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  • Entrevista a Leslye Headland directora de la próxima serie ⭐Star Wars Acolyte⭐

    Entrevista a Leslye Headland directora de la próxima serie ⭐Star Wars Acolyte⭐

    El acólito es una historia dirigida por una fan, que busca dar respuestas en una época no explorada y demostrar que Star Wars nos hace comprender lo espiritual

    Traducción por Mariana Paola Gutiérrez Escatena

    El Acólito ampliará un aspecto de Star Wars que siempre fue ligeramente alucinante, aunque se haya infravalorado con los años. Los acontecimientos de la galaxia muy, muy lejana nunca se presentaron como una versión avanzada de nuestro futuro. En cambio, las primeras palabras de la saga la sitúan «hace mucho tiempo».

    Dentro de esa cronología de Star Wars, El Acólito está a punto de aventurarse aún más en el tiempo.

    La serie, que aún está en fase de preproducción, tiene lugar unos 100 años antes de cualquiera de las historias de la pantalla que los fans ya han visto. Esto sitúa la historia al final de una era conocida como la Alta República, que fue una época de riqueza e innovación para la galaxia, con Jedis vestidos de blanco que inspiraban temor y el lado oscuro de la Fuerza aparentemente borrado de la existencia.

    Headland, más conocida por su trabajo como productora y directora de las series Russian Doll y Single Drunk Female, y de las películas Bachelorette y Sleeping With Other People, se basa en gran medida en lo que se conoce como el Universo Expandido, o «E.U.», que es la plétora de libros, juegos y cómics que ahora se consideran «leyendas» no oficiales en lugar de canon narrativo. Cuando se estrene El Acólito, los amantes de esas historias se sentirán aliviados al ver que algunos aspectos de ellas vuelven a ser reales.

    «Es una fanática gigantesca de Star Wars», dice la presidenta de Lucasfilm, Kathleen Kennedy. «Lo maravilloso de Leslye es que lo sabe todo. Es decir, ha leído un gazillón de libros dentro de la U.E. Hay pequeños fragmentos de los que se nutre y que nadie ha explorado aún en la narración en pantalla.»

    La época de la Alta República de Star Wars no ha sido representada anteriormente en la televisión ni en el cine, pero sí ha sido ampliamente relatada en las publicaciones de Lucasfilm, especialmente en una reciente serie de libros y cómics ambientados en el apogeo de esta próspera época. La estrella de Darkest Minds y The Hate U Give, Amandla Stenberg, podría interpretar el papel principal, aunque no se ha anunciado oficialmente el reparto.

    Todavía es demasiado pronto para que Headland revele el significado del título, y puede que tenga varios puntos de significado. Pero insinúa con fuerza que apunta a un adepto al lado oscuro de la Fuerza. «Acólito» se utiliza comúnmente para referirse a un seguidor, especialmente uno profundamente devoto. Un verdadero creyente. Pero su definición principal es la de alguien que asiste a un líder religioso en la realización de un ritual. En la historia de Star Wars, los practicantes del lado oscuro siempre trabajaban en parejas: un maestro y un aprendiz.

    «En las precuelas, Mace Windu dice: ‘Es imposible que los Sith hayan resurgido sin que lo sepamos’. Y Yoda dice: ‘Difícil de ver, el lado oscuro es’», señala Headland. «Reconoce que se trata de una parte de la Fuerza que ha estado dormida, o al menos oculta para ellos, durante mucho tiempo. Lo que me pregunté inmediatamente sobre este periodo en particular fue: ¿Quién lo está practicando?».

    El Acólito aún está lejano en el horizonte, sin que se haya especificado una fecha de lanzamiento, pero esto es lo que Headland ha dicho sobre sus planes al respecto:

    Vanity Fair: ¿Cómo explicas la Alta República a un fan de Star Wars que quizá no esté familiarizado con las historias que cuentan los libros?

    La forma en la que yo explicaría la Alta República, y específicamente donde tiene lugar mi serie, es que estoy unos 100 años antes de La amenaza fantasma. Así que muchos de esos personajes aún no han nacido. Mi pregunta al ver La Amenaza Fantasma siempre fue: «Bueno, ¿cómo llegaron las cosas a este punto?» ¿Sabes lo que quiero decir? ¿Cómo llegamos al punto en que un Lord Sith puede infiltrarse en el Senado y ninguno de los Jedi se da cuenta? ¿Qué fue lo que salió mal? ¿Cuáles son los escenarios que nos han llevado a este momento? Eso es lo que yo diría. Así es como se lo describiría a mis amigos, especialmente a mis amigos que no son de Star Wars.

    Cien años en nuestro propio mundo es un salto enorme. Hay cambios impensables en el lapso de un siglo. ¿Es eso cierto también en el mundo de Star Wars Obviamente hay naves estelares, hay sables de luz, pero ¿es una época diferente tecnológicamente en la Alta República?

    Por supuesto. Me refiero a que me encanta el hecho de que George Lucas, cuando hizo originalmente los Episodios 4 a 6 [también conocidos como la trilogía original], puedes ver que quiere que todo parezca tener este tipo particular de decadencia. Se trata de un mundo fantástico de ciencia ficción vivido, no de una estética elegante y bien elaborada. Quería hacer algo que creo que fue un poco revolucionario en su momento.

    Cuando se encargó de hacer las precuelas, la forma en que decidió abordar la tecnología y todo ese tipo de cosas fue hacer una época mucho más elegante, más bonita, casi más avanzada. Eso es lo extraño de Star Wars. Cuanto más retrocedes, mejores son las cosas. «Hace mucho tiempo» en realidad se vuelve más futurista. Así que mientras creamos este tipo de mundo, intentamos llevar el concepto de George de que cuanto más retrocedes, más emocionantes, nuevas y elegantes e interesantes parecen las cosas.

    «¿Cómo hemos llegado a que un lord sith pueda infiltrarse en el Senado y que ninguno de los jedis lo detecte? «

    La forma en que lo describes me recuerda a la época romana, una época en la que ese imperio era muy poderoso y bastante avanzado tecnológicamente. Luego esa región del mundo cae en un periodo de barbarie y le sigue la Edad Media. ¿Es eso similar a lo que estás hablando aquí? ¿Es la Alta República una época de educación, avance y gloria, mientras que las películas y series de Star Wars que más conocemos son de una época de colapso y decadencia?

    Sí. En realidad usamos el término Renacimiento, o el Siglo de las Luces. No es necesario que haya un levantamiento entre la gente en las regiones expandidas o en los mundos interiores, porque a todo el mundo le va muy bien. Para lo que estoy explorando, otra buena analogía podría ser el período posterior a la Primera Guerra Mundial en los Estados Unidos, donde nos metimos mucho en este concepto aislacionista de: no estamos ayudando a nadie. Queremos proteger este ambiente particular que tenemos. [Risas.] ‘Vibración’ definitivamente no es la palabra que usan.

    ¿Así que los líderes de esta era galáctica prefieren ignorar el conflicto o el sufrimiento que resolverlo?

    La Alta República es tan dorada en muchos aspectos. Los uniformes de los Jedi son dorados y blancos, es casi como si nunca se ensuciaran. Nunca estarían fuera de casa. La idea es que puedan tener este tipo de uniformes porque es lo poco que se meten en escaramuzas. Así que, por supuesto, mi pregunta es: «Bueno, ¿qué más está pasando?» No puedes acabar con la situación de La amenaza fantasma de George si todo va bien.

    ¿Tiene que ir bien a costa de qué? ¿Qué es lo que no se está atendiendo? ¿A qué estamos haciendo la vista gorda que podría llevar al ascenso de alguien como Palpatine un siglo después? Sí, es un tipo malo, pero es un tipo malo que socava completamente todo el sistema de gobierno. Muchas otras cosas deben haber estado sucediendo bajo la superficie.

    Y sabemos que los Jedi no se dan cuenta de esto.

    [Hablan constantemente del equilibrio. Si el lado de la luz está proliferando en todas partes, ¿qué está pasando con el lado oscuro? ¿Cómo se manifiesta? ¿Qué está haciendo para sobrevivir? Porque está muy claro que lo hace después en el mundo.

    «Los uniformes Jedi son dorados y blancos y es casi como si nunca se ensuciaran. Nunca estarían fuera de casa.

    Le he oído describir El Acólito como un misterio. ¿Es eso el misterio, lo que hay bajo la superficie de este mundo brillante?

    Sí, ¿son las cosas lo que parecen ser? ¿Son las cosas tan buenas como todo el mundo dice que son? Esa es la gran pregunta de cualquier sociedad que tiene estos grandes períodos de auge. Hay alguna forma de contracultura o alguna forma de clandestinidad, ya sea buena o mala, ¿me entiende?

    ¿Cuáles son algunas de sus influencias cinematográficas para la serie?

    Jon Favreau dijo que cuando trabajas en este mundo, quieres volver a lo que inspiró a George. Había westerns y, por supuesto, las películas de samuráis de Akira Kurosawa, y el hecho de que originalmente ofreciera a Obi-Wan Kenobi a Toshiro Mifune…

    Así que me incliné más por las películas de artes marciales y por los argumentos que son un poco más personales, menos globales y galácticos. Esos guerreros estaban en misiones profundamente personales, con personas que se sentían agraviadas y tenían que hacer lo correcto. Las películas Wuxia y de artes marciales de King Hu y los hermanos Shaw, como Come Drink With Me y Touch Of Zen. Son monjes que también son héroes de las artes marciales.

    ¿Qué puede decirnos sobre cómo se originó El Acólito?

    Estaba trabajando con Kathy Kennedy y lo estábamos desarrollando con [los ejecutivos de desarrollo de Lucasfilm] Michelle Rejwan y Rayne Roberts, que fue mi principal colaboradora en este proyecto. Ella fue la persona que, literalmente, me encontró y condujo esta idea hasta la cima. Nos pusimos manos a la obra, y lo más emocionante de estas historias [de influencia] es que no siempre sabes exactamente quiénes son los malos y quiénes los buenos. No estás muy seguro de si puedes confiar en la heroína en este caso como resultado de eso.

    Honestamente, mi presentación a Kathy era la primera vez que todos en la sala eran mujeres. He hecho muchos lanzamientos de este tipo y me dije: «Es extraño que en mi gran reunión [de propiedad intelectual] todo sean mujeres». Fue genial.

    Dado que se trata de la primera historia en pantalla de la época de la Alta República, ¿cuál era su ambición? ¿Buscaban liberarse del universo bien explorado de Star Wars?

    La verdad es que yo, como gran mega fan, me acerqué a ellos con esta idea. Y les dije: ‘Creo que el mejor lugar para situar esto es en una era que ustedes no han explorado todavía’. Ellos estaban muy entusiasmados. No es que no quisieran explorar ese mundo [existente], pero creo que ya lo estaban haciendo porque El Mandaloriano y muchos de los otros proyectos televisivos se basaban realmente en personajes heredados.

    Llegué a ella como un fan que estaba mucho más metido en los RPG [juegos de rol] de los que se nutre el Universo Extendido. Llegué con fuerza a eso en los años 90, y luego me introduje en [la serie de animación] The Clone Wars. Conocía muy bien la línea temporal. Y me dije: «Creo que si quieres explorar Star Wars desde la perspectiva de los malos, el mejor momento para hacerlo es cuando los malos se ven superados en número. Cuando en realidad son esencialmente los desvalidos, a falta de un mejor término». Así que esta sería esa época.

    Kathy Kennedy y yo hablamos de cómo la publicación de Star Wars puede servir como una especie de cocina de prueba de la narración. En los últimos años han sacado muchos libros sobre la Alta República. ¿Fue eso un factor en la creación de la serie?

    [La editorial] acababa de lanzar la primera fase de la Alta República, y creo que fue una especie de casualidad. «En realidad, podríamos hacerlo. Es algo para lo que ahora estamos preparados…» Los fans profundos, son en realidad mucho más como, ‘Vale, lo tengo. Sé lo que es esto. Sé en qué lugar estoy’. Yo estaba lanzando algo tan específico que sólo funcionaría en este período de tiempo. Y [Lucasfilm] dijo: «Este es un período de tiempo que nos interesa».

    Siempre hay mucha presión en torno a Star Wars. ¿Qué es lo que está en juego en esta serie desde el punto de vista de la franquicia?

    Siento mucha presión, pero también siento una enorme libertad, porque no siento que esté tratando con personajes heredados, lo que da mucho más miedo… Quiero decir, no podrías pagarme suficiente dinero para tratar de estar en la línea de tiempo de Luke Skywalker. Estoy como, «¡No, gracias!» [Es demasiado intenso]. Hay demasiada iconografía e intensidad con esos personajes en particular.

    En cambio, creo que estoy contando una historia que es más sobre una línea de tiempo de la que no sabemos mucho. Vamos a pasar un rato aquí y ver cómo es Star Wars cuando los buenos están realmente al mando. ¿Qué sucede? Sabemos a qué conduce finalmente, así que exploremos. ¿Cuáles son los agujeros que podemos abrir en lo que pasó?

    ¿Puedes hablarme de la necesidad de crecer más allá de la era Skywalker?

    Quiero decir, es una buena pregunta. Y creo que probablemente haya gente que no esté de acuerdo contigo. Habría gente que diría: ‘Eso es Star Wars. Star Wars es la saga Skywalker’. Para alguien como yo, que conoció Star Wars no solo a través de las películas, sino también a través de los juegos de rol, también digo: «No entiendes el tipo de escapismo que me proporcionó cuando era una niña, una niña que no encajaba, que tenía muchos, muchos problemas de comportamiento». Podía escapar a ese mundo con mis amigos, fingir que era parte de ese mundo. No era como: «Y ahora tienes que hacer una escena de la película original».

    Podías imaginar tus propios escenarios.

    Mis primeros intentos de escribir fueron esencialmente lo que podría llamarse fan fiction de Star Wars, es decir, me inspiraba en [la novela de Star Wars de Timothy Zahn de 1991] Heredero del Imperio. Me inspiraba en una sesión de juego con mis amigos y luego iba y escribía. ¿Qué pasaría si mi personaje estuviera también en un escenario diferente, y qué haría allí?

    Para mí, esa es la magia de Star Wars. No son solo los personajes. No es sólo ese monomio en particular. Eso es parte de ello. Eso es parte de la longevidad. Pero se siente como un mundo mucho más que una historia. Pero tampoco quiero decir eso y hacer que parezca que no es una de las mejores historias que ha producido nuestra cultura.

    «Siento mucha presión, pero también siento una enorme libertad porque no siento que estoy tratando con personajes heredados, lo que da mucho más miedo».

    Star Wars está ambientada en una sociedad en la que hay un gran avance espiritual y también un gran avance tecnológico. Y en medio, la gente intenta mantener su humanidad mientras se ve arrastrada por estos dos polos.

    No es habitual señalar piezas de la cultura pop que tengan representaciones de extrema espiritualidad. El concepto de Dios es un concepto tan pesado. El concepto de religión es realmente opresivo, especialmente para gente como yo y muchos, muchos otros. Así que lo que me has hecho comprender es que parte del efecto duradero es que Star Wars es una historia espiritual.

    Ni siquiera Tolkien es tan espiritual como lo es la Fuerza, o como lo es Yoda. Recuerdo que de niña me crié en un hogar católico… Cuando Yoda dice: «Seres luminosos somos nosotros, no esta burda materia», incluso de niña entendí eso mucho más de lo que entendía los catecismos y los sacramentos y todas esas otras cosas. Lo entendí inmediatamente: Que tengo un espíritu además de tener un cuerpo. Que George haya hecho eso, es algo casi imposible.

    ¿Es eso también parte de El Acólito?

    Esa sería mi gran esperanza al llegar a jugar en este mundo, seguir buscando a través de una historia espiritual que cambie la identidad o el destino de alguien. Para mí, ése es el núcleo de la obra.

    Esta entrevista ha sido editada para darle contexto y claridad.

    Fuente original: Vanity Fair

  • En 2023 habrá nueva película de Star Wars

    En 2023 habrá nueva película de Star Wars

    Traducción por Mario Tormo

    Kathleen Kennedy, presidenta de Lucasfilm, confirma en una entrevista a Total Film en la Star Wars Celebration que a finales de 2023 tendremos una nueva película de Star Wars y será la del director Taika Waititi. Os traemos la traducción de la entrevista exclusiva que todos los medios están citando. Y atentos porque hay alguna sorpresa más.


    Se mostró una gran cantidad de nuevo contenido durante el panel más importante de Lucasfilm de la Star Wars Celebration de Lucasfilm. Vimos el primer tráiler oficial de Andor, echamos un vistazo a la temporada 3 de The Mandalorian y se confirmó una nueva serie para Disney+ del director de Spider-Man, Jon Watts. Sin embargo, no hubo ninguna actualización sobre el estado actual de las películas de Star Wars.

    Después de la presentación, Total Film se reunieron con la jefa de Lucasfilm, Kathleen Kennedy, para hablar sobre qué está pasando con esas nuevas películas de Star Wars. Y Kennedy confirmó que la película de Taika Waititi será la próxima, aunque no hay una fecha de lanzamiento fijada. Aquí está la breve sesión de preguntas y respuestas con la productora.

    Total Film: Durante la Star Wars Celebration han tenido lugar a algunas novedades muy emocionantes, pero curiosamente diría que faltó hablar sobre las películas. Han surgido noticias apuntando a que, en este momento, la próxima película sería la cinta de Taika Waititi. ¿Es eso correcto?

    Kathleen Kennedy: Es correcto

    ¿Es ese el objetivo para 2023?

    Sí. Bueno, no 2023, sino finales de 2023.

    ¿La fecha de lanzamiento de diciembre de 2023?

    No hemos cerrado nada.

    ¿El futuro de las películas sigue en desarrollo?

    Por supuesto, han estado en desarrollo en todo momento. A medida que dejamos la saga, tenemos todo este gran y emocionante trabajo en el apartado televisivo que nos da una idea muy clara de hacia dónde nos dirigimos. Queremos ser muy conscientes de esto. Y estamos trabajando con grandes talentos: personas que están profundamente implicadas en cuál será la próxima iteración de Star Wars y conseguir que la gente vuelva a las salas de cine, para que podamos llegar con un bombazo. Eso es importante para nosotros.

    ¿Crees que tal vez haya indecisión a la hora de ir más allá de la saga Skywalker?

    Ninguna indecisión.

    ¿Entonces eso está en vuestros planes?

    Oh sí. Necesitamos crear una saga completamente nueva. Eso requiere mucho. Hay mucho diálogo alrededor de eso.

    Obi-Wan es el siguiente estreno, y ha habido mucho amor por las precuelas. ¿Se prevee seguir explorando esa era?

    Eso es exactamente lo que estamos haciendo con John Favreau, Dave Filoni y Jon Watts, especialmente con la nueva serie de Dave, Ahsoka. Nos damos cuenta de que ha habido una especie de patrón de llegada de una nueva generación. Todos los hijos de los padres a quienes les encantaron las películas originales han terminado amando las precuelas. Ahora tenemos las secuelas, dentro de no mucho tiempo habrá toda una generación conectada con eso. Eso siempre es importante en Star Wars porque es una sola historia en la que vamos avanzando. Esa es la forma en la que vemos esto. Es una historia continua que sigue y sigue. Y a veces podemos mirar hacia atrás y otras veces podemos mirar hacia adelante. Y esa es la forma en que lo vemos cuando hablamos sobre cuáles podrían ser esos nuevos proyectos, ya sea televisión, cine y también videojuegos. Gran parte del público están en ese punto, van de un producto a otro. En Disneyland, en los parques. Quieres tener eso. Tener una conexión con lo que estás experimentando en la televisión o en las películas y demás. Se convierte en un tema muy amplio.

    Hace poco hubo declaraciones tuyas dando a entender que no veremos más recast de personajes con actores jóvenes.

    Nunca digo nunca. Ciertamente no es algo que tengamos intención de hacer en este momento. Todavía estamos en conversaciones con Donald Glover sobre Lando, por ejemplo. Pero no creo que de manera premeditada simplemente vayamos a retomar personajes como Luke, Leia y demás, y decidamos gratuitamente crear una historia. Tendría que haber una razón muy fuerte para ello.

    Y por último, ¿hay futuro para Solo?

    ¡Siempre hay un futuro para Solo!

  • 4 Cosas que aprendimos del Panel de la Star Wars Celebration 2022 sobre la musica del Ataque de los Clones

    4 Cosas que aprendimos del Panel de la Star Wars Celebration 2022 sobre la musica del Ataque de los Clones

    Traducción de Fabricio Gili Barboza

    David Collins de Skywalker Sound explora la música de Star Wars: El Ataque de los Clones, desde los legendarios temas hasta las más profundas conexiones de los personajes.

    Con Star Wars Celebration Anaheim 2022 en marcha, David Collins de Skywalker Sound examinó el arte de la partitura original de John Williams para Star Wars: El Ataque de los Clones, que ahora disfruta de su vigésimo aniversario.

    Con una pasión por la música de toda la vida, Collins brindó un oído erudito y atento a los matices de las queridas partituras de Williams, como lo hizo anteriormente para Star Wars: La Amenaza Fantasma en la Celebration de Chicago en 2019. Aquí hay cuatro cosas que aprendimos:

    1. La música es un lenguaje que todos podemos entender. Desde una nueva versión del romance clásico de Hollywood hasta el regreso de temas familiares, había mucho que hacer. Como bromeó el presentador: “Me gusta llamarlo así: David habla sobre ‘Across the Stars’ durante una hora”, pero también explicó cómo “la música es un lenguaje”, uno “que todos entendemos fácilmente cuando nos lo hablan.” Aunque la mayoría de nosotros no podemos «hablar fácilmente ese idioma», el objetivo de Collins era iluminar cómo las composiciones de Williams interactúan con nuestras emociones «para que [puedas] disfrutar Star Wars aún más».

    Un elemento central de la presentación fue la distinción entre modos mayores y menores en la composición musical. El primero transmite un tono más claro, quizás alineado con el lado luminoso de la Fuerza, mientras que el último modo menor toca una cuerda más profunda en línea con el lado oscuro.

    Debido a que Clones es una precuela, otro concepto importante es lo que el propio Williams denominó «escribir al revés», donde, como explica Collins, «establece temas y luego trabaja a la inversa para darnos algo anterior en la historia». En una partitura de Williams, diferentes temas se refieren entre sí.

    2. Un tema de amor trágico no es algo nuevo. Para Collins, lo más destacable de la banda sonora de los Clones es «Across the Stars», el tema ideado para Anakin Skywalker y Padmé Amidala cuando caen en un romance prohibido. El director George Lucas había pedido lo que Williams describió una vez en un documental como “un tema de amor que era como las grandes historias de amor de las películas de épocas anteriores”. Según Collins, es una de las piezas más ricas de toda la saga, una vez que evoca elementos de la trilogía original.

    “Across the Stars” comunica efectivamente la naturaleza apasionada, aunque prohibida y finalmente condenada, del amor de Anakin y Padmé, algo que el público en 2002 ya podía entender. Collins señaló que «un concepto de amor prohibido que fue desafiado, si no completamente devastado por las circunstancias… no es nuevo en nuestra mitología occidental». Un ejemplo es Romeo y Julieta de William Shakespeare, una relación que el propio bardo describió como «amantes desafortunados», insinuando la fuente detrás del nombre del tema de Williams.

    Collins también explicó que «Across the Stars» se compuso en un tono menor, no similar a otros temas familiares de amor en un tono mayor con sus «temas audaces, hermosos, casi nostálgicos». En cambio, la clave menor «oscurece todo». La elección del oboe por parte de Williams para el solo principal refleja el ballet del siglo XIX de Pyotr Illyich Tchaikovsky, El lago de los cisnes, utilizado en una serie de películas clásicas como Drácula (1931).

    3. Los temas de Star Wars hablan entre sí. Quizás el momento más lúcido de la discusión de Collins se refirió a la síntesis entre los temas musicales centrales de Star Wars, cada uno aparentemente distinto pero en verdad íntimamente conectado con los mismos componentes musicales. Esto está en el corazón no solo de «Across the Stars», sino también de todo el sonido «Star Wars-iano», un término que Collins tomó prestado de Williams. Con los elementos compartidos de tono implementados en ritmo en el transcurso de una escena, los temas separados parecen casi iguales.

    El tema original de la princesa Leia refleja «Across Stars» con su apertura de dos notas, solo que en una tonalidad diferente. El tema de Luke Skywalker (lo que hoy conocemos como el tema principal del título de Star Wars) suena idéntico a «Across the Stars», solo distinto en tono. “Leia es el tono, Luke es el ritmo”, dijo Collins. El patrón se encuentra en toda la saga.

    Además, las primeras tres notas de “Across the Stars” están a solo medio paso de una figura central en la querida “Imperial March”. Como dice Collins, «Anakin está a medio paso de convertirse en Darth Vader«.

    Esas mismas tres notas entre otras figuras que se escuchan en «Across the Stars» usan una frase musical muy referenciada y ampliamente asociada con la muerte o el presentimiento. Conocido como «Dies irae» o «el Día de la ira», sus raíces se remontan a siglos atrás en los cantos gregorianos y ha sido ampliamente citado en docenas de composiciones populares, incluso para películas. El mensaje sigue siendo claro: este romance está condenado. «Dies irae» también aparece en otras partes de Star Wars, como cuando Luke es testigo de la quema de la Granja Lars en Star Wars: Una Nueva Esperanza.

    4. Proporcionar una «percepción del genio». En sus minutos finales, Collins se refirió brevemente a otras ideas fascinantes, desde el uso experimental de una guitarra eléctrica durante la persecución del deslizador (omitido en la película pero incluido en la banda sonora del CD) hasta el resurgimiento del familiar «Duel of the Fates» como Anakin se acerca a su propio momento fatídico durante el fallido rescate de su madre.

    Para John Williams, el trabajo de idear estos temas complejos podría haber surgido «casi instintivamente», según Collins. Con deferencia, el presentador explicó que su propio análisis simplemente proporcionó “una idea del genio [de Williams]. Cuando echas un vistazo y realmente empiezas a tocar estas piezas musicales, este es el tipo de cosas que ves. Empiezas a ver estos patrones, y como fanático de Star Wars, realmente atesoro eso”.

    Fuente

  • Star Wars Caballeros de la Antigua República II: Los Lores Sith llega a Nintendo Switch

    Star Wars Caballeros de la Antigua República II: Los Lores Sith llega a Nintendo Switch

    Por Edgard Pérez Carvajal

    Los Sith buscan aplastar a la Antigua República y finalmente eliminar a los Jedi, en Nintendo Switch.

    Anunciado hoy en Star Wars Celebration Anaheim 2022, el clásico RPG Star Wars: Knights of the Old Republic II: The Sith Lords llegará a la popular consola de Nintendo. Llegando el 8 de junio del desarrollador Aspyr y Lucasfilm Games, la secuela independiente del amado Star Wars: Knights of the Old Republic encuentra a los Sith ascendiendo, y solo los pocos Jedi restantes de la galaxia pueden detenerlos.

    «Estamos muy agradecidos de poder trabajar en títulos tan increíbles y queridos para los fanáticos del juego original y para los nuevos que exploran estas experiencias por primera vez”, dice Michael Blair, director senior de Desarrollo Comercial de Aspyr. “Con las actualizaciones de resolución, las optimizaciones de rendimiento y el DLC The Sith Lords Restored Content después del lanzamiento, esperamos que los jugadores vean que esta se convierte en una de las plataformas ideales para sumergirse en la galaxia que se muestra en Star Wars: Knights of the Old Republic II: The Sith Lords.

    En KOTOR II, elegirás tu propio destino y cada decisión tendrá un impacto en la historia. El juego presenta tres clases diferentes de Jedi, cada una con acceso a poderes específicos de la Fuerza y opciones de personalización, para seleccionar, mientras diriges un grupo de diversos compañeros de tripulación. ¿Pero elegirás el lado luminoso y salvarás la galaxia, o seguirás el lado oscuro y la destruirás?

    Aspyr llega a KOTOR II tras sus exitosos relanzamientos de KOTOR, Star Wars: Jedi Knight: Jedi Outcast y, más recientemente, Star Wars: The Force Unleashed en Nintendo Switch. El estudio está desarrollando la muy esperada nueva versión de KOTOR.

    ¡Mira el tráiler de KOTOR II en Nintendo Switch a continuación!

    Fuente: StarWars.com

  • Anunciada la serie de animación Star Wars Young Jedi Adventures situada en la Alta República

    Anunciada la serie de animación Star Wars Young Jedi Adventures situada en la Alta República

    Una nueva clase de jóvenes aspirantes a Jedi está lista para ingresar a la Alta República el próximo año.

    Como se anunció en Star Wars LIVE! Stage en la Star Wars Celebration de Anaheim, Young Jedi Adventures llegará a Disney+ y Disney Junior en la primavera de 2023.

    La primera serie animada de Star Wars de larga duración creada para niños en edad preescolar, escolares y sus familias. Estas historias originales seguirán a jóvenes a medida que se sumergen en aventuras y comienzan sus viajes en el camino para convertirse en Caballeros Jedi, aprendiendo habilidades valiosas para nuestra galaxia, en una galaxia muy, muy lejana. Los Jedi en entrenamiento abordarán temas como la compasión, autodisciplina, trabajo en equipo, paciencia y amistad.

    La nueva serie será parte de la era conocida como la Alta República, ambientada siglos antes de los eventos de Star Wars: La Amenaza Fantasma y actualmente explorada en la serie de libros y cómics que están entre los más vendidos del New York Times para todas las edades.

  • 6 Cosas que aprendimos del Panel de novedades de libros y cómics en la Star Wars Celebration 2022

    6 Cosas que aprendimos del Panel de novedades de libros y cómics en la Star Wars Celebration 2022

    Traducción de Fabricio Gili Barboza.

    ¡El futuro de la galaxia muy, muy lejana en novelas, cómics [y más] es más brillante que los soles gemelos de Tatooine! El director creativo de Lucasfilm Publishing, Michael Siglain, dirigió el panel «Lucasfilm Publishing: Stories From a Galaxy Far, Far Away» en la Star Wars Celebration Anaheim 2022, y les dio a los fans un vistazo a lo que se avecina en novelas, cómics… y más.

    A él se le unió en el escenario la editora ejecutiva Jennifer Heddle y los autores de Star Wars: EK Johnston (Star Wars: Queen’s Hope), Kiersten White (Star Wars: Padawan), Roseanne A. Brown (Star Wars: Stories of Jedi and Sith), Delilah S. Dawson (Star Wars: Stories of Jedi and Sith), Rodney Barnes (Marvel’s The Mandalorian), Amanda Diebert (Star Wars: Hyperspace Stories), Cavan Scott (Star Wars: Tales from the Rancor Pit) y artista Jake Bartok (Star Wars: Stories of Jedi and Sith). Aquí están los aspectos más destacados:

    1. La editora ejecutiva Jennifer Heddle tiene un método súper secreto para encontrar nuevas voces. Bueno, ahora no tan secreto. Stories of Jedi and Sith presenta a veteranos de la galaxia muy, muy lejana junto con autores que están haciendo sus primeras incursiones en Star Wars, como Roseanne A. Brown. Heddle dijo que una vez que encuentra un autor con el que le gustaría trabajar, busca en las redes sociales para ver si alguna vez han hablado sobre Star Wars. “Hago el papel de detective privado en Twitter”, dijo.

    También encontró al artista de portadas e interiores Jake Bartok con el mismo método. El arte interior de Qui-Gon Jinn y más que mostró por primera vez: «Fue increíblemente divertido simplemente soltarse y dibujarlos», dijo Bartok.

    2. Los pedidos anticipados de Mandalorian #1 son cientos de miles, dijo Mike Siglain. La adaptación de ocho números de Marvel Comics de la primera temporada de la exitosa serie se está convirtiendo rápidamente en una herramienta imprescindible para los fans de Mando. “Es el trabajo más fácil y el más difícil que he tenido al mismo tiempo”, dijo el escritor Rodney Barnes. La parte fácil es tener una historia existente para trabajar, continuó, pero marcar el ritmo y trazar un episodio de la serie en un cómic es un desafío.

    Barnes también mencionó la próxima ficción en Star Wars Insider que seguirá al Maestro Jedi Mace Windu en una aventura durante las Guerras Clon. «Mace piensa que algunos Sith están haciendo cosas realmente malas, Sithy», bromeó.

    3. Star Wars: Hyperspace Stories ocultará una historia dentro de la historia. La escritora Amanda Diebert, escritora de la serie junto a Cecil Castellucci y Michael Moreci, le dijo a la enérgica multitud que prestara atención a los detalles mientras leían cada número de la serie Dark Horse Comics. Una historia que sigue a un personaje y un objeto se encuentran dispersos a lo largo de la serie de cómics de antología para todas las edades, y cuando se juntan cronológicamente contarán una historia completa. “Es muy divertido y estoy muy emocionada”, dijo Diebert. Busca Hyperspace Stories en agosto.

    4. Los wampas bebés son muy lindos y también aterradores. Cavan Scott se burló un poco de lo que podemos esperar en Star Wars: Tales from the Rancor Pit, una serie de cómics con temática de Halloween que sigue la tradición de Star Wars: Tales from Vader’s Castle. Bebés wampas, droides fantasmas y la aventurera de The High Republic Ty Yorrick son solo algunas de las cosas que Scott tiene reservadas. “es espeluznante y agradable”, dijo Siglain.

    5. Aún no hemos terminado con la Estación Starlight. Star Wars Insider: The High Republic: Starlight Stories es una colección de todas las historias de The High Republic de la Fase I. La brillante y serena estación espacial flota en un campo de estrellas en la portada recientemente revelada. Las historias se enfocan en las personas que hacen su trabajo manteniendo la estación funcionando día a día. Si bien parecían condenados a un destino sombrío, Scott insinuó que aún podría haber esperanza. “No has visto el último de ellos”, dijo.

    6. Más bondades de The High Republic, y tal vez algunos secretos, llegarán pronto en un nuevo libro de no ficción. Chronicles of the Jedi: An Illustrated Guide to the Galaxy’s Golden Age de Insight Editions, escrito por Cole Horton, es una mirada ilustrada en el universo de The High Republic. “Leería este libro detenidamente cuando salga a finales de año”, bromeó Siglain. “Puede tener información clave sobre la Fase II y posiblemente la Fase III. Este es definitivamente un must have”.

    Los panelistas también conversaron brevemente sobre las próximas novelas Star Wars: Shadow of the Sith de Adam Christopher y Star Wars: The Princess and the Scoundrel de Beth Revis. («Para mis compañeros fanáticos de Han y Leia, este es el libro que hemos estado esperando», dijo Heddle sobre La princesa y el sinvergüenza). Ambos libros tienen programados sus lanzamientos este próximo verano.

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  • Anunciado Star Wars Jedi: Survivor

    Anunciado Star Wars Jedi: Survivor

    Traducción por Mariana Paola Gutierrez Escatena

    Lucasfilm Games, Electronic Arts y Respawn Entertainment han revelado hoy en la Star Wars Celebration Anaheim 2022 un teaser sorpresa de la esperada secuela del exitoso videojuego, así como su nombre: Star Wars Jedi: Survivor. StarWars.com ha hablado con Stig Asmussen de Respawn, director de Jedi: Fallen Order y Jedi: Survivor, sobre la recepción del juego original, la dinámica de Cal y BD-1, y lo que podría significar el tono del teaser de Jedi: Survivor.

    Cal y BD-1 descubren un misterio.

    StarWars.com: Para empezar, Jedi: Fallen Order fue, obviamente, un gran éxito entre los fans. Lo que siempre me parece interesante es que, cuando trabajas en algo, no sabes realmente cómo va a ser recibido. ¿Cuáles fueron sus sentimientos cuando Jedi: Fallen Order estaba a punto de salir a la venta?

    Stig Asmussen: [Risas] Eso me hace retroceder unos cuantos años. Estaba muy ansioso en ese momento. Habíamos hecho muchas pruebas internas del juego y estábamos recibiendo buenos comentarios, pero nunca se sabe una vez que se lanza al público. Los fans de Star Wars esperan lo mejor, así que no lo sabía. Sabía que me gustaba mucho jugar al juego. Esperaba que la gente sintiera lo mismo que yo y que la gente del equipo, y resulta que ha funcionado.

    StarWars.com: Y cuando el juego salió a la venta y recibió todos los elogios y todas las increíbles críticas, ¿qué significó eso para ti y para el equipo?

    Stig Asmussen: Fue la validación de todo el trabajo duro que pusimos en el juego y el trabajo que hicimos con Lucasfilm. No dormí antes del lanzamiento, y no dormí después porque estaba leyendo todas las críticas. Los puntos buenos y malos fueron justos, y son cosas que utilizamos para crecer y construir el siguiente juego.

    El sable de luz de Cal cae en manos del enemigo.

    StarWars.com: Una de las cosas que me gustó mucho fue que Cal Kestis me pareció un gran sustituto del público. Sentí que realmente te identificabas con él, porque Cal estaba en un viaje de descubrimiento y tú estabas descubriendo cosas con él. ¿Qué quería conseguir con ese personaje?

    Stig Asmussen: Bueno, resulta que nos funcionó muy bien, porque queríamos hacer un juego con diseño de Metroidvania, y eso significa que el jugador está en el mismo paso, uno a uno, con el personaje principal. Pudimos ver cómo Cal pasaba de ser un padawan inacabado a convertirse en un jedi, y tú podías experimentar cada paso con Cal. Y creo que el jugador se siente conectado con el personaje, porque a medida que se van introduciendo las nuevas mecánicas y las nuevas habilidades de la Fuerza, sientes que estás en el viaje con Cal.

    Y Cam [Monaghan, que interpretó a Cal Kestis] hizo un trabajo fantástico al descubrir e identificar quién era este personaje. Estaba lo que tenía en el guión, en el papel, pero también lo que hacía y cómo se expandía a partir de eso para convertirse en un personaje realmente identificable.

    StarWars.com: ¿Cuáles dirías que han sido tus grandes aprendizajes a la hora de llevar Star Wars al medio de los juegos con Jedi: Fallen Order?

    Stig Asmussen: Diría que, para el equipo, nuestro mayor aprendizaje fue el de Star Wars más que cualquier otra cosa. Todo el mundo llega, puede ser el mayor fan, cree que entiende Star Wars. Pero hasta que no se vive y se respira cada día, no se entiende que aún no se ha arañado la superficie. Me considero a mí mismo y a los miembros del equipo como estudiantes de Star Wars. Sé cómo hacer un juego, pero hacer un juego que funcione dentro de este universo que se sienta legítimo y sustancial fue un proceso de aprendizaje cada día.

    StarWars.com: Sí. Y con la tecnología moderna de las consolas actuales, se puede hacer mucho más, pero ¿cómo se ejecuta eso?

    Stig Asmussen: Sí. La conclusión es que Star Wars es una caja de juguetes increíble, ya construida con todos estos problemas creativos que ya están resueltos. Especialmente cuando se trata de un Jedi. Tienes los poderes de la Fuerza, los sables de luz. Tienes todos estos mundos y planetas diferentes a los que puedes viajar, personajes establecidos que todo el mundo entiende y tiene expectativas. Todo eso está ahí. Pero tienes que asegurarte, mientras utilizas estas herramientas, de que construyes algo que funciona con ellas y que encaja con ellas, y ahí es donde se vuelve algo complicado, porque estás creando mecánicas que se sienten divertidas para el juego, pero también tienen que sentirse bien para Star Wars.

    StarWars.com: ¿Hay algún aspecto específico de Jedi: Fallen Order, ya sea una mecánica de juego o un momento, del que estés especialmente orgulloso?

    Stig Asmussen: Teníamos tres pilares principales. Teníamos el combate, la exploración y la historia. Encontrar la forma de conjugarlos en todo momento fue nuestro mayor reto. Pero hay algunos puntos en los que creo que lo hemos conseguido. Diría que el momento del AT-AT en Kashyyyk, cuando Cal y BD-1 secuestran y pilotan el AT-AT y básicamente arrasan con el Imperio. Esa es probablemente la cúspide de todas esas piezas unidas.

    StarWars.com: Los fans estaban muy entusiasmados cuando se hizo una secuela de Jedi: Fallen Order, que ahora sabemos que se llama oficialmente Star Wars Jedi: Sobreviviente, se anunció en enero. ¿Cuándo empezaron a idear lo que podría ser la continuación y a desarrollarlo con Lucasfilm?

    Stig Asmussen: Empezamos a trabajar, en serio, incluso antes de terminar Jedi: Fallen Order con ideas de lo que podría ser el segundo juego. Hubo muchas cosas que dejamos, supongo que se podría llamar en el suelo de la sala de edición de Jedi: Fallen Order que sabíamos que queríamos incluir en la secuela. Algunas de ellas son, por ejemplo, más posturas para el combate, o hacia dónde vamos a ir con la historia, cómo van a evolucionar y crecer Cal y la tripulación, cómo vamos a abordar los mundos y los niveles del juego, ampliarlos y hacerlos más vibrantes de lo que han sido en el pasado. Pero sí, estás pensando en estas cosas todos los días. [Risas].

    Cal y BD-1 buscan respuestas en tiempos inciertos.

    StarWars.com: La dinámica de Cal y BD-1, en mi opinión, funcionó realmente tanto desde el punto de vista del personaje como de la jugabilidad, hasta el punto de que no sería capaz de imaginar una secuela sin los dos juntos.

    Stig Asmussen: Bueno, no quiero estropear nada de lo que vamos a hacer con Cal y BD-1 en la secuela, pero puedes estar seguro de que están conectados. Son un dúo muy especial. No sólo pensamos en Cal, sino en Cal y BD-1, y en lo que están haciendo en todo momento. Es parte de nuestra ley cuando hacemos el juego.

    StarWars.com: ¿Os sorprendió la importancia que tuvo BD-1?

    Stig Asmussen: No diría que me sorprendió. Si la gente adora a BD-1, probablemente mucho tenga que ver con el hecho de que nosotros amamos a BD-1 y que pusimos ese amor en su creación, en darle vida.

    Cuando vi el episodio de Book of Boba Fett en el que aparecía el droide BD, y lo vi con mis hijos, se me saltaron las lágrimas. Es algo realmente especial, que colectivamente hemos creado este personaje adorable y entrañable que va más allá de ese juego que hemos hecho.

    StarWars.com: Algo que me encantó de Jedi: Fallen Order es que realmente se adentra en la historia de Star Wars más allá de las películas. Ir a Dathomir fue realmente emocionante porque nunca pensé que lo vería en un videojuego, y pensé que mostraba un verdadero amor por toda la saga. ¿Es ese espíritu algo que podemos esperar en Jedi: Survivor?

    Stig Asmussen: Por supuesto. Dathomir era un planeta que me interesaba en las primeras fases de Jedi: Fallen Order, al crear el juego. Porque Dathomir parecía un lugar literalmente mágico y oscuro, que servía para el tono de oscuridad que teníamos durante este periodo de tiempo. Lo habíamos visto en Star Wars: The Clone Wars, pero no se había explorado tanto. Sin embargo era conocido. Sentíamos que era un lugar al que podíamos ir y establecer muchas de las cosas que queríamos conseguir en el juego, y el mundo era muy rico y un buen tipo de terreno para divertirnos con el combate y la jugabilidad. Ahí tienes zombis. [Risas] Quiero decir que eso son los videojuegos.

    StarWars.com: ¿Cómo ha permitido la potencia de las consolas actuales ampliar o mejorar las cosas en Jedi: Survivor desde el punto de vista de la jugabilidad?

    Stig Asmussen: Creo que lo más importante es el trazado de rayos, o la iluminación. Eso nos permite hacer la iluminación en tiempo real, todo el tiempo, con una fidelidad que va mucho más allá de todo lo que hemos producido antes. Como es en tiempo real, podemos ver los cambios a medida que ajustamos las luces, básicamente de forma inmediata. Eso significa que tenemos más tiempo para pulir, que podemos iterar más, y que podemos obtener mejores resultados que parecen más cinematográficos.

    Además, las consolas disponen de unidades de disco muy rápidas que nos permiten cargar toneladas de contenido con gran rapidez. Siempre he trabajado en juegos en streaming, juegos que no tienen pantallas de carga. El hecho de que estas consolas tengan un almacenamiento tan rápido lo ha hecho aún más fácil. Esas son probablemente las dos mayores ventajas. PlayStation 5 tiene una háptica muy interesante en su mando que estamos estudiando, y es un proceso más fácil en general.

    Un senador imperial hace un peligroso trato en Coruscant.

    StarWars.com: Respawn acaba de publicar un teaser de Star Wars Jedi: Survivor en la Star Wars Celebration. Sé que no se puede decir mucho, pero algo que me ha llamado la atención es el ambiente de la pieza. Es misterioso y amenazante, y me pregunto si dirías que eso es un reflejo de lo que puede estar por venir.

    Stig Asmussen: Sí, lo has logrado. Justo ahí, ese es el propósito en el tono del mismo, es dejar al jugador con un montón de preguntas pero muy intrigado. El juego gira en torno a la supervivencia. Por eso se llama Jedi: Survivor. Están en tiempos oscuros, y Cal y la tripulación están haciendo lo que sea necesario para seguir vivos. Eso puede significar que están haciendo conexiones con personas que, en otros tiempos, podrían considerarse desagradables. Algo de eso se muestra en el tráiler y, de nuevo, no quiero desvelar nada, pero definitivamente hay una sensación de… ¡No quiero estropear nada, lo siento! [Risas.]

    StarWars.com: ¿Hay algo que quieras decir a los fans de Jedi: Fallen Order que estén emocionados por continuar el viaje con la secuela?

    Stig Asmussen: Sí. Estamos haciendo el juego para los fans. Cada día ponemos nuestra sangre, sudor y lágrimas en él. No hay nada más importante para nosotros que colocar el controlador en los jugadores y que tengan una experiencia de Star Wars que sientan que vale la pena, que se diviertan jugando y que les ponga una sonrisa en la cara. No damos esto por sentado. Realmente apreciamos el hecho de que podemos construir en este universo y contribuir a él. Los fanáticos están allí con nosotros.


    Fuente original: starwars.com

  • ¡Obi-Wan Kenobi ya está aquí!

    ¡Obi-Wan Kenobi ya está aquí!

    La serie ya puede disfrutarse vía streaming en Disney+.

    Traducción de Fabricio Gili Barboza.

    Finalmente es hora de decir «Hola» una vez más al antiguo Maestro Jedi de Anakin Skywalker.

    ¡Obi-Wan Kenobi, la nueva serie ambientada entre los eventos de Star Wars: Revenge of the Sith y Star Wars: A New Hope, ha llegado a Disney+! Con la promesa de reunir a Kenobi con el Lord Sith Darth Vader y la introducción del Gran Inquisidor, los fans se encontrarán con una historia emocionante. Los primeros dos episodios, de un total de seis, ya están disponibles, y los próximos de la temporada se estrenan todos los miércoles de junio.

    Obi-Wan Kenobi, la historia no contada del Maestro Jedi, está protagonizada por Ewan McGregor retomando el papel, junto con Hayden Christensen como Darth Vader. Se unen al elenco Moses Ingram como Reva, Joel Edgerton como Owen Lars, Bonnie Piesse como Beru Lars, Kumail Nanjiani, Indira Varma, Rupert Friend, O’Shea Jackson Jr., Sung Kang, Simone Kessell y Benny Safdie.

    La directora Deborah Chow, que aterrizó por primera vez a la galaxia de Star Wars con el Capítulo 3 y el Capítulo 7 de The Mandalorian, se une a Kathleen Kennedy, Michelle Rejwan, Ewan McGregor y Joby Harold como productora ejecutiva de la serie.

    Para obtener más información sobre Obi-Wan Kenobi, disfruta de la cobertura detallada del personaje icónico de StarWars:

    • Obtén un repaso de la historia del personaje con Obi-101.
    • Vuelve a ver el tráiler oficial y lee nuestros momentos favoritos.
    • Escucha cómo Ewan McGregor reflexiona sobre sus primeros pasos en el papel.
    • Ponte a prueba para completar la cita de Obi-Wan Kenobi.
    • Y explora imágenes fijas de la serie con la galería oficial.

    Mantente atento para obtener más información sobre Obi-Wan Kenobi.

    Fuente

  • The Mandalorian Temporada 3 llega en febrero del 2023

    The Mandalorian Temporada 3 llega en febrero del 2023

    Por Edgard Pérez Carvajal

    Pedro Pascal como The Mandalorian con Katee Sackoff como Bo-Katan Kryze en la temporada 2

    Los productores ejecutivos también sacaron al escenario a Katee Sackhoff, diciendo que regresará a la serie en el papel fundamental de Bo-Katan Kryze después de interpretar al ícono de Mandalore durante la temporada 2.

    La sala del Centro de Convenciones de Anaheim también pudo ver un adelanto de la temporada 3.

    Favreau y Dave Filoni trabajaron en la temporada 3 durante la pandemia, mientras que la compañía ha estado acelerando otras series de Star Wars a su alrededor, incluido The Book of Boba Fett y Obi-Wan Kenobi, que se estrena el viernes.

    Ambientada cinco años después de Star Wars: Return of the Jedi de 1983, The Mandalorian está protagonizada por Pedro Pascal. La serie ha sido nominada a 39 premios Emmy incluyendo Mejor Serie Dramática y ha ganado 14.

    Es probable que surjan más detalles sobre Sackhoff el sábado durante un panel centrado en Mandalorian encabezado por Favreau y Filoni, así como por «invitados especiales». El panel, titulado «Mando+: una conversación con Jon Favreau y Dave Filoni«, contará con una mirada retrospectiva «y una mirada hacia el futuro de lo que está por venir».

    La Convención de Star Wars para fanáticos comenzó hoy con Hayden Christensen y Ewan McGregror subiendo al escenario para hablar sobre la última serie de Disney+ Star Wars, Obi-Wan Kenobi, que debuta esta noche en el streamer. Los primeros dos episodios se mostrarán a los fanáticos en Anaheim esta noche antes de su estreno en Disney.

    “Empezamos a sentir todo su amor por las precuelas que hicimos”, dijo McGregor a la sala llena.

    Lucasfilm también aprovechó el evento para anunciar que Andor, la serie precuela de Rogue One, protagonizada por Diego Luna, estrenará sus dos primeros episodios el 31 de agosto.

    Traducido desde: https://deadline.com/

  • Las próximas películas de Star Wars estarán ambientadas en la época de la Trilogía de Secuelas

    Las próximas películas de Star Wars estarán ambientadas en la época de la Trilogía de Secuelas

    Por Mariana Paola Gutiérrez Escatena

    Pero aunque la mayor parte de la actividad de Star Wars que se está llevando a cabo en estos momentos tiene lugar cerca de la trilogía original y de las precuelas, parece que también hay más cosas por venir de la era de las secuelas de la línea temporal de Star Wars, ya que Kathleen Kennedy ha declarado que las próximas películas se situarán más cerca de la época de Rey, Poe Dameron y Kylo Ren que de los jóvenes Luke Skywalker y Obi-Wan. Dicen en Empire

    En declaraciones a Empire en la Celebración, Kennedy confirmó que la era de las secuelas se explorará en las próximas películas. «Nos estamos moviendo más allá de las secuelas existentes al mirar nuestro espacio cinematográfico», dijo. «[La era de las secuelas] es de lo que hablamos mucho en términos de hacia dónde vamos con nuestras películas, y hasta dónde nos alejaremos de eso. Ese es en gran medida el espacio en el que nos concentramos». La próxima película confirmada de Star Wars será [la película aún sin título de Taika Waititi, coescrita por Krysty Wilson-Cairns, mientras que la película del Escuadrón Pícaro de Patty Jenkins está actualmente sin fecha, pero sigue en el éter. Kennedy también reiteró que la trilogía de Rian Johnson, anunciada hace mucho tiempo (y muy posiblemente en una galaxia muy, muy lejana) no ocurrirá pronto. «Rian tuvo un éxito tan gigantesco con Knives Out que está muy comprometido con intentar hacerla. Así que tardará un poco», dijo. «Como sabes, tenemos que trabajar con tres, cinco años de antelación en lo que estamos haciendo. Así que en eso estamos».

    Por otra parte, gran parte del panel de Lucasfilm en la Star Wars Celebration giró en torno a la actual lista de series de Disney+, desde Obi-Wan y Andor, hasta la recién anunciada Skeleton Crew de Jon Watts. «Es una historia continua de Star Wars que estamos contando, sin parar», dice Kennedy. «Esa es la manera de pensar en ello». Permanezcan atentos a las novedades que llegarán desde la Celebración en los próximos días…

    Fuente original: starwars.com