Por Mariana Paola Gutiérrez Escatena

Estimados amigos, aquí os dejamos lo mejor del 2021 según StarWars.com, donde podrán ver anuncios, lanzamientos y momentos favoritos de Star Wars de este año. ¡Vamos!

Star Wars: La Alta República cambió nuestra visión de la pacífica República y la edad de oro de la Orden Jedi.

Mucho antes de que Anakin Skywalker fuera descubierto en Tatooine y de que los Jedi cayeran ante la corrupción de los Sith, había paz en la República. Pero antes de este año, sólo podíamos imaginar las posibilidades de una Orden Jedi trabajando en armonía con una República en su apogeo. Gracias a Star Wars: La Alta República, nuestra exploración de la nueva era siglos antes de la trilogía de precuelas ha ampliado nuestra apreciación de los Jedi y de la democracia a la que sirvieron en historias creadas principalmente por los cinco arquitectos de la iniciativa: Cavan Scott, Claudia Gray, Justina Ireland, Daniel José Older y Charles Soule. En la Fase I, introdujeron un grupo de nuevos y atractivos personajes, desde la Canciller Lina Soh hasta la ruda piloto Sylvestri Yarrow, el dulce Padawan Burryaga, la cazadora de monstruos Ty Yorrick y muchos otros, además de un puñado de caras conocidas como el maestro Jedi Yoda. Aunque por el momento no hay Sith a los que enfrentarse, las historias que se han desarrollado ahondan en la humanidad de los personajes, en potentes exploraciones del miedo, la pérdida y la fortaleza moral y emocional necesaria para superar las tragedias de la vida y salir justos en lugar de vengativos y marcados.

Este año, los libros de la serie se convirtieron en best-sellers del New York Times, mientras que los cómics tuvieron múltiples tiradas, ya que los lectores se adentraron ansiosamente en la Alta República para sumergirse en las interconectadas historias. Pero la iniciativa multimedia va más allá de las historias en papel; también tuvimos la oportunidad de adentrarnos en esta época mediante Realidad Virtual con Tales from the Galaxy’s Edge, de ILMxLAB, y recientemente supimos que el próximo videojuego, Star Wars Eclipse, ofrecerá otro punto de entrada a la época. Además, la efervescente Krystina Arielle se unió a la familia de Star Wars como presentadora del nuevo Star Wars: The High Republic Show, un divertido paseo bimensual por las últimas historias, con invitados especiales, revelaciones e incluso un modelo a escala del Faro Starlight que (de momento) no ha explotado.

Mientras celebramos un nuevo año, la última oleada de la Fase I de libros y cómics de La Alta República llegará a las estanterías de las tiendas, incluyendo La Estrella Caída, Horizonte de Medianoche, Misión al Desastre y la miniserie de dos partes de Marvel El Ojo de la Tormenta. Algo me dice que La Alta República volverá a estar en nuestra lista de lo mejor del año que viene, también. – Kristin Baver

Lucasfilm Games ha renacido.

El futuro es brillante para los videojuegos de Star Wars. Ese es el mensaje que Lucasfilm envió al reactivar Lucasfilm Games, la denominación original de su división de juegos. Para los fans de los títulos clásicos de Star Wars y Lucasfilm, no era un acto insignificante, pero no tendría sentido sin nuevos juegos dignos de ese nombre. Por suerte, Lucasfilm Games salió disparado a principios de año, anunciando un juego de Star Wars de mundo abierto de Ubisoft, Star Wars: Hunters para Nintendo Switch y móviles, e incluso un juego de Indiana Jones desarrollado por Bethesda, que mi corazón amante de Indy no podía dejar de mencionar. La emoción no ha cesado, con todo, desde el aclamado LEGO Star Wars: Náufragos lanzado en Apple Arcade hasta la reciente revelación de un impresionante tráiler cinemático de Star Wars Eclipse, el primer juego ambientado en la época de la Alta República. Así que mantened los mandos en alto, fans de Star Wars, y larga vida a Lucasfilm Games. – Dan Brooks

Dark Horse Comics volvió a la galaxia de Star Wars.

Si recuerdas «los tiempos oscuros» entre Star Wars: El Retorno del Jedi, de 1983, y Star Wars: La Amenaza Fantasma, de 1999, lo más probable es que también recuerdes una época de cómics de Star Wars que se convirtieron en los pilares de la narración de Leyendas. Ya sea la presentación de Luke en el lado oscuro y de un Emperador Palpatine clonado en Imperio Oscuro, la boda de Luke y Mara Jade en Unión, o cualquier otra historia clásica de los cómics de Star Wars, Dark Horse Comics mantuvo a los fans hasta bien entrada la era de las precuelas y más allá.

Pero aún no han terminado. El mes pasado supimos que Dark Horse Comics vuelve a la galaxia muy, muy lejana con nuevos cómics y novelas gráficas para todas las edades. Los aficionados podrán tener en sus manos nuevas historias a partir de la primavera, con un contenido inicial centrado en la Alta República. Y habrá mucho más, con series, antologías, one-shots y especiales que abarcan todas las épocas de Star Wars. Es la continuación de una asociación de 30 años, y no podemos esperar a ver lo que estos talentosos artistas y escritores tienen preparado. – Dustin Diehl

Lucasfilm celebró sus primeros 50 años.

Hace cincuenta años, en 1971, un cineasta de 27 años de Modesto, California, constituyó su propia empresa, conocida como Lucasfilm. George Lucas acababa de terminar su primer largometraje, THX 1138, una experiencia que resultó frustrante al tener dificultades para colaborar con el sistema de estudios de Hollywood. Mientras preparaba su siguiente proyecto, una película inspirada en su adolescencia llamada American Graffiti, esperaba que Lucasfilm le permitiera controlar mejor sus propias historias.

Al igual que el equilibrio de la Fuerza, sin el compromiso de George Lucas con el cine independiente y la libertad creativa en la creación de Lucasfilm, no habría existido Star Wars. Y sin el fenomenal éxito del estreno de la fantasía espacial en 1977 que supuso una enorme sorpresa para Lucas y para casi todos los demás implicados, Lucasfilm podría haber seguido siendo una productora relativamente pequeña que pastorea los eclécticos proyectos de Lucas. Desde que Star Wars: El Imperio Contraataca, de 1980, reafirmó la resistencia de la saga, Star Wars ha seguido definiendo principalmente el destino de Lucasfilm. Ha contribuido a que la empresa pueda llevar a cabo producciones únicas, desde Willow hasta Red Tails y la serie de Indiana Jones. Ha lanzado las trayectorias de divisiones como Industrial Light & Magic, Skywalker Sound y Lucasfilm Games, y cada una de ellas ha marcado su propio rumbo en materia de innovación. Star Wars es el estandarte de Lucasfilm.

Y la celebración del 50º aniversario de este año ha consistido en aprender del pasado y prepararse para el futuro. Lucasfilm siempre se ha centrado en el siguiente proyecto, en el nuevo reto. Y, sin duda, la galaxia muy, muy lejana seguirá contribuyendo a conformar la identidad de la compañía durante los próximos 50 años. – Lucas Seastrom

The Mandalorian se ha llevado otro montón de premios Emmy.

La serie original de Disney+, The Mandalorian, siguió arrasando en los Emmy con su segunda temporada, la cual recibió 24 nominaciones a los Emmy (incluida la de serie dramática sobresaliente) este año y se llevó a casa siete Emmys.

Este año, el talentoso elenco y el equipo liderado por el creador Jon Favreau se llevó los premios a los Efectos Visuales Especiales Sobresalientes en una Temporada o Película y a la Coordinación de Acrobacias Sobresaliente para la segunda temporada completa. El Capitulo 13, «La Jedi» ganó un Emmy por Maquillaje Protésico Sobresaliente y un Emmy por Mezcla de Sonido Sobresaliente para una Serie de Comedia o Drama (Una Hora). El Capítulo 16, «El rescate» se llevó dos Emmys, incluyendo el de Mejor Actuación y el de Mejor Composición Musical para una Serie (Partitura Dramática Original). Y el Capítulo 15, «El creyente» se llevó un Emmy a la mejor fotografía de una serie de una sola cámara (media hora).

No es una sorpresa para una temporada que nos presentó a nuestra pareja de ranas favorita, nos sorprendió con el regreso de Ahsoka Tano y Luke Skywalker, y nos hizo disfrutar de los ritmos del compositor Ludwig Göransson. Este es el camino. – Kristen Bates

Más allá de La Alta República, los cómics de Star Wars exploraron la galaxia en general con La guerra de los cazarrecompensas, y mucho más.

Ha sido otro año increíble para los cómics de Star Wars, con historias de Marvel e IDW que nos han llevado en un viaje emocional de un extremo a otro de la galaxia. En los años transcurridos desde que Marvel relanzó sus cómics de Star Wars, hemos visto crossovers antes, pero nunca nada tan amplio como War of the Bounty Hunters. El evento, que comenzó en mayo, abarcó las cuatro series continuas de la trilogía original e incluyó una cantidad de series unitarias protagonizadas por (lo habéis adivinado) algunos de los cazarrecompensas que los fans conocen y adoran antes de terminar el mes pasado. Resulta que algo curioso ocurrió en el camino de Boba Fett a Tatooine con Han Solo en carbonita y todo el mundo, desde la Rebelión hasta el Imperio y la Doctora Aphra, se vieron envueltos en el caos. La serie fue el acontecimiento del cómic para los fans de los cazarrecompensas, pero también dio a los seguidores de Solo: Una historia de Star Wars la primera reaparición de Qi’ra en años, estableciendo su nueva serie, Star Wars: Crimson Reign.

En lo que se ha convertido en una de nuestras tradiciones favoritas de Halloween, Cavan Scott y los artistas Francesco Francavilla, Megan Levens, Derek Charm, Robert Hack y Chris Fenoglio nos llevaron de vuelta al Castillo de Vader en Star Wars Adventures de IDW: Los fantasmas del castillo de Vader de IDW, para que podamos disfrutar de algunas historias de miedo. Los sustos de este año los protagonizaron todos, desde Anakin y Padmé hasta Jaxxon el Lepi.

Marvel también ha lanzado su primer conjunto de portadas variantes para el Mes del Orgullo. Las seis portadas, una para cada uno de los libros en curso de Marvel Star Wars y la miniserie War of the Bounty Hunters, llegaron a las estanterías en junio con varios personajes homosexuales, desde la doctora Aphra, la lesbiana favorita de todo el mundo, hasta la Gran Almirante Rae Sloane, el orgullo del Imperio, así como el único canalla que habla bien, Lando Calrissian. – Bria LaVorgna

La publicación de Star Wars tuvo algo para todos en 2021 y un gran aniversario que celebrar.

Este año fue uno de los grandes para los lectores de Star Wars con el inicio de La Alta República. Pero cada semana parecía que otra historia interesante que abarcaba la saga Skywalker y más allá llegaba a las estanterías de las librerías.

Este año hemos dicho adiós a dos populares trilogías. El Precio de la Victoria puso fin a la serie Escuadrón del Alfabeto de Alexander Freed, mientras que los fans de Thrawn pudieron disfrutar de las dos últimas entregas de la trilogía Thrawn Ascendencia de Timothy Zahn: Bien mayor y Mal menor. Otras nuevas obras de ficción de Star Wars fueron la adaptación de Sara Kuhn de algunas de las primeras apariciones de Cheli Lona Aphra en el cómic Doctor Aphra: un Audiolibro Original, Ronin: una novela de Visions , de Emma Mieko Candon, adaptada del cortometraje «El duelo» de Star Wars: Visions, y Skywalker: Una familia en guerra, de Kristin Baver, que se adentra en la historia épica de la familia más famosa de Star Wars. Del Rey también comenzó a publicar nuevas ediciones de las novelas de Star Wars Legendas, empezando por Heredero del Imperio, Darth Bane: Camino de la Destrucción y Punto de Ruptura.

Los fans del arte conceptual y de los entresijos tuvieron la oportunidad de conocer de cerca el proceso de creación de un parque temático con El arte de Star Wars: Galaxy’s Edge y un libro de arte digital sobre Vader Immortal realizado en exclusiva para la edición física de Playstation VR. Si buscabas expresar tu fandom de Star Wars con comida, Star Wars: Pastelería Galáctica, el libro de cocina oficial de las delicias dulces y saladas de Tatooine, Hoth y más allá. Y si quieres estar literalmente cubierto de una creación de Star Wars, Star Wars: Knitting the Galaxy, el libro oficial de patrones para tejer de Star Wars incluye instrucciones sobre cómo hacer tus propios calcetines, guantes y jerséis inspirados en la saga.

En 2021 se actualizaron varios libros de referencia de Star Wars. La Enciclopedia de Personajes de Star Wars fue revisada con los personajes de Star Wars: El Ascenso de Skywalker y las dos primeras temporadas de The Mandalorian. La Enciclopedia de personajes de Star Wars: The Clone Wars se amplió para incluir la serie de televisión completa de las Guerras Clon y Star Wars año por año: Una historia visual se revisó hasta 2021.

Y todos estos libros, además de la vasta biblioteca de historias anteriores, nos ayudaron a celebrar el décimo aniversario de Lecturas de Star Wars, una celebración de la lectura y la alfabetización de un mes de duración en hogares, escuelas, bibliotecas y librerías de todo el mundo. Ha sido un gran año para ser un amante de los libros y un fan de Star Wars. – Amy Richau

Star Wars: The Bad Batch se presentó al servicio.

Aunque ya habíamos conocido a la Remesa Mala en la séptima temporada de Star Wars: The Clone Wars, 2021 nos ofreció un programa enteramente dedicado al adorable grupo de clones formalmente conocido como Fuerza Clon 99. Star Wars: The Bad Batch trajo de vuelta al increíble Dee Bradley Baker poniendo voz (como siempre) a los cinco clones que forman el grupo: Hunter, Wrecker, Crosshair, Tech y Echo. Además, el público conoció a la autosuficiente Omega, a la que puso voz Michelle Ang. También un clon, lo que hacía a Omega única era bastante obvio: ¡era una chica! Y, al igual que Boba Fett, era un clon inalterado, lo que significa que envejece normalmente. Aunque estos soldados no estaban muy seguros de cuidar a una niña, Omega no tardó en demostrar que encajaba perfectamente en el poco convencional Lote Malo.

Con el ascenso al poder del Imperio tras la Orden 66, nos alegramos cuando Omega se unió al Lote para escapar de los clonadores, y sollozamos cuando Crosshair juró su lealtad al gobierno imperial. Y después de la épica conclusión de la primera temporada, no podemos esperar a ver lo que La Remesa Mala hace a continuación. – Emily Shkoukani

Star Wars: Visions reimagina la galaxia a través de la lente del anime.

Star Wars tiene una forma de cautivar nuestra imaginación, inspirando a los fans a imaginar cómo contaríamos nuestras propias historias de una galaxia muy, muy, lejana. Este año, Star Wars: Visions nos ha dado una nueva y creativa visión de la idea con una serie de cortometrajes de animación.

Los principales estudios de anime japoneses se han hecho cargo del universo de Star Wars, ofreciendo personajes innovadores, planetas y los compañeros mecánicos favoritos de todos, los droides. El hecho de no tener que estar ligados a la cronología general permitió a los creadores la libertad de pensar de forma diferente, creando historias originales que encajan perfectamente tanto en la historia de Star Wars como en la del anime.

Desde una banda de inadaptados en «Tatooine Rhapsody» hasta «T0-B1», donde un droide anhela convertirse en Jedi, hay algo para cada fan de Star Wars en estos imaginativos cortos. Al dar a los creadores japoneses una plataforma para mostrar su propia mitología que teje su cultura y su propio estilo único, Star Wars: Visions dio a los fans una nueva mirada a Star Wars de una manera divertida y emocionante, reinventando la galaxia de historias que conocemos y amamos. – Jenn Fujikawa

Disney+ nos llevó bajo el casco de Boba Fett, de vuelta a la batalla de Endor, volando sobre las arenas de Tatooine, y más allá.

Más allá de los grandes estrenos, Disney+ estrenó una serie de nuevos contenidos de Star Wars inesperados, diversos y originales, de tamaño reducido y teñidos de nostalgia.

En abril, Disney+ se adentró en las bóvedas de Lucasfilm y lanzó Star Wars La Colección Vintage, con las incursiones originales de Lucasfilm en la animación y las dos primeras películas derivadas de Star Wars. La historia del wookiee fiel (famosa por ser el debut original de Boba Fett en la pantalla), la serie Droids y la de Ewoks, que ofrecían tres aventuras retro muy estilizadas, con ese toque original de los dibujos animados del sábado por la mañana. Caravana del Valor y Ewoks: La batalla de Endor, dos películas hechas para la televisión que continúan las aventuras de Wicket el Ewok, gotean maravillosamente de nostalgia. (Yo estaba obsesionado con estas películas cuando era niño, tanto que gasté la cinta magnética de mi VHS de La batalla de Endor).

Pero, sin duda, la inclusión más emocionante de la Colección Vintage es la micro-serie animada en 2D de Genndy Tartakovsky, Star Wars: The Clone Wars. Ambientada entre los acontecimientos de Star Wars: El Ataque de los Clones y Star Wars: La Venganza de los Sith, la serie de Tartakovsky es una versión salvaje de Star Wars. La narrativa y el enfoque visual de Clone Wars parecen ahora un antepasado espiritual de la igualmente distintiva Star Wars: Visions de este año.

También tenemos la trilogía de vistas y sonidos con Star Wars Biomes, Star Wars Vuelos de vehículos y Star Wars Galaxia de sonidos, más «experiencias de ambiente» que otra cosa. Biomas es mi favorito de los tres: un cruce entre un documental de National Geographic, Star Tours y los mejores salvapantallas que existen, que presenta una serie de recorridos aéreos relajantes, casi hipnóticos, sobre muchos lugares reconocibles de Star Wars. De los seis planetas que aparecen, en mi opinión, Hoth y Mustafar son los mejores.

Y para los entusiastas de los bastidores (¿y quién no lo es?), la última parte de 2021 vio el lanzamiento de no uno, sino dos nuevos documentales en profundidad. A finales de agosto, Disney Galeria: El Mandaloriano estrenó su último episodio centrado exclusivamente en el inolvidable final de la segunda temporada del Mando explorando la creación del capítulo final desde todos los ángulos, incluyendo una profunda inmersión para dar vida a un Luke Skywalker de la era del Retorno del Jedi. Y el mes pasado, Disney+ presentó Bajo el casco: El legado de Boba Fett. Justo cuando crees que has visto, leído o escuchado todo lo que hay que saber sobre el cazarrecompensas favorito de los fans, el especial presenta imágenes nunca vistas y nuevas entrevistas con gente como George Lucas, Ben Burtt, Joe Johnston y otros. – Carlos Miranda

Los Cuentos Terroríficos de LEGO Star Wars nos dieron emoción y escalofríos.

Las Hermanas de la Noche volvieron, Luke se convirtió en un stormtrooper y Maul luchó ferozmente con los juegos de palabras. Star Wars se metió en el espíritu de Halloween este año gracias a LEGO Star Wars Cuentos terroríficos en Disney+. En el nuevo especial de Star Wars vimos a Poe Dameron y a BB-8 hacer un viaje inesperado al planeta volcánico de Mustafar, donde conocieron a Graballa la Hutt, una nefasta empresaria que está renovando el castillo de Darth Vader para convertirlo en el primer complejo turístico de lujo con todo incluido, inspirado en Sith. Nuestros héroes se adentraron en el espeluznante castillo de Vader con una guía igualmente espeluznante, Vaneé, que los deleitó (y nos deleitó) con tres historias de miedo.

Las terroríficas historias están impregnadas del clásico humor de LEGO Star Wars, por lo que tanto niños como adultos pueden participar en la diversión. Además, tiene un montón de cortes profundos nostálgicos para que los fans de las películas de los 80 y los aficionados al cine de terror clásico disfruten. Los sustos y las risas abundan en este especial de terror, lo que lo convierte en un clásico de Halloween de Star Wars. – Jennifer Landa

Exploramos la Galaxia de las Criaturas.

Los fans de la fauna, jóvenes y mayores, se alegraron con el lanzamiento de la serie animada Star Wars: Galaxia de criaturas en Star Wars Niños. Conducida por el inquisitivo droide 5F-R3, «Aree» ha sido nuestra guía a través de una docena de divertidos cortos que comienzan este otoño. Como miembros de la Sociedad Galáctica de Entusiastas de las Criaturas, Aree y su droide con cámara, naturalmente llamado «Cam», nos han puesto cara a cara con una variedad de la fauna que se encuentra por todas partes en Star Wars. Desde los favoritos de las películas, como los tauntauns y los porgs, hasta los bichos de la pequeña pantalla, como los voorpaks y los blurrgs, hemos podido ver de cerca a las criaturas de la galaxia. Y en consonancia con la misión de la Sociedad de ayudar a la vida salvaje, Aree ha vivido algunas aventuras increíbles, como tratar el resfriado de un wampa y rescatar a un nexu de los cazadores furtivos. Por el camino, Cam documenta los intentos de Aree por responder a preguntas candentes como: «¿Se puede jugar a buscar a un charhound?».

Con su simpático estilo de animación y el encanto de Aree, Galaxia de criaturas ofrece diversión y aprendizaje en vídeos del tamaño de un bocado, que terminan con algunos datos interesantes sobre el animal protagonista del episodio. ¿Adónde enviará la Sociedad Galáctica de Criaturas a Aree y Cam? Vayan donde vayan, ¡estamos deseando participar en sus divertidas travesuras! – James Floyd

Se ha revelado el reparto de la serie Obi-Wan Kenobi.

En marzo conocimos los nombres de los nuevos y antiguos miembros del reparto que se preparan para entrar en la galaxia con la serie Obi-Wan Kenobi. Entre los recién llegados estaban Moses Ingram, Kumail Nanjiani, Indira Varma, Rupert Friend, O’Shea Jackson Jr., Sung Kang, Simone Kessell y Benny Safdie.

Con el regreso de Joel Edgerton y Bonnie Piesse en sus papeles de Owen y Beru Lars en la trilogía de precuelas, los fans se dieron cuenta de que podían llevarnos de vuelta a la casa de los Lars. La última vez que los vimos acunando a un joven Luke fue en los últimos fotogramas de Star Wars: La venganza de los Sith. Y se unió al reparto otro hijo de los soles gemelos: Hayden Christensen, que vuelve a meterse en el papel de Darth Vader 18 años después de ponerse la armadura por última vez.

Y por fin, por fin, Ewan McGregor, el actor escocés que interpretó por primera vez a un joven Obi-Wan Kenobi en Star Wars: La amenaza fantasma, volverá en un papel que muchos creían que había quedado atrás. ¿Dónde encontraremos a Kenobi? Sólo los productores ejecutivos Kathleen Kennedy, Michelle Rejwan, Deborah Chow y McGregor, junto con el guionista de la serie Joby Harold y la directora Deborah Chow, lo saben con seguridad. Y no podemos esperar a saber más cuando Obi-Wan Kenobi llegue a Disney+ en 2022. – Mark Newbold

The Book of Boba Fett nos ha tenido en el punto de mira todo el año. (Articulo anterior al estreno del primer capítulo)

Claro que aún no hemos visto ni un solo episodio de The Book of Boba Fett, pero como la serie comienza la semana que viene y su temporada de siete episodios promete mantener a los fans del icónico cazarrecompensas enganchados hasta bien entrado el invierno, puedes apostar tu beskar a que volveremos a visitar la serie en el reportaje «Lo mejor de 2022» del año que viene.

Pero nos estamos adelantando. El Libro de Boba Fett se aseguró por primera vez su lugar en esta lista cuando se reveló durante el final de la segunda temporada de El Mandaloriano el año pasado; si el plano sorpresa post-créditos del palacio de Jabba nos elevó el pulso, fue Fett el que se llevó sin contemplaciones la vida de Bib Fortuna y su asiento, lo que hizo subir nuestra adrenalina más allá de los niveles recomendados por los médicos. Si a esto le añadimos a Fennec Shand bebiendo un trago de bebida azul a modo de celebración mientras Boba se pone cómodo en su nueva silla de gobernante, ya estamos convencidos.

Por supuesto, al igual que un Sarlacc que digiere generosamente a sus víctimas a lo largo de un milenio, El Libro de Boba Fett fue el regalo que siguió dando. A la revelación de la serie le siguió el primer tráiler oficial, repleto de suficientes escenas impactantes, frases célebres y llamadas de atención de los fans como para llenar la bodega de la propia nave de Fett. Luego vinieron más tráilers, que incluían el tanque de bacta y a Fennec sacando una cuchilla de la culata de su blaster.

Más recientemente, pudimos ver la próxima línea de figuras Black Series, que incluye figuras increíblemente detalladas y sin casco de Fett y Shand. No hace falta decir que ya hemos despejado mucho espacio en nuestros escritorios y estanterías para colocar estas bellezas en sus poses más amenazantes. Así que, sí, se puede decir que estamos preparados para que El libro de Boba Fett aterrice como un misil disparado por un jetpack cuando se lance el 29 de diciembre. – Matt Cabral

StarWars.com continuó con su racha de victorias en los Webby y añadió algunos Tellys a su estante de trofeos mientras mantenía informada a la comunidad de fans.

¡Cada semana había algo nuevo por parte del equipo de producción de vídeos de StarWars.com, con el lanzamiento de la nueva serie bimensual en línea, Star Wars: The High Republic Show, y siguió publicando This Week! In Star Wars. Y aunque actualmente está en pausa, el equipo tuvo el honor de recibir la asombrosa cifra de 10 premios Telly en 2021 por un trío de programas, incluyendo el Oro por Nuestras historias de Star Wars y la Plata por Star Wars: Desafío del Templo Jedi y El show de Star Wars . Y los galardones no se detuvieron ahí. En los Webby Awards, StarWars.com fue reconocido como un Honoree en Branded Entertainment – Series para Star Wars: Desafío del Templo Jedi, así como un Honoree en Branded Entertainment – Diversidad e Inclusión para Star Wars Familias. Y estamos deseando que llegue el año 2022 y todas las nuevas y emocionantes historias que nos quedan por contar. – Anina Walas

Los coleccionistas de Star Wars añadieron a sus listas de deseos un Grogu hambriento, una estatua de Ewok y un enorme AT-AT.

Los coleccionistas de Star Wars saben que nunca se es demasiado viejo para los juguetes de Star Wars, y este año estuvo lleno de nuevos lanzamientos codiciables que abarcan los 50 años de la historia de Lucasfilm. Grogu arrasó en noviembre de 2019, pero dos años después los jugueteros llevaron ese cociente de ternura a otro nivel con el Grogu Merienda galáctica de Hasbro. Entre sus muchas características realistas, este juguete animatrónico incluía sonidos, movimientos y accesorios que podrían derretir hasta los corazones más duros de los beskar.

Hablando de monadas (¡aunque el Imperio no esté de acuerdo!), Sideshow ha revelado lo último de la serie Artist de Kotobukiya, esta vez con el dúo de ilustradores de renombre mundial Gurihiru: la estatua de los ewoks en la batalla de Endor: Los pequeños rebeldes. Con 7,48″ de altura, el diorama muestra a varios de los diminutos héroes atacando un AT-ST en la luna del bosque de Endor.

En un retroceso a los años 90, Tamagotchi ha lanzado un nuevo R2-D2 de Star Wars que nos recuerda la variedad de criaturas que una vez mantuvimos en huevos de plástico similares. Si ignoras al astromecánico durante mucho tiempo, los Jawas pueden venir y llevárselo, así que estate atento.

Y más recientemente, un coleccionable que es realmente difícil de ignorar: el LEGO AT-AT. Con una altura de 25″, este set de 6.785 piezas es el AT-AT de la serie Coleccionista definitivo que muchos fans de Star Wars estaban esperando. – Dan Zehr

Grogu flotó por la Quinta Avenida en el Desfile de Acción de Gracias de Macy’s.

¡Este año, el primer globo de Star Wars surcó los cielos de Nueva York durante el Desfile de Acción de Gracias de Macy’s, en forma de una versión de Grogu inspirada en Funko Pop! Necesitábamos cosas bonitas este año y nuestro compañero mandaloriano favorito definitivamente encaja.

Diseñado por Funko y Lucasfilm, este encantador globo de bebé espacial verde mide 41 pies de alto, 29 pies de largo y 37 pies de ancho. Grogu está representado con su pomo plateado favorito de la Cresta de la Navaja, recordándonos a todos que la magia de Star Wars puede encontrarse incluso en los lugares más cotidianos, como en el puente de una nave. Gracias por hacer que nuestro 2021 sea una delicia, ¡la carroza gigante de Grogu! – Swapna Krishna

Cuentos del borde de la galaxia – Last Call, de ILMxLAB, ha dado lugar a nuevas historias en RV.

Este año nos dio la oportunidad de volver a entrar en el puesto de avanzada de Black Spire en la asombrosa conclusión de Cuentos del borde de la galaxia.

Esta vez, Dok-Ondar estaba a la caza de una antigua reliquia, ¡y tú eres la persona adecuada para el trabajo! En la aventura, podrás ser contratado por el comerciante ithoriano conocido por cualquiera que haya estado en el Borde de la Galaxia, y te encontrarás con el dueño del Depósito de Droides y con dos droides muy famosos. Y eso era sólo el comienzo de la historia.

Y, por supuesto, ¡no podemos olvidar a Seezelslak! (¿Has visto el cameo del camarero de Azumel en el desfile de Acción de Gracias de Macy’s de 2021?) Seezelslak tenía más historias intrigantes que ofrecerte en Última Llamada, donde también seguimos explorando la Fuerza entrenando a un padawan durante la época de la Alta República e intentamos ponernos en los zapatos metálicos de IG-88 en una aventura de caza de recompensas llena de acción. No importa cómo pases tu tiempo en Batuu, Ultima llamada hizo que cada minuto fuera emocionante. – Kelly Knox

Subimos a bordo del Halcyon en Star Wars: Crucero galáctico

Si te quedaste boquiabierto al pisar un planeta de Star Wars con el estreno de Star Wars: Galaxy’s Edge, espera. Ni siquiera contemplar el Halcón Milenario en la vida real puede prepararte del todo para estar en el puente de un crucero estelar mientras da el salto a la velocidad de la luz o para sentir el estruendo de un sable de luz al retroceder por la sacudida de desviar un rayo láser.

Aunque Star Wars: Crucero galáctico no realizará su viaje inaugural hasta marzo de 2022, este año tuve la oportunidad de subir a bordo del Halcyon para realizar un vuelo de prueba. Probé la cocina (incluido un plato que, no exagero, se movía en mi plato), aprendí a manejar una hidrollave y utilicé los escudos de la nave para bloquear el fuego enemigo. Y, sí, empuñé un sable de luz y di mis primeros pasos en un mundo sin límites.

Incluso en un estado inacabado, la experiencia de inmersión no se parecía a nada que hubiera visto antes. No puedo esperar a volver y explorar. – Kristin Baver

Fuente original: starewars.com