos o malos, siempre sale algo interesante. Estaré allí el primer día cuando se estrenen las películas».

    Pero esa benevolencia se desvanecería si al menos una de estas películas no se hace. «Si no hacen al menos esa película de Rey», advierte un productor que ha trabajado con la compañía, «Lucasfilm quemará la buena voluntad que le quede con esta base de fans».

    Hasta aquí la traducción, muchas de las cosas anunciadas por este medio, suelen ser veridicas en algun momento, sobre todo los anuncios de películas. Pero, sigo pensando que la forma de reportar sobre Lucasfilm y, sobre todo, su líder a cargo, a veces deja mucho que desear. Aún así esperamos que las películas pronto se estrenen y que podamos disfrutar de Star Wars en las salas de los cines con nuestras familias.

    Fuente original: HollywoodReporter

  • Star Wars Celebration Europa 2023: Dark Horse da un primer vistazo a los próximos cómics para jóvenes de todas las edades.

    Star Wars Celebration Europa 2023: Dark Horse da un primer vistazo a los próximos cómics para jóvenes de todas las edades.

    Traducción por Alex Randir.

    La Fuerza es poderosa en estos cómics de Star Wars para todas las edades.

    En la Star Wars Celebration Europe 2023Dark Horse Comics, proveedor de cómics de Star Wars dirigidos a audiencias más jóvenes y fanáticos de todas las edades, dio a los lectores un vistazo a lo que está por venir.

    Entre los muchos adelantos estaban Star Wars: The High Republic Adventures y una imagen «teaser» para la Fase III, la próxima colección de cuentos espeluznantes de Cavan Scott en Star Wars: Tales from the Death Star, el regreso de Quinlan Vos a Dark Horse, nuevas portadas variantes de Jaxxon y muchas cosas más.

    ¡Echa un vistazo a todas las revelaciones de las portadas y previas de algunas páginas interiores en las imágenes de aquí abajo!

    Imagen teaser de Star Wars: The High Republic Adventures Fase III
    Portada de Star Wars: The High Republic Adventures: Quest of the Jedi
    Portada de Star Wars: The High Republic Adventures: Quest of the Jedi
    Portada de Star Wars: The High Republic Adventures: Quest of the Jedi
    Interiores de Star Wars: The High Republic Adventures: Quest of the Jedi
    Interiores de Star Wars: The High Republic Adventures: Quest of the Jedi
    Portada de Star Wars: Tales from the Death Star
    Interiores de Star Wars: Tales from the Death Star
    Star Wars: Hyperspace Stories: Portada del anual de Jaxxon
    Star Wars: Hyperspace Stories: Portada alternativa del anual de Jaxxon
    Star Wars: Hyperspace Stories: Bocetos conceptuales del anual de Jaxxon
    Star Wars: Hyperspace Stories: Bocetos conceptuales del anual de Jaxxon
    Star Wars: Hyperspace Stories: Bocetos conceptuales del anual de Jaxxon
    Star Wars: Hyperspace Stories: Bocetos conceptuales del anual de Jaxxon
    Star Wars: Hyperspace Stories: página doble del anual de Jaxxon.
    Star Wars: Hyperspace Stories: Interiores del anual de Jaxxon
    Portada de Star Wars: Hyperspace Stories #9 con Quinlan Vos
    Star Wars: Hyperspace Stories – Arte conceptual de Cad Bane
    Star Wars: Hyperspace Stories – Arte conceptual de Cad Bane
    Star Wars: Hyperspace Stories – Arte conceptual de Quinlan Vos
    Star Wars: Hyperspace Stories – Arte conceptual de Quinlan Vos
    Portada de Star Wars: The High Republic Adventures #5
    Interior de Star Wars: The High Republic Adventures #5
    Interior de Star Wars: The High Republic Adventures #5
    Interior de Star Wars: The High Republic Adventures #5
    Star Wars: The High Republic Adventures – Interior del Día del Cómic Gratuito
    Star Wars: The High Republic Adventures – Interior del Día del Cómic Gratuito

    Fuente: StarWars.com

  • Star Wars Celebration Europa 2023: 9 cosas que aprendimos del panel Star Wars: La Alta República

    Star Wars Celebration Europa 2023: 9 cosas que aprendimos del panel Star Wars: La Alta República

    Traducción por Alex Randir.

    Nos estamos acercando a la Fase III de la iniciativa Star Wars: La Alta República, pero la narración multiplataforma no muestra signos de desaceleración en el corto plazo. Krystina Arielle, presentadora de Star Wars: The High Republic Show, moderó un emocionante panel en Star Wars Celebration Europe 2023 dedicado a todo lo relacionado con La Alta República. Junto con los luminosos autores Claudia Gray, Lydia Kang, George Mann, Daniel José Older, Cavan Scott y Charles Soule, así como James Waugh de Lucasfilm, vicepresidente del equipo de historia de la franquicia, y Michael Siglain, director creativo de la publicación, fue una hora de invitados especiales sorpresa, incluyendo a Leslye Headland, un vistazo a cómo The Acolyte se conectará con un Jedi que los lectores ya han conocido, y un montón de revelaciones en libros y cómics.

    Aquí hay 10 cosas que aprendimos en ese panel:

    1. Estamos a punto de conocer a Vernestra Rwoh en carne y hueso.

    En la Fase I de los libros y los cómics Vern era una joven Caballero Jedi precoz que una vez fue aprendiz de Stellan Gios. Pero en una gran sorpresa en el panel, se anunció que Rebecca Henderson dará vida al personaje en la serie de acción real The Acolyte, que llegará en 2024 a Disney +.

    Eso es un buen augurio para las posibilidades de supervivencia de Vernestra mientras nos preparamos para la Fase III.

    2. ¡Una nueva autora se une a esta era!

    Los fanáticos de la serie Doctora Aphra de Marvel conocen bien a la escritora Alyssa Wong, la última incorporación a la creciente familia de autores encargados de colaborar en los libros y cómics de Star Wars: La Alta República. Con una historia que aparece en la antología juvenil Tales of Light and Life («Cuentos de la Luz y la Vida»), Wong se sumergirá completamente durante la Fase III de la iniciativa.

    El panel también debutó un atractivo póster teaser para la Fase III en la época, llamado Trials of the Jedi («Las Pruebas de los Jedi»).

    3. George Mann iniciará la Fase III con una primera novela para adultos.

    Titulada The Eye of Darkness («El Ojo de la Oscuridad»), la historia nos llevará de vuelta a los Nihil en un cuento ambientado aproximadamente un año después de la caída del Faro Starlight. La novela llega en noviembre de 2023, y la seguirán otras dos novelas para adultos para completar la trilogía: Temptation of the Force («Tentación de la Fuerza») de Tessa Gratton, que llegará en el verano de 2024, y la novela final de la Fase III, Trials of the Jedi («Las Pruebas de los Jedi») de Charles Soule en la primavera de 2025.

    4. ¡Tessa Gratton y Justina Ireland se unen de nuevo!

    Las co-autoras de Path of Deceit, de la Fase II, se reúnen para el primer libro para jóvenes adultos en la Fase III, Defy the Storm («Desafía a la Tormenta»), en marzo de 2024. La trilogía de libros para jóvenes adultos en la Fase III se completará con Tears of the Nameless («Las Lágrimas de los Sin Nombre») de George Mann en el otoño de 2024Into the Light («Hacia la Luz») de Claudia Gray, que llegará en la primavera de 2025.

    5. Daniel José Older y Alyssa Wong co-escribirán el primer libro juvenil en la Fase III.

    En enero de 2024, Older y Wong coescribirán la primera novela juvenil en la Fase III, Escape from Valo («La Huida de Valo»). Para completar el trío, Zoraida Córdova escribirá la secuela, Beware the Nameless («Cuidado con los Sin Nombre»), que llegará en el verano de 2024, y el tercer libro, A Valiant Vow («Un Juramento Valiente»), será escrito por Justina Ireland y llegará en la primavera de 2025.

    6. La serie de Marvel Star Wars: The High Republic continuará.

    Como muchos fanáticos han esperado y adivinado, el cómic insignia de The High Republic continuará a través de la Fase III, una vez más escrita por Cavan Scott. El primer número llega en diciembre de 2023.

    7La ficción en forma de relatos cortos se encontrará una vez más en las páginas de la revista Star Wars Insider.

    Esta vez, la autora Lydia Kang escribirá la ficción serializada con historias cortas que comienzan este octubre en Chronicles from the Occlusion Zone («Crónicas desde la Zona de Oclusión»).

    8. Antes de que comience la Fase III habrá nuevas historias que acabarán en la Fase II, la cual culminará en la Noche del Dolor.

    Un póster teaser para el épico final de la Fase II muestra a una Jedi, Oliviah Zeveron, y la Madre, líder del Camino de la Mano Abierta, cada uno reflejado en los ojos de una criatura temible.

    9. Echamos un primer vistazo a los pliegos interiores del manga de Viz Star Wars: The High Republic: El Filo del Equilibrio: Precedent («Precedente»).

    Las páginas presentan a Ravna y su conexión con Arkoff, y nos dan nuestro primer vistazo a la Batalla de Dalna:

    Fuente: StarWars.com

  • Star Wars Celebration Europa 2023: 10 cosas que aprendimos del panel de Ahsoka

    Star Wars Celebration Europa 2023: 10 cosas que aprendimos del panel de Ahsoka

    Traducción por Alex Randir.

    El 2º día de la Star Wars Celebration Europe 2023 comenzó con uno de los paneles más esperados de todo el fin de semana: un vistazo al interior de la próxima serie de Disney +, Ahsoka.

    Después de debutar el primer teaser trailer de la serie en el Studio Showcase de Lucasfilm, el elenco y el equipo recuperaron el Celebration Stage para revelar nuevas ideas sobre el programa. StarWars.com estuvo en la sala para dar esta noticia exclusiva directamente de los productores ejecutivos Jon Favreau y Dave Filoni (también creador y showrunner de la serie), así como de la propia Ahsoka, Rosario Dawson… junto con algunos invitados sorpresa especiales.

    Aquí os dejamos 10 puntos destacados de dicho panel:

    1. Esta serie es una continuación del viaje de Ahsoka.

    Ahsoka Tano ha sido una fuerza importante en la galaxia de Star Wars durante casi 15 años. Este espectáculo será la siguiente parte de su historia, que ha pasado de los animados Star Wars: The Clone Wars, Star Wars Rebels y Star Wars: Crónicas de los Jedi a la acción en vivo The Mandalorian y El Libro de Boba Fett. Dave Filoni, el pastor creativo original (junto a George Lucas) de la historia de Ahsoka, se tomó un momento al comienzo del panel para reflexionar conmovedoramente sobre el increíble camino que ha tomado el personaje. Sobre el desarrollo de Ahsoka, le dijo a la multitud: «Cuando hicimos The Clone Wars por primera vez, inicialmente teníamos un aprendiz para un personaje Jedi original que habíamos creado, llamado ‘Ashla’. Pero George dijo: ‘Quiero que Anakin tenga un Padawan’. Él la llamó Ahsoka, y comencé a diseñar y desarrollar el personaje [a partir de ahí]».

    2Ahsoka se basa en el legado de los espectáculos anteriores.

    Filoni destacó el legado del elenco y los equipos de The Clone Wars y Star Wars Rebels en este nuevo proyecto y su carrera. «No estaría aquí en absoluto sin todos los talentosos animadores, directores y diseñadores con los que trabajé», dijo. «Y, por supuesto, Ashley [Eckstein] creó el personaje de Ahsoka conmigo».

    El productor ejecutivo Jon Favreau agregó: «Había un objetivo más grande para llevar los personajes animados que [Dave Filoni] creó a la acción real. A diferencia de The Mandalorian, donde comienzas desde cero, en este caso era importante honrar a las personas que habían estado allí desde el principio, y también invitar a nuevas personas».

    Cuando se unió al panel (escoltada por un Chopper bailarín), Rosario Dawson también dijo: «Como fan, ha sido realmente increíble ser primero parte de The Mandalorian y El Libro de Boba Fett, pero ahora tener este espectáculo como una continuación de su aventura… Ha sido excepcional. Y no puedo esperar a que todos podáis ver dónde está [Ahsoka] ahora».

    3. El diseño visual del personaje ha sido increíblemente importante.

    Traducir el personaje animado de Ahsoka a acción real fue un proceso en constante evolución y ponerse el maquillaje todos los días, que incluía las lentes de contacto, la pintura naranja y los montrals, supuso momentos de meditación para la actriz.

    Dawson también reveló que los montrals (las «colas» que adornan la cabeza de la Togruta), en particular, habían sido reconstruidos con «tecnología que ni siquiera existía cuando empezamos». Ahora son más largos, con un esqueleto impreso en 3D dentro de las colas que les permitió moverse con mayor fluidez, también. «Era aún más fácil entrar en ella», dijo Dawson.

    4. La misión de Ahsoka durante esta serie está basada en encontrar a dos personas muy específicas.

    Como dijo Dawson: «Ella reconoce una amenaza [en Thrawn] que nadie más ve. Esto no es alguien para tomar a la ligera; estos enemigos no son fácilmente descartables».

    5. (Algunos miembros de) la tripulación del Fantasma está de vuelta.

    Tanto Sabine Wren (interpretada por Natasha Liu Bordizzo) como Hera Syndulla (interpretada por Mary Elizabeth Winstead) se unieron al panel. Ambos personajes serán jugadores importantes durante la serie, así como el droide quejumbroso de Hera, Chopper. Debido a que ambas son recién llegadas a Star Wars, las actrices realmente se han tomado su tiempo para sumergirse en una galaxia muy, muy lejana.

    Desde que la vimos en el epílogo de Star Wars Rebels, Hera ha pasado de ser piloto a general en la Rebelión. Como Mary Elizabeth Winstead reflexionó: «Hay una historia bastante rica que hemos visto en Rebels, y lo que sucede al final ha tenido un gran efecto en ella. Tuve que tratar de ser todo lo que ella representa, incluyendo ser una líder y a la vez una figura materna: liderar un ejército y ser la madre de todos. Esos son rasgos de personalidad tan diferentes, pero de alguna manera, ella los abarca a todos. Hice todo lo posible para elevarme a su nivel».

    6. Va a haber un montón de peleas… Y el elenco entrenó muy duro para ellas.

    Las actrices del escenario del panel estaban muy orgullosos de revelar la intensidad de su proceso de entrenamiento. Como dijo Natasha Bordizzo: «Supuso mucho entrenamiento. Horas y horas. Era el tipo de papel que no quería que se viera como un fraude cuando me ponía la armadura. Me encantó».

    «El entrenamiento realmente me ayudó [a meterme en el personaje]. Cuando al fin sobrepasé cierto umbral físico, fue realmente un punto de inflexión clave para comprender quién es ella. Su físico es una gran parte de lo que es. Y, al estar arraigada y centrada en eso, era más capaz como actriz», agregó Rosario Dawson.

    7. Un (muy) viejo amigo estará de vuelta.

    Como se vislumbra en el tráiler, el antiguo droide Huyang tendrá un papel en Ahsoka. Y, aunque habla brevemente en el tráiler, Dave Filoni confirmó que una vez más será interpretado por «el Doctor», el actor David Tenant.

    También se mencionó que Tenant grabó su diálogo de forma previa, antes de que comenzara la filmación, lo que aseguró que el elenco pudiera actuar realmente con él en el set.

    8. Habrá en marcha algunos villanos.

    Regresando a la galaxia de Star Wars está la amenazante Magistrada Morgan Elsbeth, interpretada por Diana Lee Inosanto (lo hizo por primera vez en The Mandalorian). Y, aunque Chopper huyera aterrorizado cuando apareció, Inosanto fue una delicia. «¡Es una mujer complicada!», prometió.

    La última vez que vimos a su personaje, Ahsoka le puso un sable de luz en la garganta. Pero ahora vamos a aprender más sobre sus antecedentes, incluyendo conocer a sus dos «amigos» con sables de luz: Baylon Skoll (interpretado por Ray Stevenson) y Shin Hati (interpretada por Ivanna Sakho).

    ¿Qué podría decirnos Dave Filoni sobre estos nuevos personajes? «Absolutamente nada».

    9. Tanto las caras nuevas como las viejas se unen oficialmente a la tripulación.

    Mientras Dave Filoni dirige algunos episodios de la nueva serie, está «dejando que otros se unan a la diversión». Esta talentosa alineación de directores fue anunciada oficialmente a la multitud, incluyendo a Steph Green, Peter Ramsey, Jennifer Getzinger, Geeta Vasant Patel y Rick Famuyiwa.

    Además, Kevin Kiner (el compositor de The Clone Wars, Star Wars Rebels) está a bordo para componer la partitura de Ahsoka. Como dijo Filoni: «Cuando escuchas Star Wars, escuchas la historia a través de la música. Y Kevin ha sido esa línea entre The Clone Wars y Rebels».

    10. El Heredero del Imperio aparece en escena.

    Mientras que el tráiler lanzado públicamente el viernes estaba lleno de gatos de Lothal y se veía la parte posterior azul de la cabeza de alguien, Filoni y Favreau trajeron consigo una sorpresa muy especial para la multitud: un trailer remezclado, con algunas cosas nuevas incluidas.

    Este nuevo tráiler mostraba a Sabine empuñando un sable de luz verde, Sabine mirando (lo que podría ser) una imponente especie de ballenas espaciales y, por supuesto, la mayor sorpresa de todas: ¡la cara del Gran Almirante Thrawn, interpretada por su actor de doblaje de Star Wars Rebels, Lars Mikkelsen!

    Apareciendo en el escenario ante una multitud rugiente, Mikkelsen dijo: «Todas mis sesiones para Rebels fueron a través de Skype. En algún momento, cuando estábamos terminando esa serie, Dave me preguntó: ‘¿Alguna vez has estado en Los Ángeles?’ Le dije: ‘No, no lo he hecho’. Y él dijo: ‘Bueno, deberíamos hacer que eso suceda’».

    «Y nunca he estado en un set con tanta pasión. La gente está totalmente entregada para darle vida a esto», dijo.

    Dawson se hizo eco de ese sentimiento. «Estamos viviendo y respirando Star Wars regularmente. Realmente nos encanta. Y hemos puesto ese amor en este espectáculo. No es solo un trabajo… es alegría».

    Para finalizar el panel, Filoni lo expresó perfectamente. «Me siento realmente privilegiado, y queremos asegurarnos de hacerlo bien».

    Podéis ver el resumen del panel de Ahsoka a continuación:

    Fuente: StarWars.com

  • Star Wars Celebration Europe 2023: Anunciado el primer teaser tráiler de Ahsoka.

    Star Wars Celebration Europe 2023: Anunciado el primer teaser tráiler de Ahsoka.

    Traducción por Alex Randir.

    La «Chulita» tendrá su propia serie, y nosotros ya tenemos nuestro primer vistazo.

    El tráiler de Ahsoka, que llegará en agosto de 2023 a Disney+, se reveló durante el Studio Showcase de Lucasfilm en la Star Wars Celebration Europe 2023, un momento importante para el personaje principal y sus fanáticos de toda la vida. El tráiler cuenta con la Ahsoka Tano de Rosario Dawson, además de Sabine Wren (Natasha Liu Bordizzo)Hera Syndulla (Mary Elizabeth Winstead) y nuestro droide gruñón favorito, Chopper, entre otros, incorporando claramente elementos de la querida serie animada Star Wars Rebels The Mandalorian. Puedes verlo a continuación:

    «Algo se acerca. Algo oscuro», dice Ahsoka cuando arranca el tráiler. «Lo presiento». La vista previa está llena de interesantes destellos de acción e historia, incluyendo a Ahsoka en batalla contra droides, personajes empuñando sables de luz de hoja roja, Mon Mothma, un plano de la espalda del Gran Almirante Thrawn y el antiguo droide Huyang.

    Dawson interpretó por primera vez a Ahsoka Tano en el capítulo 13 de The Mandalorian, «La Jedi». En el episodio, el Mandaloriano la había buscado con la esperanza de que ella entrenara a su pupilo, Grogu, en los caminos de la Fuerza. Ella declinó, pero se convirtió en una aliada y continuó con su propia misión para localizar al Gran Almirante Thrawn.

    Antes del debut de acción real de Tano, el personaje se originó en la serie animada Star Wars: The Clone Wars. Con la voz de Ashley Eckstein, Ahsoka, apodada «Chulita» por su maestro, Anakin Skywalker, evolucionó de una estudiante testaruda a una formidable guerrera y líder antes de abandonar la Orden Jedi. Ahsoka regresaría en la serie animada Star Wars Rebels, donde unía fuerzas con la tripulación de rebeldes del Fantasma (entre las que se incluían Sabine y Hera) y se batía en duelo con su maestro caído.

    «Estoy muy contenta de que haya seguido viva, de que hayamos podido seguir creciendo con ella», dijo Dawson a StarWars.com al asumir el papel. «Creo que ella es muy especial».

    ¡Natasha Liu Bordizzo y Mary Elizabeth Winstead se unen a Rosario Dawson en el escenario para Ahsoka!

    Fuente: StarWars.com

  • Star Wars Celebration Europa 2023: Las revelaciones de Hasbro relativas a Star Wars.

    Star Wars Celebration Europa 2023: Las revelaciones de Hasbro relativas a Star Wars.

    Traducción por Alex Randir.

    Para los coleccionistas de Star Wars, hay MUCHO por lo que esperar.

    Eso quedó claro en Star Wars Celebration Europe 2023, cuando Hasbro reveló una asombrosa cantidad de figuras de acción, elementos de juegos de rol y muchas cosas más en sus líneas de Star Wars.

    Los aspectos más destacados abarcaron la historia de Star Wars y fueron muchos, incluido el casco Premium Electronic Clone Trooper de Star Wars: The Black Series Ahsoka, basado en el equipo personalizado visto en la temporada final de Star Wars: The Clone Wars; toneladas de lanzamientos del 40 aniversario de Star Wars: El Retorno del Jedi, desde las figuras de Moff Jerjerrod y Nien Nunb de la Star Wars: The Vintage Collection hasta el paquete Black Series Force Spirit (con Anakin, Yoda y Obi-Wan) y el conjunto Jabba el Hutt; nuevos lanzamientos de la Black Series de la Remesa Mala en su colorida armadura de la Temporada 2; Los productos inspirados en The Mandalorian, incluyendo la Black Series de Cad Bane y el impresionante Vintage N-1 Starfighter; y el adorable Chatter Back Chopper Animatronic inspirado en la próxima serie Ahsoka.

    Hasbro también hizo varios anuncios de pipeline (lanzamientos en el futuro): en la Black Series, nuevas figuras con temas navideños, el General Grievous (exclusivo de GameStop), Obi-Wan Kenobi (basado en su aparición al final de la serie Obi-Wan Kenobi, una exclusiva de Walmart), Battle Damaged Darth Vader (como se ve también en la serie Obi-Wan Kenobi, una exclusiva de Target), Qui-Gon Jinn (exclusivo de Target, inspirado en el show de Obi-Wan Kenobi también), el Clone Trooper (exclusivo de Target, basado en el diseño de Star Wars: La Venganza de los Sith) y Pre Vizsla están en camino. En la Colección Vintage, Pre-Vizsla, el Gran Inquisidor, el Gran Almirante Thrawn (de Star Wars Rebels), el Director Krennic y Darth Revan, están todos en desarrollo.

    ¡No estábamos de broma cuando dijimos que hay muchas cosas! Así que haced un poco de espacio en los estante de vuestra exposición personal y echad un vistazo a todas las revelaciones a continuación. Para los fanáticos de cierto arqueólogo aventurero, desde Lucasfilm.com podremos ver los nuevos tesoros de Indiana Jones de Hasbro que debutaron en Celebration.

    Monopoly: Star Wars: Return of the Jedi Edition (disponible: verano de 2023)
    Animatrónico de Star Wars: Chatter Back Chopper (Disponible: Otoño 2023)
    Star Wars: The Black Series R2-D2 (Disponible: otoño de 2023)
    Star Wars: The Black Series Ahsoka’s Clone Trooper Premium Electronic Helmet (disponible: otoño de 2023)
    Star Wars: The Black Series Cad Bane (Disponible: Primavera 2024)
    Star Wars: The Black Series Clone Commando (Disponible: otoño de 2023, exclusivo de Walmart)
    Star Wars: The Black Series Darth Vader (Disponible: otoño de 2023)
    Star Wars: The Black Series Dok-Ondar (Disponible: otoño de 2023, exclusivo de shopDisney)
    Star Wars: The Black Series Emperor’s Royal Guard (disponible: otoño de 2023)
    Star Wars: The Black Series Force Spirits (Disponible: verano de 2023, Hasbro Pulse y shopDisney Exclusive)
    Star Wars: The Black Series Gaming Greats Darth Maul (Old Master) (Disponible: otoño de 2023, exclusivo de GameStop)
    Star Wars: The Black Series Jabba the Hutt & Salacious B. Crumb (Disponible: otoño de 2023, exclusivo de Hasbro Pulse y shopDisney)
    Star Wars: The Black Series Luke Skywalker (Jedi Knight) (Disponible: otoño de 2023)
    Star Wars: The Black Series Hunter (Mercenary Gear) (Disponible: otoño de 2023, exclusivo de Walmart)
    Star Wars: The Black Series Echo (Mercenary Gear) (Disponible: otoño de 2023, exclusivo de Walmart)
    Star Wars: The Black Series Omega (Mercenary Gear) (Disponible: Primavera 2024)
    Star Wars: The Black Series Tech (Mercenary Gear) (Disponible: otoño de 2023, exclusivo de Walmart)
    Star Wars: The Black Series Wrecker (Mercenary Gear) (Disponible: otoño de 2023, exclusivo de Walmart)
    Star Wars: The Vintage Collection Nien Nunb (disponible: verano de 2023)
    Star Wars: The Vintage Collection Jabba’s Court Denizens (Disponible: Verano 2023, exclusivo de Hasbro Pulse y shopDisney)
    Star Wars: The Vintage Collection Krrsantan (Disponible: Otoño 2023)
    Star Wars: The Vintage Collection Moff Jerjerrod (Disponible: Verano 2023)
    Star Wars: The Vintage Collection The Mandalorian’s N-1 Starfighter (Disponible: otoño de 2023)
    Figuras de Din Djarin y Grogu incluidas en el N-1 Starfighter
    Star Wars: The Vintage Collection The Mandalorian’s N-1 Starfighter

    Fuente: StarWars.com

  • Star Wars Celebration Europa 2023: Anunciados nuevos dioramas de Lego Star Wars por el 40º aniversario de El retorno del Jedi

    Star Wars Celebration Europa 2023: Anunciados nuevos dioramas de Lego Star Wars por el 40º aniversario de El retorno del Jedi

    Traducción por Alex Randir.

    «Quieres… esto, ¿verdad?»

    Si te encantan LEGO Star Wars y Star Wars: El retorno del Jedi, la respuesta es sí. Revelados justo antes de Star Wars Celebration Europe 2023, el Grupo LEGO ha creado dos nuevos lanzamientos dinámicos que celebran el 40 aniversario del Episodio VI: el diorama Persecución en Speeder por Endor y el diorama de la Sala del Trono del Emperador, construyendo sets que inmortalizan dos de las secuencias más icónicas de la película en forma de ladrillos de LEGO. Llegan el 1 de mayo y pronto estarán disponibles para pre-reserva.

    Ambos sets fueron diseñados para fanáticos adultos y son excelentes piezas de exhibición, al tiempo que permiten interactividad. El set Persecución en Speeder consta de 608 piezas e incluye tres minifiguras LEGO (la princesa Leia, Luke Skywalker y un Soldado Explorador), dos motos speeder extraíbles con soportes transparentes (que permiten que las bicicletas se inclinen, transmitiendo movimiento), dos árboles para construir y más elementos forestales. El de la Sala del Trono es un lanzamiento de 807 piezas, incluye minifiguras de Darth Vader, Luke Skywalker y el Emperador Palpatine (con sables de luz y rayos Sith), trono giratorio y más detalles. Ambos sets también cuentan con una placa con el logotipo del 40º aniversario de El Retorno del Jedi y una cita memorable de cada escena. Para los fanáticos de la última película de la trilogía original «resistir es inútil», como dice el propio Darth Vader en la película.

    Antes de esta revelación, StarWars.com se reunió con los diseñadores de LEGO Star Wars Jme Wheeler, Jackson Hughes y el diseñador gráfico Madison Andrew O’Neil para comentar la creación de estos tributos creativos en un clásico instantáneo.

    StarWars.com: El set de construcción Persecución en Speeder da una increíble sensación de movimiento y profundidad visual. ¿Puedes hablar sobre el proceso de diseño y cómo lograr este aspecto?

    Jme Wheeler: ¡Gracias! Esa es una gran pregunta. La persecución en speeder bike va precisamente de velocidad, y crear una sensación de movimiento con un objeto tridimensional estático puede ser complicado. Me gusta abordar las construcciones de estos «cuadros» de una manera similar a como lo haría si las estuviera creando como una ilustración. Por supuesto, con una ilustración puedes usar cosas como el desenfoque o el enfoque para crear movimiento y profundidad, pero hay muchas otras formas de transmitir estas cosas.

    Por ejemplo, mientras que los árboles están bastante separados de izquierda a derecha, están muy juntos de adelante hacia atrás. Al colocar las motojets entre ellos, garantizamos la sensación de profundidad. La acción parece menos estática porque tiene lugar dentro de la escena, en lugar de simplemente frente a un fondo. Tener el dosel de la hoja completamente intersectado en la parte superior del modelo también hace que la acción dentro parezca más confinada y, por lo tanto, «más rápida».

    Colocar todo en diagonal dentro de la viñeta también significa que la escena permanecerá dinámica sin que importe desde qué ángulo la veas. Por último, al inclinar las bicicletas, indicamos que se están moviendo activamente, en lugar de simplemente aparecer estáticas sobre sus soportes.

    StarWars.com: ¿Son estas nuevas construcciones de motojets? Si es así, ¿cómo abordásteis la reducción de su escala a este tamaño?

    Jme Wheeler: Estos son de hecho nuevos diseños para los speeder bikes, si. Dada la marca de edad más alta en el set y el público objetivo de mayor edad, tuvimos la oportunidad de capturar tantos detalles como fuera posible. Puedo prometer que estas están construidas de una manera completamente diferente a todas nuestras motojets anteriores, por lo que incluso los fanáticos de toda la vida tendrán una nueva experiencia construyéndolas. Nuestro catálogo de elementos está en constante expansión, lo cual implica que constantemente tenemos nuevas oportunidades para abordar el mismo tema de nuevas maneras.

    StarWars.com: ¿Cómo hicisteis para traducir el conjunto de la Sala del Trono, que era bastante grande, a esta escala?

    Jackson Hughes: Cuando pienso en la Sala del Trono en la Estrella de la Muerte II, la característica visual que más me llama la atención es la enorme ventana circular que enmarca el trono del Emperador. Al diseñar el diorama de LEGO sabíamos desde el principio que la ventana sería la característica más importante y que tenía que ser enorme. Es tan icónica e inmediatamente invoca la escala y el estado de ánimo de la escena. A partir de ahí, las escaleras, las consolas de control y la plataforma inferior están en cerca y tienen momentos memorables en la película, por lo que sentimos que era importante incluirlos. Añaden equilibrio al modelo y permiten a un constructor recrear muchos momentos de la película.

    StarWars.com: Como diseñador, ¿aprendiste o apreciaste algo sobre el set de rodaje mientras lo llevabas a la forma LEGO?

    Jackson Hughes: Absolutamente, si. La primera vez que se muestra la Sala del Trono en la película, hay un claro sentido de dirección. Luke tiene una opción: Adelante y arriba. Hacia el trono, hacia el Emperador. El diseño circular de la ventana se suma a esto. Los círculos son formas muy estáticas: la única dirección de movimiento es hacia el centro. Luke está atrapado y el set de la película original realmente te hace sentirlo. Es increíble.

    StarWars.com: Lo que es interesante para mí sobre el set de la Sala del Trono es que captura la esencia de la secuencia, en lugar de un momento en particular. ¿Era esto parte del enfoque?

    Jackson Hughes: Una vez que determinamos la escala del modelo, vimos la oportunidad de representar múltiples escenas simplemente moviendo las minifiguras. Como se dijo antes, el set de la película tiene un excelente sentido de la dirección, atrayéndote hacia el Emperador. Queríamos lograr el mismo efecto con el set de LEGO. Las consolas y la ventana enmarcan la escena, y las escaleras te atraen, al igual que la película. Citando a Vader de la película anterior, «No hay escapatoria».

    StarWars.com: Las minifiguras de ambos sets parecen nuevos diseños, con el Emperador pareciendo especialmente malvado. ¿Puedes hablar sobre los cambios que se han hecho en la apariencia de cada personaje?

    Madison Andrew O’Neil: Para el diorama de la Persecución por Endor, Luke y Leia tienen trajes nuevos, que incluyen decoración de cuerpo completo y también cascos. Estos uniformes de camuflaje solo son usados por estos personajes en la luna del bosque de Endor. Ha pasado algún tiempo desde que creamos una versión de Endor de Luke o Leia, así que fue genial poder incluirlos a ambos en un solo set.

    Para el diorama de la Sala del Trono del Emperador, hemos creado nuevas versiones de Luke Skywalker y el Emperador Palpatine a partir de las escenas finales de El Retorno del Jedi. Ambos personajes recibieron nuevas decoraciones en el torso y las piernas, y el Emperador también tiene una decoración facial actualizada. Una adición emocionante es un nuevo elemento de peluca para Luke.

    StarWars.com: Estas son dos secuencias icónicas de El Retorno del Jedipero muy diferentes: la persecución en speeder bike es todo acción, mientras que el duelo de sables de luz está lleno de emoción. ¿Cómo afectó esa diferencia de tono al diseño de estos dioramas?

    Jme Wheeler: Esa es una pregunta interesante. No es solo una diferencia en el tono, de la acción a la emoción, también es una diferencia en el entorno. Representan dos extremos. Tenemos el mundo orgánico naturalmente hermoso yuxtapuesto contra el ambiente frío, gris e industrial de la Sala del Trono. Para la escena de Endor, era importante tratar de hacerla lo más exuberante posible. La disponibilidad del nuevo elemento «helecho» ayudó enormemente a hacer que la escena se sintiera no solo más viva, sino también lo más precisa posible para el material de origen. ¡Estoy seguro de que Jackson tenía su propio enfoque para abordar la Sala del Trono!

    Jackson Hughes: Una de las cosas más inspiradoras de la escena de la sala del trono es el coraje de Luke frente a una muerte segura. Incluso cuando se pierde toda esperanza, decide ser un Jedi, lo que lleva a su padre a reconsiderar su propia identidad.

    Lo que hace que esto sea conmovedor es la desesperanza de la situación. El poder del Emperador y el aterrador entorno de su Sala del Trono ayudan a crear ese sentimiento, y capturarlo fue muy importante para el diseño del diorama LEGO.

    Los fans asistentes a la Star Wars Celebration Europe 2023 pudimos ver ambos sets en el stand de LEGO Group.

    Fuente: StarWars.com