El cineasta de Austin le quita la máscara al enigmático cazarrecompensas de Star Wars para el nuevo programa de Disney +
¿Quién es el asesino más genial de Star Wars?
No fríe sus circuitos; todos sabemos que es Boba Fett. En la batalla entre el Imperio y la Alianza Rebelde, él era un hombre con su propia agenda.
Como todo niño ansioso por la segunda entrega de la saga de George Lucas ambientada hace mucho, mucho tiempo en una galaxia muy, muy lejana, en 1980 un joven Robert Rodríguez estaba obsesionado con la figura del casco. «La publicidad previa se centró en quiénes eran los nuevos personajes», dijo, «pero [Boba] ya era una estrella antes de que saliera la película, y todos estábamos ansiosos por verlo».
«Todo lo que se llamaba cazarrecompensas en ese entonces era inmediatamente un rudo», dijo, pero Boba Fett era todo lo que un niño podría desear de un pícaro interestelar. «Tenía una nave genial, un nombre genial, estaba envuelto en un misterio y no se podía ver su rostro, así que siempre fue mi personaje favorito».
Ahora, el niño que pasó contrabandiando sus muñecos de acción a la escuela para poder jugar con ellos debajo de su escritorio tiene el mejor regalo de Navidad imaginable. El director de Desperado y Alita: Battle Angel es ahora el productor ejecutivo de The Book of Boba Fett, la nueva serie sobre el misterioso Mandaloriano. No solo eso, sino que está dirigiendo varios episodios en la primera temporada, que se estrena en Disney + el 29 de diciembre. Dijo: «Cuando comencé a hacer este programa, me di cuenta de cuántas veces me vestí como Boba Fett en Halloween, cómo Tengo muchos juguetes e imágenes en la casa. Después de todo este tiempo, puedo volver atrás y escribir todo como una investigación «.
Robert Rodriguez en el set de The Book of Boba Fett (Cortesía de Walt Disney Studios)
También ha sido una oportunidad increíble para entrar en el mundo de uno de sus héroes cinematográficos de todos los tiempos: George Lucas, o, como lo llamó Rodríguez, «el cineasta independiente más grande de todos los tiempos». Es difícil no ver similitudes. Ambos construyeron su propio estudio independiente fuera de Hollywood: Lucasfilm de Lucas en San Francisco, Troublemaker Studios de Rodríguez en Austin. Ambos crearon franquicias fuera del sistema de estudios. Ambos siempre estuvieron a la vanguardia de la tecnología cinematográfica. A lo largo de los años, Rodríguez ha tenido la suerte de llamar a Lucas amigo, alma gemela y mentor. «Ser capaz de manejar a sus bebés así, sí, sientes que eres de ese pedigrí».
Y Boba Fett encajaba perfectamente con Rodríguez, cuyas películas están llenas de antihéroes como Machete, El Mariachi, Seth Gecko de From Dusk Till Dawn y la vengativa excavadora Marv en Sin City. Pero el emparejamiento casi nunca sucedió, y la oportunidad tomó por sorpresa al cineasta. Sabía que su viejo amigo Jon Favreau estaba produciendo The Mandalorian, y cuando vio los primeros episodios de la temporada 1, Rodríguez le escribió al director de Iron Man para complementar su trabajo. “Él me respondió y dijo: ‘Oye, gracias. En cualquier momento que quieras venir a jugar, avísame’. Le escribí y le dije: ‘En cualquier momento y en cualquier lugar’. Así que volvió a escribir de inmediato y dijo: «¿Puedo llamarte mañana?». Me llamó al día siguiente y me dijo: «Necesito que traigas algo de esa magia de Alita, porque acabo de perder un director para este episodio y tenemos que empezar ahora mismo. ¿Podrías venir mañana?». ‘Oh, sí, puedo venir mañana’ «.
Los dos amigos habían dejado algo fuera. Rodríguez estaba metido hasta las rodillas en la edición de We Can be Heroes, «pero me inscribí de todos modos». Al mismo tiempo, Favreau omitió mencionar que su episodio, «The Tragedy», fue el regreso completo en pantalla de Boba Fett (Temuera Morrison), quien fue visto por última vez dirigiéndose a una nueva definición de dolor y sufrimiento mientras era digerido lentamente. más de mil años en el vientre del todopoderoso Sarlacc. Pero las apariencias engañan cuando se trata de este despiadado mercenario. «Cuando vi el guión y vi que Boba estaba en él, no sabía si iba a quedarse. No fue hasta que terminé ese episodio que [Favreau] dijo: ‘Estoy haciendo una serie y Me gustaría que fueras parte de esto ‘».
No es una gran sorpresa, considerando el amor de Rodríguez por los antihéroes, su estatus de fan de Fett y el hecho de que «La tragedia» fue uno de los episodios más populares y comentados de El mandaloriano. El cálculo habitual es que una página de guión equivale a un minuto de televisión. Esto, dijo, tenía «sólo unas 18, 19 páginas», dejando mucho espacio para lo que estaba allí para hacer: carnicería. «Ves en ese episodio lo que haría con mis muñecos de acción», se rió.
También fue uno de los episodios que menos se parece al resto de la serie en cuanto a cómo se rodó. Si hay algo que todo el mundo sabe sobre Rodríguez es que es un jefe de tecnología. Fue uno de los primeros en adoptar el cine con pantalla verde y la cinematografía digital. En parte eso es gracias a Lucas, quien le mostró a Rodríguez imágenes de Attack of the Clones mientras mezclaba Spy Kids en Skywalker Sound y de inmediato lo inspiró a digitalizarse. «Eso es lo que cambió toda mi carrera», dijo Rodríguez, «y es por eso que Jon incluso me pidió que fuera parte de este programa, por cosas como Sin City y Alita». Entonces, el hecho de que The Mandalorian se haya filmado principalmente en el escenario de sonido Volume de vanguardia, donde las pantallas LED de alta resolución crean fondos en tiempo real, parecería otra ventaja para Rodríguez. En realidad, el regreso de Boba Fett a la batalla fue demasiado grande para la etapa de Volumen, y Rodríguez tuvo que dirigirse a Simi Valley con Stormtroopers de un Destructor Estelar. «[Fue] el único episodio que realmente se filmó en locaciones».
Temuera Morrison como el cazarrecompensas favorito de todos en The Book of Boba Fett (Cortesía de Walt Disney Studios)
Al filmar «The Tragedy» sin saber sobre The Book of Boba Fett, sin darse cuenta había establecido el tono de la serie: Afortunadamente, dijo, los guiones de Favreau se mezclaron con sus visiones acariciadas desde la infancia, y el mantra del programa se convirtió en «Qué estaba como en mi episodio, hagámoslo más así «. Sin embargo, al equipo no se le entregó una pizarra completamente en blanco. Cuando Boba Fett debutó en 1980 (no hablamos del especial navideño de Star Wars de 1978) que todo el público sabía sobre los mandalorianos era una referencia pasajera en la novelización de Donald F. Glut de The Empire Strikes back . Desde entonces, ha habido más películas, programas de televisión, cómics, novelas y juegos que han agregado detalles extensos al universo de Star Wars, y eso incluye mucha más historia de fondo para el propio Fett. !Ay! del narrador que incurre en la ira de los fanáticos al cometer un error canónico. Afortunadamente, dijo Rodríguez, para asegurarse de que no usaron el robot equivocado o cometieron un error técnico que haría que los fanáticos gritaran, había todo un holocrón Jedi de expertos a la mano: «El residente lo sabe todo sobre Star-Wars [Director Creativo Ejecutivo de Lucasfilm] Dave Filoni, Jon y la gente del equipo. Podemos pasar todo por un tamiz fino [pero] todavía estamos contando nuestra propia historia «.
Y ahora mismo esa historia es tan misteriosa como el mismísimo OG Mandalorian. Lo poco que se sabe en este momento es que Boba Fett y la mercenaria Fennec Shand (Ming-Na Wen) están de regreso en Tatooine, tratando de construir su propio imperio criminal a partir de las cenizas del sindicato de Jabba el Hutt. Pero Rodríguez promete que hay una gran galaxia ahí fuera. «Lo que ves en el tráiler está en los primeros 15 minutos del episodio 1. Así que la gente no tiene idea de lo que hay en la tienda. Va a volar sus mentes».
Ya está aquí el esperadisimo estreno de «El Libro de Boba Fett» y con él llegan, como siempre, nuestros artículos de referencias y curiosidades de las series de Star Wars.
Este episodio ha sido especialmente fructífero y en prácticamente todas las escenas hay algo que reseñar, una auténtica gozada para los fans de la saga, vamos allá:
El Episodio comienza con el Palacio de Jabba prácticamente vacío y vemos algunos escenarios que ya conocemos, como ésta toma donde aparecía Luke Skywalker en el Episodio VI y que han calcado incluso con la neblina del polvo en suspensión
Vemos una nueva panorámica del Trono donde vemos inscripciones de una antigua lengua Sith que traducidas se pueden leer como «Boba Fett», aunque el Trono le pertenecía a Bib Fortuna, antes que a Boba
La Intro del Episodio recuerda mucho a la de Alien, en la que nos mostraban la Nostromo vacía hasta llegar a las cápsulas de los tripulantes. Lo mismo pasa aquí que nos muestran el Palacio de Jabba vacío hasta que vemos a Boba Fett en una cápsula
Vemos a Boba Fett que duerme en un tanque de Bacta horizontal en el último piso del Palacio de Jabba, se está curando de las heridas del Sarlacc. El Tanque parece una versión más avanzada del que vimos en «El Imperio Contraataca» que curaba las heridas de Luke Skywalker en Hoth
En ese momento comienzan los primeros Flashbacks del Episodio. Lo primero que vemos es el Planeta Kamino, su oleaje y el Esclavo I de fondo, tal y como lo vimos durante el Episodio II «El Ataque de los Clones»
A continuación vemos a Boba Fett (Daniel Logan) en el coliseo de Geonosis, en la mítica escena que recoge el casco de su padre, Jango Fett, tras su muerte. Es la misma escena que ya vimos en el Episodio II, pero usando perspectivas diferentes.
Por fin nos muestran algo que todos queríamos ver desde hace décadas, a Boba Fett en el interior del Sarlacc, donde también se encuentra un Stormtrooper Imperial
En el Universo de «Leyendas», en el cómic «A Barve Like That» de 1996 Boba se comunica psíquicamente con otra víctima de Sarlacc, engañando a la bestia para que detone su Jetpack aún conectado y luego lanza granadas para escapar
Muchos autores retrataron durante décadas el momento en que Boba Fett escapa del Sarlacc, autores como David Karpaccio, Kyle Petchok o Cristi Balanescu
Pero el que más se ha acercado ha sido «Dan LuVisi» con esa mítica imagen que es muy parecida a la escena final Canon que vimos en la Serie
Boba Fett enciende su visor y obtiene oxígeno del Stormtrooper caído para poder respirar y a su vez usar el lanzallamas contra el Sarlacc
El Lanzallamas se usó en el Episodio II por parte de su padre, Jango Fett, también lo vimos usarse en «The Mandalorian’ con Din Djarin o el mismo Boba en el «Battlefront II», diversos cómics y en la Segunda Temporada de «The Mandalorian» frente a Koska Reeves
Tras abrirse paso con el lanzallamas, Boba Fett consigue llegar a la superficie y salir a través de la arena
Recordemos en un Sarlacc es como un Iceberg, bajo la arena es enorme y Boba consiguió salir por donde pudo, mucho más fácil que atravesando su boca principal
La mano que vemos salir de la superficie en la arena es una toma típica de las películas de zombies, desde George A. Romero
De fondo podemos ver los resto de la Barcaza de Jabba, la «Khetanna», que volaron Luke Skywalker y la Princesa Leia al comienzo de «El Retorno del Jedi»
El pico y la lengua del Sarlacc que George Lucas introdujo en la Edición Especial de 1997 han desaparecido y en la Serie sólo se ven los tentáculos de la criatura, igual que en la versión original de 1983
Boba se desmaya y por la noche los Jawas le roban la armadura. Esto ya se relató en la Trilogía de Novelas de «Consecuencias» de Chuck Wendig y posteriormente en la Segunda Temporada de «The Mandalorian»
Los Tusken encuentran a Boba, ya sin la armadura, y le hacen prisionero como esclavo
Vemos a otro prisionero de los Tusken, que es un Rodiano, igual que Greedo
También vemos de nuevo a los «Massiff» que ya vimos en la Segunda Temporada de «The Mandalorian» y en el Episodio II donde en principio estaban destinados a aparecer sólo en Geonosis
La Tribu Tusken es una Tribu diferente a la que estamos acostumbrados a ver, ya que llevan ropajes más oscuros y no diferencian la vestimenta o la máscara de las mujeres y los niños, como si hacen los Tusken que vimos anteriormente. Según algunas teorías podrían ser exiliados
Algunas teorias dicen que el jefe de la Tribu Tusken podría ser «Sharad Hett», un antiguo Caballero Jedi que se exilió a Tatooine y se hizo jefe de una Tribu Tusken en el «Universo de Leyendas» o incluso su hijo A’Sharad Hett, más conocido como «Darth Krayt’
Ya en el Palacio de Jabba en la actualidad, vemos de nuevo a 8D8, el Droide Torturador de «El Retorno del Jedi», de hecho el mismo Boba Fett le responde en un momento dado que él no tortura. 8D8 hace las veces de mayordomo de momento
Boba Fett también dice que necesitarán un Androide de Protocolo porque no entiende algunos dialectos. Esto es una referencia directa a C-3PO que fue el traductor de Jabba el Hutt durante «El Retorno del Jedi»
La voz de 8D8 la pone Matt Berry, conocido por ser el personaje de «Lazlo» en la Serie de «Lo Que Hacemos en Las Sombras» de Taika Waititi para FX
El primer vasallo que le rinde tributo es un Aqualish
El Trandoshano que le rinde tributo se llama «Dokk Strassi» y es el líder de la Familia Trandoshana en Tatooine. Boba Fett menciona que antes era su jefe ya que trabajó para él. Además, el tributo que el ofrece es piel Wookie
Como curiosidad, el mismo Robert Rodríguez que dirige el Episodio, es el que interpreta a «Dokk Strassi» debajo del maquillaje
David Pasquesi interpreta al Mayordomo del Alcalde de Mos Espa, Mok Shaiz
El Alcalde de Mos Espa, Mok Shaiz, podría ser seguramente el Ithoriano que vimos en los avances de la Serie
En las Calles de Mos Espa, mientras Boba y Fennec hablan, podemos ver de fondo un miembro de la milicia del puesto avanzado de Niima, como los del Episodio VII, así como un Droide «Loadlifter», como los de las secuelas y un Droide GNK o más conocido como Gonk
Se confirma que la urbe que vimos en los avances es Mos Espa, la misma ciudad que vimos en el Episodio I «La Amenaza Fantasma» que ha crecido bajo el paraguas Imperial de los últimos años
Volvemos a ver a Max Rebo, el músico Ortolano que tocaba en la banda del Palacio de Jabba durante «El Retorno del Jedi»
A Max Rebo le acompaña un Bith que formaba parte de los «Modal Nodes», la banda de la Cantina de Mos Eisley del Episodio IV, podría ser Figrin D’an o cualquiera de sus integrantes
Además, están tocando una variación del famoso tema de la cantina, en los Créditos del Episodio aparece el nombre de John Williams por ello y el propio Robert Rodríguez aportó las variaciones con su guitarra
La voz del Rodiano prisionero de los Tusken es la de «Sam Witwer’, conocido de sobra por los fans por poner la voz de Darth Maul en «The Clone Wars» y «Star Wars Rebels» entre otros
El Crupier del Santuario o Casino de Mos Espa es un Droide similar a R-3X, el Capitán de «Star Tours» o el DJ de la Cantina de Oga en Star Wars Galaxy’s Edge
Madame Garsa Fwip, es una Twi’lek dueña de «El Santuario», una Cantina de Mos Espa. Está interpretada por Jennifer Beals (Flashdance)
En El Santuario podemos encontrar razas como un Hassk de camarero o un Melbu, al que vimos por primera vez en la película de «Han Solo»
También podemos ver Unidades R4 y R5 portando bebidas de manera similar a como las llevaba R2 en la barcaza de Jabba durante «El Retorno del Jedi»
Las monedas que podemos ver en el casco de Boba Fett, llevan el símbolo de la Nueva República (antiguo símbolo de La Alianza) ya que son créditos de La Nueva República
Los asaltantes que vemos en la granja a la que lleva el niño Tusken a Boba Fett y el Rodiano, podrían ser de «El Colectivo Minero» que se vio en «The Mandalorian» 2×01 y a los que se enfrentó Cobb Vanth con la armadura de Fett
El diseño mitológico y los movimientos de la Criatura del final del episodio recuerdan intencionalmente a los primeros efectos especiales stop-motion vistos en «Jason y Los Argonautas» o el Kraken de «Furia de Titanes» que tuvieron una gran influencia en el joven George Lucas
De hecho, este Monstruo de las arenas de Tatooine que aún no tiene nombre y es totalmente nuevo, es influencia directa de «Ray Harryhausen», el Maestro del Stop-Motion y su Kraken de «Furia de Titanes (1981)
Boba Fett menciona «Anchorhead» para poder escapar de Tatooine, ésta pequeña ciudad ya fue mencionada por Luke Skywalker en su conversación con Obi-Wan Kenobi durante el Episodio IV «Una Nueva Esperanza»
Boba Fett mata a ésta nueva criatura de la misma manera que Leia mató a Jabba, estrangulandola con sus propias cadenas de esclavo
El momento final en el que Boba Fett acaba con la criatura con sus propias cadenas y se libera hace referencia a muchas películas donde por fin se libera de la esclavitud, desde «King Kong» hasta «Espartaco»
A Boba Fett los vasallos le llaman «Daimyo» que significa Señor Feudal en Japón y se usaba en la época feudal, referencia directa de las películas de Samuráis de las que bebe Star Wars
Al Daimyo se le transportaba en litera o cama, siempre tumbado, de ahí que Madame Garsa Fwip le pregunte a Fett que si es el nuevo Daimyo dónde está su litera y este le responde que vino a pie
Los Tusken arrastran a Boba Fett encadenado de los Banthas, igual que en muchas películas del Oeste se arrastra a los prisioneros encadenados a los caballos, empezando por «El Bueno, el Feo y el Malo» de Sergio Leone, clara referencia a los Western
En Mos Espa se pueden ver los perros robóticos de «Boston Dynamics» que existen realmente, funcionan e incluso ya se comercializan
El Título del Episodio es «Stranger In a Strange Land» que fue una Novela de Ciencia Ficción escrita por Robert A. Heinlein y publicada en 1961. También es el título del Episodio 3×09 de LOST y el título de un álbum de «Iron Maiden»
Pues hasta aquí las primeras referencias y curiosidades de «El Libro de Boba Fett», la verdad es que ha sido uno de los episodios que más puede disfrutar un fan de la saga y por supuesto de Boba Fett.
Volveremos la semana que viene para traeros todos los detalles del Segundo Episodio de la Serie.
En las últimas semanas, la compañía americana de Estatuas, Maquetas y Bustos, Gentle Giant, ha presentado nuevos Bustos a diferentes escalas, os los presentamos a continuación:
Busto de Boba Fett a escala 1:6 de «El Libro de Boba Fett«, primer busto de la serie que estará limitado a 3.000 unidades mundiales y se comenzará a distribuir en Mayo 2022 a un precio de $120.
Busto de Moff Gideon a escala 1:6 de «The Mandalorian» que estará también limitado a 3.000 unidades mundiales y se comenzará a distribuir en Mayo 2022 a un precio de $120.
Bustos de Hera Syndulla & Chopper a escala 1:7 de «Star Wars Rebels«, se trata de un pack en el que vendrán ambos Mini Bustos en una sola caja, con unas medidas de 6″ y 4″ y un precio de $120, se comenzarán a distribuir también en Mayo 2022.
Busto de Boba Fett (Nowhere to Hide) a escala 1:2 de la línea «Legends 3D» de Gentle Giant, estará limitado a 1.000 unidades mundiales, con un precio de $199 y la misma fecha de distribución, Mayo 2022.
Se trata de un busto basado en la apariencia de Boba Fett en los cómics de «La Guerra de Los Cazarecompensas» con la armadura negra y de momento será solamente Exclusivo para miembros suscriptores de Gentle Giant.
Busto de Boba Fett a escala 1:2 de «The Mandalorian» perteneciente a la línea «Legends 3D» de Gentle Giant, estará limitado a 1.000 unidades mundiales, con un precio de $199 y la misma fecha de distribución, Mayo 2022. Se trata de la apariencia de Boba Fett con la armadura repintada del final de la Segunda Temporada de «The Mandalorian«.
Hasta aquí las últimas novedades de Gentle Giant, pero teniendo en cuenta que se acaba de estrenar la serie de «El libro de Boba Fett«, seguramente veamos más y muy pronto.
Sabíamos que Hot Toys iba a sacar, tarde o temprano, una figura del personaje de Fennec Shand, ya que se presentó el verano pasado, pero nunca llegó a realizarse el anuncio oficial y posterior puesta en venta.
Tuvimos que esperar unos meses, pero ya está aquí como la primera Hot Toys de la nueva Serie de «El Libro de Boba Fett«
La figura ya se puede reservar a un precio de $270 y tiene programada su distribución para dentro de casi dos años, entre Abril y Junio del año 2023 así que si os interesa, tenéis un par de años para ahorrar.
La Hot Toys de Fennec Shand contiene:
Escultura de la cabeza recientemente desarrollada con una imagen auténtica y detallada de Ming-Na Wen como Fennec Shand en Star Wars: El libro de Boba Fett.
Expresión facial de alta precisión, maquillaje y textura detallada de la piel.
Escultura de cabello castaño recién esculpida con tiras naranjas tejidas y cola de caballo trenzada (incrustada con alambre flexible).
Cuerpo con más de 28 puntos de articulación.
Aproximadamente 28 cm de altura.
Siete (7) piezas de manos enguantadas intercambiables que incluyen:
Un (1) par de puños
Un (1) par de manos relajadas
Un (1) par de blásters de mano
Una (1) daga sosteniendo la mano derecha
Cada cabeza esculpida está especialmente pintada a mano.
Vestuario:
Un (1) chaleco de color negro con cuello.
Un (1) traje interior de color negro
Un (1) par de guanteletes de color negro con patrones de líneas naranjas
Un (1) cinturón negro (capaz de revelar detalles mecánicos alrededor de la cintura)
Un (1) cinturón negro con accesorios.
Un (1) par de botas de color negro con patrones de líneas naranjas y efectos de intemperie
Armas:
Un (1) rifle bláster con cinturón y daga extraíble
Una (1) pistola
Accesorios:
Un (1) casco con máscara
Una (1) botella de bebida con bolsa tejida
Una (1) bolsa de hilo
Tres (3) créditos
Soporte de figura especialmente diseñado con el logotipo de Star Wars y la placa de identificación del personaje
El parecido facial con la actriz Ming-Na Wen es asombroso:
Como hemos dicho, se trata de la primera Hot Toys de la Serie de «El Libro de Boba Fett» a la que seguramente le sigan muchas más durante las próximas semanas.
Las Hot Toys de «The Mandalorian» fueron todo un éxito de ventas, así que veremos si la compañía de Hong Kong nos invade con tantas figuras como hizo con el Mandaloriano.
Preparad vuestras carteras que Boba Fett las va a dejar tiritando…
Ya es costumbre o rutina, no lo sé, pero aquí tienes las novedades de la semana en los Estados Unidos, para que siempre, pero siempre estés informado. Esta semana tendremos a Boba Fett, Darth Vader y La Alta República: un combo para todos los gustos.
STAR WARS: SÉ MÁS BOBA FETT (Haz siempre el trabajo)
Un divertido libro de bolsillo repleto de inspiración del cazarrecompensas más famoso de la galaxia. Deja a un lado el horario de 9 a 5 y descubre las alegrías de ir libre.
En la gran galaxia encontrarás todo tipo de personalidades. Hay quienes quieren trabajar para un empleador grande y estable como la Armada Imperial, pulsando botones en un crucero espacial. También están los que se conforman con vivir la vida sencilla (pero aburrida) de un comerciante o de un agricultor de la humedad. Y luego están esos pocos especiales que anhelan la vida de autónomo.
Si no te asusta el trabajo extenuante (y a veces mal visto), viajar a lugares exóticos y ser tu propio jefe, puede que encuentres orientación en las sabias palabras de quienes han pasado por ello. Sé más Boba Fett te ayudará a guiarte en tu camino hacia la vida independiente de un empresario de éxito.
Escrita por Joseph Jay Franco
Tapa dura
64 páginas
Editorial DK
ISBN 978-0-7440-5316-6
$ 9.99
21 de diciembre
STAR WARS: DARTH VADER Vol. 3: LA GUERRA DE CAZARRECOMPENSAS
De vuelta al redil tras su rebelión contra el Emperador, Darth Vader se enfrenta a los horrores de la reconstrucción en los laboratorios secretos de Coruscant. Mientras se desmaya bajo el bisturí, ¿sigue soñando el Señor Oscuro de los Sith con vengarse de su maestro? ¿O sus pensamientos se dirigen a su hijo… y a los amigos que hacen que Luke Skywalker sea tan vulnerable? No te pierdas este nuevo y decisivo capítulo de la evolución de Darth Vader, que incluye la revelación de la primera vez que Vader conoció el nombre de Han Solo. ¿Qué significa la Guerra de los Cazarrecompensas para los planes de Vader?
COLECCIÓN: Star Wars: Darth Vader (2020) 12 – 17
Marvel Worldwide
Tapa blanda
144 páginas
ISBN 978-1-3029-2622-9
$ 17.99
21 de diciembre
Portadas Variantes:
Mike Deodato, Jr.
Recoge Star Wars Adventures (Vol. 2) # 1 – 6
Ryan Stegman
Russell Dauterman
Portada variante del 50 aniversario de Lucasfilm (Los últimos Jedi) por Chris Sprouse, Karl Story y Neeraj Menon
STAR WARS: LA ALTA REPÚBLICA – TRAIL OF SHADOWS # 3 (de 5)
David López
¡FRÍO CONSUELO!
Un misterioso ataque reúne a EMERICK y SIAN en el FaroStarlight para investigar las conexiones con su caso. Mientras tanto, ARATHAB intenta emboscar una nave Nihil con resultados mortales. ¿Podrán el Maestro Jedi Emerick Capthor y la detective privada Sian Holt descubrir las pistas para resolver el caso, o estarán a punto de enfrentarse a su mortal desaparición a manos de los Nihil?
Marvel Worldwide comic book
32 páginas
$ 3.99
Escrito por Daniel José Older
Arte de David Wachter
Colores de Giada Marchisio
Portada de David López
22 de diciembre
Portadas Variantes:
Gerard Parel
Annie Wu
STAR WARS: DARTH VADER POR CHARLES SOULE OMNIBUS
Lord Vader… ¡levántate! Tras La venganza de los Sith, sigue a Vader en su ascenso al poder como Señor Oscuro de los Sith. Habiendo perdido todo lo que le era querido y siendo ahora más máquina que hombre, Vader da sus primeros pasos en un mundo más oscuro, empezando por erradicar a los Jedi que quedan en la galaxia. Pero la bibliotecaria Jocasta Nu está haciendo un esfuerzo desesperado por preservar el legado Jedi, ¡y en el sistema de Mon Cala ha comenzado a surgir una rebelión! Para asegurar el control absoluto del Emperador sobre la galaxia, Vader debe enfrentarse rápida y brutalmente a cualquier sublevación, pero tiene su propio objetivo. Y mientras la oscuridad se eleva sobre Mustafar, el escenario de la mayor derrota de Vader, ¿se dará cuenta el hombre que una vez se llamó Anakin Skywalker de su verdadero destino?
Recogiendo DARTH VADER (2017) #1-25 y ANNUAL #2.
Colección de tapa dura (624 páginas)
Marvel Worldwide
ISBN 978-1-302-93174-2
$ 100.00
Escrito por Charles Soule, Chris Eliopoulos y Chuck Wendig
Dibujado por Guiseppe Camuncoli, Chris Eliopoulos y Leonard Kirk
La mayoría de la gente que trabaja en Disney+ no tenía ni idea de que esto iba a ocurrir.
Cuando el final de la segunda temporada de The Mandalorian se emitió el 18 de diciembre de 2020, una escena a mitad de los créditos reveló una serie secundaria titulada The Book of Boba Fett. El hecho de que esto ocurriera justo una semana después de que Disney revelara 10 nuevas series de Star Wars en desarrollo durante su transmisión en directo del Día del Inversor hizo que el anuncio fuera aún más desconcertante: ¿no acababa la compañía de presentar su agenda de Star Wars? ¿Se ha cancelado The Mandalorian? Los periodistas confundidos inundaron las bandejas de correo electrónico de los publicistas, igualmente confundidos, y el director de la serie, Jon Favreau, fue contratado rápidamente en Good Morning America para aclarar las cosas.
«Ni siquiera Disney sabía que íbamos a dejarlo caer así», se maravilla el coproductor de El libro de Boba Fett, Robert Rodríguez. «Pude ver el funcionamiento interno, y [Favreau y el guionista, productor-director Dave Filoni] lo mantuvieron en secreto para todo el mundo».
Bueno, no todo el mundo (los altos ejecutivos del estudio y los asuntos comerciales estaban al tanto), pero aún así… el hecho de que Disney+ hiciera una serie que incluso sorprendió a muchos en Disney+ indica el nivel de secretismo en el corazón del rincón estrechamente guardado de Favreau y Filoni en la galaxia de Star Wars, por no mencionar su cantidad bastante sorprendente de libertad, dado el número de proyectos teatrales de Star Wars desarrollados bajo talentos que van desde los showrunners de Juego de Tronos David Benioff y D. B. Weiss o la directora de Wonder Woman, Patty Jenkins, que se han visto afectados, supuestamente, por diferencias creativas. Es un privilegio que el dúo se ha ganado, sin duda, dado que a The Mandalorian se le atribuye tanto la revitalización de la marca Star Wars como el lanzamiento exitoso de Disney+ en 2019. La serie se convirtió en el primer programa no perteneciente a Netflix en encabezar la lista de streaming semanal de Nielsen durante su segunda temporada, ayudando a impulsar al naciente streamer a más de 100 millones de suscriptores a nivel mundial en menos de dos años.
Ahora llega El libro de Boba Fett (que se estrena el 29 de diciembre) como la primera de las muchas series de acción real de Star Wars posteriores a Mandalorian que salen por la puerta de Disney+. La tercera temporada deMandalorian y Obi-Wan Kenobi llegarán en 2022. Pero Boba Fett podría ser la clave para ayudar a demostrar que la franquicia puede ampliar con éxito la televisión de Star Wars más allá de Mando y su icónico pupilo, «Baby Yoda», y Disney sin duda espera que la serie proporcione otro impulso al crecimiento de suscriptores de Disney+, que se ha vuelto lento en los últimos meses (como ha sido el caso de muchos otros servicios de streaming).
Boba Fett fue diseñado por el creador de Star Wars, George Lucas, el director de arte Joe Johnston y el legendario ilustrador Ralph McQuarrie para El Imperio Contraataca de 1980. El cazarrecompensas de casco verde se basó en el hombre sin nombre de Clint Eastwood en las películas del oeste de Sergio Leone (hasta las espuelas de sus botas). Fett sufrió una muerte bastante innoble al caer en el foso del Sarlacc en 1983, en El retorno del Jedi. Sin embargo, tras comprar Lucasfilm en 2012, Disney tenía otros planes para Fett. Una película de Boba Fett se puso en desarrollo, con Simon Kinberg, Josh Trank y James Mangold según se informa, a lo largo de los años, sin embargo, la película nunca se puso en marcha.
Fett finalmente fue resucitado en el episodio de la segunda temporada de The Mandalorian: «The Tragedy», con el actor neozelandés Temuera Morrison (que interpretó al padre de Fett, Jango, en las precuelas de Star Wars) retomando el papel. Favreau se dirigió a su viejo amigo Rodríguez para que dirigiera el episodio clave. «Lo ha hecho muy bien», dice Favreau. «Nos encantó su interpretación del personaje, y le propuse a él y al estudio la idea de hacer más».
Para Rodríguez, de 53 años y fanático de Star Wars desde hace mucho tiempo, la experiencia fue como entrar en la Orden Jedi. «Ni siquiera puedo decir que esto es un sueño hecho realidad porque ni siquiera se me habría ocurrido soñar esto», dice Rodríguez durante una sentada en sus estudios Troublemaker de Austin. El director de Alita: Battle Angel y Sin City podría encajar perfectamente en el eje de Star Wars de Favreau y Filoni, aunque el cineasta, devotamente independiente, dice que normalmente no le gusta involucrarse en franquicias a menos que sean su creación (como sus cuatro películas de Spy Kids).
Izquierda: Rodríguez (centro) con el codirector de Sin City, Frank Miller (izquierda), y la estrella Mickey Rourke en 2014. Derecha: El productor de Alita, James Cameron (izquierda), y Rodríguez en 2019. CORTESÍA DE DIMENSION FILMS/EVERETT COLLECTION; RICO TORRES/TWENTIETH CENTURY FOX FILM CORP/EVERETT COLLECTION
«Suelo evitar las propiedades de primera categoría: nunca podrás complacer a todo el mundo, es un juego perdido», dice Rodríguez. «Prefiero hacer algo que he creado para que nadie pueda decir: ‘Oye, eso está mal porque…’ Lo he creado yo, así que puede ser lo que yo quiera. Me encanta esa libertad. Eso cambió con Boba, porque era un personaje que siempre estuvo infrautilizado. Era un personaje mucho más popular de lo que debería haber sido, basándose en [su limitado tiempo en pantalla]. Así que es casi como empezar con un personaje original. Puedes hacer lo que quieras, siempre que lo hagas genial y no lo conviertas en un bufón».
Filoni, que dirigió la aclamada serie animada The Clone Wars, tiene una teoría sobre por qué los fans han seguido fascinados con Fett a pesar de que sólo tiene seis minutos de pantalla en la trilogía original. «Creo que el diseño del traje, especialmente el casco, es icónico», dice. «Los detalles, desde la abolladura en la corona del casco, los emblemas, las marcas de rozaduras, la capa y las trenzas, todo hablaba de una historia y una aventura mayor que el personaje había vivido. Creo que siempre fue divertido imaginar cuáles eran esas aventuras. Ahora podemos contar algunas de ellas».
Si los teaser trailers deThe Book of Boba Fettpublicados hasta ahora parecen poco épicos, se debe a un acto deliberado de contención: Los productores sólo han revelado imágenes de los primeros minutos de la temporada de siete episodios. «No podemos usar la segunda mitad del primer episodio porque da mucho de sí», dice Rodríguez. Pero lo básico es que Boba y su compañera asesina Fennec Shand (Ming-Na Wen) se han apoderado del palacio de Jabba el Hutt en Tatooine, una maniobra que les hace adentrarse en el inédito submundo de las familias criminales de Star Wars.
«Boba nos da una conexión directa con la saga de Star Wars ya que estuvo involucrado en esa historia», dice Filoni. «Esto crea un bonito punto de cruce tanto para los personajes clásicos como para los nuevos. Gran parte de The Mandalorian era nueva, o no se había visto en pantalla. A través de Boba Fett, podemos entrelazar algunos de esos personajes e historias utilizando un personaje que conocemos pero del que no sabemos mucho.»
Rodríguez añade que el personaje específicamente «invita a todo un mundo del inframundo a entrar con él».
«Aparecen cosas que no te esperas, ves cosas que no podíamos creer que tuviéramos que hacer», dice. «Cada episodio tiene grandes sorpresas».
Las insinuaciones de los productores se combinan para sugerir que algunas caras familiares (o cascos) podrían aparecer, especialmente si la serie no sólo se remonta a cómo Fett escapó de la fosa del Sarlacc, como esperan los fans, sino, tal vez, a otros momentos durante el tiempo no visto de Fett durante la trilogía original también.
El libro de Boba Fett es inusual para una serie de acción de la franquicia, ya que está protagonizada por un hombre de 60 años (Morrison) y una mujer de 58 años (Wen, que de alguna manera parece que todavía le piden el carnet en los bares). «Nunca sientes que se trata de un reparto mayor; son tan jóvenes y energéticos», dice Rodríguez. «Tem y yo nos trabajamos juntos: él es realmente Boba Fett. Y para Wen, diseñaba secuencias enteras sólo para que terminaran en ella y en la mirada que le daría a Boba porque es tan rudo. Tem sabe que es su momento y ella sabe que es su momento, y cuando tienes actores así, van por todo y es palpable.»
Y añade Filoni: «Tem aporta la intensidad y la sensación de experiencia curtida que necesita un cazarrecompensas bien curtido, a la vez que mantiene la sensación de diversión y aventura. Tenía más diálogos de los que Fett ha tenido que dar, pero también es un papel muy físico, y Tem estaba ahí para ello, entrenando y soportando mucha acción.»
El personaje de Wen fue presentado en la primera temporada de Mandalorian y luego fue aparentemente asesinado. «No hubo ningún ,aparentemente«, dice riendo. «Estaba muy claro en ese momento». Pero Favreau y Filoni cambiaron de opinión y decidieron urdir una trama en la que Boba reviviera a Fennec y el dúo formara equipo. Cuando Wen llegó a un acuerdo para volver, pensó que simplemente estaba firmando para más Mandalorianos. «Son tan reservados que cuando se trata de los contratos, ni siquiera hay un título para la serie; todo está bajo seudónimo», dice. «Naturalmente asumí que estaba haciendo la tercera temporada de Mandalorian hasta que me presenté en el set». Wen añade que el spinoff se siente más descarnado que la otra serie. «Siempre hemos tratado con el Imperio y los Jedi; esto era sobre estas familias de gángsters y tiene una crudeza», dice. «Es bastante diferente de El Mandaloriano, que es más parecido a un western».
Parte del reto de la serie será distinguir a Fett del otro estoico cazarrecompensas con casco de Disney+. Mando era un personaje inspirado en Boba Fett sin ser técnicamente Boba Fett, hasta el punto de que Mando congelaba en carbonita a sus fugitivos capturados. Hay una diferencia que será un alivio: A diferencia de Mando, cuyo credo le obliga a ocultar su identidad, Fett no parece tener ningún reparo en quitarse el casco, lo que libera al spinoff de la frustrante insistencia de la serie principal en ocultar el rostro de la estrella Pedro Pascal.
Rodríguez también señala que el escaso tiempo en pantalla de Fett deja un gran margen de maniobra para la invención. Los cineastas se inspiraron en el Rey Conan y en El Padrino. «Boba muerde más de lo que puede masticar, y definitivamente no se lo ponemos fácil», dice Rodríguez. «Es fácil sentarse en el trono, pero no es fácil mantenerse. ¿Cómo es para un cazarrecompensas tener que convertirse de repente en un líder? ¿Dónde está el empuje y el tirón en eso? ¿En qué está tratando de convertirse? Profundizamos mucho en el personaje».
De izquierda a derecha: Rodríguez demuestra algunos movimientos en el plató de El libro de Boba Fett; Temuera Morrison interpreta al cazarrecompensas titular con legiones de fans y sin mucha historia de fondo (todavía). CORTESÍA DE FRANCOIS DUHAMEL/LUCASFILM LTD; CORTESÍA DE LUCASFILM LTD
Para Rodríguez, unirse a Star Wars tiene raíces que se remontan a décadas atrás, y su carrera se ha cruzado con la franquicia de maneras inesperadas. Aunque muchos cineastas de género citan El imperio contraataca como una de sus influencias favoritas, a Rodríguez le impactó aún más un especial de una hora de duración sobre el Imperio que se emitió en la CBS. Un Rodríguez de 12 años grabó el especial en una videograbadora y «gasté esa cinta durante años», dice. «Eso fue lo que me hizo entrar en el mundo del cine. El hecho de ver el trabajo artesanal que requería la película. No hay CG, todo son maquetas y stop motion. Me hizo querer hacer esas cosas».
Avancemos hasta 2001, cuando Rodríguez estaba mezclando el sonido de Spy Kids en el Rancho Skywalker. Desde su debut con ElMariachi (1992), que es famoso por haber rodado con tan sólo 7.000 dólares, el cineasta ha desempeñado muchas funciones: en IMDb se le atribuye un puesto en el equipo que va desde compositor de la banda sonora (en 17 proyectos) hasta editor (30 proyectos) y operador de cámara (11 proyectos). Cuando Lucas se enteró de que un joven cineasta estaba mezclando él mismo el sonido de su película en el estudio de Marin County, invitó a Rodríguez a su despacho para charlar.
George me dijo: «Deberías ver estas cámaras digitales que estoy usando» y me enseñó algunos trucos de pantalla verde, y eso fue lo que me llevó a rodar en digital», dice Rodríguez. «Fue un mentor en una etapa en la que pasé de hacer películas como Abierto hasta el amanecer y Desperado a hacer [la pionera película totalmente en pantalla verde] Sin City».
Además de compartir el amor por la innovación técnica, Lucas y Rodríguez también tienen en común una especie de estatus de «insider-outsider«: se esfuerzan por hacer películas populares para un público amplio, pero manteniendo su independencia y control en centros alejados de Hollywood. Rodríguez rueda la mayor parte de su trabajo en Austin (aunque Boba Fett se rodó en Los Ángeles), contribuyendo a impulsar el auge de la producción en la región.
Tal y como cuenta Rodríguez, su paso por el cine digital, inspirado por Lucas, le llevó a ser contratado para dirigir Alita: Battle Angel, el proyecto de pasión del guionista y productor James Cameron que llevaba tiempo gestándose en 2019, una adaptación de anime a acción real que fue ampliamente elogiada por su trabajo en CG (y que se convirtió en la mayor producción jamás rodada en Texas). «Jon vio Alita y eso me hizo entrar en Mandalorian», dice Rodríguez. «Pero la única razón por la que empecé a hacer cine de alta tecnología hace tiempo, en Austin de entre todos los lugares, fue por George».
Así que, como cierto Lord Sith entonó una vez, el círculo se ha completado. Al preguntarle si habló de El libro de Boba Fett con Lucas durante el rodaje, Rodríguez se queda quieto. «No puedo decírtelo», dice, y no hacen falta poderes mentales de Jedi para entenderlo.
Rose McGowan, Robert Rodriguez y George Lucas durante la fiesta de los Óscars de 2007 que organizó Vanity Fair.
El rodaje de El libro de Boba Fettcomenzó a finales de noviembre de 2020, justo en medio de la pandemia, lo que favoreció a Rodríguez como cineasta independiente acostumbrado a avanzar e improvisar en condiciones inciertas. «Salí disparado: ‘Vamos a rodar, rodar, rodar porque puede que no estemos aquí la semana que viene, puede que nos cierren’», dice. «Pero nunca nos cerraron. Así que les enseñé a Jon y a Dave las secuencias ya editadas después de las tres primeras semanas, y ellos decían: ‘No puedo creer lo mucho que habéis rodado ya’. Seguimos rodando cada día como si fuera a ser nuestro último día».
La pandemia también tuvo un impacto en la creatividad de la serie, ya que incentivó al equipo a proporcionar un alivio evasivo a los fans. «Fue una época sombría que nos animó aún más a hacer todo lo más entretenido posible», dice Rodríguez. Aunque no se conoce el presupuesto del proyecto, es probable que esté en torno a los 100 millones de dólares que Disney gastó en el estreno de The Mandalorian.
Rodríguez acabó dirigiendo él mismo casi la mitad de los episodios tres de los «grandes», como él dice, además de poner la voz a dos personajes (incluido el Alcalde, cuya voz en off se escucha en el tráiler). Antes de rodar las secuencias, Wen dice que el padre de cinco hijos preveía las ideas filmando con figuras de acción en su patio trasero con sus hijos una vez más, inspirándose en su edad de 12 años y luego mostraba el material a los actores con efectos de sonido.
Sin embargo, Rodríguez tenía que cumplir ciertas normas de Star Wars, lo que a veces significaba colorear sin salirse de las líneas. «No había nadie que dijera: ‘Estas son las reglas’. Era más bien como si yo dijera: ‘Este color se siente muy seguro y queremos que se sienta más peligroso, así que ¿podemos cambiarlo a este color?», dice. «Y ellos dicen: ‘Estos son los colores que hemos usado, así que probemos uno de estos’. Pero no puedo revelar cuál».
¿Así que revelar un color sería un spoiler?
«Será evidente cuando veas la serie».
De cara al futuro, Rodríguez ha terminado recientemente el rodaje de un thriller de acción, Hypnotic, protagonizado por Ben Affleck. Está desarrollando un reboot del Zorro moderno y femenino dirigido por su hermana, Rebecca Rodríguez. También ha firmado recientemente un acuerdo global con HBO Max y se ha asociado con Cinedigm para relanzar su canal de cable El Rey, centrado en títulos de género indie, como servicio de streaming. Una secuela de Alita, de la que tanto se ha especulado, también es posible. «Jim y yo hablamos de ello hace poco, y seguimos muy interesados», dice. «Le dije: ‘Déjame entregar a Boba y luego pensemos en un lanzamiento’».
En cuanto al futuro del cazarrecompensas, nunca ha quedado claro si Boba Fett está destinado a ser una serie limitada o recurrente y, no es de extrañar, los productores no lo dicen. Rodríguez cree que hay muchas posibilidades de que esto sea sólo el principio del regreso de Fett, aunque el director tiene de momento contrato sólo para la primera temporada. «Si a la gente realmente le gusta, estoy seguro de que querrán hacer más», dice.
Y si lo hacen, los fans podrían ser literalmente los primeros en saberlo.
BringHomeTheBounty nos trae nuevos productos inspirados en El libro de Boba Fett. Presenta las nuevas figuras de Boba Fett y Fennec Shand de la línea Black Series, incluyendo nueva ropa, accesorios y objetos de colección de Funko, Hasbro y muchos otros. Ya están disponibles en las tiendas.
Gafas de sol inspiradas en Boba Fett de DIFF
El arma secreta de cualquier cazarrecompensas: un sentido de la moda genial. Aporta algo del estilo de Boba Fett a tu look con estas afiladas gafas de sol.
Mando y Grogu de Funko Pops!
Celebra The Mandalorian con los nuevos muñecos Funko Pop! que representan a Grogu y a nuestro clan favorito de dos. Disponibles exclusivamente en Amazon.
Boba Fett y Fennec Shand: Las figuras de la línea Black Series de Hasbro.
Domina la galaxia de las figuras de acción con respeto. Inspirados en la próxima serie «El libro de Boba Fett» de Disney+, Boba Fett y Fennec Shand quedan inmortalizados en sus detalladísimas figuras de Star Wars: The Black Series de 15 centímetros.
Estatua de la fuente de Yoda del 50 aniversario de Lucasfilm de Kotobukiya.
Kotobukiya rinde homenaje a los 50 años de la casa que George Lucas construyó con un coleccionable basado en la impresionante fuente de Yoda, un hito que saluda a los visitantes en la sede de Lucasfilm en San Francisco. Nos encanta.
Peluche de Boba Fett de Mattel
El legendario cazarrecompensas ha recibido una adorable mejora con el nuevo peluche de Mattel, personaje que celebra también así su nueva aparición en El libro de Boba Fett.
En una nueva escena vemos a una especie de ninjas haciendo parkour por lo que parecen ser los tejados de la gran ciudad que ya vimos en el primer tráiler y se rumorea que podría ser la capital de Tatooine.
Llegamos a lo que parece ser la escena con más miga del nuevo avance, vemos a Fennec Shand y a Boba Fett vestido con la misma túnica que en «The Mandalorian» ante el «Esclavo I«. Posiblemente se trate de un flashback antes de los sucesos de «The Mandalorian 2×06«.
Como teoría, posiblemente se sitúe después de que Boba rescatara a Fennec Shand en «The Mandalorian 1×05» y vaya a recuperar su nave, el «Esclavo I» en el garaje del Palacio de Jabba.
El garaje del Palacio de Jabba ya lo pudimos ver en el Videojuego «Star Wars: Battlefront«.
Vemos la reunión con los Trandoshanos y los Aqualish que nos mostraron en el primer tráiler desde una nueva perspectiva.
Aquí podemos encontrar una magnífica referencia y es que al fondo podemos ver al droide 8D8, el «droide torturador» que vimos en «El Retorno del Jedi» en el mismo Palacio de Jabba.
El avance termina con el vozarrón de Temuera Morrison diciendo «I Am Boba Fett«.
Hasta aquí el primer spot de la serie, ahora a esperar por el siguiente avance que seguramente no tardé en llegar ya que normalmente Disney + suele lanzar varios anuncios como este antes de sus series.
Durante una misión para salvar a Han Solo, el héroe rebelde Luke Skywalker, los droides C-3PO y R2-D2 y el fiel wookiee Chewbacca se encuentran con un extraño acorazado que se ofrece a ayudarlos. Pero, ¿es el misterioso Boba Fett un amigo o un enemigo? The Story of the Faithful Wookiee, el segmento animado del especial navideño de Star Wars de 1978, se vuelve a contar en el icónico formato Little Golden Book. Es perfecto para los fans de Star Wars de todas las edades.