Los libros de E.K. Johnston sobre la formidable Padmé han aportado una gran cantidad de detalles a la vida del personaje, así como a las vidas de sus igualmente formidables sirvientas. En este tercer libro Star Wars: La esperanza de la reina, pone la amistad de Padmé y Sabé en el punto de mira.
Star Wars: La esperanza de la reina tiene lugar después de la boda secreta de Anakin y Padmé al final de El ataque de los clones. Por lo tanto, Padmé ya tiene un par de cosas importantes con las que hacer malabares. Pero tiene que asumir una misión secreta que requiere que Sabé ocupe su lugar en Coruscant como senadora Amidala. Y esa es una situación totalmente diferente a la de una de las sirvientas que sustituye a Padmé cuando es reina. La senadora Amidala no tiene el mismo maquillaje ni los mismos trajes elaborados que la reina Amidala. Sabé entrará en el mundo de la política galáctica en otro nivel más allá de Naboo, y puede que no esté preparada.
En el siguiente extracto de Star Wars: La esperanza de la reina, Padmé le pide a Sabé quizás el mayor favor de todos los tiempos. Que la lectura os acompañe.
Sabé cogió su plato vacío y el de Tonra y fue a la cocina a lavarlos. Antes, una llamada de Padmé la habría hecho correr hacia el holoproyector, ansiosa por escuchar lo que su amiga quería que hiciera. Pero algo había cambiado. Después de Geonosis, Padmé se había mostrado inusualmente reticente, ocultando todo incluso a Sabé. Había desaparecido en la casa del lago en Naboo y no había contactado con nadie durante semanas. Y sí, la propia Sabé no siempre era fácil de localizar, pero Padmé era senadora. Si era importante, encontraba la manera. Y ahora necesitaba a Sabé de nuevo, y Sabé se alarmó al descubrir que estaba un poco resentida.
¿Qué les estaba pasando?
Cuando todo estaba limpio, se dirigió al holoproyector y lo encendió. No tenía ni idea de la hora que era en Coruscant, y no estaba segura de cuánto tiempo tendría que esperar a que Padmé contestara, pero alguien estaría al otro lado de la línea, y le dirían lo que debía esperar.
«¡Sabé!» Para su sorpresa, el rostro de Padmé apareció ante ella casi inmediatamente. La senadora tenía buen aspecto, claramente recuperada de lo que fuera que le había ocurrido en la fundición de droides, y su tono era normal. «Me alegro mucho de verte. Te he echado mucho de menos».
«Yo también te he echado de menos», dijo Sabé. Y era cierto. Echar de menos a Padmé era como echar de menos el sol, y ahora estaba en un planeta con dos de ellos.
«¿Cómo está Tatooine?» preguntó Padmé.
«Caliente, seco y polvoriento», le dijo Sabé. «Pero estamos haciendo verdaderos progresos. Los lugareños, los que me importan, están empezando a confiar en nosotros. Ya hemos hecho algunos viajes fuera del mundo para ellos».
«Eso es bueno». Padmé se mordió el labio. Definitivamente iba a pedirle a Sabé que se fuera del planeta.
«Tonra sugirió que se ajusta a nuestra cubierta si desaparezco en una misión más larga», dijo Sabé. El alivio de Padmé fue inmediato. «Se quedará con la nave, pero puedo llegar a Coruscant desde el centro de transporte de aquí. Cuando terminemos, podré regresar«.
«Enviaré al capitán Mariek por ti», ofreció Padmé, feliz de facilitar todo lo posible. «Eso te facilitará el viaje y no me preocuparé por ti todo el tiempo».
«¿Qué necesitas que haga?» preguntó Sabé. Se recostó en su silla, casi relajada por lo familiar que era esto.
«Esta es complicada», dijo Padmé. «Hay una misión que mi facción en el Senado está llevando a cabo, y tengo que ser yo quien vaya. Sólo que no puedo desaparecer del Senado, porque la gente se dará cuenta. Necesito que vengas a Coruscant y seas la senadora Amidala».
Todos los pensamientos de relajación huyeron. La senadora Amidala era tan diferente. No había maquillaje tras el que esconderse, ni vestidos voluminosos que usar como barrera física. Este no sería un cambio normal. Tendría que imitar a Padmé en el pleno del Senado Galáctico.
«¿Quién sabe?» preguntó Sabé.
«Senador Organa», dijo Padmé. No fue una sorpresa. Se había dado cuenta de su disfraz desde el principio, pero nunca se lo había dicho a nadie. A Sabé le gustaba bastante. «Y Mon Mothma».
Era una lista muy corta, y el Canciller no estaba en ella. «Esto va a ser un reto», dijo Sabé.
«El lado bueno es que acabo de incorporar a dos nuevas siervas», dijo Padmé. Su voz se estremeció un poco al referirse a la tragedia como un lado positivo. «Puedes cambiarte con una de ellas fácilmente para reaprender a moverte por el Senado, y luego tú y yo podemos cambiar de lugar durante un par de días antes de que me vaya».
Sabé ya estaba preparando mentalmente su baúl.
«Me reuniré con Mariek en el centro de transporte mañana, si puede venir», dijo.
«Haré los arreglos», le dijo Padmé. Dudó, y luego sonrió. «Me alegro mucho de que podamos volver a vernos un rato».
«Yo también», dijo Sabé. Era la verdad. «Será como en los viejos tiempos. Será mejor que vaya a hacer la maleta».
Padmé tenía la intención de contarle a Sabé toda la historia, desde que volvió a ver a Anakin, pasando por la estancia en la casa de los Lars y su cautiverio en Geonosis, hasta la boda. Pero entonces Sabé había dicho «como en los viejos tiempos», y su determinación se había desmoronado.
Anakin no había podido verla cuando regresó a Coruscant. Sólo había estado en el planeta el tiempo suficiente para ver al Canciller, y para conseguir su próxima misión antes de que él y Obi-Wan partieran al frente. Todavía no habían establecido una forma de comunicarse subrepticiamente, y Padmé no tenía motivos para ponerse en contacto con él a través de los canales oficiales. Sabía que ese tipo de cosas eran de esperar; era la razón por la que habían viajado por separado desde la casa del lago, pero aún así le dolía. Aceptó que él tendría un trabajo que hacer, al igual que ella, pero no había esperado que la realidad se lo echara todo en cara tan rápidamente. Cuando tuviera un momento, le preguntaría a C-3PO si había alguna forma segura de conectarse con R2-D2.
Este tiempo con Sabé era exactamente lo que necesitaba. Lo usaría para encontrar su camino hacia adelante, equilibrando lo viejo con lo nuevo. Sería como en los viejos tiempos. Aprenderían a ser de nuevo el espejo del otro, algo que no habían hecho en años y que nunca habían intentado a esta escala. Pasarían tiempo juntos y sería fácil y divertido, y tendrían su trabajo para mantenerse ocupadas. Cuando tuvieran que separarse para que Padmé fuera a la misión, sabría que Sabé la estaría esperando a su regreso.
Cuando Sabé llegó, Padmé la saludó con una sonrisa. Le presentó a Ellé y a Moteé, y todos se sentaron con Dormé, Typho, Mariek y los demás guardias para la cena al estilo de Naboo que Padmé había planeado para dar la bienvenida a Sabé. Había pimientos rellenos de colores vivos y pan de cinco flores, y bayas del País del Lago empapadas en natillas de ron. Mientras veía a sus amigos comer, riendo y hablando entre ellos, Padmé se sentía feliz.
Deseó que Anakin estuviera allí. Eso era lo único que impedía que la noche fuera perfecta. Lo extrañaba, y ni siquiera Sabé podía hacerla sentir mejor. Era extraño amar a dos personas de forma tan diferente. No lo entendía del todo, y no estaba segura de cómo hacerlo funcionar.
Algún día descubriría cómo unir las dos mitades de su vida.
Algún día, haría que lo político y lo personal estuvieran más cohesionados. Algún día, no los mantendría tan divididos. Algún día, Anakin también se sentaría en esta mesa. Había una guerra, y siempre estaban en peligro, pero no había razón para no planear un futuro optimista, en el que cada persona que había traído a su vida fuera tan feliz como los demás.
Star Wars: La esperanza de la reina, por E.K. Johnston
Traducción del articulo de EW por Mariana Paola Gutiérrez Escatena.
Aquí os dejamos esta interesante entrevista de EW donde los protagonista, la directora, el guionista y la presidente de LucasFilm nos cuenta como se convirtió en realidad este sueño, también cómo se sintieron después de las criticas negativas de sus anteriores films de Star Wars. Pero el tiempo todo lo cura y ellos ahora están de vuelta para dejarnos sin aliento.
Se viene quizás la serie más esperada de este año y EW nos trae esta interesante entrevista con los protagonistas. Después de 17 años Ewan McGregor se vuelve a poner en la piel de Obi-Wan Kenobi y no estará sólo.
Entrevista
Ewan McGregor no tardó en darse cuenta de que había una perturbación en la fuerza. El actor se dio cuenta de que algo andaba mal en cuanto entró en al set de Obi-Wan Kenobi.
«Llegué al set y sólo había un círculo de gente de pie».
Sin saber muy bien a qué se debía todo el revuelo, un confuso McGregor se colocó en su posición en el encuadre, con una mirada de perplejidad en su rostro no vista desde que el nefasto Conde Dooku lanzó una bomba de verdad sobre el señor de los Sith al maestro Jedi en Geonosis. «Tenía las cámaras detrás de mí mirando hacia esta calle, y detrás de las cámaras había 100 personas de pie», recuerda McGregor.«Suelen estar en lugares haciendo trabajo, no sólo de pie. No podía entender qué estaba pasando».
No era Obi-Wan por lo que estaban allí para ver. «Y luego Vader viene a la vuelta de la esquina, y yo estaba como, ‘Ah, f—. ¡Por supuesto!».
Honestamente, ¿puedes culparlos?Diecisiete años (en tiempo de la Tierra) desde la última vez que cruzaron los sables de luz en las ardientes profundidades de Mustafar, Obi-Wan Kenobi y Darth Vader están listos para enfrentarse en la pantalla una vez más, en la nueva serie de Disney+ que se estrena el 25 de mayo. Y con Ewan McGregor y Hayden Christensen retomando sus papeles como el dinámico y condenado dúo, la expectativa es tan alta como la famosa cuenta de midiclorianos del Señor Oscuro.
Es una reunión que una vez parecía imposible, y para comprender completamente la enormidad del momento, uno tiene que volver al principio.
Christensen aún recuerda la primera vez que conoció a McGregor. El actor canadiense acababa de ser sacado de la relativa oscuridad por el creador de Star Wars, George Lucas, para interpretar a un Anakin Skywalker adolescente en El ataque de los clones, cuando llegó al set de Sydney. El recién llegado, que llevaba menos de un año actuando en obras de teatro del instituto, entró en la sala de peluquería y maquillaje para ver al hombre que interpretaría a su amigo convertido en enemigo.
«Recuerdo que en cuanto me viste», le sonríe a McGregor en una charla de Zoom. «Dijiste: ‘¡Hayden! No nos conocíamos, pero dijiste mi nombre como si fuéramos amigos de toda la vida, me diste un gran abrazo y me diste la bienvenida a la familia. La calidez de tu saludo dejó una impresión muy duradera y significó mucho».
Tal vez la cálida acogida se debió a que McGregor pudo recurrir a la aprensión que sintió al incorporarse a la franquicia unos años antes para La amenaza fantasma. Establecido como un prometedor actor gracias a sus aclamados papeles en películas como Shallow Grave y Trainspotting, McGregor admite que «Star Wars no me pareció bien» cuando comenzó el proceso de casting. «Al principio era bastante escéptico respecto a hacerlo. Pensaba: ‘Bueno, yo soy este actor independiente, urbano y grunge de aquí. No soy este tipo de hombre’».
Sin embargo, esa ansiedad por el gran presupuesto acabó convirtiéndose en entusiasmo, y para El ataque de los clones, le tocó a McGregor ayudar a facilitar la transición de Christensen a la enorme maquinaria de los droides del universo de Star Wars, incluso cuando sus dos personajes chocaban en la pantalla por la inquietud del aprendiz, su falta de humildad y su eventual paso al lado oscuro.
«Recuerdo todo ese periodo de preparación», dice McGregor a su coprotagonista, «y tu pasión como actor, y lo mucho que te volcabas en ello y rompías las escenas». Eso se extendió a los épicos ensayos con el sable de luz de la pareja. «Era simplemente ir a jugar con tu amigo todos los días», recuerda Christensen. «Ciertamente, hacer toda la preparación para las peleas con sable de luz fue de lo más divertido para mí». Por desgracia, no todo era divertido.
No es una hipérbole proclamar que La amenaza fantasma era la película más esperada de la historia de Hollywood cuando se estrenó el 19 de mayo de 1999. Sorprendentemente, el interés por la franquicia no había hecho más que crecer en los 16 años transcurridos desde El Retorno del Jedi, ya que los fans más veteranos salivaban por un contenido nuevo y una nueva generación de aspirantes a Jedi se adoctrinaba en la orden gracias a las ediciones especiales de 1997 de la trilogía original. Y entonces se estrenó la película.
Tanto los críticos como los fans se abalanzaron sobre todo, desde el alivio cómico de Jar Jar Binks hasta diálogos torpes como «No hay necesidad de informarle hasta que tengamos algo que informar». La reacción a las precuelas posteriores no fue mucho más amable. Y con Internet a pleno rendimiento algo con lo que Wicket W. Warrick y sus hermanos ewoks nunca tuvieron que lidiar cuando salieron a hacer Yub Nub en la luna del bosque de Endor, todo el mundo tenía una opinión, y no todas eran positivas.
Para las jóvenes estrellas, no había ningún lugar donde esconderse. «Lo encontré bastante duro», admite McGregor, que ahora tiene 50 años, sobre la reacción a las precuelas. «Que saliera a la luz y que me golpearan tan fuerte fue personalmente bastante difícil de afrontar. Además, era muy pronto en mi carrera. No sabía realmente cómo afrontarlo. Había estado involucrado en cosas que no tuvieron mucha repercusión, pero eso es diferente a hacer algo que tenga una repercusión negativa».
Al mismo tiempo, Christensen, de 40 años, tuvo que lidiar con la fama y las críticas, y no pudo evitar experimentar un cierto latigazo emocional con las precuelas. «Cuando se estrenaron las películas y los críticos fueron muy críticos, por supuesto que fue algo difícil, porque te importa mucho esta cosa en la que has invertido tanto de ti mismo. Así que, sin duda, es un reto».
Tras el estreno de La venganza de los Sith en 2005, había pocas (nuevas) esperanzas de que volviéramos a ver a McGregor y Christensen encender sus sables de luz. Motivado por la «sensación de paz y evasión» que sentía durante las visitas al Rancho Skywalker, Christensen se tomó un descanso no sólo de Star Wars, sino de Hollywood en general: compró una granja en la campiña canadiense. «Me gustó mucho todo ese entorno y estilo de vida y me hice con un montón de animales y estuve cuidando ovejas y cerdos y gallinas durante un tiempo», dice. «Paso por periodos en los que estoy muy centrado en mi trabajo como actor, y luego quiero hacer otras cosas que no son necesariamente para el consumo público».
Cuando la franquicia tuvo la oportunidad de traer de vuelta a Christensen para el regreso de Darth Vader en otra película precuela (Rogue One, de 2016), en su lugar hicieron que el ex boxeador profesional Spencer Wilding y el actor de doblaje Daniel Naprous se pusieran la armadura negra. La presidenta de LucasFilm, Kathleen Kennedy, dice que en su momento no se consideró a Christensen para el papel de Rogue porque «esa era simplemente una secuencia de acción tan específica.»
«No formé parte de ninguna de esas conversaciones sobre Rogue One», dice Christensen. «Pero me encantó lo que hicieron con ella. El personaje es anterior a mí, y siempre ha sido un esfuerzo colectivo en muchos sentidos. Me pareció brillante».
Mientras tanto, McGregor continuó con su carrera cinematográfica a toda máquina después de esconder a Luke en Tatooine (sigue pareciendo una elección extraña), pero siempre que se le preguntaba al actor sobre un posible regreso a la galaxia muy, muy lejana es decir, prácticamente en todas las entrevistas, a menudo sonaba poco proclive a volver a ponerse la túnica. «No tengo una necesidad ardiente de volver a hacerlo o, de hecho, ningún tipo de fascinación por las películas que todo el mundo parece tener», dijo a Magic Radio en 2016. «Realmente no tengo eso. Quizás porque he estado en ellas. He visto detrás de la cortina, ¿sabes lo que quiero decir? No tiene el mismo tipo de asombro para mí».
Dicen que el tiempo cura todas las heridas. Si eso se extiende a las heridas que infliges a tu antiguo padawan al cortarle tres miembros y dejarlo morir quemado en un montículo de ceniza volcánica, es algo que queda abierto al debate. Sin embargo, a medida que pasaban los años desde las precuelas, McGregor se dio cuenta de que se estaba produciendo una sensación de equilibrio en la Fuerza. Y el equilibrio venía de los jóvenes… al menos de los que Darth Vader no masacró en el templo Jedi.
«Ahora me encuentro con la gente para la que hicimos esas películas, que eran los niños de la época», dice McGregor. «Y nuestras películas de Star Wars son sus películas de Star Wars. Del mismo modo que las películas de Carrie Fisher, Alec Guinness, Mark Hamill y Harrison Ford eran nuestras, nosotros somos las suyas. Y es hermoso que fueran importantes para los niños para los que las hicimos. Es muy agradable recibir por fin esa ola de positividad sobre ellas».
Esa positividad despertó algo en McGregor. A pesar de todas las dificultades que presentaban las precuelas al «caminar con los grandes extraterrestres que no están realmente allí y pasar mucho tiempo en un set azul simplemente hablando al aire», también había aspectos sobre la realización de las películas que el actor describe como «alucinantes».
Recuerda con cariño el trabajo con Lucas (que contrató originalmente al tío de McGregor, Denis Lawson, para interpretar al piloto Wedge Antilles en la trilogía original), el tiempo que pasó con sus compañeros de reparto Natalie Portman y Liam Neeson, y especialmente todo el entrenamiento con sable de luz con Christensen y el coordinador de acrobacias Nick Gillard. («Si veis esas peleas, son jodidamente increíbles. Nos estamos cocinando de verdad»).
En las entrevistas, McGregor comenzó a expresar su apertura hacia el regreso. A veces demasiada apertura, le preocupaba. «Empezó a parecer que estaba buscando trabajo a la puerta de Disney, porque decía: ‘Si Lucasfilm quisiera hacerlo, estaría encantado de hacerlo». Y seguía apareciendo en todas partes: ‘¡McGregor feliz de hacer a Obi-Wan!’».
Finalmente, se organizó una reunión para ver hasta qué punto el actor se tomaba en serio la posibilidad de aparecer en una película de Obi-Wan Kenobi como parte de una serie de películas independientes al margen de la saga de nueve entregas de Skywalker. «Simplemente dijeron: ‘Mira, hemos leído que dijiste que estarías encantado de hacerlo. Sólo queremos saber si lo dices en serio o si estás siendo educado, porque estamos pensando que podría ser una opción. Pero queremos saber si te apuntas o no’. Y yo dije: ‘¡Es absolutamente cierto!».
Con McGregor listo para encender su fiel sable, los creadores de LucasFilm comenzaron activamente a desarrollar una película de Obi-Wan Kenobi que sería dirigida por Stephen Daldry. El regreso del Jedi a la gran pantalla ya no era una cuestión de si, sino de cuándo.
Y entonces ocurrió Solo. Estrenada en mayo de 2018, la película Solo: Una historia de Star Wars, de título un tanto incómodo, obtuvo una recaudación mundial de 393 millones de dólares, muy lejos de los 1.330 millones de dólares que consiguió Los últimos Jedi en 2017, y más de un 60 por ciento menos que la primera película independiente de Star Wars, Rogue One, que superó los mil millones de dólares.
Tanto si la escasa afluencia de público se debe a las escasas críticas, a una saturación repentina de la oferta de Star Wars en los cines o a que los fans no quieren ver a alguien que no sea Harrison Ford interpretando al desaliñado pastor de nerfs, el futuro de todas las películas de la franquicia fuera de la trilogía que concluye con El ascenso de Skywalker quedó inmediatamente en el limbo. Pero aunque esas películas se hayan congelado a nivel de Hoth, Kennedy dice que el interés por el proyecto de Kenobi se mantuvo de alguna manera. Pero si no es una película, ¿entonces qué?
Fue entonces cuando el consejero delegado de Disney, Bob Iger, decidió enfrentarse a Netflix. «Cuando Bob Iger dijo específicamente: «Vamos a empezar a cambiar nuestra prioridad para hacer series para Disney+, y vamos a lanzar el servicio de streaming’, eso fue realmente lo que cambió nuestra estrategia», dice Kennedy. «Empezamos a ver la oportunidad en el espacio de streaming en el que podíamos hacer historias de largo formato, y nos dimos cuenta de que había una oportunidad de experimentar en ese espacio sin el nivel de escrutinio que se produce cuando se lanza un largometraje.»
Eso significó crear The Mandalorian. Significó traer a Boba Fett de vuelta de la muerte. Significó separarse de las ofertas animadas como The Clone Wars y montar otra precuela, esta vez para el oficial de inteligencia de Rogue One, Cassian Andor. Y supuso que Ewan McGregor subiera al escenario entre estruendosos aplausos en la convención D23 de agosto de 2019 para anunciar oficialmente su triunfal regreso. La emoción se alimentó aún más cuando se reveló un mes después que Deborah Chow, que había trabajado en The Mandalorian, dirigiría la serie de Obi-Wan, convirtiéndose en la primera mujer en dirigir un proyecto completo de acción real de Star Wars de principio a fin.
Sin embargo, cuando el equipo se reunió para trabajar hacia una fecha de inicio de la producción en el verano de 2020, Kennedy se preocupó por la dirección de los guiones. «Buscamos, en última instancia, hacer una historia esperanzadora y edificante», dice la jefa del estudio. «Y es complicado cuando empiezas con un personaje en el estado en el que estaría Obi-Wan al salir de La venganza de los Sith. Es un periodo de tiempo bastante sombrío. No puedes agitar la varita mágica con cualquier escritor y llegar a una historia que refleje necesariamente lo que quieres sentir».
Creyendo que era necesaria una revisión, Kennedy cerró temporalmente la producción en enero de 2020, retrasó la fecha de inicio del rodaje de agosto de 2020 a enero de 2021 y contrató a un nuevo guionista, Joby Harold, para que tomara el relevo de Hossein Amini (que había sido contratado cuando Kenobi se dirigía a la gran pantalla). «Este era un personaje que siempre ha sido una pequeña obsesión para mí», dice Harold. «Y cuando me enteré de que era un personaje que estaban explorando, les dije muy agresivamente todas las cosas que creía que debían hacer».
La nueva historia creada por Harold y Chow tiene lugar 10 años después de que Obi-Wan se escondiera en Tatooine, más o menos en el punto medio exacto entre La venganza de los Sith y Una nueva esperanza. «Obi-Wan está perdido», dice McGregor. «Es un hombre roto después de lo que ocurrió con la orden Jedi al final del Episodio III, pero también lo que ocurrió con Anakin; que lo perdió por el lado oscuro. Siente una enorme responsabilidad por eso, y culpa».
La serie de seis episodios se centra en ese viaje desde el dolor hasta al menos un mínimo de paz. «La última vez que vimos a Obi-Wan en las precuelas, fue muy emocional», dice Harold. «Hay una pasión en él. Y cuando volvemos a verlo en Una nueva esperanza, es el maestro zen. Esa era la historia que yo quería entender: qué le había pasado a Obi-Wan entre el tipo al que había dado vida Ewan y el tipo al que había dado vida Sir Alec Guinness».
En cuanto a cuánto de la trama original llegó a Obi-Wan Kenobi 2.0, Chow señala que «heredamos parte de ella, pero hicimos algunos cambios significativos y añadimos algunos elementos diferentes.» Mientras tanto, se desataba un debate interno sobre si atreverse a sacar a otro personaje grande de la vida en jubilación.
¿A Vader o no a Vader? Esa era la cuestión. Cuando el equipo creativo comenzó a reconstruir la historia de Obi-Wan, se iniciaron agresivas negociaciones esta vez sin sable láser sobre si esa historia debía incluir también al Jedi caído.
«El debate en torno a si debíamos hacerlo o no se prolongó durante bastante tiempo», revela Kennedy. «Todos dentro de nuestro equipo creativo tienen opiniones fuertes, y todos nuestros fanáticos tienen opiniones fuertes. Entonces, cuando te das cuenta de que estás bajo ese nivel de escrutinio, ciertamente un punto de la historia como ese va a ser analizado a un nivel muy alto. Hablamos de ello constantemente».
En este caso, el lado oscuro ganó. Y con McGregor de vuelta, sólo había una opción, para llenar el gran traje negro esta vez. Chow fue a la cámara de mediación de Vader (vale, la granja de Christensen, pero se acerca bastante) para hacer su propuesta en persona. «Deborah vino y pasamos el día charlando», dice Christensen. «Me contó un poco sobre el proyecto y su visión del mismo, y pensé que sonaba maravilloso. Me hizo mucha ilusión volver».
No tan entusiasmado como todos los miembros del equipo de la película. «Era muy importante que Hayden formara parte de este proyecto porque es una parte muy importante del personaje», dice Harold. «Era una prioridad para todos nosotros que lo hiciéramos con el mayor cuidado posible, para honrar a uno de los mayores villanos y antagonistas de la historia del entretenimiento». (En cuanto a si James Earl Jones, de 91 años, volverá a poner voz al personaje, nadie lo dice).
«Cuando vino por primera vez al set para nosotros, definitivamente tuvo una sensación muy especial. La primera vez que le vi con el traje puesto, me superaba en altura. Era, literalmente, casi el doble de mi tamaño». dice Chow sobre Christensen. «Es realmente intenso tener un personaje tan icónico, y luego dirigirlo y hacer nuevas escenas con él…. Recuerdo que el pobre Ewan, ese día, decía: «¿Qué soy, alguien que puede pasar por alto?».
«Toda la experiencia fue muy surrealista», añade Christensen sobre el hecho de volver a ponerse el traje. Pero mientras todo el mundo en el set se maravillaba en su dirección, el hombre detrás de la máscara se emocionaba con lo que veía a través de las lentes tintadas de su casco: «La primera vez que vi a Ewan como Obi-Wan de nuevo, fue un momento muy especial para mí, y uno que recordaré durante mucho, mucho tiempo». La batalla se había unido oficialmente.
Aunque el reencuentro de Obi-Wan y Darth Vader es el gran titular, la historia que se desarrollará en las pantallas de Disney+ es mucho más que un simple enfrentamiento de una década entre el antiguo maestro y el aprendiz. Y hará algo más que llenar los vacíos de su historia personal. También llenará las lagunas del enfrentamiento definitivo entre el bien y el mal.
«El Imperio está en ascenso», explica Harold. «Todos los horrores que conlleva el Imperio se están manifestando en toda la galaxia, así que todo lo que había en las precuelas se ha desmoronado. La orden Jedi está siendo prácticamente aniquilada, y los Jedi que han sobrevivido están huyendo y se esconden.»
Y no sólo se esconden de Vader. El Señor Oscuro ha encargado al Gran Inquisidor y a su grupo de Inquisidores que den caza y eliminen a todos y cada uno de los Jedi extraviados que lograron escapar de la gran purga de la Orden 66. Introducidos por primera vez en la pantalla en la serie de animación Star Wars Rebels, los Inquisidores son seres temibles y sensibles a la Fuerza que tienen una misión singular para el Imperio: «Intentan erradicar la orden Jedi por completo», explica McGregor.
No sólo veremos a los implacables Inquisidores por primera vez en un proyecto de Star Wars de acción real, sino que Obi-Wan también introducirá una nueva Inquisidora llamada Reva (interpretada por Moses Ingram, de The Queen’s Gambit), que Harold promete que «contribuirá al legado de villanos de Star Wars de una manera realmente interesante.»
Harold y Chow utilizan las palabras despiadada y ambiciosa para describir a su nueva cazadora de Jedis, pero la mujer que la interpreta prefiere otra descripción. «Reva es una jefa», dice Ingram con rotundidad, hablando con EW apenas unos días después de terminar una serie de rodajes físicamente exigentes. «Quiero decir, realmente como una atleta completa. Tiene una misión y la conquistará a toda costa cuando tenga la oportunidad. Es bastante badass». (Y con un traje de badass: «Ponerme una capa era un sueño que no sabía que tenía. Me sentí como si tuviera 10 años otra vez. Fue súper genial»).
La directora está igual de ilusionada con que los espectadores conozcan a la nueva antagonista. «Es realmente emocionante para mí traer a una villana femenina, y tener a una mujer del lado oscuro en un papel muy significativo». «Esperemos que la importancia de Reva se extienda más allá de la pantalla«. Añade Ingram: «Tuvimos muchas conversaciones sobre el pelo y sobre cuál podría ser el pelo adecuado. Deborah fue realmente genial al pasar de la visión inicial a lo que llegamos para el pelo de Reva. Quería que los niños tuvieran su propio pelo en Halloween. Y eso es enorme si miras a todos los niños negros con pelo rizado. Cuando quieren ser Elsa, tienen que ponerse una peluca rubia. [Ahora] hay muchos niños que podrán llevar su pelo en Halloween. Eso va a ser muy emocionante».
Cuando se les pregunta por otros recién llegados anunciados como O’Shea Jackson Jr., Kumail Nanjiani,Indira Varma, Rupert Friend y Maya Erskine, el equipo creativo recurre esencialmente a los trucos mentales Jedi (Estos no son los actores que buscas). Tampoco sucumben a las tácticas de interrogación imperiales cuando se les pregunta si Obi-Wan Kenobi continuará la reciente práctica de Disney+ de cruzar personajes de una serie a otra. Al fin y al cabo, la antigua pupila Jedi de Anakin, Ahsoka Tano, de The Clone Wars y The Mandalorian, está en algún lugar de este marco temporal, al igual que un Boba Fett más joven.
Aunque los responsables no descartan por completo nada de eso, también se apresuran a hacer una distinción entre su mundo y el que se ha visto en las otras series de acción real hasta ahora. «Todo eso entra dentro de la línea temporal de los mandalorianos», dice Kennedy sobre los posibles personajes cruzados, mientras que Chow añade que «el tejido conectivo más fuerte para nosotros es el de las precuelas, porque de ahí vienen nuestros personajes y ahí es donde empezaron sus historias. Así que, realmente, las precuelas son las más conectadas con nuestra serie».
Lo que explica el regreso de más caras conocidas en forma de Joel Edgerton y Bonnie Piesse como el tío Owen y la tía Beru. «Me hacía mucha ilusión traerlos de vuelta», dice la directora. «Parte de lo que hizo que la serie se sintiera muy especial es que estábamos trayendo de vuelta no sólo a Ewan y Hayden, sino a gente como Joel y Bonnie de hace 20 años y consiguiendo reunirlos como los mismos personajes».
Pero si Obi-Wan, Owen y Beru forman parte de la nueva serie, ¿Qué pasa con ese molesto niño obsesionado con la Estación Tosche y que dispara ratas? ¿Aparecerá el mismísimo Luke Skywalker?Aunque nadie lo dice con seguridad, Harold señala tímidamente la misión declarada de Kenobi de proteger al niño, señalando: «Eso es parte de lo que [Obi-Wan] ha sido encargado de hacer. Y se levanta cada mañana y hace su trabajo. Para eso está ahí». (Además, el tráiler recién estrenado o bien muestra a Luke con bastante claridad, o bien es un despiste de proporciones palpatinianas).
Entre El Mandaloriano, El Libro de Boba Fett, y ahora Obi-Wan Kenobi, parece que todo el mundo en el universo Disney+ de acción real de Star Wars ha estado pasando por Tatooine últimamente. Y aunque Chow dice que «obviamente hay una parte importante en Tatooine debido a la naturaleza del lugar de inicio de la historia», también promete que «definitivamente vamos a nuevos mundos. Parte de lo que hace Star Wars es visitar diferentes lugares».
Uno de esos lugares es un nuevo planeta que Kenobi visitará, llamado Daiyu, «que tiene un aire a Hong Kong», dice Harold. «Tiene una vida nocturna plagada de grafitis y es un poco tenso. Tiene un carril diferente y una sensación diferente».
Ah, pero ¿cuánto tiempo podremos ver a Obi-Wan Kenobi explorar esas vías y sentimientos diferentes? La serie se ha presentado como una temporada de 6 episodios, pero con mucho espacio para jugar antes de los acontecimientos de Una nueva esperanza, ¿podría haber más?«Definitivamente fue concebida como una serie limitada, y es una gran historia con un principio, un medio y un final», dice Chow. «El enfoque siempre ha sido que es una historia completa».
Pero deja que la jefa del estudio mantenga todas y cada una de las opciones sobre la mesa. «Ciertamente es algo de lo que hablamos», dice Kennedy sobre una posible extensión, «principalmente porque todo el mundo se reunió y se lo pasó increíblemente bien. Ewan se lo pasó muy bien. Hayden se lo pasó muy bien. Así que, desde ese punto de vista, a todos los implicados les gustaría que esto no terminara. Pero tenemos que pasar nuestro tiempo haciendo la pregunta: ¿Por qué lo haríamos? Si decidiéramos hacer algo más con el personaje de Obi-Wan, tendríamos que responder realmente a la pregunta ¿por qué?
Está claro que Moses Ingram tiene un gran concepto de Ewan McGregor. La actriz recuerda con alegría todos los detalles del entrenamiento de lucha con la estrella, a la que describe como «una pequeña mariposa elegante». Recuerda los ánimos que le daba cuando cometía los previsibles errores de novata. Y no puede dejar de hablar de cómo hizo «el vídeo más dulce» para su mejor amiga, obsesionada con Ewan. Pero nada de eso impedirá que la Inquisidora muestre su verdadera lealtad al lado oscuro y delate a su compañero Jedi. El incidente en cuestión tuvo lugar en el set virtual de LEDs de 75 pies de ancho y 23 pies de alto conocido como el Volumen. «Olvidé qué escena estábamos rodando», dice Ingram, «pero Ewan estaba haciendo algo y se le cayó el sable de luz en la grieta entre el Volumen y donde termina el escenario. Y estaba muy avergonzado. Decía: ‘¡Por favor, no le digas nunca a nadie que se me ha caído el sable de luz!».
Teniendo en cuenta el notorio mal rato que McGregor le dedicaba a Christensen por perder su sable de luz (una dinámica que se trasladó a la pantalla entre Obi Wan y Anakin), esta escandalosa revelación provoca una enorme sonrisa en Christensen. «¡Esto es nuevo para mí!», se ríe.
«No debes escucharla», responde McGregor. «Son todo rumores y habladurías. Sólo intenta superar a Obi-Wan».
«¡Todas esas conferencias, sin embargo, Ewan!»
«Sí, no recuerdo eso. Creo que se lo está inventando», insiste McGregor antes de hacer una pausa. «Vale, puede que se me haya escapado sin querer. Tal vez».
La euforia de Christensen ahora no tiene límites. «Es una noticia impactante. No me lo creo porque sé el aprecio que tiene Ewan por su sable de luz, así que es difícil de creer del todo».
A estas alturas, McGregor sabe que, independientemente de lo que haya ocurrido y ocurra en la pantalla, este es un duelo de destinos que no puede ganar. «Recuerdo que le dije: ‘Por favor, no se lo digas a Hayden, porque yo le echaba la bronca cada vez que soltaba su sable de luz». Todo lo que puedo decir es que ha pasado un tiempo para Obi-Wan. No es el hombre que una vez recordamos. Y si, efectivamente, se le ha escapado de la mano y ha rodado por el escenario hasta caer en una zanja, es sólo porque ya no está donde solía estar. Pero va a volver».
Como bien recalcan en starwars.com: «desde que se vio obligado a esconderse tras la Orden 66, Kenobi ha pasado desapercibido en Tatooine, lidiando con el trauma de la aniquilación de muchos miembros de la Orden Jedi y perdiendo su fe después de que su amigo y antiguo alumno, Anakin, cayera en la oscuridad y ayudara a dar lugar al Imperio.» La serie limitada de acción real llega el 25 de Mayo y aquí tienes cinco momentos increíbles qué nos ha dejado el tráiler.
¡Luke Skywalker!
Obi-Wan ha cumplido su promesa de cuidar al hijo de Anakin Skywalker y Padmé Amidala. Desde la distancia, Kenobi utiliza sus macrobinoculares para observar a un joven Luke jugando en la casa de los Lars, en una historia ambientada a medio camino entre los acontecimientos de Star Wars: La venganza de los Sith yStar Wars: Una nueva esperanza.
Llega el Gran Inquisidor
El Gran Inquisidor, miembro de los cazadores de Jedis vislumbrado por primera vez en Star Wars Rebels, hará su debut en acción real interpretado por Rupert Friend, mientras que Sung Kang debutará en el papel del Quinto Hermano. Anunciado por «Duel of the Fates», la composición que acompañó por primera vez la pérdida del maestro de Kenobi en Star Wars: La amenaza fantasma, el tráiler muestra la amenazante nave del Gran Inquisidor llegando a la Fortaleza Inquisitorius. Y no está solo.
Una nueva Inquisidora: Reva
Interpretada por Moses Ingram, el tráiler ofrece nuestro primer vistazo a la Tercera Hermana, incluyendo el aterrador momento en el que interroga al tío de Luke, Owen, y otro en el que corre por un tejado con su sable láser rojo encendido. Acabamos de conocerla, pero por estos breves vistazos Reva es una presencia formidable.
Bienvenido a Daiyu
Aunque muchas de las escenas parecen transcurrir en las conocidas arenas de Tatooine, también tenemos nuestro primer vistazo al nuevo mundo de Daiyu, que amplía la galaxia que amamos.
El sable luz giratorio del Gran Inquisidor
En los últimos años, hemos visto cómo el sable oscuro y los sables de luz blancos dobles de Ahsoka Tano daban el salto a la acción real. Ahora, el Sable laser giratorio del Gran Inquisidor se une al arsenal.
En el próximo cómic Star Wars Halcyon Legacy #2, la cazarrecompensas Zam Wesell acepta un trabajo como seguridad privada para un jugador en deuda con los Hutts en la legendaria nave. Escrito por Ethan Sacks e ilustrado por Will Sliney con portada de E.M. Gist, sale a la venta en USA el 16 de marzo.
En el número 3 de Star Wars: Crimson Reign de la editorial Marvel, aprende más sobre la misteriosa archivista Sava Madelin Sun, a la cual el tiempo la transformó dramáticamente. Star Wars: Crimson Reign #3 escrito por Charles Soule y con arte de Steven Cummings y portada de Leinil Francis Yu sale a la venta en USA el 9 de marzo.
Una semana más y con ella novedades Starwarseras. Tenemos al Mando, Qi’ra y Han Solo & Chewie como protagonistas. Aquí os dejamos las portadas y la sinopsis de cada novedad.
The Ultimate Star Wars The Mandalorian Sticker Collection
Obtenga calcomanías con los personajes favoritos de todos de Star Wars: El Mandaloriano.
Explora nuevos planetas de una galaxia muy, muy lejana, decora el Razor Crest con pegatinas de su tripulación y elige qué monstruo aterrador va a cada lugar en Star Wars: El Mandaloriano colección definitiva de stickers. ¡Descubre cazadores de recompensas, alienígenas increíbles y mucho, mucho más!
Sigue el Camino en este divertido libro de actividades, repleto de datos y más de 1000 pegatinas, perfecto para los jóvenes fans de Star Wars.
Escrito por Matt Jones
Tapa blanda
72 páginas
DK Kids
$ 12.99
STAR WARS: CRIMSON REIGN #3 (de 5)
Leinil Francis Yu.
¡ODISEA DEL ARCHIVISTA!
El último plan de LADY QI’RA para remodelar la galaxia continúa mientras nos enfocamos en uno de sus agentes más clave: La misteriosa SAVA MADELIN SUN, ex experta en el LADO OSCURO DE LA FUERZA, ahora conocida solo como LA ARCHIVISTA.
Qi’ra le ha dado a esta mujer una tarea crucial y ha puesto todos los recursos de CRIMSON DAWN a su disposición. La búsqueda de la Archivista encontrará respuestas a los misterios en el corazón mismo de la formación del IMPERIO… ….y la última caída de LA ORDEN JEDI.
¡Pero espera! ¿HAN todavía no está congelado en carbonita? Si. Pero no se puede retener a un buen contrabandista. Ambientado unos años antes del Episodio IV: Una nueva esperanza, Han, su compañero, CHEWBACCA y GREEDO, se embarcan en un atraco para JABBA THE HUTT. Se supone que es un trabajo fácil. ¿Qué podría salir mal? Bueno, para empezar, ¿Qué tal una reunión con la última persona que Han esperaba ver? La última página es alucinante…
En el capítulo 5 de El libro de Boba Fett, una emblemática nave espacial de la época de la República Galáctica regresa por sorpresa y de forma triunfal: el caza estelar de Naboo N-1. Incluso con la lona que cubría la nave a medio terminar, su diseño único era reconocible al instante. (Por supuesto, Mando hizo sus propias modificaciones especiales). Echemos un vistazo más de cerca al caza estelar N-1 y lo que lo hace tan mágico.
Entre bastidores
El caza estelar Naboo N-1 hizo su debut en el universo en Star Wars: La amenaza fantasma, un nuevo estilo de caza muy diferente a lo que se había visto en la saga hasta ese momento. «El N-1 es uno de mis favoritos», dijo Doug Chiang, vicepresidente y director creativo ejecutivo de Lucasfilm, que fue artista conceptual de La amenaza fantasma, a StarWars.com en el 20º aniversario de la película. «Fue un gran riesgo para mí porque sabía que Naboo tenía mucha agua y, por alguna loca razón, pensé: «Vale, quizá sus naves deberían tener un aire acuático». Por eso hay un fondo de casco similar al de un barco. Originalmente estaba pensando que el N-1 realmente aterrizaría en el agua, y por eso tiene eso. Por eso no tiene tren de aterrizaje».
El diseño resultó ser un éxito rotundo: un elegante caza estelar para una época más civilizada.
«Era icónico, era sencillo de leer, se podía saber lo que era y era fresco», dijo Chiang. «Me alegró mucho que a George [Lucas] le gustara y que quisiera llevarlo aún más lejos haciéndolo de un color atrevido». Se construyeron algunos modelos prácticos del N-1 para la trilogía de precuelas, y se añadió a Star Wars: El retorno del Jedi como parte de la celebración en toda la galaxia de la derrota del Imperio para el lanzamiento en DVD de la trilogía original.
Especificaciones y características
El aspecto del N-1 encarna la estética cultural del pueblo de Naboo. Al igual que el planeta que patrulla, el diseño demuestra el arte y la belleza que valoran sus habitantes. El llamativo color amarillo que abarca la mayor parte de la nave contrasta con el cromo del morro. Está propulsada por dos motores de tipo J, lo que le permite una velocidad y una maniobrabilidad óptimas. También puede saltar al hiperespacio sin la ayuda de un anillo de acoplamiento, lo que la convierte en una de las naves más rápidas de la galaxia. Si necesitas una escapada rápida, esta es la nave que estás buscando.
Además de la velocidad, el N-1 está equipado con cañones láser gemelos y dos lanzadores de torpedos de fuego enlazado, lo que lo hace formidable en el combate aéreo. También hay una toma en la parte trasera de la nave para un astromecánico que ayude en las tareas de a bordo, pero se puede quitar y renovar según las preferencias del piloto. Y para esos viajes especialmente largos, el piloto automático también puede resultar útil. Lo que le falta al caza estelar N-1 en cuanto a tamaño (con capacidad para un solo piloto), lo compensa en otras áreas.
Grandes momentos
En La amenaza fantasma, el primer momento de heroísmo de Anakin Skywalker se produce durante la batalla de Naboo, cuando el niño sensible a la Fuerza se encuentra accidentalmente atrapado dentro de un N-1. Sin darse cuenta, se lanza al espacio, pero pronto toma el control y derriba una nave de control droide, asegurando que la invasión de Naboo por parte de la Federación de Comercio sea efímera.
Como se ve en Star Wars: El ataque de los clones, tres N-1 escoltan a la senadora Padmé Amidala a Naboo para votar la Ley de Creación Militar, y uno de ellos acaba siendo destruido por un saboteador. Y como se muestra en Star Wars: Fuerza del destino, Ahsoka Tano entrena a Amidala en maniobras de combate aéreo, utilizando un caza estelar N-1 totalmente cromado. Durante la Operación Ceniza en el cómic Star Wars: Imperio destrozado, Leia Organa (junto a Shara Bey y la Reina Soruna) pilota un N-1 para volar algunos satélites imperiales y salvar el mundo natal de su madre. El círculo se completa.
Los aficionados a los videojuegos recordarán que los propietarios de PlayStation 2 y Xbox podían pilotar la nave en Star Wars: Starfighter, así como en Battle For Naboo de Nintendo 64.
Por último, en El libro de Boba Fett, Din Djarin, conocido por muchos como el Mandaloriano, sustituye su destruido Razor Crest por un caza estelar N-1 de época. Junto con su amiga y mecánica Peli Motto, personaliza la nave clásica con un asimilador turbónicoventuri de un caza estelar de la época de la República Galáctica. En esta nave en concreto falta el colector de vapor, pero esto sólo estrangularía el condensador de empuje, así que Peli fabrica un cargador de admisión por inducción para duplicar el coeficiente de salida de la nave (que no reventará el eje del bloque motivador del piloto, a pesar de las preocupaciones del Mandaloriano, debido a que Peli reforzó la carcasa de compresión). En otras palabras, este caza estelar N-1 modificado es aún más rápido que el diseño clásico. Además, el nuevo trabajo de pintura hace que la nave se parezca a la armadura del Mandaloriano, lo cual es, sencillamente, genial.
El caza estelar Naboo N-1 ha causado impacto en varias historias de Star Wars, y con su diseño audaz y minimalista, es un clásico en cualquier galaxia.
Pronto podrás sumergirte en la galaxia como nunca antes, con un compañero indispensable que mapea cronológicamente los eventos, personajes y desarrollos clave que dan forma a la historia de Star Wars.
¡Como se ha revelado en Star Wars: This Week!, el nuevo libro Star Wars: Timelines de Kristin Baver, Jason Fry, Cole Horton, Amy Richau y Clayton Sandell llega de la mano de DK este noviembre.
El nuevo libro desglosa la historia del universo de Star Wars en una impresionante guía visual que abarca desde la época anterior a la Alta República hasta la caída de la Primera Orden, pasando por las películas de la saga Skywalker, las series de acción real y de animación, los libros y cómics, los juegos y mucho más.
«El minucioso proceso de investigación y escritura de Star Wars: Timelines ha sido diferente a cualquier otro libro que haya escrito», dice Horton. «Con tantas historias contadas a lo largo de las décadas y a través de muchos medios, estas líneas de tiempo son una forma ideal de ilustrar la naturaleza conectada y épica de la narración de Star Wars«.
«La primera vez que adquirí una apreciación real de la forma en que se entrelazan los eventos a través de todos los tipos de narración de Star Wars fue cuando estaba escribiendo Skywalker: Una familia en guerra en 2020, pero eso solo era rascar la superficie en comparación con este proyecto», añade Baver. «Es emocionante trabajar con un equipo de guionistas tan consumado para afrontar este trabajo del tamaño de un Summa-Verminoth. Y me ha abierto los ojos a muchos de los entresijos que hacen que estas historias cobren vida y den a la galaxia esa sensación de amplitud y vivencia.»
Abarcando siglos en la galaxia, Star Wars: Timelines es un tesoro de información que rastreará conflictos cruciales a lo largo de los años que afectan a la galaxia de manera profunda. Sigue el sable láser de los Skywalker a lo largo de las generaciones y sé testigo de la evolución del emblemático caza TIE en las distintas épocas. Rastrea el movimiento de los planos de la Estrella de la Muerte a lo largo de los años y descubre múltiples líneas temporales ramificadas que desglosan las batallas importantes con esta herramienta inestimable para los fans a los que les gusta sumergirse en los acontecimientos de la galaxia mientras adquieren una mejor comprensión de cómo se interconectan y colisionan varios momentos.
Si quieres saber más aquí te dejamos el show de Star Wars de esta semana con Kristin Baver.
¿Te gustaría saber más sobre Krrsantan?. Si es así, lee este guía que starwars.com nos brindó está semana.
Krrsantan, o «Santo» si eres Garsa Fwip, tiene la distinción de ser uno de los pocos personajes de Star Wars en dar el salto desde las páginas de los cómics a la pantalla. Creado por los creadores de cómics Kieron Gillen y Salvador Larroca, Krrsantan no es un recién llegado a las arenas de Tatooine ni al mundo de la caza de recompensas y el trabajó para individuos moralmente cuestionables. ¿Pero para quién más ha trabajado?¿Con quién más se ha asociado? ¿Qué recompensas ha conseguido? ¿Y hay una superposición entre esas categorías? Para obtener estas respuestas y más, nos dirigimos al mundo de los cómics de Star Wars.
El debut: Darth Vader Volumen 1: Vader
Krrsantan debutó originalmente en Darth Vader #1 allá por 2015 junto a, aunque no lo creas, Boba Fett. Ambos fueron contratados por Darth Vader en Tatooine para misiones distintas. Mientras que Fett fue enviado a descubrir la identidad del piloto rebelde que había destruido la Estrella de la Muerte, Krrsantan recibió instrucciones de rastrear a un agente que realizaba un trabajo secreto para el Emperador.
Más trabajo para el Señor Oscuro: Darth Vader Volumen 2: Sombras y Secretos, Vader Down, Darth Vader Volumen 4: Fin de los Juegos.
Tras completar con éxito su primera misión para Darth Vader, Krrsantan continuó trabajando para el Lord Sith a lo largo del cómic homónimo de Vader. Los trabajos iban desde operar con la Doctora Aphra, hasta robar realmente al Imperio, pasando por enredarse con ciertos rebeldes famosos, hasta trabajar directamente para Vader para localizar a la díscola Aphra.
Tiempo de arqueología: Doctora Aphra (2016) Volumen 1: Aphra
Tras rescatar a Aphra de ser arrojada por una esclusa de aire (larga historia), Krrsantan siguió trabajando para ella mientras dejaba atrás a Vader y volvía a sus raíces más arqueológicas de chanchullos. Tras años de ausencia, el padre de Aphra, Korin, vuelve a aparecer en su vida y hace que sus credenciales arqueológicas se pongan en duda. Eso hace que Aphra, Krrsantan y los droides asesinos Triple-Zero y BT-1 no tengan más remedio que acompañar a Korin en la búsqueda del Ordu Aspectu; una cacería que les lleva a Yavin 4 y a una situación seriamente espeluznante en la Ciudadela de Rur.
Aventura y percance: Doctor Aphra (2016) Volumen 2: El Doctora Aphra y el enorme beneficio, Volumen 6: Arma rebelde indescriptible.
Krrsantan sigue apareciendo aquí y allá a lo largo de la primera serie de cómics del Doctora Aphra. Sus caminos se cruzan para todo, desde una fiesta con un código de vestimenta extravagante y el quién es quién de los criminales galácticos que llamó la atención no deseada de Vader hasta una situación menos que ideal que encontró a Krrsantan y Aphra una vez más en bandos opuestos.
Nuevas Aventuras del Tesoro: Doctora Aphra (2020) Volumen 1: Fortuna y destino
¡Marvel no podía lanzar una nueva serie de Aphra sin traer de vuelta a Krrsantan! En el primer arco de una nueva serie a cargo de Alyssa Wong y Marika Cresta, Krrsantan, Aphra y su amigo Just Lucky salieron a la caza de unos supuestos Anillos de Vaale malditos… y no fueron los únicos.
La historia del origen: Doctora Aphra Annual #1
Si la charla de Garsa sobre la sangre en las arenas y los campeones a Krrsantan en El libro de Boba Fett «Capítulo 4: La tormenta que se avecina» te intrigó, el número único con su historia de origen es una lectura obligada. El primer Anuario de Aphra detalla la truculenta historia de Krrsantan con los trandoshanos y su paso por los fosos de los gladiadores. Es un número brutal y de obligada lectura para todo aquel que quiera entender cómo es la mente del wookiee.
Enredo con Kenobi: Star Wars #15 + 20
Hace años, tras un encontronazo con unos recaudadores de impuestos sobre el agua al servicio de Jabba el Hutt, el gángster contrató a Krrsantan para que le trajera vivo a Obi-Wan Kenobi, aunque desconocía la identidad del Jedi. Krrsantan rastreó a Obi-Wan hasta la granja de los Lars y secuestró a Owen, el tío de Luke Skywalker, para conseguir sacar a Kenobi.
Doctor Aphra: un audiolibro original
Y, por último, para aquellos que quieran escuchar el dulce sonido de los rugidos wookiee mientras aprenden más sobre Krrsantan, el drama de audio de la Doctora Aphra puede ser para ti. También disponible en forma de guion, el audiodrama adapta los eventos de los cómics de Darth Vader (2015) a través de otra lente. Aunque, obviamente, se centra en la arqueóloga pícara, Krrsantan todavía tiene su oportunidad de brillar y llegamos a verlo específicamente desde el punto de vista de Aphra.
Estén atentos a Star Wars Tales: Krrsantan #1, una colección de las hazañas más memorables del cazarrecompensas wookiee, que saldrá pronto por la editorial Marvel.
El libro de Boba ha llegado a su fin y como siempre nuestro sitio favorito en toda la galaxia nos revela cuales fueron sus cinco mejores momentos del episodio VII.
Es hora de limpiar Tatooine de una vez por todas.
El capítulo final de la primera temporada de El libro de Boba Fett,«En el nombre del honor», encuentra al ex cazarrecompensas titular fuera de tiempo y sin aliados cuando el temido Sindicato Pyke le declara la guerra. Dirigido por Robert Rodríguez, el episodio, lleno de acción, ve a Fett luchando menos por el poder y más por el futuro de Tatooine, la culminación de su transformación de sicario a protector. Aquí tienes cinco momentos destacados.
Vuelve Grogu.
En la primera sorpresa del episodio, nuestro pequeño amigo verde llega a la tienda de Peli Motto en el Ala-X de Luke Skywalker (pilotado por R2, por supuesto). Llevando la camisa de cota de malla beskar que le regaló Din Djarin, está claro que ha elegido volver a Mando. Pero las ramificaciones de la decisión de Grogu aún están por verse.
La oferta de Boba.
En un momento cómico sobresaliente, el mayordomo transmite la no oferta de rendición de Fett a los Pykes, dándose cuenta poco a poco de que en realidad está entregando algo de una amenaza a los matones armados que tiene delante. El cobarde y pretencioso Twi’lek de David Pasquesi ha sido un placer de ver durante toda la serie, y especialmente aquí, cuando su inclinación por la autopreservación se vuelve en contra de la peor manera.
Un nuevo dúo.
Boba dijo que montaría su rencor, y cumple esa promesa a lo grande, destrozando droides.
Va a haber un enfrentamiento.
Fett y Cad Bane se enfrentan por fin, dos pistoleros canosos destinados a chocar y a acabar con las cosas como lo hacen los de su especie. Es el resultado de las semillas sembradas en Star Wars: The Clone Wars, y un enfrentamiento para recordar.
«Muy bien. Pero esta es la última vez».
El clan de los dos está reunido, y se siente tan bien.
La Biblioteca del Templo Jedi 