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  • ¿Qué significan para ti las familias de Star Wars?

    ¿Qué significan para ti las familias de Star Wars?

    Por Edgard Pérez Carvajal

    On the Comlink es una función en la que los escritores de StarWars.com acceden a una llamada (virtual o pasada de moda) y discuten un tema específico de Star Wars. En esta entrega, Kristen Bates, Dan Brooks, Dustin Diehl, Kelly Knox y Carlos Miranda discuten sobre las familias dentro de Star Wars, desde cómo nos impactan hasta su significado temático.

    Dan Brooks: Dado que es la temporada de Acción de Gracias, una época en la que los amigos y las familias se unen, pensamos que sería una buena idea hablar sobre la idea de las familias de Star Wars, tanto en un sentido temático como literal. Quería abrirlo con eso: ¿Qué significan para ti las familias de Star Wars en cada una de esas formas?

    [Pausa]

    Quien quiera ir primero, siéntase libre de hacerlo o, de lo contrario, llamaré a alguien.

    Kelly Knox: Oh, oh.

    Dan Brooks: ¡Kelly Knox! ¡Hiciste un sonido!

    Kelly Knox: ¡Maldita sea! [Risas] Obviamente, las familias encontradas es uno de los temas principales de Star Wars. Tienes esperanza, desinterés, haces lo correcto y, ahí mismo, encuentras familias. Creo que eso es lo que vemos en cada trilogía.

    Dan Brooks: ¡Incluso cuando tu familia encontrada incluye a su hermana real!

    Kelly Knox: ¡Sorpresa! [Risas] Es más que solo Luke y Leia siendo literalmente «encontré a mi familia», pero incluso, cuando pienso en una familia encontrada en Star Wars, pienso en la tripulación del Fantasma [en Star Wars Rebels]. Ese es un excelente ejemplo de una gran familia que no tenía ninguna intención de unirse. Incluso Obi-Wan y Anakin, que técnicamente no se supone que tengan apegos o familia, creo que encuentran en el otro una pequeña familia. Hay muchas variaciones diferentes, pero es una de las partes más importantes de Star Wars.

    Dan Brooks: Cuando entraste por primera vez en Star Wars, ¿era algo de lo que eras consciente en algún nivel? ¿Fue algo que te resonó?

    Kelly Knox: Ah, no tanto, porque soy bastante mayor, así que solo era una niña. Sólo estaba la trilogía original. Creo que lo que resonó principalmente fue la sensación más literal de que Luke encontró a su familia, encontró un nuevo lugar tras perder a la tía Beru y al tío Owen. Creo que eso fue lo que más me impresionó cuando entré por primera vez en Star Wars. Pero a medida que fui creciendo y la historia evolucionó, puedo ver ese tema con mucha más claridad.

    Carlos Miranda: Algo que dijo Kelly que realmente me impactó. Yo también soy un poco mayor, ¿supongo? Nací en 1982, así que era demasiado joven para experimentar realmente esa primera ola de Star Wars. Realmente entré en Star Wars porque, en 1988, mi abuela me dio un set de la trilogía original. Era ese, en realidad todavía lo tengo, conjunto de tres cintas VHS y From Star Wars to Jedi. Me enganché y obsesioné de inmediato.

    Crecí en una época en la que existía ese desierto de Star Wars. No había nada. Sí, tenían las cintas VHS; si alguna vez te cruzaste con Caravan of Courage o Battle for Endor en VHS, fue increíble. Fue ese tipo de tiempo…

    Dan Brooks: Los tiempos oscuros.

    Carlos Miranda: ¡Los tiempos oscuros! Olvidé con quién estaba hablando; puedo incluir estas cosas, y nadie me juzgará y más de dos personas sabrán de lo que estoy hablando.

    Entonces, encontrar a alguien que compartiera su amor por Star Wars en ese momento, realmente a principios y mediados de los 90, antes de que volvieran los juguetes y antes de las Ediciones Especiales, donde todo lo que teníamos eran tres cintas VHS y un libro de Timothy Zahn.

    Para mí es eso que estabas diciendo, Kelly, que Star Wars tiene mucho que ver con fundar una familia. Grogu, como puedo ver detrás de Dustin, tienes a Grogu y Mando, se trata tanto de fundar una familia. Crecí moviéndome mucho y Star Wars fue una constante en mi vida. Siempre una constante en mi vida. Fue un gran faro para atraer a otras personas que eran así. En el momento en que encontré a alguien que estaba interesado en Star Wars, fue como, sí, has encontrado tu tribu. Has encontrado a tu familia . Los amigos que encontré durante ese tiempo son algunos de mis amigos más cercanos hasta el día de hoy, 30 años después.

    Dan Brooks: Hay una idea de: «¡Obtienes esto que yo obtengo! Nos está alcanzando a los dos «. Entonces tienes esa conexión.

    Dustin Diehl: De manera similar, conocí Star Wars a través de la familia real. Mi padre fue el que grabó las películas de Star Wars. Un maratón de películas de TNT, probablemente, y avanzaba rápidamente a través de los comerciales en su cinta VHS. Así que siempre he tenido una asociación con la introducción de Star Wars en mi vida a mi familia real.

    De manera similar, al crecer en esa época, creo que lo más importante para mí fue leer la serie Young Jedi Knights. Se trata de encontrar una familia en la adolescencia e ir a una academia, que es como ir a la escuela. Para mí, encontrar amigos a los que les gustó Star Wars de manera similar fue el mismo tipo de historia de, «Vaya, tenemos una conexión aquí». Puedo verme representado en estos libros con estos jóvenes.

    Obviamente, eso se traduce en otras cosas. El concepto de familia encontrada, para mí, resuena entre las personas que conocí durante la Celebration de [Star Wars]. Al ir a la celebración, hay personas que nunca veo fuera de ella, pero todavía me siento realmente conectado con ellos y me mantengo en contacto. Cuando los veo cada dos años, retomas donde lo dejaste. Hay algo especial en eso. Creo que Star Wars en general se presta a ese tipo de conexión, lo cual es realmente genial.

    Kristen Bates: Es interesante que estemos hablando del concepto de familia fundada, porque eso es básicamente Star Wars. Creo que todos tenemos antecedentes similares en términos de cómo nos presentaron Star Wars. Mi padre me presentó Star Wars. Fuimos y vimos las Ediciones Especiales de la trilogía original. [Sacude el puño] Diablos, sí, los amo.

    Lo que siempre me llamó la atención cuando era niña, el concepto de familia encontrada llegó más tarde, pero estaba tan interesada en el viaje de Luke y su deseo de algo más. Solo viendo las puestas de sol gemelas y solo con ganas de algo más. Tenía esta personalidad de que no tienes que [tomar] las decisiones de tu familia de sangre. No tienes que seguir el mismo camino.

    Una de mis citas favoritas, la compartiré hasta mi último aliento, es de Star Wars Battlefront II. Cuando Luke Skywalker está en esa cueva [con Del Meeko] y dice la frase: «Tienes la opción de ser mejor«.

    Creo que eso puede hablar mucho en términos de las familias de las que provienen los personajes de Star Wars, en la era de las precuelas, de la trilogía original y en la trilogía secuela. La idea de que, solo porque sea sangre, no significa que tengas que acatarla. Eso es algo que siempre me llamó la atención, y luego, por supuesto, eso pasa a esta conversación familiar encontrada. La familia encontrada, nueve de cada diez veces, es más importante que su familia real. Eso fue realmente genial de ver.

    Dan Brooks: Eso es interesante. En ese sentido, eso es algo que dicen las películas, que no tienes que seguir los pasos de tu familia que te precedió. Pero creo que dice muchas cosas diferentes sobre la familia. ¿Hay algún mensaje o tema en Star Wars sobre la familia que resuene específicamente con alguno de ustedes?

    Kristen Bates: Sacrificio. Shmi [Skywalker] sacrifica sus deseos y necesidades en la trilogía de las precuelas. Siempre seré un fanático de Shmi. Estaba dispuesta a vivir su vida y asegurarse de que Anakin tuviera, lo mejor que pudiera, una infancia. Cuando se levantó y se fue, fue ella quien le dijo: “Tienes que irte. No mires atrás. Necesitas vivir esta vida«.

    Eso es algo que me llama la atención. Cuando amas lo suficiente a alguien, te recuperas y te aseguras de que se eleve a la mejor posición posible. Que ella hiciera eso realmente me llamó la atención. Y el Episodio VI, El retorno del Jedi, cuando Vader se sacrifica para poder salvar a Luke, eso siempre me llama la atención: la idea de sacrificarte a ti mismo o tus necesidades por el bien común y por las personas que te rodean.

    Carlos Miranda: Creo que golpeó esos elementos de la historia. Obi-Wan se sacrificó para que todos pudieran escapar de la Estrella de la Muerte [en el Episodio IV]. No sé cuántos de ustedes son padres, pero veo Star Wars de manera ligeramente diferente ahora que soy padre… A mis hijos no les gusta Star Wars en absoluto, creo que es ese tipo de reacción. Se metieron en The Bad Batch, que es increíble. Cada semana lo veíamos. Aparte de eso, nada. [Hace un signo de cero] Literalmente he fallado.

    Dan Brooks: [Risas]

    Carlos Miranda: Realmente es una reacción para mí. Son como, «No queremos nada que te guste«. Pero creo que el tema del sacrificio golpea mucho más. Puedes imaginar lo que hizo Shmi, lo que hizo Obi-Wan, realmente golpea mucho más fuerte cuando eres padre. Intenta ponerse en esas situaciones. Eso es amor de verdad. Hay un trasfondo de, Star Wars realmente se trata: obviamente se trata de la familia, se trata de relaciones, pero también se trata realmente del amor y las cosas que hacemos por aquellos que amamos. Las cosas que estamos dispuestos a hacer, ya sea literalmente sacrificarte.

    Creo, Kristen, tu cita de Battlefront II… Ese tipo de cosas te suenan, en particular cuando estás sentada alrededor de una mesa de Acción de Gracias y no todos tus parientes necesariamente comparten tus mismos puntos de vista sobre algo.

    Dustin Diehl: Creo que ese también es un buen argumento. Si bien sí, hay mucha conversación sobre ser parte de un grupo, parte de una familia o parte de un todo, creo que una cosa que me llama la atención también es que todavía tiene valor ser fiel a uno mismo. El [personaje] que más me llama la atención en ese sentido es Padmé. Padmé tenía a su familia en Anakin y él fue a un lugar donde ella no podía seguirla. No estaba en deuda con la familia hasta el punto de perderse a sí misma. Ella todavía tenía que mantenerse fiel a sí misma, y ​​finalmente lo perdió.

    Por otro lado, con Jyn [Erso], presionó contra lo que su familia había representado originalmente. Al final, volvió a pensar en ello, pero era su propio viaje. Ella tomó esa decisión por sí misma y de una manera diferente. Creo que eso hace que el reencuentro con su padre sea tan impactante y emotivo. A pesar de esos años de levantar muros, en ese momento volvió a ser esa niña.

    Creo que esos dos personajes en particular son un buen ejemplo de que la familia es fundamental, pero no a expensas de uno mismo.

    Dan Brooks: Correcto. Creo que Ahsoka Tano es un gran ejemplo de eso, al dejar todo lo que sabía porque ya no le parecía bien. Es interesante porque la idea de familia está en el corazón de Star Wars, también en toda la narración que ha seguido desde la trilogía original. Al punto que estaba señalando antes, está diciendo muchas cosas diferentes sobre eso. Hay algo bueno en ello y también hay complejidades. Star Wars, tal como se ha desarrollado a lo largo de los años, realmente exploró ese tema. Solo ha enriquecido la galaxia.

    Quería preguntar, si se trata de una historia, si todo el mundo tiene una familia favorita de Star Wars.

    Kelly Knox: Últimamente he tenido mucho en mente a Obi-Wan Kenobi y creo que su relación con Anakin es probablemente mi favorita en este momento. En la misma línea de un tema o mensaje que Star Wars hace bien está en su enfrentamiento final. Anakin grita: «¡Te odio!» En ese momento, Obi-Wan no responde con un «Yo también te odio«. Se toma un momento para decir: «Eras mi hermano, yo te quería«, y elige responder a ese odio con amor.

    Es algo que se me ha quedado grabado últimamente como actitud general no solo sobre la familia, sino también sobre cómo interactuamos entre nosotros. Entonces, en este momento, creo que diría que Anakin y Obi-Wan son mi familia encontrada favorita en Star Wars.

    Carlos Miranda: Yo diría Han y Chewie. Cuando era niño, Han Solo para mí lo era todo. Todo. Esa es una relación que, no es que se pase por alto, necesariamente, sino porque hay muchas relaciones más complejas en Star Wars, ya sean Obi-Wan y Anakin, que es increíble, o Luke y Leia.

    Creo que el amor es tan tangible, particularmente en la trilogía original y El despertar de la Fuerza, pero hablando de la trilogía original, creo que ese amor que se tienen el uno al otro, son hermanos en cierto modo. Podemos adentrarnos en la historia de fondo de quién tiene una deuda con quién, pero creo que la realidad es que se aman. Se cuidan el uno al otro.

    Han Solo sigue siendo mi personaje favorito de Star Wars, así que inmediatamente paso a eso. Eso, para mí, es una hermosa familia fundada en Star Wars.

    Dan Brooks: Iré. [Todos ríen] Todos los demás pueden tener sus respuestas listas.

    Para mí, creo que es la familia del Fantasma en Star Wars Rebels. Se sintió como la primera familia de Star Wars donde todas las dinámicas estaban ahí. A menos que me olvide de uno que vino antes, pero este realmente tenías la figura materna [en Hera] y la figura paterna [en Kanan]. Tenías al hermano mayor en Zeb, al hermano menor en Ezra, Sabine como hermana. Chopper era el gato gruñón. Eso se sintió como ver a una familia y todo lo que realmente sucede en una familia.

    Todo, desde Sabine queriendo estar más involucrada y saber más sobre lo que está pasando, y Hera protegiéndola y diciendo, «Hay algunas cosas que vas a saber y algunas cosas que no vas a saber. Eso es por tu propio bien«. Tiene que pasar por algo para entender eso. Eso me pareció un mundo muy real, pero a través de esta lente de ser un rebelde contra el Imperio.

    Para mí, es entonces cuando Star Wars está funcionando de la mejor manera. Lo estás disfrutando en este nivel, pero realmente estás viendo los paralelismos con lo que todos experimentamos.

    Kristen Bates: He estado viendo mucho de la trilogía de la secuela recientemente, con Rey, Poe y Finn, y aprecio esa dinámica familiar, especialmente con Luke y Leia, sus experiencias y lo que le están aportando a Rey. mientras entrena. En El ascenso de Skywalker, cuando descubre que su abuelo es, desafortunadamente, el Emperador, alerta de spoiler, se interrumpe. Se odia a sí misma, no quiere tener nada que ver con ella misma, por el legado que viene con ese nombre.

    Tienes al espíritu de la Fuerza de Luke diciéndole, sí, lo sabíamos, y aún así te entrenamos y todavía te amamos. No nos importa. Luego le dice que cuando ella está tratando de quemar sus pertenencias, básicamente le dice que «tu sangre no es importante«. Él ya tiene esa experiencia. Él sabe de dónde viene ella.

    Creo que esa es mi familia encontrada favorita en este momento. Sujeto a cambios, siempre tengo un favorito en cada temporada, creo, pero siento que Rey abrazando a las personas que la abrazaron a pesar de que no eran su familia, y formando ese vínculo, fue realmente genial de ver.

    Dustin Diehl: Siempre vuelvo a esa escena en Los últimos Jedi con Luke y Leia. Sé que es una escena muy corta, pero para mí, probablemente sea una de mis escenas favoritas de Star Wars. Eso, para mí, es una especie de epítome de lo que es la familia. Ella sabía que él ni siquiera estaba realmente allí, creo, pero al mismo tiempo, todavía tenía su ingenio. Ella todavía tenía sus Leia-ismos y Luke pudo conectarse con ella, incluso después de años de estar separados, y tener ese sentimiento de «nosotros» entre ellos. Pudieron conectarse de esa manera. Creo que ese es el epítome de lo que queremos que sea la familia; incluso si hay distancia o espacio entre ellos, cuando nos unimos, existe esa reconexión.

    Más recientemente, disfruté de La Remesa Mala. Creo que es un buen ejemplo de esa dinámica familiar y del viaje de Omega tratando de encontrar su lugar en ese mundo. Lo que es interesante es que hay una especie de mezcla de no solo relacionados con la «sangre», sino incluso con el ADN. [Risas] Pero también ese elemento de estar desconectado un poco y luego tratar de que eso sea algo y crear algo que realmente no existía antes.

    Creo que eso también se relaciona con la historia de Crosshair. ¿Comprender lo que significa cuando un miembro de su familia toma un camino que le duele y cómo reconcilia eso? ¿Cómo les dejas espacio para que regresen? ¿Cómo intentas quizás tratar de ver las cosas desde su perspectiva, mientras vuelves a lo que dije antes, sin perderte a ti mismo y perder las cosas en las que crees? Creo que han hecho un buen trabajo con una cita de «programa para niños«. Están abordando algunas historias bastante pesadas allí y lo agradezco.

    Dan Brooks: Una cosa en la que estaba pensando en The Bad Batch es que es una forma nueva de ver a la familia. Todos son hermanos y no sé si hayamos visto eso antes. Solo tengo curiosidad si alguien aquí que ve el programa, si les afecta de manera diferente porque tienen muchos hermanos.

    Kelly Knox: Tengo una gemela. No sé si eso cuenta. [Risas]

    Kristen Bates: Básicamente, un clon.

    Kelly Knox: ¡Exactamente!

    Carlos Miranda: ¿Pero quién es un clon de quién?

    Kelly Knox: Siempre me gustó el hecho de que Luke y Leia fueran gemelos. Siempre sentí un poco de camaradería allí. Bad Batch, creo que son como mi hermana y yo, ni siquiera la considero una gemela o como si me estuviera mirando a mí misma. Somos tan diferentes y creo que probablemente ellos sienten lo mismo. Pueden ser clones, pero son absolutamente su propia gente, y así es como mi hermana y yo también nos vemos.

    Carlos Miranda: Tengo un hermano y es 13 años menor que yo. Es una dinámica muy diferente a la que encuentras en The Bad Batch, pero lo que me encanta de La Remesa Mala también es [que] también me recuerda a un grupo de amigos o un equipo , o a los chicos con los que crecí a los con los que iba al campamento todos los años. Existe ese cierto nivel de parentesco y hermandad, sean hermanos o no.

    La dinámica entre todos ellos es, como dijo Dustin antes, realmente sobre que son una familia, tienen personalidades diferentes, todos aportan cosas diferentes a la mesa. Se ponen de los nervios unos a otros de la misma forma en que la familia se pone de los nervios unos a otros. Se aman como se ama la familia. Y para un programa para niños, como decía antes, funciona en varios niveles. Creo que la dinámica entre todos es una de esa línea de sí, son clones, técnicamente todos son hermanos, pero también, de alguna manera, todos son defectuosos, por lo que todos se encontraron. Hay un elemento que los une. Definitivamente hay una familia encontrada allí a pesar de que todos son clones.

    Dan Brooks: Quería preguntarle sobre el tema de la familia. ¿Ha cambiado su visión de ese tema en Star Wars a medida que envejece?

    Kristen Bates: Al crecer y convertirme en adulta, y hacer cosas adultas como averiguar quién soy [y] qué quiero hacer en este mundo, creo que cambiar a esa área de mi vida definitivamente me ha hecho ver algunas aspectos de Star Wars de manera diferente. Como cuando Luke atraviesa su crisis existencial y él, de nuevo, siempre vuelvo a esa escena de la puesta de sol gemela, y él está tratando de decirle a su tío: «Oye, voy a unirme a la academia, no puedo ser un granjero el resto de mi vida«.

    Dar ese paso con miedo, y sin saber lo que vendrá con eso, y luego dar un paso tras otro tras otro y convertirse en la persona que es al final del viaje de este héroe. Luego, llevar ese conocimiento con él en películas futuras, como cuando entrena a Rey y habla sobre sus defectos y la idea del fracaso, y cómo quieres proteger a tu familia a toda costa, y quieres transmitir esta idea del fracaso. Eso ha cambiado mucho para mí como adulta.

    No tengo hijos, así que no me identifico con él desde la perspectiva de un padre. Pero desde la perspectiva de alguien que está recorriendo este camino de simplemente descubrir quiénes son y qué quieren hacer con su vida, es realmente genial ver eso en la saga de Star Wars, y cómo esto encontró reuniones familiares entre sí, eleva unos a otros y se apoyan mutuamente en sus esfuerzos.

    Ya sea que Luke le esté diciendo a Leia: «Tengo que matar a Darth Vader, tengo que irme«, y ella está como, «Aléjate lo más que puedas de aquí, pero no lo mates porque vas a morir«, eso es animarse mutuamente. arriba, apoyándose unos a otros y queriendo lo mejor para los demás. Ha sido interesante verlo ahora que estoy entrando en la edad adulta.

    Dan Brooks: Cuando vi El retorno del Jedi con mis hijos, y llegamos al final cuando Luke está siendo torturado y Vader está decidiendo qué hacer, eso me golpeó de una manera totalmente diferente a la que esperaba. Me emociono un poco con solo pensarlo.

    Después de tener hijos y ver ese momento, lo reformuló todo para mí. De hecho, diría toda la trilogía, en este punto. Creo que cuando eres un niño, y [Kristen, estás] hablando ahora, no eres un niño, te identificas con Luke. Quieres salir y hacer cosas y ver lo que el mundo tiene para ofrecer. Una vez que has tenido hijos y has estado ahí fuera por un tiempo, al menos para mí, miras más hacia atrás y obviamente eres protector con tus hijos.

    Lo sientes por Darth Vader en ese momento. Está comprendiendo los errores que cometió. Parte de ser padre es esperar que sus hijos estén haciendo lo mejor que puedan y no les esté fallando. Veo a ese personaje de una manera totalmente diferente ahora que cuando era solo un adolescente.

    Esa es una forma en que la idea de familia en Star Wars ha cambiado para mí, a través de momentos específicos. A medida que me hago mayor, me identifico con diferentes personajes y esa escena, y simplemente me golpea de una manera diferente.

    Kristen Bates: ¿La cita de Yoda en Los Últimos Jedi, cuando dice: «Somos lo que ellos alcanzan«, te afecta de manera diferente como padre?

    Dan Brooks: Sí. Ese fue otro momento que me encantó. Cualquiera que haya estado alguna vez en la posición de ser mentor o cuidar a alguien más joven que ellos entenderá lo que eso significa. Sin embargo, esa es la verdad, lo que Yoda le está diciendo a Luke en ese momento. Eventualmente están solos. Vivirán sus propias vidas y tú habrás hecho todo lo posible. La idea es que en el tiempo que tienes con ellos, ¿estás haciendo tu mejor esfuerzo?

    Y eso fue otra cosa, no ir por la tangente, sino sobre el arco de Luke en esa película que también resonó en mí como una persona mayor. [Risas] Miras hacia atrás por el espejo retrovisor y has cometido errores. Creo que todo el mundo lo sabe. La pregunta es si puede ir más allá de ellos y colocarlos en su lugar correcto. Eso es algo que pensé que la película hizo muy bien.

    Kelly Knox: Estoy de acuerdo contigo. Es asombroso lo diferente que es ver una película una vez que se convierte en padre. De repente, como dijiste, no te identificas tanto con Luke. Te identificas más con las personas que lo rodean. Al volver y ver que el tío Owen está de mal humor, necesita ayuda con la cosecha, empiezas a tener la sensación de que sabe que Luke se irá eventualmente. Simplemente no quiere que eso suceda todavía.

    Parte de esto se remonta a que el altruismo es un tema importante en Star Wars. Eso es lo que consigue Anakin, ¿verdad? El egoísmo de no querer soltar a Padmé. A veces veo eso conmigo como padre, ese mismo tema del egoísmo de no querer soltar, así que trato de recordar, tienen que irse. Tienen que crecer más allá. Es un tema que me gusta mucho en Star Wars, ese egoísmo versus desinterés.

    Dustin Diehl: Creo que, para mí, son expectativas elevadas, ¿verdad? Creo que viendo Star Wars cuando era niño, ya sabes, ves algo más tradicional, oh, Vader es el padre de Luke, y Luke y Leia son hermanos, ese tipo de relaciones más tradicionales. Creo que a medida que he envejecido, y también a medida que he estado expuesto al nuevo contenido de Star Wars, pienso en las expectativas mejoradas.

    Uno de los personajes que siempre me llama la atención es Leia. Amo a la Princesa de Alderaan de Claudia Gray, pero porque finalmente llegamos a ver su relación con sus padres adoptivos. Hace que la escena de Una nueva esperanza sea mucho más trágica. Pero también hace que su arco en la trilogía secuela, para mí, sea más impactante. Sabía lo que era tener una unidad familiar realmente solidaria. Por supuesto, se lo quitaron trágicamente, pero solo puedo imaginar que ella hubiera querido hacer lo mismo por su hijo.

    Para ver luego en la trilogía secuela, ella y Han no están juntos, imagino que eso era algo que probablemente no había anticipado. Cuando pensaba en su familia como una joven senadora, probablemente eso no estaba en las cartas ni en lo que planeaba hacer. Las expectativas son cambiantes cuando se trata de la familia, ¿verdad? Y te las arreglas.

    Obviamente, hablando de expectativas, Ben Solo seguro, creo que todavía hay mucho por contar en ese período intermedio allí, cómo creció y cuáles eran esas expectativas para él, pero creo que eso lo llevó a una gran parte de su arco. y donde terminó. Escuchas el dolor en su voz cuando dice: «No puedo volver con ella«, cuando habla de volver con Leia y siente que no hay lugar para él allí. Sin embargo, sabemos, con el sacrificio de Leia en la última película, que siempre habrá un lugar para él, independientemente de lo que sienta.

    Creo que Leia es un personaje tan fascinante del que quiero aprender más. Ella, para mí, es en gran medida el epítome de la familia, porque para ella cambia drásticamente a lo largo de las películas. Ella todavía está ahí. Ella todavía parece ser capaz de mantener un hilo y comprender lo que significa la familia.

    Carlos Miranda: Creo que eso es lo asombroso de Star Wars. Evoluciona, cambia y fluye, no solo con los tiempos, sino también con tu relación con él, especialmente como algo que realmente amas. Es algo con lo que creciste. Significa cosas diferentes para ti en diferentes momentos de tu vida.

    Siempre recuerdas y piensas con cariño en lo que significó para ti cuando tenías 10, 20, 30, 40, pero esa es la genialidad de Star Wars. Es una historia que significa cosas diferentes para ti en diferentes momentos de tu vida. Como decíamos antes, diferentes personajes significan cosas diferentes. Amaba a Han Solo cuando era niño. Dan estaba hablando de verte a ti mismo en Luke, siempre quise ser Han Solo. ¡Solo dame a Han Solo 24 horas al día, 7 días a la semana!

    Pero a medida que envejezco, para mí, el personaje que se destaca, particularmente en la trilogía original, es Leia. Han es como, donde mi corazón siempre estará, pero creo que el mejor personaje de la trilogía original podría ser Leia. Mucho tiene que ver con Carrie Fisher y su personalidad, pero el arco del personaje y lo que tiene que atravesar; en muchos sentidos, especialmente en la película original, es la única adulta en la sala. Eso es maravilloso y asombroso, y a medida que fui creciendo, ella es el personaje con el que más me identifico. Ese definitivamente no fue el caso de Carlos, de 10 años, ¿verdad?

    Creo que eso es lo que pasa con Star Wars. En última instancia, refluye, fluye y cambia, dinámicamente con los tiempos, por lo que su relación con él cambia. Ves una faceta diferente cada vez que atraviesas un cambio de vida importante. Eso es lo que separa una historia épica clásica de todas las épocas, que es lo que es Star Wars, de una simple película.

    Dan Brooks: Bien dicho. Creo que terminaremos con eso.

  • Ponte al día con La Alta República

    Ponte al día con La Alta República

    Traducido por Mariana Paola Gutiérrez Escatena

    Siglos antes de los acontecimientos de Star Wars: La amenaza fantasma, la galaxia prospera en una era de prosperidad. La Alta República es una época en la que los Caballeros Jedi están en la galaxia con toda su fuerza, cumpliendo con sus deberes como guardianes de la paz y la justicia. Los lectores se introdujeron en este período nunca antes visto de la historia de la galaxia con Star Wars: La Alta República: La Luz de los Jedi, en enero de 2021, cuando se puso en marcha una iniciativa editorial de Star Wars como ninguna otra.

    Las historias de Star Wars: The High Republic se pueden encontrar en forma de novela, cómic, manga y audiolibro, así como increíbles experiencias de realidad virtual de ILMxLAB, en el transcurso de tres fases:

    1) Fase I: Luz de los Jedi

    2) Fase II: Búsqueda del Jedi

    3) Fase III: Pruebas de los Jedi

    La Fase I llega a su fin a partir de enero de 2022. Preparémonos para la explosiva conclusión de esta fase echando un vistazo a la situación actual de La Alta República.

    Quién es quién

    La Alta República prospera bajo el liderazgo de la canciller Lina Soh. Los Caballeros Jedi, a través de la guía del Consejo Jedi, son enviados por toda la galaxia a templos, puestos de avanzada y la frontera a lo largo del Borde Exterior.

    Entre las filas de los Jedi hay tres Maestros y amigos, Avar Kriss, Stellan Gios y Elzar Mann; Loden Greatstorm (ahora muerto); Vernestra Rwoh y su Padawan Imri Cantaros; El Maestro Sskeer y su antigua Padawan Keeve Trennis; Indeera Stokes y su padawan Bell Zettifar, los Caballeros Ceret y Terec; los Maestros Torban Buck, Estala Maru y Porter Engle, Lily Tora-Asi, Cohmac Vitus, Emerick Caphtor y OrbaLin; los Padawan Burryaga, Reath Silas, Ram Jomaram, Lula Talisola, Qort y Farzala Tarabal; la Buscadora Orla Jareni; y el venerable Gran Maestro Yoda.

    Entre los no Jedi más destacados de esta época se encuentran los pilotos Affie Hollow, Leox Gyasi y Sylvestri Yarrow, la inventora Avon Starros, el navegante Geode, los usuarios de la Fuerza Zeen Mrala y Ty Yorrick, el personal de apoyo del Faro Starlight, como Joss y Pikka Adren y Velko Jahen, y la contratista (es decir, periodista) Rhil Dairo.

    La Orden Jedi y la galaxia están plagadas de merodeadores altamente organizados conocidos como los Nihil. Amenazados por la creciente implicación de los Jedi en el Borde Exterior, los Nihil tratan de reclamar lo que consideran suyo. Entre sus miembros más importantes se encuentran la mortífera Lourna Dee y la siempre intrigante Nan. Están liderados por Marchion Ro, el Ojo de los Nihil, que desencadena un cruel plan contra los desprevenidos Jedi…

    Los grandes acontecimientos

    La Canciller Soh había estado empleando su iniciativa de Grandes Obras para animar a los mundos a unirse a la República y mejorar la galaxia, incluyendo la construcción de la impresionante estación espacial Faro Starlight, cuando se produjo el desastre. Una nave de transporte llamada Ruta Legado explotó en el hiperespacio, y sus restos dispersos amenazaron con estrellarse contra planetas habitados por miles de millones. Los Jedi y algunas de las almas más valientes de la galaxia se unieron para salvar innumerables vidas.

    El desastre de la Ruta Legado fue ideado por el líder de los Nihil, Marchion Ro, y fue sólo el comienzo de sus planes contra la República en represalia por su expansión en el Borde Exterior, así como contra los Jedi. Los Nihil y los Jedi se enfrentaron en la Batalla de Kur tras la catástrofe, y se perdieron muchas vidas de Jedi.

    Mientras tanto, los Jedi varados a bordo de una antigua estación de combate Amaxine liberaron sin saberlo a la viciosa especie de plantas carnívoras conocida como Drengir. Mientras los Jedi del Faro Starlight investigaban un extraño cadáver en una nave abandonada, su camino les llevó directamente al conflicto con los Drengir en el planeta Sedri Minor. La mariscal del Faro, Avar Kriss, formó una incómoda alianza con los Hutt para luchar contra los Drengir mientras estos seres se alzaban en cientos de mundos del Borde Exterior.

    Los Nihil continuaron su asalto no sólo a la República y la Orden Jedi, sino también a los ciudadanos de la galaxia. Su siguiente gran objetivo fue la Feria de la República en Valo. La brillante exhibición era la visión de Soh de un futuro brillante, y los Nihil estaban decididos a enviar un mensaje. Atacaron y desataron la destrucción mientras los Jedi salvaban a toda la gente que podían.

    Fueron necesarias las fuerzas combinadas de los Jedi y la flota Togruta para contener el ataque. Después, los Jedi se enteraron de que los Nihil habían ayudado a sembrar a los Drengir en el Borde Exterior para utilizarlos como distracción y dividir a la Orden durante el ataque de Valo.

    El conflicto se intensificó hasta que los Jedi y los Nihil se enfrentaron de nuevo en la Batalla de Grizal. Allí, Marchion Ro realizó su movimiento más audaz contra los Jedi, y desató un horror conocido como el Nivelador.

    Dónde están las cosas

    La Jedi Keeve Trennis y el Maestro Sskeer aprovecharon la mente de colmena de los Drengir utilizada para controlar a sus víctimas para encontrar la ubicación de su mundo natal. Allí los Jedi y los Hutt pusieron en estasis al Gran Progenitor, un ser que actuaba como fuerza motriz de los Drengir. Los Drengir restantes quedaron inactivos una vez que el Gran Progenitor fue inmovilizado.

    El Maestro Yoda ha permanecido desaparecido tras emprender una misión secreta.

    Vernestra Rwoh exploró su rara habilidad de recibir visiones mientras está en el hiperespacio, incluyendo una enviada por la enigmática Mari San Tekka.

    Los Nihil parecen estar huyendo mientras la República ejerce presión. Los Jedi creían que Lourna Dee era la líder de los merodeadores y la tenían en el punto de mira. La maestra Avar Kriss encabezó la misión para encontrar a la escurridiza Dee. Keeve Trennis y Terec se infiltraron como Nihil para descubrir lo que realmente ocurría en sus filas, pero sus planes se torcieron rápidamente.

    Mientras tanto, Zeen Mrala, sensible a la Fuerza, seguía buscando a su antigua amiga Krix, que se había unido a los Nihil. La joven capitana de la nave Syl Yarrow estaba consternada al descubrir que su madre, Chancey Yarrow, también se había unido a los Nihil. Chancey puso en marcha sus propias maquinaciones con Nan.

    Stellan Gios, recientemente incorporado al Consejo Jedi, ha encargado a Emerick Caphtor que investigue lo ocurrido en la batalla de Grizal. La investigación de Caphtor le llevó al planeta de Vrant Tarnum, el mismo lugar al que una vida de investigación sobre el nivelador había llevado a Marchion Ro.

    Ro aún tiene a la insaciable criatura desconocida a su disposición. ¿Qué harán los Nihil con semejante poder a su disposición?

    Lo descubriremos en Star Wars: La Alta República: La Estrella Caída y Star Wars: La Alta República: Misión al Desastre, que llegarán el 4 de enero de 2022, cuando la Fase I de La Alta República comience su impresionante conclusión.

    Fuente: starwars.com
    Autora: Kelly Knox

  • Una mirada al apogeo de la Orden Jedi durante la Alta República

    Una mirada al apogeo de la Orden Jedi durante la Alta República

    Por Mariana Paola Gutiérrez Escatena

    Para Star Wars Inside Intel, Emily Shkoukani, miembro del Grupo de Historias de Lucasfilm, cuyo trabajo consiste en saber todo lo posible sobre una galaxia muy, muy lejana. En esta ocasión hará una retrospectivas sobre el apogeo de la orden Jedi.

    En 1977, Star Wars introdujo al público el concepto de Jedi: guardianes de la paz y la justicia con sables de luz que invocaban un campo de energía para obtener un poder increíble. Aunque la trilogía original presentaba a pocos de estos guerreros de fábula, se burlaba de una época en la que los Jedi eran abundantes. Mientras que la trilogía de precuelas mostró al público la Orden Jedi y su caída, la iniciativa Star Wars: La Alta República, ambientada siglos antes de los acontecimientos de Star Wars: La amenaza fantasma, ha mostrado a los Jedi en su máximo esplendor y pureza.

    El clima político de la era de la Alta República se definía por una relativa paz en toda la galaxia, y las prácticas de los Jedi lo reflejaban. Con el privilegio de vivir en una era sin guerras, aunque no sin conflictos, los Jedi de la Alta República solían optar por desescalar las disputas y utilizar medidas defensivas en lugar de encender sus sables láser y lanzarse a la batalla. Se salvaba a cualquier persona que pudiera ser salvada, incluso si esa persona era moralmente corrupta o estaba alineada con el grupo antagonista de la época conocido como los Nihil.

    Los Jedi trabajaron codo con codo con la Canciller Lina Soh para expandir la República al Borde Exterior, y ofrecer e incluir a los mundos fronterizos los mismos lujos que se concedían al Núcleo y a las regiones interiores. Por ello, los Jedi crearon templos avanzados por toda la galaxia para poder ofrecer un apoyo más inmediato y local. En Star Wars: La Luz de los Jedi, de Charles Soule, el templo de avanzada del Borde Exterior en Elphrona albergaba a los Maestros Jedi Porter Engle y Loden Greatstorm, a la Caballero Jedi Indeera Stokes y al Padawan Bell Zettifar (y, por supuesto, a su charhound Ember). Cuando los Nihil secuestraron a una familia local, estos Jedi entraron en acción para salvarlos.

    La Orden Jedi ejercía un puñado de formalidades durante esta época, incluidas las especificaciones sobre su vestimenta. Los Jedi tenían dos conjuntos de túnicas: la del templo y la de batalla. Las túnicas del templo eran inmaculadas, hechas de telas blancas con detalles y diseños de oro o bronce. Los Jedi las llevaban en sus templos o en eventos formales, como la ceremonia de dedicación del faro Starlight o la inauguración de la Feria de la República. Las túnicas de batalla estaban hechas de telas marrones con detalles y diseños de color tostado. Estaban hechas para ensuciarse durante las misiones, el entrenamiento en el campo de batalla o el combate. Los padawans de esta época también llevaban fajas de colores que indicaban su rango dentro de la Orden, y que hacían juego con el color de su sable láser. En el cómic Star Wars: The High Republic Adventures de IDW Publishing, de Daniel José Older, los Padawan Lula Talisola, Farzala Tarabal y Qort llevan estos fajines.

    Los Jedi tenían incluso frases diferentes durante esta época. Aunque seguían utilizando la frase común «Que la Fuerza te acompañe«, era más frecuente oírles decir «Por la luz y la vida«.

    Cada dos semanas podrás seguir aprendiendo más sobre la galaxia de Star Wars.

    Fuente: starwars.com

  • 13 escalofriantes libros y comics de Star Wars para leer en Halloween

    13 escalofriantes libros y comics de Star Wars para leer en Halloween

    Por Mariana Paola Gutiérrez Escatena

    Star Wars esta repleto de cosas escalofriantes, desde gusanos cerebrales, Hermanas de la Noche no muertas y fantasmas. Aquí os presentamos de la mano de StarWars.com 13 historias escalofriantes que podrías disfrutar en Halloween.

    1. Star Wars: Leyendas oscuras

    ¡Esta colección de historias cortas te hará dormir con las luces encendidas! Escrita por George Mann, y con ilustraciones de Grant Griffin, esta antología de 2020 de siete cuentos (10 si puedes conseguir tus garras en la edición exclusiva de Target) te llevará a los rincones oscuros de la galaxia, desde Endor hasta Exegol, desde los laboratorios Sith hasta el puesto de avanzada de la Aguja Negra en Batuu. Una figura sombría arrebata niños en la noche en «El Orfanato». Dok-Ondar tiene una máscara a la venta, pero ¿la maldición de sus anteriores portadores perseguirá a su próxima víctima en «Cuidado con el comprador»? En «La jaula dorada», una poderosa Hermana de la Noche busca venganza contra un Lord Sith, Darth Caldoth, pero ¿Quién atrapará a quién? Además, un hombre lobo enloquecido, espíritus retorcidos de los Sith, y mucho más. Un montón de escalofríos en este libro de Disney Lucasfilm Press.

    1. Star Wars: Death Troopers y Star Wars: Red Harvest

    Si eres fan de George Romero o de Max Brooks, te encantará este par de novelas de Leyendas de Del Rey, escritas por Joe Schreiber. Star Wars: Death Troopers, de 2009, presenta a la tripulación y a los reclusos de una barcaza prisión a la deriva que encuentran una oportunidad de supervivencia a bordo de un destructor estelar abandonado, pero ¡bum! Star Wars: Red Harvest, lanzada en 2010, sirve de precuela mostrando el desarrollo del virus, ambientada en una academia Sith en tiempos de la Antigua República y lo has adivinado, más y más zombis. ¡Incluso tauntauns no muertos!

    1. La Saga del Castillo de Vader

    ¿Qué pasaría si tu nave estelar se estrellara en un duro planeta de lava y el único refugio fuera un espeluznante castillo… que resulta que una vez perteneció al Señor Oscuro de los Sith, Darth Vader? Comenzando como una serie de historias contadas por la tripulación accidentada como marco general, estos cuentos introducen nuevos personajes y traen de vuelta caras conocidas como Hera Syndulla y la tripulación del Fantasma, Han Solo y Chewbacca, el Conde Dooku, Darth Maul, ¡e incluso Jaxxon! El escritor Cavan Scott, que no es ajeno al terror en Star Wars, escribió esta colección de cómics de historias escalofriantes para IDW Publishing (y también disponible en Comixology), con cuentos que se publican anualmente alrededor de Halloween:


    Con relatos titulados «La bóveda de los cerebros vivos» y «El amanecer de los droides«, sabes que hay un montón de historias que recuerdan a las películas de terror clásicas, así como historias que se adentran en la oscuridad como solo Star Wars puede hacerlo. ¿Perseguirán estos terrores tus sueños? Con Cavan Scott y un equipo de increíbles artistas pilotando esta serie, seguro que sí.

    1. Star Wars: Última Oportunidad

    En esta novela de 2018 de Del Rey, escrita por Daniel José Older, algunas viejas desventuras de Lando Calrissian y Han Solo vuelven a cobrar su precio cuando empiezan a sentar la cabeza. En diferentes momentos de sus pasados como propietarios del Halcón Milenario, Han y Lando tuvieron sendos encuentros con Fyzen Gor, un científico cibernético dedicado a conectar droides con partes orgánicas, y su transmisor Phylanx, que podía desatar un virus que reprogramara a los droides para que se dedicaran a matar orgánicos. Tratando de arreglar su desorden y detener a Gor y destruir el Phylanx, nuestros pícaros se encuentran con todo tipo de seres espeluznantes, incluyendo la Hermandad de Alambre y Hueso, un culto de droides equipados con partes orgánicas e incluso algunos seguidores sintientes vivos, ahora con apéndices droides. ¿Qué podría ser peor que un grupo de ciborgs que desprecian las formas de vida orgánicas? Esos mismos ciborgs, pero impulsados por el fanatismo religioso y buscando desatar un droidpocalipsis.

    1. Star Wars: La Alta República: En la Oscuridad

    Star Wars: La Alta República: Into the Dark es un nombre muy apropiado para el libro de Claudia Gray, que fue la primera oleada de títulos de la serie The High Republic. En esta novela para jóvenes adultos de 2021, un puñado de Jedi se encuentra varado por el Gran Desastre Hiperespacial, y el único puerto seguro es una antigua estación espacial abandonada. La tripulación de la Nave, junto con sus pasajeros Jedi, ayudan a escoltar a otras naves atrapadas, todas ellas preocupadas por los ataques de los Nihil, y comienzan a explorar la estación. La estación vacía está repleta de vida ajardinada, pero los Jedi perciben algún tipo de presencia del Lado Oscuro relacionada con antiguos ídolos. Pronto, los visitantes de la estación empiezan a volverse unos contra otros, y los Jedi se dan cuenta de que no están solos en la oscuridad, ya que uno de ellos se ha perdido. Escapando con las estatuas, se reagrupan en Coruscant y se dan cuenta de su error: los ídolos no eran la presencia del Lado Oscuro, sino que mantenían a raya la verdadera amenaza. Los héroes regresan a la estación para detener la amenaza que desataron sin querer, pero cuando los Nihil también aparezcan, ¿será demasiado tarde?

    1. La guerra de las galaxias: la serie del miedo

    Star Wars: Galaxy of Fear es una serie de 12 libros para jóvenes lectores, que apareció en 1997 y 1998, aprovechando la popularidad de la ficción de terror para adolescentes, como la serie Goosebumps de R. L. Stine. Los títulos, ahora Legends, fueron escritos por John Whitman y publicados por Bantam Spectra, algunos con portadas holográficas. La serie se centraba en dos hermanos adolescentes sensibles a la Fuerza, que habían sobrevivido a la destrucción de Alderaan. La pareja viajó por la galaxia con su tío y su droide, tratando de evitar ser descubiertos por Darth Vader y terminando en encuentros aterradores, como se relata en historias de suspenso como La ciudad de los muertos, Las arañas cerebrales y La máquina de pesadillas.

    1. Star Wars: La ciudadela de los gritos

    «The Screaming Citadel» es una historia crossover de cinco números de Marvel Comics publicada en mayo y junio de 2017. Escrita por Jason Aaron y Kieron Gillen, la historia comenzó con un one-shot de «La Ciudadela de los Gritos«, y luego alternó entre la serie en curso de Star Wars y la serie Star Wars: Doctora Aphra, durante dos números de cada una. La doctora Aphra, la arqueóloga renegada, consigue que Luke Skywalker se una a ella en una misión a la Ciudadela de los Gritos para conseguir un artefacto Jedi, pero pronto se encuentra con la reina parásito de la Ciudadela, un ser con poderes hipnóticos. Con Han y Leia llegando para dar caza a Aphra, los héroes y antihéroes tienen que unirse contra la reina y sus secuaces. ¿Podrán los dos bandos confiar el uno en el otro lo suficiente como para salvar a Luke de convertirse en el «rey» de la colmena? ¿Es el ser dentro del artefacto Jedi realmente un aliado o un enemigo más? ¡Robots asesinos y simbiontes para todos! La historia completa se recoge en el libro de bolsillo The Screaming Citadel, y también está disponible en Comixology.

    1. ¿Tienes miedo, Darth Vader?

    En este divertido libro de cuentos escrito e ilustrado por Adam Rex, Darth Vader se enfrenta a cosas que intentan causarle miedo. Publicado por Disney Lucasfilm Press en 2018 y elegido por Amazon como uno de los mejores libros de 2018 para niños de 6 a 8 años, ¿Tienes miedo, Darth Vader? desafía al Señor Oscuro con los sustos habituales de Halloween: niños disfrazados de vampiros, fantasmas, brujas y más. ¿Cómo lidia Darth Vader con su propio miedo cuando se enfrenta a algo que finalmente le aterroriza? ¡Coge este delicioso libro y descúbrelo!

    1. Star Wars: Maul: Lockdown

    Joe Schreiber volvió al mundo de Star Wars con la novela Star Wars Maul: Lockdown, ahora un título de Legends, publicado en 2014 por Del Rey. Darth Maul ha sido enviado en una misión por su maestro Darth Sidious para infiltrarse en una prisión espacial para encontrar un arma oculta. Por el camino, se ve obligado a participar en combates de gladiadores en la prisión, se enfrenta a una banda de caníbales y a algo que vive en las tuberías y se alimenta de los prisioneros.

    1. Star Wars: El poderoso Chewbacca en el bosque del miedo

    En esta novela de grado medio de 2018, el escritor Tom Angleberger envía a Chewbacca y a una joven bibliotecaria/cazadora de recompensas en una misión para entregar unos gatos takea. ¿Qué podría salir mal? La pareja, junto con un droide (que, sin saberlo, es K-2SO), acaba en un mundo boscoso con una niebla azul que induce al miedo. Dentro del bosque con la espantosa niebla, nuestros amigos se enfrentan a sus propios miedos mientras se defienden de carnívoros mortales, de una hechicera y de una entidad ancestral. ¿Podrán Chewie y sus compañeros evitar el miedo el tiempo suficiente para completar su verdadera misión y salir del planeta de una pieza? Angleberger, autor de la serie Origami Yoda, nos ofrece una aventura divertida y llena de miedo protagonizada por nuestro Wookiee favorito, en este libro de Disney Lucasfilm Press.

    1. Star Wars: La Alta República: No hay miedo

    Cavan Scott dio el pistoletazo de salida a la serie de cómics de Marvel Star Wars: La Alta República a principios de este año con su primer arco argumental titulado «El miedo no existe«. Alrededor de la época de la dedicación de Starlight Beacon, Keeve Trennis se ha convertido recientemente en un Caballero Jedi, aunque algo está preocupando a su antiguo maestro, el Trandoshano Sskeer. Junto con los Jedi vinculados telepáticamente, Terec y Ceret, se encuentran con los restos de una nave Hutt atacada por los Nihil, y se separan: Sskeer y Ceret se dirigen a la colonia agrícola de Sedri Minor y caen en una trampa, mientras que Keeve y Terec escoltan el cadáver del Hutt hasta el Faro Starlight para examinarlo. Algo falla en la colonia y en la estación, y Keeve acaba encontrando la amenaza que ha vuelto loco a su antiguo maestro, algo tan peligroso que los Jedi y el Cártel Hutt tienen que trabajar juntos para evitar que se extienda. Los números uno a cinco de La Alta República, que contienen la historia «El miedo no existe«, han sido recopilados en un único trade paperback en papel y en Comixology.

    1. Star Wars: Mitos y Fábulas

    Antes de su libro Dark Legends, George Mann nos trajo Star Wars: Myths & Fables, una colección de nueve historias cortas de Disney Lucasfilm Press del tipo que podría ser transmitido por generaciones de narradores en la galaxia muy, muy lejana. Ilustrado por Grant Griffith, este libro de 2019, (reeditado en 2020 con una edición de Star Wars: Galaxy’s Edge con tres historias adicionales, así como una edición exclusiva para Target con un conjunto diferente de tres historias adicionales), nos trae cuentos que inspiran, dan lecciones o simplemente asustan.

    En «Gaze of Stone», un Twi’lek Sith se entrena bajo las órdenes de Darth Caldoth, esperando tener la oportunidad de superar a su maestro. «La bruja y el wookiee» son los temibles antagonistas de un trío de piratas atrapados en una luna selvática. Y en «El Espectro Oscuro«, los padres advierten a los niños de una figura escalofriante que vendrá en la noche para acabar con los que se portan mal, y el Espectro Oscuro acaba llevando a toda una ciudad a la destrucción por culpa de un codicioso jugador.

    1. BB-8 a la fuga

    ¿Qué le ocurre a BB-8 en su viaje desde que deja a Poe Dameron hasta que encuentra a Rey en Star Wars: The Force Awakens? BB-8 on the Run, un libro ilustrado escrito por Drew Daywalt y bellamente ilustrado por Matt Myers, responde a esta pregunta. Creyendo a Poe muerto y ahora solo en Jakku, el droide rodante se enfrenta a sus propios miedos mientras se esfuerza por completar su misión, pero se encuentra con otros que podrían distraerle de su objetivo. Esta historia, publicada en 2017 por Disney Lucasfilm Press, muestra a BB-8 en su mejor momento heroico, ayudando a los necesitados, mientras se enfrenta a Teedo y acalla sus propias preocupaciones sobre su destino.

    Fuente: starwars.com

  • Star Wars Ghosts of Vader’s Castle: Entrevista a Cavan Scott y Derek Charm

    Star Wars Ghosts of Vader’s Castle: Entrevista a Cavan Scott y Derek Charm

    Por Gorka Salgado

    Divertida. Siniestra. Inesperada. Así es como el autor Cavan Scott resume Star Wars Adventures: Ghosts of Vader’s Castle de IDW Publishing, la última miniserie de cómics que lleva Star Wars directamente a Scaresville. Antes de Ghosts, llegaron las series Tales From Vader’s Castle, Return to Vader’s Castle y The Shadow of Vader’s Castle. Este año, Scott se asoció con artistas tremendamente talentosos, incluidos Francesco Francavilla y Derek Charm, para cinco historias horriblemente geniales ambientadas en una galaxia muy, muy lejana. Scott y Charm se sentaron recientemente con StarWars.com para conversar sobre Ghosts of Vader’s Castlea a medida que la tradición anual de Halloween llega a su fin.

    StarWars.com: Si esta es la primera vez que un fan se aventura en el castillo de Vader, ¿qué «necesitan» saber antes de leer Ghosts of Vader’s Castle?

    Cavan Scott: Cada número presenta una historia enmarcada que recorre la serie, además de historias de miedo contadas por los personajes mientras luchan contra los horrores que enfrentan. En series pasadas, las historias contadas han sido historias de fogatas compartidas en una galaxia muy, muy lejana. Esta vez son sueños y pesadillas contados por nuestros héroes, sueños y pesadillas que parecen hacerse realidad.

    StarWars.com: Derek, la paleta (fantástica) de Ghosts of Vader’s Castle #2 está dominada por el naranja y el verde; ¿Puedes hablar sobre la elección de usar esos colores?

    Derek Charm: ¡Gracias! Creo que el color es una excelente manera de evocar la atmósfera, y las historias de terror realmente se prestan a colores expresionistas no literales. Todas mis historias anteriores del castillo de Vader habían tenido lugar en el castillo real de Mustafar, y estaba usando una paleta de colores azul / rojo muy ajustada allí como referencia a las películas de terror de Hammer, que fueron una gran influencia en nuestras primeras historias.

    Con este, estamos en Kashyyyk durante su festival de la cosecha, así que quería mantener la paleta limitada, pero cambiarla y usar el verde y el naranja como colores dominantes para darle un ambiente de Halloween más natural y resaltar los aspectos del horror popular que Cavan estaba buscando.

    StarWars.com: Cavan, no es ningún secreto que eres fan de Jaxxon, y es genial verlo también en esta serie. ¿Qué tiene el personaje que te atrae?

    Cavan Scott: Mi primera experiencia en Star Wars fue recoger el número 16 de Star Wars Weekly en 1978, el semanario de Marvel UK que reimprimió la serie original de cómics de Star Wars Marvel en glorioso blanco y negro. Y estaba Jaxxon en la página uno de la historia junto a Han y Chewie. Debo haber leído y releído ese número cientos de veces y me enamoré del gran conejito del espacio verde desde el principio. Recuerdo que me decepcionó mucho que no estuviera en El Imperio Contraataca.

    Desde el punto de vista de la escritura, amo a Jaxxon porque trae consigo una pizca natural de alivio cómico, que es especialmente importante en un libro de terror para todas las edades como este. Además, es un personaje útil, ya que los villanos de la historia lo subestiman constantemente (¡y también algunos de los héroes!). La gente lo mira y lo tacha como un poco tonto… ¡generalmente antes de recibir una patada rápida en la cabeza!

    Jaxxon no tiene nada que perder y todo por demostrar, que siempre es una combinación divertida. Cuando me di cuenta de que Lina y compañía necesitaban un piloto este año, bueno, ¿qué otra opción tenía…?

    StarWars.com: Derek, sin spoilear demasiado, ¿cuál fue tu momento favorito para dibujar para el número 2?

    Derek Charm: Me encantó hacer las versiones monstruosas de algunos de los personajes clásicos, pero mi favorito es el Wookiee Shaman que de alguna manera pone la historia en movimiento. Cavan pidió un look único para él, y Lucasfilm sugirió un tocado de madera de algún tipo. Realmente me gusta cómo se combinó su apariencia.

    StarWars.com: ¿Qué crees que es lo más aterrador de Star Wars?

    Cavan Scott: ¿Te refieres a otros que no sean el mismo Vader? En realidad, la mayoría de los momentos más aterradores provienen del Señor Oscuro de los Sith. El interrogatorio de Leia en el Episodio IV. Su sable se encendió frente a los jóvenes en el Episodio III. Su acercamiento por el pasillo en Rogue One. Anakin crujiente por los flujos de lava de Mustafar. Todos y cada uno de esos momentos podrían estar en una película de terror.

    Derek Charm: Ewoks.

    StarWars.com: Los cómics del castillo de Vader finalmente llevaron la narración de Halloween a la galaxia de Star Wars, lo que significó mucho para los fanáticos. Al cerrar la serie, ¿algún recuerdo?

    Derek Charm: Recuerdo haber escuchado por primera vez sobre esto de Cavan en un cómic hace años y estar tan emocionado con la idea de contar una historia de Star Wars a través de este filtro de terror. Halloween es una festividad que trae tanto ambiente, ha sido muy divertido poder aplicar esa sensibilidad a Star Wars y ver que encaja totalmente.

    Cavan Scott: ¡Todavía no puedo creer las cosas que nos dejaron hacer! ¿Droides zombis? ¿El hombre de mimbre con ewoks? ¿Convertir a Tarkin en el barón Frankenstein? ¿Convertir a Dooku en Drácula? Cada vez que he sugerido algo pensando que nunca se nos permitiría, Lucasfilm nos ha dado un gran pulgar hacia arriba.


    Enlace original en StarWars.com

  • 5 momentazos de Star Wars Visions: The Village Bride

    5 momentazos de Star Wars Visions: The Village Bride

    Traducción por Mariana Paola Gutiérrez Escatena

    Aquí os dejamos la traducción del artículo escrito por Kristin Baver en StarWars.com.

    Vimos una visión de como el pueblo expresa la Fuerza, o Magina. Vimos una ex Padawan que vive con la carga de sobrevivir a la guerra tener que intervenir ante la injusticia y dejar de huir y aceptar quien era: una Jedi. Ahora starwars.com nos trae cinco momentos destacados.

    «Todo parece sereno en los frondosos bosques y las aguas fluyentes del mundo que protagoniza «La novia del pueblo». Sin embargo, parte de la belleza que se vislumbra en el corto Star Wars: Visions no es más que un recuerdo, una visión de un pasado ya olvidado. Mientras que otras historias de Star Wars han examinado el coste de la guerra, y han destacado los planetas inocentes atrapados entre el conflicto de los clones en particular, esta última visión de las secuelas ofrece una nueva interpretación de los estragos emocionales y físicos de los que quedan atrás. Y, sin embargo, Star Wars siempre trata de la esperanza. Antes de que la historia termine, una padawan Jedi perdida en la clandestinidad encontrará su camino. Aquí tienes cinco momentos destacados de «La novia del pueblo«.

    1. La visita al templo.

    La caminata hacia el altar es ardua, especialmente para el joven novio que lleva a su prometida en su espalda literalmente por las pendientes de las montañas, parte de la costumbre local nacida de una profunda afinidad por el mundo natural. Pero la ubicación de su boda evoca templos Jedi que hemos visto antes, con un pilar firme y el poder de dos para desbloquear la magia interior.

    2. Las consecuencias de una guerra.

    El banquete de bodas debería ser un momento de celebración, pero en marcado contraste con el feliz acontecimiento, un asustado aldeano se adentra en la triste historia de su mundo. Su aldea fue despojada de sus recursos por los separatistas, y su pueblo fue acosado por temibles droides de batalla incluso después de terminado el conflicto. Los piratas oportunistas se ayudaron a sí mismos en el caos, y ahora depende de una joven, la nieta del jefe, el entregarse por la paz.

    3. Un padawan, nada más.

    ¿O no lo es? El rostro de F es ilegible tras su máscara, pero al despuntar el día se muestra decidida, despojándose de su escudo y cortando la trenza que la marcaba como estudiante, dispuesta a convertirse en la dueña de su propio destino.

    4. El casco de Valco.

    La cubierta de gran tamaño, como una versión galáctica del traje protector de un apicultor, guarda un secreto. Pero, entonces, también lo hace el hombre que lo lleva.

    5. F contraataca.

    Después de todo, no es Star Wars hasta que alguien pierde una mano.


    Fuente: starwars.com por Kristin Baver

  • Star Wars Visions: 5 momentazos de The Ninth Jedi

    Star Wars Visions: 5 momentazos de The Ninth Jedi

    Por Gorka Salgado

    ¡Star Wars Visions está aquí! La serie antológica con cortos originales de algunos de los mejores estudios de anime del mundo ya está disponible para ver en Disney Plus. En Visions Revisited, StarWars.com elige los mejores momentos de cada corto.

    “Tus ojos pueden engañarte. No confíes en ellos «.

    La enseñanza de Obi-Wan Kenobi a Luke Skywalker se hace eco en «El Noveno Jedi» de Production I.G, en la que nadie es exactamente lo que parece. La historia encuentra a Margrave Juro convocando a un grupo de Jedi potenciales al Templo Aéreo de Hy Izlan, donde promete regalarles sables de luz en un primer paso hacia la reconstrucción de la Orden. La entrega de las armas recae en Kara, la hija de un herrero de sables, que debe profundizar para completar su misión y desbloquear su verdadero potencial. A lo largo de esta entrega de Star Wars Visions los personajes ocultan sus verdaderas intenciones, y a sí mismos, de manera literal y figurativa, creando un episodio tenso lleno de sorpresas. Aquí hay cinco puntos destacados.


    1. Llegan los Jedi.

    El inocente Ethan llega al Templo Aéreo de Hy Izlan donde se encuentra con otros Jedi convocados por Margrave Juro. Pero los guerreros mayores sospechan de Juro, y el espeluznante droide del Margrave no ayuda mucho. Es en este punto que la audiencia sabe que algo está sucediendo, lo que establece el tono siniestro para el corto.

    2. La persecución de la moto deslizadora.

    En una secuencia emocionante claramente influenciada por la persecución de Luke y Leia en El retorno del Jedi, los cazadores de Jedi persiguen a Kara a través del bosque de Hy Izlan. El sentido de la velocidad y la coreografía de acción son fantásticos, pero también aprendemos que Kara es una guerrera talentosa.

    3. Entrega de los sables de luz.

    En la realidad de «El Noveno Jedi«, un sable de luz toma su color del corazón de quien lo empuña. Cuando Kara finalmente entrega las armas a los que esperan en el templo, y todas las hojas brillan en rojo, nos damos cuenta de que no son Jedi en absoluto. Un momento escalofriante.

    4. Margrave Juro sabe cómo hacer una entrada.

    Sabía que pasaba algo con ese droide.

    5. La batalla.

    Kara, Margrave y Ethan se unen para enfrentarse a los Sith en otra gran pieza de acción. Pero como la mejor acción de Star Wars, cuenta sus propias historias, especialmente con el surgimiento de Kara, quien fortalece su conexión con la Fuerza y ​​se convierte en Jedi. Después de toda la tensión acumulada, este clímax sirve como una liberación emocionante y gratificante, dejándonos con una sola pregunta tentadora: ¿qué sucede después?


    Enlace original en StarWars.com

  • Star Wars Visions: 5 momentazos de The Twins

    Star Wars Visions: 5 momentazos de The Twins

    Por Mariana Paola Gutiérrez

    Luke y Leia forman el corazón de la trilogía original: un hermano y una hermana que representan una nueva esperanza para la galaxia y la posibilidad de restaurar la Orden Jedi. El corto de Trigger Star Wars: Visions, «LOS GEMELOS«, toma esa idea y la pone hábilmente de cabeza. «Los gemelos» presenta una galaxia alternativa en la que el Imperio ha creado dos hermanos, Am y Karre, mediante el poder del Lado Oscuro. También juega con otros aspectos de la historia, desde los destructores estelares hasta los cristales kyber, modificando la realidad de lo que conocemos. Al final, «LOS GEMELOS» funciona como una carta de amor a Star Wars que la subvierte al mismo tiempo, haciendo una historia que ofrece sorpresas a la vez que se mantiene fiel a los temas y lecciones de la saga.

    Aquí os dejamos los puntos destacados de Star Wars Visions: Gemelos.

    1. Presentamos a los gemelos.

    Tanto Karre como Am tienen un aspecto aterrador -y realmente genial- con sus armaduras inspiradas en Vader. Pero cuando tienen un enfrentamiento, Karre ha cambiado claramente, y se ilustra perfectamente en el enérgico desprendimiento de sus trajes del Lado Oscuro.

    1. No tan rápido.

    Cuando Karre intenta escapar en su Ala-X, se da cuenta, junto con el público, de lo poderosa que es su hermana. Es un despliegue asombroso que resulta aún más eficaz gracias a la hiperactiva narración de Trigger.

    1. Am se potencia.

    Como si las habilidades de Am no fueran lo suficientemente aterradoras, ahora vemos lo que ocurre cuando recibe una mejora de cristal kyber. No es bonito, pero es bastante divertido. Y este momento resume la libertad que Visions ofrece a los creadores y la frescura que aporta a Star Wars, tomando algo que conocemos en los cristales kyber y ajustándolo lo suficiente para sorprender a los espectadores.

    1. El Lado Oscuro contra la hipervelocidad.

    Karre (gracias a un empujón de R-DUO) grita hacia su hermana en lo alto de su Ala-X, y ella consigue detenerlo con el poder de la Fuerza. Es un momento y una imagen impactantes y memorables, pero Trigger lo lleva al siguiente nivel con un salto a la velocidad de la luz y un golpe de sable láser imposiblemente preciso. Cuando todo termina, los efectos visuales y la energía de la secuencia te dejan sin aliento.

    1. Los soles gemelos salen.

    En la escena final, Karre se despierta en un mundo desértico. Puede sentir que su hermana vive, y todavía tiene esperanza en ella y en el futuro. Es un sentimiento hermoso, fiel a las enseñanzas redentoras y compasivas de La guerra de las galaxias, subrayado por la salida de los soles gemelos en la distancia.

    Fuente: starwars.com

  • Star Wars Visions: Las naves y vehículos

    Star Wars Visions: Las naves y vehículos

    Traducción por Mariana Paola Gutiérrez

    Starwars.com se sentó hablar con Josh Rimes de Lucasfilm, productor ejecutivo de la serie, para que nos cuente sobre las veloces chatarras y enormes destructores de planetas y cazas estelares.

    El Destructor Estelar Gemelo, «Los Gemelos»

    Cuando se ve por primera vez el Destructor Estelar Gemelo emerge de las sombras como el comienzo de una nueva aventura cinematográfica de Star Wars. Pero la forma de esta nave es muy diferente. «El Destructor Estelar Gemelo es una idea muy divertida», dice Rimes. «Con un guiño, el director Hiroyuki Imaishi revela lentamente un Destructor Estelar que sale de la sombra. Pero espera: la luz se expande revelando un segundo Destructor unido».

    El diseño de la expansión, un ingenioso riff visual de los hermanos gemelos en el centro de este cortometraje, encaja perfectamente en el mundo elevado y extenso del cuento.

    Para reflejar a sus ocupantes, cada Destructor Estelar contiene su propia sala del trono, una para Am y otra para Karre. Y en el centro: un arma capaz de la destrucción masiva. «Manteniéndolos juntos hay un enorme cañón», dice Rimes. «Cuando es alimentado por los gemelos, puede lanzar ráfagas erradicadoras de planetas que pondrían en jaque a la Estrella de la Muerte».

    El barco, «Akakiri»

    Las naves de Star Wars suelen atravesar el cosmos, pero en «Akakiri», de Science Saru, los medios de transporte de baja calidad son los protagonistas de una historia de evasión.

    Basado en el aspecto de La fortaleza escondida y otras películas de drama samurái de Akira Kurosawa, que inspiraron por primera vez al creador de Star Wars, George Lucas, el corto sigue a un grupo de héroes en fuga. «En medio de un paisaje hostil, deben pasar desapercibidos para evitar a los bandidos y a las fuerzas del señor de la guerra Masago mientras se acercan a su fortaleza», explica Rimes.

    Entre sus medios de transporte se encuentran criaturas parecidas a avestruces, un carro de verduras de un vendedor y algo parecido a un barco fluvial tradicional japonés, que no se parece a nada que hayamos visto antes en Star Wars.

    La nave de F en «La novia del pueblo»

    Matt Martin, del Lucasfilm Story Group, fue el primero en sugerir el Z-95 para la nave de F en este corto del estudio Kinema Citrus, dice Rimes. «Fue un placer llevar este favorito de la época de las Guerras Clon al mundo de Star Wars: Visions», añade.

    Al principio del desarrollo del corto, el director Hitoshi Haga expresó su interés en dar al héroe, F, una despedida clásica. «Quería que el vuelo de F hacia el atardecer fuera a bordo de una nave heroica, algo parecido a un ala-X», dice Rimes.

    Aunque Visions existe fuera de las restricciones típicas de la continuidad del lore, y ninguna era está fuertemente definida en los cuentos de la antología, este corto trata específicamente de los remanentes después de que la Orden 66 termine la Guerra de los Clones. «Así que los Ala-X tradicionales estaban fuera de la mesa», dice Rimes.

    Pero gracias a la sugerencia de Martin, otro caza estelar que apareció por primera vez en Legends y que fue el precursor del Ala-X pudo ocupar su lugar.

    Tanque de transporte de tropas, «El duelo»

    Al igual que otros diseños del corto Kamikaze Douga, el enorme tanque de la historia de Ronin es una fusión perfecta de influencias samuráis y de ópera espacial. «Hay detalles únicos, como los amarres de cuerda, que crean esa estética de samurái feudal y Star Wars», dice Rimes.

    La fortaleza móvil es un vehículo imponente que puede oírse desde grandes distancias, «señalando el destino de cualquier pueblo que se encuentre en su camino», dice Rimes. Además de un impresionante arsenal de armas, que incluye una serie de cañones para arrasar a quienes se atrevan a enfrentarse a él, el vehículo cuenta con espacio suficiente para ocultar a todo un ejército y una plataforma elevada. «Cuenta con una escotilla superior y un ascensor que eleva a la poderosa y aterradora líder de los bandidos Sith por encima de todo cuando se sitúa sobre su techo para señorear a los que están debajo de ella», dice Rimes.

    En pocas palabras: «Este vehículo fue construido para conquistar».

    The Rolling Gales, «Tatooine Rhapsody»

    Para la banda Star Waver, su nave es su hogar lejos del hogar y su billete a la fama y la fortuna. Pero, en lugar de las carreras de contrabando, su nave The Rolling Gales es una expresión única de la respuesta de la galaxia a los músicos prometedores que se amontonan en una furgoneta para una gira.

    «Cuando abrimos en ellos tocando un pequeño espectáculo, los vemos rockeando en un escenario improvisado», dice Rimes. «Lo encantador es que este escenario está literalmente incorporado a su nave y a su casa, y que vuelan de concierto en concierto».

    Star Waver no se diferencia de una banda de garaje, dice Rimes, «y el garaje es literalmente el vientre de su nave». Los diseñadores prestaron mucha atención a esa inspiración al crear la enorme nave. «Su forma y su función se basan en la ficción de una banda que va de un concierto a otro, que se mantiene a flote y que no pierde la cabeza».

    Incluso la decoración de la nave evoca a otra artista de Star Wars: Sabine Wren, que a menudo se expresaba con armaduras recién pintadas, pelo teñido de arco iris y grafitis. «No pierdas de vista los pequeños detalles de pintura en aerosol de colores en el casco», señala Rimes.

    Pero hay una cosa para la que el Rolling Gales no fue construido: dejar atrás a los cazarrecompensas, en concreto a un tal Boba Fett, que viene con una misión de Jabba el Hutt.

    Fuente: starwars.com

  • 5 cosas destacadas del nuevo trailer de Lego Star Wars: The Skywalker Saga

    5 cosas destacadas del nuevo trailer de Lego Star Wars: The Skywalker Saga

    Traducción por Mariana Paola Gutiérrez Escatena

    Un nuevo tráiler de LEGO Star Wars: La Saga Skywalker estrenado durante el Opening Night Live de la Gamescom y promete ser el mayor juego de LEGO Star Wars de la historia: Los fans podrán jugar a los nueve episodios de la saga principal, viajar por el hiperespacio y explorar más de 20 planetas desbloqueables (incluyendo Ajan Kloss, Coruscant y otros mundos), y experimentar varios tipos de juego, desde encadenar ataques en combates con sables de luz, hasta batallas espaciales. Los jugadores también pueden desbloquear y elegir entre más de 300 personajes, es decir, una increíble colección de minifiguras que encantaría a cualquier fan de LEGO Star Wars.

    Confirmado ya su lanzamiento en la primavera de 2022 para la familia de dispositivos Xbox One, Xbox Series X/S, PlayStation 5, PlayStation 4, Nintendo Switch y PC, LEGO Star Wars: La Saga Skywalker parece la carta de amor definitiva de LEGO a la galaxia muy, muy lejana. Aunque diríamos que todo es impresionante en lo que respecta al tráiler, aquí hay cinco cosas que realmente nos han encantado.

    1. El humor.

    En todo el tráiler se muestra el clásico sentido del absurdo y el humor irreverente de LEGO Star Wars, y es un material genial. Qui-Gon golpea la cabeza de Obi-Wan, Obi-Wan se encoge al explicar la muerte de Anakin a Luke y Chewie se cuela en un rasguño en la cabeza de Rey durante el entrenamiento. Eso es LEGO Star Wars, y eso es lo que hace que estos juegos sean especiales.

    1. Los momentos épicos.

    El tráiler, a pesar de su humor, es sorprendentemente emotivo en su recorrido por la saga, y muestra que el juego se retrae para dejar respirar las secuencias más dramáticas e icónicas de la serie. Escuchamos a Obi-Wan hablar con Luke sobre su padre, vemos el discurso de Luke a Kylo Ren en el clímax de Star Wars: Los Últimos Jedi, y vemos el famoso salto de Rey sobre el caza de Ren recreado fielmente. En cuanto a la jugabilidad, vemos a Yoda contra Sidious, a Rey enfrentándose a los guardias pretorianos y a Mace Windu destrozando la tienda en la Arena de Geonosis. Todo ello sirve como prueba de que LEGO Star Wars: La Saga Skywalker es, en definitiva, un juego de Star Wars en su esencia, y se toma en serio ese legado.

    1. La variada jugabilidad y el enorme alcance.

    LEGO Star Wars: La Saga Skywalker llevará a los fans no sólo a través de nueve películas, sino también a través de diferentes experiencias de juego. El tráiler ilustra esta mezcla, con acción con sables láser (incluyendo duelos clásicos como el de Anakin contra Obi-Wan y el de Luke contra Vader, además de combates cuerpo a cuerpo), misiones de vuelo (con el Halcón Milenario, por supuesto, pero también la persecución de asteroides del Episodio II con el caza Jedi de Obi-Wan, entre otras sorpresas), y combates con bláster de Star Wars: Una nueva esperanza y Star Wars: El ascenso de Skywalker. Incluso hay algunos paseos en montura y vuelos en speeder. Además, el juego parece enorme. El Mapa de la Galaxia muestra múltiples mundos para explorar, y el gran número de vehículos y personajes jugables empequeñece cualquier cosa que hayamos visto antes en LEGO Star Wars. Una cosa es leer sobre estas características, pero verlas en acción es asombroso.

    1. Los gráficos.

    A veces se pasa por alto en los juegos de LEGO Star Wars, pero merece la pena señalar que LEGO Star Wars: La Saga Skywalker tiene un aspecto magnífico. El paisaje nevado de Hoth se extiende a lo largo y ancho, el asesino marino Opee da miedo cuando intenta engullir el bongo, y las expresiones de los personajes de LEGO Star Wars nunca han tenido mejor aspecto: fíjate en la sonrisa triunfal de Jannah mientras corre por las impresionantes llanuras costeras de Kef Bir. Desde el punto de vista visual, LEGO Star Wars: La Saga Skywalker es impresionante.

    1. Los huevos de Pascua.

    Como siempre ocurre con todo lo relacionado con LEGO Star Wars, el fanático de ojos convulsos será recompensado. Un joven Anakin Skywalker sostiene un oso de peluche espacial de color púrpura, un copyright de LEGO adorna el brazo izquierdo de Qui-Gon, y Luke mira una foto de un Obi-Wan de la época de las precuelas de fiesta con las tropas clon. ¿Quién sabe qué otras bromas ocultas e ingeniosas nos esperan? Pronto lo sabremos.

    Fuente: StarWars.Com