Hemos estado esperando nuevas películas desde hace mucho tiempo y la espera dio sus frutos. La presidenta de Lucasfilm Kathleen Kennedy en el primer día de la Star Wars celebration dejó a todos sorprendido con tres grandes anuncios que relataran gran parte de la era galáctica (Dawn of the Jedi, The New Republic, New Order Jedi) uniéndolas como nunca antes.
James Mangold, Dave Filoni y Sharmeen Obaid-Chinoy dirigirán tres nuevos largometrajes y Daisy Ridley será nuevamente la maestra Rey Skywalker en el film de Chinoy. Kennedy declaró que la compañía estaba trabajando en la ampliación de la línea temporal mitológica creada por George Lucas, avanzando, retrocediendo y desplazándose hacia los lados. La película de Mangold se ambientará en un pasado remoto, mientras que la de Obaid-Chinoy tendrá lugar 15 años después de los acontecimientos de El Ascenso de Skywalker, la última película de Star Wars.
Línea temporal: Dawn of the Jedi (Nueva), The Old Republic (Nueva) The High Republic, Fail of the Jedi, Reign of the Empire, Age of the Rebellion, The New Republic, Rise of the First Order, New Order Jedi)
El largometraje de Filoni se ambientará en el llamado «Presente», ya que servirá de remate a las actuales series de Star Wars de El Mandaloriano, El libro de Boba Fett y Ahsoka. Él será productor ejecutivo y guía creativo de estas series. No tenemos fecha de estreno aún, seguro dependerá de la finalización de las series que le preceden, que apropósito, se destacó en el panel del Mando, que sería la primera que está pronta a finalizar.
Mangold describió su proyecto como una «epopeya bíblica» ya que analizaría los orígenes de la Fuerza y estaría ambientada 25.000 años antes de cualquiera de las líneas temporales e historias contadas por las películas y series hasta ahora. ¿A alguien más le vino a la mente «el amanecer de los Jedi»?
Al respecto de eso, el director expresó, «Cuando empecé a hablar con Kathy sobre hacer una de estas películas, lo que se me ocurrió fue pensar qué tipo de género de película dentro de Star Wars quería hacer», dijo. «Y pensé en una epopeya bíblica, como un Diez Mandamientos, sobre el amanecer de la Fuerza. ¿De dónde viene la Fuerza, cuándo la descubrimos, cuándo aprendimos a usarla?».
Obaid-Chinoy, por su parte, dijo que le atrae la idea del viaje del héroe y que le apetecía sumergirse en un enfoque sobre una academia Jedi y un maestro Jedi. «He pasado la mayor parte de mi vida conociendo a verdaderos héroes que superan regímenes opresivos y luchan contra obstáculos imposibles. Y creo que ése es el corazón de Star Wars», afirmó.
Ridley, por su parte, dijo que «estaba encantada de continuar este viaje.» Su personaje, Rey, terminó la película de 2019 adoptando el apellido Skywalker, un guiño que nos brindará seguramente la continuación del legado Skywalker a través de la maestra Rey.
Como vemos Lucasfilm nunca ha dejado de desarrollar proyectos, sólo ha intentado hacerlo bajo un fuerte secretismo. A pesar de un pequeño traspié con con antiguos proyectos como Rogue Squadron de Patty Jenkins, películas de Rian Johnson, una trilogía de los creadores de la serie Juego de Tronos David Benioff y D.B. Weiss, una de Taika Waititi, o de Kevin Feige, que por lo que dijo la presidenta Kathleen Kennedy está última, nunca estuvo en sus planes.
En cuanto a las series, algunos afortunados que estuvieron presente pudieron disfrutar de adelantos sobre Andor, Acolyte y Skeleton Crew en sus paneles respectivos. Y todos tuvimos la gran fortuna de poder ver el trailer de Ahsoka, con las primeras imágenes de Hera Syndulla, Sabine Wren, Chopper y Thrawn (de espalda) en live-Action, como nuevamente la aparición de Mon Mothma como canciller suprema de la Nueva República. Y si te gusta los villanos, tenemos dos que se las traen un maestro y su aprendiz sith.
Hubo también un adelanto del séptimo capítulo de la serie el mandaloriano, y parece que será espectacular por las reacciones del público, por supuesto, no haremos ningún comentario al respecto. Y esperamos que no salga a la luz nada que pueda arruinar la sorpresa de aquellos que quieren verlo sin saber previamente nada.
La galaxia ha sido generosa con nosotros en todas las dimensiones posibles, habrá Star Wars para diferentes gustos y en mi particular, la vuelta de Rey Skywalker fue lo más emocionante. ¡Que la fuerza acompañe a Daisy Ridley en su aventura como la maestra de la Nueva Orden Jedi. «No se hable más»…
Los fanáticos de la animación de Star Wars conocen desde hace mucho tiempo a Ahsoka Tano, la antigua Padawan de Anakin Skywalker que se alejó de la Orden Jedi y se unió a la rebelión. En la segunda temporada de The Mandalorian, el personaje dio el salto a la narración de acción en vivo, una pista de lo que vendrá en la próxima serie del personaje titulada con su nombre: Ahsoka.
En un extracto exclusivo de la edición de coleccionista de lujo del libro Star Wars: The Mandalorian: Guide to Season Two, aprende más sobre el personaje y cómo los creadores continuaron su evolución mientras salía de la niebla en Corvus en la primera serie de acción en vivo de Star Wars.
Con sus dos sables de luz y su poder en la Fuerza, Ahsoka Tano parece la Jedi que Mando ha estado buscando. Valiente y de buen corazón, Ahsoka rápidamente se identifica con Grogu; sin embargo, teme que su apego a Mando lo lleve por un camino oscuro…
Como sugiere su apariencia física, Ahsoka Tano es una togruta, una especie caracterizada por marcas faciales, órganos sensoriales en forma de cuerno conocidos como montrals y tres largas colas en forma de tentáculo llamadas lekku.
Desinteresada y amable, Tano no rehuye ayudar a los oprimidos y a los necesitados. En el planeta boscoso Corvus, se asoció con el Mandaloriano para liberar a la ciudad de Calodan y a sus ciudadanos del gobierno de la despiadada magistrado Morgan Elsbeth.
La generosidad de Ahsoka no le impide ser una luchadora habilidosa e implacable. De hecho, durante un duelo extenuante, logró derrotar a Elsbeth a pesar de que esta última empuñaba una lanza hecha de beskar puro, notablemente uno de los pocos metales que los sables de luz no pueden atravesar. Más tarde, para recompensarlo por su ayuda, Tano le ofreció la lanza obtenida de Elsbeth al Mandaloriano, alegando que un arma beskar «pertenece a un Mandaloriano».
Anteriormente guardianes de la paz y la justicia en la República Galáctica, los Jedi son poderosos caballeros capaces de aprovechar el campo de energía conocido como la Fuerza. Perseguidos por el Imperio, los Jedi finalmente fueron destruidos al final de las Guerras Clon. Los pocos que lograron sobrevivir se vieron obligados a dispersarse por la galaxia y esconderse.
Ahsoka fue entrenada como Jedi, pero finalmente decidió dejar la Orden y seguir su propio camino.
Ahsoka es profundamente fuerte en la Fuerza y tiene la experiencia suficiente para manejarla de manera efectiva. En el planeta Corvus, usó la Fuerza para conectarse mentalmente con Grogu y escuchar sus pensamientos, logrando así profundizar en sus recuerdos y aprender su nombre.
Debido a sus habilidades y experiencia, Mando creía que Tano podría ser la mentora perfecta para Grogu y le pidió que lo entrenara. Pero al notar el fuerte vínculo entre los dos, Ahsoka se negó, preocupada de que el afecto de Grogu por el cazarrecompensas lo hiciera «vulnerable a sus miedos». Y el miedo, como dijo una vez el sabio Maestro Jedi Yoda, “lleva a la ira. La ira conduce al odio”, sentimientos que ni siquiera el Jedi más poderoso de todos los tiempos podría controlar.
A pesar de su salida de la Orden, Ahsoka Tano todavía usaba el arma que aprendió a manejar durante su entrenamiento: el sable de luz. Más específicamente, Ahsoka no tiene uno sino dos sables de luz, que generalmente usa simultáneamente.
Probablemente el mejor aliado de cualquier Jedi, los sables de luz son armas legendarias, más impresionantes cuando los empuñan seres sensibles a la Fuerza. Sus cuchillas de plasma funcionan con cristales específicos conocidos como cristales kyber, que los jóvenes Jedi deben encontrar como parte de su entrenamiento.
En términos de estilo de lucha, Tano generalmente empuña un sable de luz de hoja estándar como su arma principal y uno más corto, también conocido como sable de luz shoto, como arma secundaria. También alterna a menudo entre el agarre estándar y el llamado agarre inverso, en el que el sable de luz se sostiene con la hoja apuntando hacia abajo a lo largo del antebrazo del portador.
Creada por George Lucas y Dave Filoni, el personaje de Ahsoka Tano hizo su debut en la serie animada Star Wars: The Clone Wars, donde fue presentada como la Jedi Padawan de Anakin Skywalker.
Ahsoka Tano, un personaje querido tanto en la serie animada Star Wars: The Clone Wars como en Star Wars: Rebels, aparece en The Mandalorian solo desde la segunda temporada, una decisión tomada por el productor ejecutivo Dave Filoni.
“Intencionalmente no hice nada con ella en la primera temporada porque no quería estropearlo. Es un personaje que George y yo creamos. Es una de las primeras cosas que dibujé para Clone Wars. La gente conoce a este personaje: la han visto crecer y el desafío era tomar todos los elementos que teníamos y convertirlos en esta versión de acción en vivo”.
Fanática de The Clone Wars, la actriz Rosario Dawson comenzó su preparación para el papel volviendo a ver la serie animada y toda la saga. «Fue muy divertido ver cómo cambió el aspecto físico de Ahsoka, cómo cambiaron sus expresiones faciales y cómo cambió su voz y su tenor a medida que evolucionaba».
En cuanto al maquillaje, dar vida a Tano físicamente resultó ser todo un desafío. Como explicó el diseñador de maquillaje Brian Sipe: «Su personaje era complicado porque estaba caminando en esa línea de encontrar su apariencia entre humana y realista y algo que satisfaría a los fanáticos de la imagen gráfica de Clone Wars».
Surgió otro problema con los dos sables de luz de Ahsoka. «Con las baterías y los receptores, todos los diferentes dispositivos inalámbricos que tuvimos que poner dentro, el sable de luz se hizo más y más grande, y Dave simplemente dijo: ‘No, no puede parecer esto’”. El problema finalmente se resolvió mediante el uso de una batería externa para que los sables de luz pudieran mantener su elegancia y esbeltez.
En una entrevista con StarWars.com, el actor habla de su principal secuencia en The Mandalorian, así como de su pasado y futuro de Star Wars.
Advertencia de spoiler: Este artículo analiza los detalles y los puntos de la trama de The Mandalorian «Capitulo 20: El expósito».
Después de meses de conversación, reflexión y planificación, Ahmed Best estaba listo para dar sus primeros pasos de vuelta al mundo de Star Wars. Por invitación de Jon Favreau,Dave Filoni y Rick Famuyiwa, productores ejecutivos de The Mandalorian, interpretaría a Kelleran Beq, el Jedi que salva a Grogudurante el ataque de la Orden 66 en el Templo Jedi. Pero no fue hasta un momento específico que todo se hizo realidad.
«Tan pronto como me puse las túnicas para mi primera prueba de vestimenta y caminé para obtener la aprobación de Jon y Dave, y me dieron un sable de luz, estaba como, ‘Oh, estoy en esto’», dice Best en su entrevista en StarWars.com. «Y ¡bum!, Kelleran Beq cobró vida».
La identidad de quien rescató a Grogu durante la purga Jedi había sido un misterio durante mucho tiempo. Los flashbacks nebulosos nos dejaban con ganas de más, y finalmente la verdad se reveló en el «Capítulo 20: El expósito» de esta semana: El Jedi interpretado por Best defiende a Grogu del ataque, lo transporta en una rápida persecución y, finalmente, escapa a las estrellas con el joven en una secuencia emocionante. Para los fanáticos de Star Warsque conocen la compleja historia de Best con la saga, hay una resonancia emocional añadida al verlo regresar de una manera tan significativa.
Ahmed Best interpreta a Jar Jar Binks en las precuelas de Star Wars y en la serie de animación Star Wars: The Clone wars, y siempre ha sido abierto al explicar el dolor que ha sentido por la dura recepción del personaje a lo largo de los años. Así que cuando Favreau y Filoni le pidieron que se uniera a The Mandalorian, tuvo en cuenta algunas consideraciones antes de aceptarlo. «Honestamente, tuve que pensarlo. He estado en el mundo de Star Wars durante mucho tiempo y mi historia es una montaña rusa de emociones. Así que volver a Star Wars no fue una decisión fácil para mí. No fue algo a lo que pudiera haber dicho que sí de inmediato. «Tenía que darle vueltas durante un rato», dice. «Quiero decir, estaba emocionado. No creo que la gente entienda realmente lo mucho que me importa Star Wars. Me importa mucho. Me importa la narración, la mitología, los fans. Realmente quiero que Star Wars cumpla, y si me convierto en un obstáculo para eso, entonces no debería estar en ello. No quiero ser más grande que la historia. No quiero ser más grande que la mitología. Quiero contribuir, quiero añadir más. Así que me llevó un minuto». En última instancia, fue el apoyo de los creadores del programa lo que lo convenció.
«Todavía estaba nervioso», dice, «pero en realidad fueron Jon Favreau y Dave Filoni, y estar con ellos, lo que me hizo querer volver».
Si bien este es el debut de Kelleran Beq en The Mandalorian, en realidad no es la primera aparición del personaje. Kelleran se presentó originalmente en Star Wars: Jedi Temple Challengeen 2020, un programa de juegos creado por el equipo de StarWars.com para StarWarsKids.com y YouTube. (Best tomó el apellido de Kelleran de su personaje cameo de Star Wars: El Ataque de los Clones, el piloto Achk Med-Beq que aparece en un club nocturno de Coruscant). Best es el anfitrión y profesor de los equipos de padawans que compiten en el programa digital. “Me encantó el programa y el desarrollo de Kelleran en él. Me meto en el fondo con Kelleran Beq», dice. «Es muy especial para mí. Kelleran Beq era un personaje al que le di nombre y que creé, fui realmente alentado por el equipo de Jedi Temple Challenge y el equipo de StarWars.com. Todo el mundo fue tan elegante al aceptar mis ideas locas y presentarlas, y ver luego como migra a The Mandalorianes realmente súper especial».
Al igual que en Jedi Temple Challenge, Best fue un socio creativo en la realización de Kelleran para The Mandalorian. Colaboró estrechamente con la diseñadora de vestuario Shawna Trpcic en el aspecto de la túnica de Beq, incorporando elementos de sus propios tatuajes tribales, así como símbolos afrofuturistas (Best enseña un curso en Stanford), en los detalles dorados de su atuendo. Además del aspecto del personaje, Best desarrolló su propia visión de la Fuerza para Kelleran, y cómo experimenta la Fuerza. «Para mí, la Fuerza no es solo esta cosa que los Jedi aprovechan cuando quieren lanzar algo pesado. La Fuerza es esa cosa que se mueve constantemente. Siempre estás interactuando con ella. Lo veo como, si estás bajo el agua y te estás moviendo a través del agua, eso es lo que se siente al moverse con la Fuerza», dice. «Así que confiar en la Fuerza significa confiar en que estos flujos y la fluidez que sientes, con los que puedes moverte». Best hace uso de estas ideas mientras filma las escenas de Kelleran.
«En cada situación, estoy tratando de sintonizar con esta sensación más grande de la Fuerza. Cuando me atacan los soldados clon, siento que vienen. Las olas de la Fuerza me están moviendo incluso antes de que aparezcan. Así que sé lo que está a punto de pasar porque siento la ola, y luego puedo reaccionar a la ola. Lo mismo en el speeder. Puedo sentir que viene la nave, así que entonces puedo reaccionar ante él», dice. «Veo que Beq tiene mucha confianza en esta capacidad de navegar por la Fuerza».
Y basándose en la historia de fondo que creó para Kelleran en el Desafío del Templo Jedi, Best ve a su Jedi como una celebración de la enseñanza. En otras palabras, Kelleran realmente cree, como dijo una vez otro famoso Jedi, en transmitir lo que ha aprendido. «Veo a Kelleran como este Jedi que se convierte en profesor, que quiere transferir sus enseñanzas. No es un profesor reacio, es alguien que quiere influir, quiere mostrar a los Padawans cómo convertirse en una mejor versión de sí mismos”.
Aún así, es un profesor que puede hacer cosas increíbles. Y gran parte de lo que vemos a Kelleran hacer en pantalla fue hecho por Best, que ha estudiado artes marciales durante más de 40 años. Desarrolló su propia técnica de lucha para Kelleran, inspirándose en Bruce Lee y «el estilo de lo desconocido», lo que permitió a Beq “ estar en todas estas situaciones y adaptarse». Pero había un elemento que realmente le gustaba. «El sable de luz fue realmente emocionante para mí», dice. «Siempre, siempre, siempre he querido hacer una pelea de sables de luz. E incluso en estas escenas, es una décima parte del uno por ciento de lo que puedo hacer. Pero yo estaba como, «¡Déjame sacarlo!» Best también conduce motocicletas, lo que aporta otro punto de conexión con el personaje y la escena. «Artes marciales y motocicletas, digo: ‘Conozco esto. Esto es lo que soy’».
En el momento de la entrevista de Best con StarWars.com, es aproximadamente una semana antes de que el capítulo 20 llegue a Disney+. No parece nervioso, pero tampoco oculta sus esperanzas para el episodio y este personaje. «Realmente me importa cómo se recibirá a Kelleran Beq. Sé que puede que no sea genial decirlo, pero quiero que todos los que ven Star Wars miren a Kelleran Beq y digan: «Creo en este tipo». Quiero seguir a ese tipo. ¿A dónde va? ¿Qué pasa después?’ Creo que todas las mejores historias son aquellas que te dejan preguntándote qué pasará después», dice. «Creo que es por eso que Star Wars ha sobrevivido todo este tiempo, porque todos estos personajes son personajes que tienen vidas». De hecho, el reconocimiento de Grogu de este evento traumático marca un punto de inflexión en su viaje como un mandaloriano sensible a la Fuerza, mientras que también establece a Kelleran como su protector original, dedicado a su estudiante y su supervivencia.
Con el papel fundamental de Kelleran en The Mandalorian, la propia historia de Star Wars de Best ha asumido un sorprendente segundo acto. Si bien el pasado puede haber dejado sus cicatrices, Best sigue orgulloso de sus contribuciones a la galaxia muy, muy lejana, y está emocionado por su futuro en ella.
«Ser parte de Star Warsha sido un sueño hecho realidad desde 1997, cuando fui elegido por primera vez por George [Lucas]. Jar Jar cambió las películas, y no creo que Jar Jar recibiera mucho crédito por hacerlo. Fue el primer personaje principal de CGI en la historia del cine. Había habido otros personajes CGI, pero la evolución de poder protagonizar como un personaje CGI, y un actor en la captura de movimiento, fue George, fue Jar Jar e ILM y todos nosotros, y fue un cambio significativo en el cine. Ser parte de eso es enorme para mí. Especialmente yo, que vengo del sur del Bronx, este chico cursi, artístico, nerd y flaco, donde Star Wars fue la primera película que había visto en mi vida», dice. «Ahora, volviendo, participando en The Mandalorian, una parte de mí no quiere dejarlo ir. En los días de La Amenaza Fantasma, tenías que dejarlo ir. Solo lo estaba haciendo George. Ahora, puedes hacerlo por un tiempo. Puedes contar historias en Star Wars y hacer que estén en varios medios. Como escritor, como director, como profesor, hay mucho más que quiero hacer para lo que este universo es perfecto, no quiero que este sea el final del legado. No quiero que este sea el final de la historia. Quiero que este sea el comienzo y un nuevo comienzo. Especialmente a través de Kelleran Beq».
Buenas queridas o queridos amigos de la galaxia, si están tan entusiasmados con el papel de Bo-Katan en la tercera temporada del Mandaloriano está entrevista será una lectura recomendable para vosotros. Aquí os dejamos una traducción de la entrevista que le hizo Kristin Baver a Katee Sackhoff para StarWars.com. Esperamos que os disfrutéis.
«Katee Sackhoff ha interpretado a Bo-Katan Kryze durante más de una década, comenzando como la voz de la Mandaloriana pelirroja en Star Wars: La Guerra de los Clones, pero todavía se está acostumbrando a habitar el papel en acción real en El Mandaloriano.»
A medida que la tercera temporada de la exitosa serie de Disney+ continúa con nuevos episodios cada miércoles, Bo-Katan se ha convertido en una formidable coprotagonista del Din Djarin de Pedro Pascal, el mandaloriano del mismo nombre, y del Grogu, el favorito de los fans. En el estreno de la temporada, encontramos a la que fuera heredera al trono de Mandalore ahora sentada sin hacer nada en su trono de Kalevala. Bueno, tal vez no del todo inactivo. «¿Como un bailarín?» Sackhoff ofrece amablemente. La singular postura fue el resultado del trabajo de Sackhoff y el creador de la serie, Jon Favreau, para definir el estado actual del personaje. «Fue algo muy importante para Jon y para mí», cuenta Sackhoff a StarWars.com. «Me hacía sentarme y luego volver, sentarme y volver. Quería que pareciese… un poco irrespetuoso», añade, haciendo una pausa para reírse. «No es la forma en que normalmente se ve a la realeza sentada en un trono. Creo que puede ser una especie de metáfora de parte de sus problemas”.– Kristin Baver
Sackhoff habla de Bo-Katan como si fuera una vieja amiga (ya había contado a StarWars.com cómo soñaba con ser su homóloga animada). Aún así, Sackhoff afirma que le ha costado un poco adaptarse a su propio rostro, que la mira de frente con la armadura completa de Lady Kryze. «Es un medio completamente distinto y, para ser sincera, no me di cuenta de lo diferente que era hasta que me subí al escenario. Pensaba que ya había hecho todo el trabajo y me di cuenta de que en realidad no sabía cómo se movía Bo-Katan, cómo hablaba y cómo se sostenía. De repente, me sentí completamente desprevenida, a pesar de saber tanto sobre ella y su historia».
En la segunda temporada del Mandaloriano, la primera aparición de Bo-Katan en acción real le pareció a Sackhoff como si los creadores estuvieran rindiendo homenaje a la Kryze animada. «No creo que nadie previera que volvería hasta ese punto. Y si lo hicieron, ¡no me lo dijeron!», continúa. «Para esta temporada, quería inclinarme y apropiarme más de ella. Trabajamos en el pelo y sus pecas podrían ser un poco más pronunciadas. Quería que tuviera un aspecto ligeramente diferente, no tanto recortada de la animación, sino que pareciera que pertenece a este mundo.»
Dobles a la altura
Contar con dobles en la serie supone un cambio con respecto a la época en la que Sackhoff empezó a trabajar en el mundo del espectáculo, cuando consiguió su papel de Kara «Starbuck» Thrace en Battlestar Galactica. «Cuando empecé en esta industria, era muy difícil encontrar dobles a mi altura», dice Sackhoff. «Siempre he sido un poco más grande que la mayoría de las mujeres que eran actrices en aquella época, y no encontraban a un doble para mí. En un momento dado me dobló un hombre». La disparidad empujó a Sackhoff a realizar más de su propio trabajo como doble. «Fui literalmente yo haciendo mis propias acrobacias porque la combinación no era perfecta y quería que pareciera creíble».
A medida que la industria ha evolucionado y Sackhoff se ha hecho mayor, las cosas han cambiado. «Me he dado cuenta de que, en primer lugar, ya no me recupero tan bien como antes», dice Sackhoff. «Pero también creo que si dejo a un lado mi ego y reconozco que estamos intentando crear el mejor personaje y la mujer más realista, asombrosa y dura del mundo, en este personaje… No puedo hacer todo eso y sería egoísta pensar que puedo. Así que este año había unas cuantas mujeres diferentes en este traje, y cada una de ellas cumplía una función fenomenal para que Bo fuera lo más feroz posible.» Sin embargo, hay un movimiento que Sackhoff perfeccionó. «¡Tengo un deslizamiento de rodillas endiablado! De vez en cuando, cuando puedo hacer un deslizamiento de rodilla, definitivamente hago un deslizamiento de rodilla».
«Ha cometido muchos errores…»
Esta temporada, Bo-Katan ha entrado en una nueva fase en la vida del personaje. Al final de la segunda temporada, fue a enfrentarse a Moff Gideon, pero Din Djarin le arrebató el sable de luz al ex imperial al vencerle en combate. En lo que va de temporada, ha regresado a Mandalore, ha rescatado a Djarin en dos ocasiones, ha visto un Mitosaurio en las Aguas Vivas y ha visto cómo los restos imperiales destruían su hogar. El viaje la llevó a esconderse con los Hijos de la Guardia, la tapadera mandaloriana de Djarin, que aceptó a los dos apóstatas.
La progresión de la historia puso a Sackhoff frente al personaje de Emily Swallow, la Armera, por primera vez en la serie. Swallow ha dicho que se entretiene a sí misma y a sus compañeros entre toma y toma ideando sus propios spinoff de reality shows mandalorianos como The Bachelorlorian y Pimp My Ship, dos ideas que todavía hacen reír a Sackhoff meses después. «Pasamos mucho tiempo juntos y ponemos todo nuestro empeño en ello. Son muchas horas de trabajo. No voy a mentir y decir que estar sentado en un traje durante 16 horas al día es cómodo. Así que haces cosas para mantener la moral alta. El equipo trabaja muy duro y, ya sabes, Emily es sin duda la persona que suele hacer reír a la gente».
Esa ligereza es bienvenida tanto para el reparto y el equipo que trabajan en el set como para Sackhoff, que se adentra en las profundidades emocionales del estado mental de Bo-Katan. «Es una mujer que ha tenido muchos retos en su vida, muchos sinsabores y decepciones», dice Sackhoff sobre la historia de Bo-Katan en The Clone Wars y Star Wars Rebels. «Siempre ha hecho lo que ha creído correcto para los mandalorianos… Y ha cometido muchos errores en el proceso. Creo que ella lleva todo eso, hay tanta culpa y tanta confusión. Eso se manifiesta un poco en esta temporada. El hecho de que no cogiera el sable de luz [en la segunda temporada] es un momento muy importante». Está claro que algo ha cambiado para Kryze. «Algo es diferente, ¿sabes? Hay una razón por la que no lo hizo, y creo que se presta a en quién se ha convertido y hacia dónde va.»
Y los fans han abrazado el salto conjunto de Sackhoff y Bo-Katan a la acción real de Star Wars. Tras el debut sorpresa en El Mandaloriano, Sackhoff se deleitó viendo las reacciones de los fans en Internet. «Una de mis cosas favoritas del año pasado, no lo hice repetidamente, sería un poco raro, pero vi la recopilación de las reacciones de los fans a la aparición de Bo y se me encogió el corazón», dice. «Me alegré mucho de que fuera tan bien recibida. Quiero decir, escuché: amarla, odiarla. Puedes odiarla. Ha hecho cosas terribles en su vida. Pero la reacción y el entusiasmo general, y ver que la gente sabía instantáneamente quién era, en el momento en que aterrizó… fue realmente genial. Me encantó».
Mientras el viaje de Bo-Katan continúa, Sackhoff se mantiene hermética sobre lo que le espera, confirmando sólo esto: aprendió un nuevo movimiento para la tercera temporada. «Pero si te lo contara, te desvelaría cosas», dice riendo. «Esa es una de las cosas divertidas. Siempre hay una habilidad que vuelvo a aprender y un estilo de lucha diferente para cada personaje. Bo tiene sutileza».
¡Mira parte de la entrevista con Katee Sackhoff y ponte al día de otras noticias en el último episodio de This Week! ¡En Star Wars a continuación!
Esta semana en el nuevo episodio de This Week in Star Wars, tenemos un primer vistazo exclusivo a lss vsrisntes de portadas de los cómics Star Wars de la editorial Marvel por el mes del Orgullo, Jaxxon regresa en un próximo cómic de Star Wars: Hyperspace Stories y ls Fuerza Clon 99 corta lazos. Además, Jon Favreau y Dave Filoni se sientan a conversar sobre su propio viaje a Mandalore.
Aquí tenéis mi Opinión con spoilers de THE MANDALORIAN Episodio 3×03, con la continuación de la tercera Temporada de Mando y Grogu por todo lo alto. ¿Qué os ha parecido a vosotros? Que la Fuerza y la lectura os acompañen. Éste es el Camino. This is the way
Esta semana en el nuevo episodio de This Week in Star Wars, revelamos la portada de la próxima antología From a Certain Point of View: Return of the Jedi, echa un primer vistazo a Star Wars: Dawn of Rebellion y emocionate con los paneles de Star Wars Celebration. Además, el padre adoptivo favorito de todos, Pedro Pascal, se detiene para hablar sobre la temporada 3 de The Mandalorian.
Pedro Pascal se ha convertido en uno de los actores principales más reconocibles de Hollywood debido, en parte, a un meteórico ascenso a la fama como la estrella de The Mandalorian, el hombre detrás de la máscara de la reluciente armadura de Din Djarin.
De hecho, no es inusual que Pascal escuche una de las líneas más citables de la serie Disney+ mientras está fuera de casa en su vida diaria. “Me encanta caminar por la calle y luego, al azar, ya sabes, olvidarme de mí mismo”, le dice a StarWars.com. “Y luego alguien pasa a mi lado y dice: ‘Este es el camino’”. A veces, lo dice de manera animosa, como lo haría su personaje en una conversación con la Herrera. Otras veces, aprovecha para divertirse un poco con el abanico, señalando para un lado o para el otro. «¿Esa es la manera? ¡Ay, este es el camino! Sí, claro.»
Todo es parte del encanto relajado de Pascal, de voz suave con una silenciosa gratitud por los cinco años que ha pasado interpretando al héroe homónimo de The Mandalorian hasta ahora. “Estoy paralizado al pensar que han pasado cinco años”, dice en tono de broma. “Y luego, muy pronto, cinco más. Este es un tipo de entrevista diferente de lo que esperaba”.
La experiencia de Pascal como parte de la galaxia de Star Wars y el fenómeno global del espectáculo ha sido irreal. “Sabes, ha habido tantos momentos surrealistas. Creo que solo ha habido momentos surrealistas en lo que a esto se refiere”, dice, reflexionando sobre su primer encuentro con el creador Jon Favreau y el productor ejecutivo Dave Filoni. “Conocí a Jon y Dave antes de que obtuviera el trabajo, y me invitaron a una habitación [donde] cada centímetro de las cuatro paredes estaba cubierto con ilustraciones de historias de toda la primera temporada. Eso fue algo que nunca olvidaré”.
Una vez que fue contratado, las cosas se volvieron más extrañas. “Ir al set donde estaban tratando de experimentar con pruebas de pantalla de diferentes cosas. Poniéndose el casco por primera vez frente a [la presidenta de Lucasfilm] Kathleen Kennedy. ¡Sin presión! Queda como guante. Y luego ponerme todo el disfraz por primera vez”. Nada de eso lo preparó para su presentación al mundo en un panel en Star Wars Celebration Chicago en 2019, donde se presentó el primer metraje. “Ser presentado y escuchar el volumen de amor que vino de la audiencia. Todo eso fue muy, muy surrealista”, dice.
Y, sin embargo, la alegría de Pascal por la serie y el personaje continúa creciendo, radiante de alegría genuina cuando se da cuenta de los aretes Grogu de un entrevistador. “Cada vez que entro en la habitación y veo eso”, dice señalando el último arte creado para la temporada 3. “Mi corazón canta un poco”.
Los fanáticos pueden haber pensado que estábamos presenciando el final de la historia de Djarin al final de la temporada 2, cuando se quitó el casco para despedirse de Grogu entre lágrimas antes de enviar al expósito a entrenar con Luke Skywalker. ¿Podría haber más de The Mandalorian sin su contraparte dominante en Internet?
Obtuvimos nuestra respuesta cuando Djarin hizo una reaparición sorpresa en la primera temporada de The Book of Boba Fett, luchando por volver a la vida como un cazarrecompensas en solitario y desterrado por la Armera por romper el Credo. Finalmente reunido con Grogu en Tatooine en el final de temporada, la temporada 3 de The Mandalorian ahora ha lanzado al dúo en una nueva trayectoria: encontrar la redención para Din a los ojos de su clan.
“A pesar de lo cautivadora que es esa relación al instante, incluso a través de la desgana inicial de Din Djarin, todavía hay mucho por explorar en lo que se refiere a la dinámica padre-hijo”, dice Pascal, eligiendo cuidadosamente sus palabras para no revelar demasiado sobre los capítulos por venir. “¿Quién enseña a quién? ¿Quién protege a quién? ¿Quién está salvando a quién? Habrá más de eso”.
Esta vez, Din está impulsado por su deseo de redimirse, con el Sable Oscuro en la mano. “Sabemos lo que Din quiere: Din quiere volver. Quiere volver a Mandalore. Y lo que su corazón necesita es Grogu”, dice Pascal. «Es un conflicto interesante en el que entra en lo que respecta a la tercera temporada, tratando de entender y recuperar su identidad en medio de un mundo que nos presenta mucho más en lo que respecta a Mandalore».
Mientras Pascal se preparaba para regresar al personaje por cuarta vez en esta temporada, la voz ecuánime del guerrero, aún quedaba mucho por aprender en el proceso de darle vida al personaje. «Siempre hay cosas nuevas que aprender, lo cual es único en el sentido de que no lo esperarías de un personaje con armadura y sin rostro», dice, «en parte debido al increíble trabajo de acrobacias que Lateef Crowder hace dentro del traje, el lenguaje físico que Brendan Wayne contribuye al personaje, y a este tipo de comunidad, al esfuerzo colaborativo de crear un personaje principal cautivador”. Eso se extiende a los creadores de Djarin. “La relación abierta que tengo creativamente con Jon y David en términos de volver a una escena y cambiar el tono, tratando de aumentar la tensión o el sentimiento. Hacemos todo este tipo de trabajo quirúrgico”, dice Pascal,
Una cosa permanece sin cambios: dondequiera que vaya Din, iremos. “Él no es un personaje hablador”, dice Pascal con una sonrisa. “Y al mismo tiempo, es muy importante que cuando se vea obligado a expresarse, sea muy, muy cierto dentro de la imagen completa… para finalmente mantenernos comprometidos e invitados a la historia. Y seguimos descubriendo nuevas formas de hacerlo”.
La temporada 3 de The Mandalorian comienza con el «Capítulo 17: El apóstata», mientras Din Djarin emprende un viaje para redimirse en las aguas vivas de Mandalore. ¡Mira la galería a continuación para ver el arte conceptual del episodio!
La temporada 3 de The Mandalorian comienza con el «Capítulo 17: El apóstata», mientras Din Djarin emprende un viaje para redimirse en las aguas vivas de Mandalore. ¡Mira la galería de imágenes con algunos de los momentos más importantes del episodio!
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