Gracias a la editorial Planeta DeAgostini tenemos el placer de traeros en exclusiva la 14° entrega del nuevo Coleccionable de Star Wars Naves y Vehículos, que trae una de las naves más conocidas de la Rebelión, el Ala-Y
Las Ala-Y son unas naves monoplaza de ataque en las películas de la trilogía original de Star Wars. Como indica su nombre, tiene forma de Y. Es una nave de ataque dotada de dos cañones láser delante de la cabina y un cañón de iones giratorio en su parte superior.
No hay tantas novedades esta semana, pero no significa que no sea una gran semana para nosotros, tenemos la reimpresión en rústica del libro de tapa dura trilogía de la Ascendencia, el libro dos y más sobre las aventuras de La Alta República. ¿Quieres saber más? Continua leyendo…
STAR WARS: ASCENDENCIA DE THRAWN – BIEN MAYOR.
Libro 2 de la Trilogía de la Ascendencia (reimpresión en rústica del libro de tapa dura del 27 de abril de 2021)
NEW YORK TIMES BESTSELLER –Thrawn y sus aliados corren para salvar a la Ascendencia Chiss de un enemigo invisible en el segundo libro de la épica trilogía Star Wars: Ascendencia Thrawn del autor superventas Timothy Zahn.
El último triunfo de Thrawn sigue descansando sobre sus hombros. Ha llevado a los Chiss a la victoria y ha traído la gloria a la CasaMitth, pero la verdadera amenaza para la Ascendencia aún no se ha extinguido. Sus enemigos no envían amenazas ni ultimátums, no amontonan naves al borde del Caos. Sus armas vienen envueltas en sonrisas y generosidad: Regalos ofrecidos libremente. Servicios concedidos incondicionalmente.
En toda la Ascendencia, unos acontecimientos aparentemente intrascendentes podrían anunciar la perdición de los Chiss. Cuando Thrawn y la Flota de Defensa Expansionaria se reúnen para descubrir el complot, descubren una verdad escalofriante: En lugar de invadir las capitales chiss o saquear los recursos, su enemigo ataca los cimientos mismos de la Ascendencia, buscando ampliar las grietas entre las Nueve Familias Gobernantes y las Cuarenta Grandes Casas menores. Mientras la rivalidad y la sospecha siembran la discordia entre los aliados, cada guerrero debe decidir qué es lo que más le importa: la seguridad de su familia o la supervivencia de la propia Ascendencia.
Escrito por Timothy Zahn
Reimpresión en rústica (464 páginas)
Del Rey
ISBN 978-0-593-15831-9
$ 18.00
22 de Febrero
STAR WARS: LAS AVENTURAS DE LA ALTA REPÚBLICA Vol. 2
Viaja a un tiempo aún más lejano, en una galaxia muy, muy lejana, ¡y sé testigo de nuevas aventuras de Lula y sus compañeros padawans en la época dorada de la República!
La Alta República es un período inexplorado de la historia de Star Wars, ambientado cientos de años antes de los acontecimientos de la Saga Skywalker, cuando los Jedi estaban en su apogeo y el Maestro Yoda era mucho más joven, y todavía entrenaba a los Padawans en el campo. Es aquí donde encontramos a los Padawan Jedi Farzala y Qort, que se toman un descanso de la batalla en curso contra los peligrosos merodeadores conocidos como los Nihil. Como parte de una misión secreta, se unen a un anciano Caballero Jedi en la nave estelar La Nave para negociar un tratado de paz con la familia criminal Hutt. ¿Qué podría salir mal? Pues resulta que… literalmente todo.
Star Wars: Las aventuras de La Alta República forma parte de una iniciativa narrativa más amplia que explora una era misteriosa y pasada de la República Galáctica a través del cómic y la prosa.
Recoge los números 6 a 8 de Star Wars: La aventura de La Alta República, la historia del Día del Cómic Gratis 2021 y el Anuario 2021, con un gran número de talentos como Daniel José Older, Nick Brokenshire, Harvey Tolibao, Pow Rodrix, Toni Bruno, Charles Soule, Sam Beck, Claudia Gray, Jason Loo, Justina Ireland, Yael Nathan y Jess Lonergan.
Comics-collection
120 páginas
ISBN 978-1-68405-879-2
$ 12.99
22 de febrero
STAR WARS: LAS AVENTURAS DE LA ALTA REPÚBLICA # 13
¡Únete a Daniel José Older y Harvey Tolibao en este emotivo final de la primera fase de Las aventuras de la Alta República!
Con su última misión a cuestas, los Padawan se enfrentan a su mayor reto: el futuro. Farzala y Qort están listos para dar los siguientes pasos, pero Lula no puede deshacerse de sus emociones, como es la costumbre Jedi. Ha sido entrenada para la batalla, para las relaciones diplomáticas, para las misiones de rescate… pero nunca fue entrenada para un corazón que ansía más. A pesar de todo, se guía por las sabias palabras de los Jedi: por la luz y por la vida.
¡Aviso! Este artículo contiene SPOILERS sobre una serie que todavía no se ha lanzado en España. ¡Leed bajo vuestra propia discreción!
¡Echa un vistazo al evento crossover completo de Star Wars protagonizado por Boba Fett en Marvel Unlimited!
Dentro de las páginas del universo de cómics de Star Wars de Marvel, sucedieron muchas cosas entre El imperio contraataca y El retorno del Jedi. Sin embargo, los momentos más cruciales tuvieron lugar en Star Wars : La Guerra de Los Cazarrecompensas un épico evento cruzado que unió las series en curso StarWars (2020), StarWars : Darth Vader (2020), Star Wars:Bounty Hunters (2020) , y StarWars: Doctora Aphra (2020), así como una variedad de un solo ejemplar que destacan a algunos de los cazarrecompensas más destacados de la galaxia.
Ahora que todo el evento «War of the Bounty Hunters» está en Marvel Unlimited, los fanáticos pueden regresar y leer cada número a su gusto. Y algunas de las cosas que sucedieron tendrán un gran impacto en los cómics de Star Wars que se publicarán a finales de este año y más allá. Antes de profundizar en la historia completa, lea nuestros mejores momentos de Star Wars : La Guerra de Los Cazarrecompensas
Boba Fett debe entregar su premio en el número de preludio STAR WARS: WAR OF THE BOUNTY HUNTERS ALPHA (2021) #1
Jabba ofreció una Recompensa por Boba Fett (Star Wars: La Guerra de Los Cazarrecompensas #1)
Boba Fett estaba muy ocupado tratando de entregar el cuerpo congelado de Han Solo a Jabba the Hutt mientras evadía a la Alianza Rebelde y una variedad de cazarrecompensas que estaban ansiosos por robar su premio (y la recompensa en efectivo). Cuando Fett finalmente tuvo suficiente, se enfrentó al mayordomo de Hutt (también conocido como la mano derecha) Bib Fortuna y se enteró de que el propio Jabba había ofrecido una recompensa por Boba. ¡Y la única manera de que Boba Fett llegara a la cima era retomando el cuerpo de Han Solo él mismo!
Crimson Dawn roba a Han Solo(Star Wars: La Guerra de Los Cazarrecompensas #1)
¿Quién sería lo suficientemente descarado como para robar a Han Solo de debajo de las narices del cazarrecompensas más mortífero de la galaxia? El sindicato del crimen Crimson Dawn asumió la responsabilidad de ese robo y luego tuvo el descaro de invitar al criminal del inframundo a hacer una oferta por el cuerpo de Han. Sin embargo, ese no fue el mayor impacto de todos. En las páginas finales, la ex amante de Han, Lady Qi’ra, reveló que ella lidera Crimson Dawn… y que robar a Han fue idea suya.
Lady Qi’ra determina el destino de Han Solo en STAR WARS: WAR OF THE BOUNTY HUNTERS (2021) #1
Darth Vader reclama a Solo (Star Wars: La Guerra de Los Cazarrecompensas #2)
Cuando Darth Vader quiere algo, lo toma. Y aunque Vader tiene poca utilidad para el propio Solo, se da cuenta de que Han es un cebo excelente para el hijo separado de Vader, Luke Skywalker. Vader demostró su completa falta de miedo tanto a los Hutts como a Crimson Dawn al arrebatarle el premio a Jabba y luego negarse a pagar la tarifa de Crimson Dawn.
Las manos Mortales de Teräs Käsi (Star Wars: La Guerra de Los Cazarrecompensas #3)
Qi’ra es una jugadora de poder formidable con una red de conexiones propia, pero no podíamos sospechar que sería capaz de luchar contra Darth Vader en sus propios términos. No retrocedió ante el desafío cuando Vader se movió para llevarse a Solo sin pagar. La técnica de lucha de Qi’ra sugiere que pudo haber sido entrenada por su antiguo jefe, Darth Maul. También estudió las artes marciales conocidas como Teräs Käsi, un combate cuerpo a cuerpo diseñado para derrotar a Jedis, y Vader se refirió a él por su nombre. Pero incluso ese conocimiento solo pudo detener a Vader por algo de tiempo.
Ultimatum (Star Wars: La Guerra de Los Cazarrecompensas #3)
¿Recuerdas lo que dijimos sobre Vader obteniendo lo que quiere? Una vez que tuvo el cuerpo congelado de Han, Vader lo usó de inmediato como garantía para hacerle una demanda a su hijo. Si Luke Skywalker no se entregó de inmediato, entonces Vader no tuvo reparos en usar su sable de luz para cortar a Han Solo por la mitad. Esta no fue una amenaza ociosa, y Vader lo ha hecho mucho peor por mucho menos.
Darth Vader “intercambia” con Luke Skywalker por la vida de Han Solo en STAR WARS: LA GUERRA DE LOS CAZADORES (2021) #3.
Alianza Mortal (Star Wars: La Guerra de Los Cazarrecompensas #4)
Mientras Boba Fett luchaba contra sus compañeros cazarrecompensas, Dengar y Beilert Valance, el Imperio estuvo a punto de salirse con la suya con el cuerpo de Han. Por supuesto, Fett no podía permitir que eso sucediera. Dengar no valía nada para Fett, pero Valance estaba dispuesto a hacer una tregua temporal con Boba porque tenía una sorprendente motivación propia. Valance todavía considera a Han como su amigo, y quería ser quien lo salvó
Boba Fett salva a Han (Star Wars: La Guerra de Los Cazarrecompensas #5)
Por supuesto, Boba Fett inevitablemente dejó a Valance por muerto cuando ya no era útil. A pesar de esto, la vida de Han se habría perdido si no fuera por la presencia de Boba. Frente a una sorprendida Princesa Leia y Lando Calrissian, Boba Fett recuperó el cuerpo de Han cuando fue lanzado al espacio. No fue un acto de altruismo, simplemente quería recuperar su recompensa. Pero sin la intervención de Fett, uno de los héroes de la Rebelión habría muerto décadas antes de tiempo.
STAR WARS: WAR OF THE BOUNTY HUNTERS #5
Esperando el Amanecer (Star Wars: La Guerra de Los Cazarrecompensas #5)
En el final, Leia,Chewbacca y Lando recibieron una ayuda inesperada del Crimson Dawn que les permitió abordar un Destructor Estelar Imperial. Mientras tanto, los operativos de Crimson Dawn incitaron al consejo Hutt a una batalla espacial finalmente desastrosa con las fuerzas imperiales. Es posible que Crimson Dawn no haya obtenido el dinero de la recompensa de Han, pero estas manipulaciones dejaron a Qi’ra en una posición de mayor poder. Ahora, usará esa influencia para volver a hacer de Crimson Dawn una fuerza a tener en cuenta
STAR WARS: WAR OF THE BOUNTY HUNTERS #5
¿Quieres leer la saga completa de «La guerra de los cazarrecompensas» de una biblioteca de miles de historias de Star Wars? Descarga la nueva aplicación Marvel Unlimited para dispositivos iOS o Android y disfruta de cómics de una galaxia muy, muy lejana al alcance de tu mano.
Gracias a la editorial Planeta DeAgostini tenemos el placer de traeros en exclusiva la 13° entrega del nuevo Coleccionable de Star Wars Naves y Vehículos, que trae una de las naves más icónicas vistas en el Retorno del Jedi estando al servicio de Jabba el Hutt.
Como gran amante del lujo y del placer, la Khetanna era un fiel reflejo de los gustos de Jabba el Hutt, una imponente barcaza con la que sobrevolaba las ardientes dunas de Tatooine.
La editorial Dark Horse Books y Lucasfilm invitan a los fans de la saga galáctica a disfrutar del universo de Star Wars desde un nuevo y emocionante punto de vista con The Art of Star Wars: Visions, libro que recoge parte del proceso creativo de producción de éstos nueve cortos animados a través de sus Storyboards, diseños y mucho más.
Un volumen especial de gran tamaño escrito por Zack Davisson que muestra las fuerzas creativas detrás de la antología animada Star Wars Visions estrenada el año pasado en Disney Plus. Ésta serie original de cortometrajes animados, celebra la galaxia de Star Wars a través de la lente de los mejores creadores de anime japoneses del mundo.
Esta edición de lujo incluye:
Un estuche y funda exclusivos
Un portafolio con tres impresiones con calidad de galería
Autor: Zack Davisson
Editorial: Dark Horse Comics
Fecha: 29 de Junio 2022
Páginas: 192 pags.
Precio: 99,99 dólares
La edición normal sale el mismo día en tapa dura a un precio de 49,99 dólares.
Lando Calrissian, Jango Fett y Asajj Ventress pueden no parecer inspiraciones obvias para un nuevo antihéroe. Pero en este trío de personajes motivados, a menudo egoístas, el autor Mark Oshiro encontró los elementos que necesitaban para contar la historia de Rieve de Star Wars: Hunters.
Hoy, StarWars.com se complace en revelar la portada del nuevo libro de Oshiro, Star Wars: Hunters: Battle for the Arena, basado en el próximo juego. La historia nos transportará al mundo de Vespaara, donde la recién llegada Rieve, una huérfana de Corellia sensible a la Fuerza, encuentra su camino como Cazadora en la Arena. Pero no pasa mucho tiempo antes de que su pasado regrese para perseguirla…
Recientemente, Oshiro se sentó para hablar sobre su amor por Star Wars, cómo su experiencia de vida se entrelaza a lo largo de su escritura y por qué Grozz es su favorito de los guerreros de Arena.
StarWars.com: ¡Felicitaciones por el libro! Una guerrera del Lado Oscuro es una opción interesante para el héroe de tu historia. ¿Qué puedes decirnos sobre Rieve y su lugar en tu historia?
Mark Oshiro: Rieve es un misterio andante. Es vaga sobre su pasado y no le gusta la vulnerabilidad. ¡Así que convertirse en cazadora le parece una buena idea! Puede desaparecer en esta personalidad de Lord Sith, y la Arena le proporciona una salida para sus poderes silenciosamente caóticos. Es en gran medida una antihéroe porque no tiene interés en los demás.
StarWars.com: En cuanto escuché que era una mujer encantadora de Corellia, me recordó a Han Solo. ¿En qué personajes existentes de Star Wars buscabas inspiración para capturar su carisma y sus fortalezas? ¿Qué pasa con sus defectos y luchas?
Mark Oshiro: Mientras desarrollábamos a Rieve, buscaba inspiración en personajes como Lando Calrissian, Jango Fett e incluso Asajj Ventress de The Clone Wars. Me encantan las personas antagónicas que tienen una razón para su antagonismo. Así que quería que fuera alguien que, desde el punto de vista de otro personaje, casi pudiera parecer una villana. Como huérfana, está acostumbrada a tener que cuidarse las espaldas, por lo que uno de sus mayores defectos es su rotunda negativa a confiar en la mayoría de las personas. Todo es parte de su impulso por la autoconservación, pero como verá, también le hace un flaco favor.
StarWars.com: Previamente escribiste el relato de un wampa muy simpático en busca de su clan en Desde Cierto Punto de Vista: El Imperio Contraataca. ¿Qué te atrae de los personajes que no son habitualmente el centro de atención? Como alguien queer, no binario y latino, ¿cómo se traduce tu propia experiencia de vida en tus historias?
Mark Oshiro:Mucho de eso tiene sus raíces en lo que he pasado. La gente como yo es tan rutinariamente ignorada en la ficción convencional que tiendo a sentirme atraído por los extraños. En el caso de Rieve, fue tan fácil caer en este personaje que ha tenido que lidiar con sentirse sola y abandonada. Sin embargo, en particular, gracias a la sugerencia y el apoyo de Lucasfilm, pude escribir un personaje que lidia con el TEPT (Trastorno de estrés postraumático). Su pasado tiene un incidente traumático que influye directamente en su estado actual, por lo que tratarlo con cuidado y dignidad fue muy liberador.
StarWars.com: ¿Cómo conociste Star Wars por primera vez como fan? ¿Cómo se siente contribuir más a la galaxia con tu escritura?
Mark Oshiro: ¡Mis padres me lo presentaron antes de que pudiera recordar haberlos visto! El Retorno del Jedi se estrenó justo antes de que yo naciera, y no hay nada que haya visto más mientras crecía que esa trilogía original. Cuando era adolescente, descubrí las novelas y las novelas originales, y desaparecí en la trilogía Heredero del Imperio. Así que es literalmente un sueño hecho realidad poder escribir mi propia historia de Star Wars.
StarWars.com: A juzgar totalmente por su portada aquí, parece que también pasaremos tiempo con Imara Vex, los gemelos Jawa Utooni y Grozz el Wookie. ¿Quién es tu favorito personal entre los guerreros de la arena y por qué?
Mark Oshiro: Oh, Grozz. Absolutamente. Es un grandote que canaliza mi amor de la infancia por la lucha libre profesional, pero también tiene una relación fascinante con Rieve. También fue un gran desafío escribirlo porque Rieve no habla Shyriiwook, así que tuve que idear todas estas formas divertidas para que se comunicaran.
StarWars.com: ¿Qué esperas que los lectores y jugadores se lleven del libro?
Mark Oshiro: El poder de la familia encontrada. El viaje de Rieve es uno de autoaceptación, y espero que los lectores y los jugadores tomen esa idea en serio. Mereces ser amado y apreciado.
Entra en la arena de combate cuando Star Wars: Hunters se lance a finales de este año, disponible como descarga gratuita para Nintendo Switch, en la App Store y en Google Play, conectando a los jugadores en tiempo real para luchar en batallas inspiradas en lugares familiares de Star Wars.
En la siguiente colección de la clásica revista Star Wars Insider, Star Wars: Los Mayores Héroes de la Galaxia, que llega el 15 de febrero como una celebración de los Jedi, las princesas rebeldes y los guerreros wookiee que amamos no dejan fuera, por supuesto, a los encantadores pícaros. En un extracto exclusivo para StarWars.com del especial de esta mítica revista, Billy Dee Williams y Donald Glover hablan extensamente sobre cómo dar vida a nuestro sinvergüenza con capa y palabras embaucadoras favorito, Lando Calrissian. Hablan de las capas, de su carisma y de su carácter.
Lando Calrissian: Suave, cortés y carismático, la interpretación de Billy Dee Williams de Calrissian en la trilogía original creó un icono con su capa al viento antes de que Donald Glover intepretase al personaje en su época más joven.
Aunque ya era un actor respetado antes de ser escogido para Star Wars: El Imperio Contraataca, Billy Dee Williams estaba emocionado de unirse al plantel de Star Wars como el moralmente ambiguo Lando Calrissian.
Billy Dee Williams: «Durante los años 70 aparecieron esos nuevos, jóvenes y extraordinariamente talentosos cineastas emergentes como Steven Spielberg, Francis Ford Coppola y Martin Scorsese. Tenía muchas ganas de trabajar con George Lucas. Como actor siempre te apasiona hacer cosas interesantes, y tuve mucha suerte de tener la oportunidad. Quiero decir… él es uno de los mayores innovadores del cine.
Antes de ser escogido como Lando estaba contractualmente atado con [el legendario fundador de Motown Music] Berry Gordy, y fue a través de él que logré trabajar para George Lucas.
El Imperio Contraataca tenía un gran valor de producción, un aspecto fuerte y un guion poderoso. Creo que Irvin Kershner, nuestro director, tuvo mucho que ver con esto.
No recuerdo ninguna discusión real sobre cómo interpretar a Lando. Me permitieron hacerlo. Confiaron en mi interpretación. Tenían otras preocupaciones – todo el aspecto tecnológico, la pantalla azul. Así que me pareció que dejaban a los actores el desarrollo de los personajes. Todos los actores tenían personalidades que funcionaban muy bien para lo que estaban intentando conseguir. ¡El carisma sin parangón de Lando era su mayor baza, por supuesto! Esa fue una de las cosas que creí que eran muy importantes para el personaje.»
Williams estaba muy contento de poder llevar la capa que le convertiría en el sinónimo del sentido estilístico del personaje.
Billy Dee Williams: «Cuando me dieron la capa la intenté usar tanto como fuera posible. Era un factor clave en lo que implicaba encontrar al personaje. Me recordaba a esos maravillosos filmes de espadachines que solía ver cuando era niño, con Errol Flynn. Era muy emocionante para mi. La capa era algo con lo que poder juguetear y a través de la cual encontrar el tono del personaje. Cuando llevé la capa por primera vez la convertí en una buena parte de Lando. Quiero decir… Lando tiene estilo, ¡no cabe duda!
Creo que Lando era bastante como Steve Wynn. Cuando tenía Ciudad Nube estaba dirigiendo algo comparable a Las Vegas, era muy rico y llevaba todo el show, así que era todo un hombre de negocios. Pero era un gran apostador. Oh, y ahí estaban las mujeres. ¡Había un montón de damas!»
Buena parte del carisma personal de Lando derivó del propio Williams.
Billy Dee Williams: «Bueno, hay un montón de Billy Dee en Lando. Creo que soy un tipo bastante encantador. No me tomo a mí mismo en serio, y creo que eso es algo bueno. Siempre he admirado a los hombres que eran sutilmente elegantes. Me encantaba Duke Ellington, pero él era a la vez también muy entretenido. Estuve muy cerca de interpretarlo unas cuantas veces. Debería haber ocurrido. Creo que soy quien podría haberlo hecho, porque ese hombre era un individuo muy interesante y creo que yo comprendo ese tipo de carisma. No se si hay otros tipos por ahí hoy en día que lo entiendan de verdad.»
De apostador a Baron Administrador y a general, Lando ha adoptado muchos roles a través del curso de la saga.
Billy Dee Williams: «Esa es la magia de las películas. Es muy interesante: se convierte en un general, y por qué se convierte en un general no se explicó nunca. Quiero decir, no había ningún ejército del cual hablar realmente.»
Al igual que Williams antes que él, [Donald] Glover estuvo muy a favor del vestuario de Lando, con su inclinación por las capas ampliada en la precuela.
Donald Glover: «¡Lando tiene definitivamente la mejor ropa! Fue genial poder llevar esos trajes. Fue realmente divertido ser él, centrarse en el personaje y hacer de él alguien único. Fue una pasada ser Lando. Desde su pelo hasta las capas y las botas y todo su estilo, sentí que era muy, muy cómodo.»
El filme construye un poco más la relación entre Lando y su amigo y rival, Han Solo.
Donald Glover: «No confían el uno en el otro, pero tienen un objetivo común. Tienen amigos en común, gente por la que se preocupan. Son conocidos que se preocupan mutuamente entre si, lo cual creo que es bastante complejo pero también bastante realista. Las buenas películas necesitan una válvula de escape, así que creo que la comedia es importante. Debería haber algo que parezca luminoso cuando hay oscuridad en una película. Pensé que tenía mucho cariño y que presentaba una buena visión de por qué la gente hace las cosas que hace. Sentí que daba en el dulce blanco de ser alguien a quien todos comprenderían pero que también era muy verdadero de cara al mundo… No necesariamente nuestro mundo, pero sí muy específico de cara a la naturaleza humana, algo que me gustó mucho.»
Puedes leer el resto de estas entrevistas y muchas otras historias en Star Wars: Los Mayores Héroes de la Galaxia, disponible para su reserva ahora en los Estados Unidos y en el Reino Unido, y que llegará el día 15 de febrero. Subscríbete ahora a Star Wars Insider para ver más sobre las últimas noticias, artículos en profundidad y entrevistas exclusivas en cada uno de sus números.
No hay dudas a esta altura que vemos Star Wars porque tiene cosas nos gustan, nos interesan y nos apasionan. Sin embargo, en esta ocasión vamos a hablar de lo que no puede verse, de la invisibilidad que hay presente en distintos momentos de la saga.
Al principio puede resultar llamativo, e incluso no asociar esa característica al Universo de Star Wars, pero, a decir verdad, aparecen diversas situaciones en las que de una u otra forma está presente. Y es que antes de comenzar a ver algunos ejemplos, necesitamos aclarar ciertos conceptos científicos.
Cuando hablamos de “invisibilidad” nos referimos a una cualidad que posee un objeto que le permite interferir de algún modo con la luz de manera de que no resulte visible para un observador. Y en general, gracias al cine y la literatura, con obras como El Hombre Invisible o Harry Potter, el concepto solemos tenerlo en claro. En el ámbito del séptimo arte, también podemos hablar de los casos en que las películas son “in-visibles”, es decir, aquellas que son imposibles de ver por lo malas o aburridas, aunque no se traten de seres que no pueden ser vistos (no es justo hacer menciones porque el gusto de los espectadores es muy variado, pero hay bastante consenso en que un ejemplo de estos sería el Holiday Special de 1978).
Pero hay algo más que debemos considerar de antemano: el espectro electromagnético. Cuando hablamos cotidianamente de “luz”, generalmente se está haciendo referencia a un rango muy pequeño de frecuencias del espectro electromagnético, el cual es capaz de ser percibido por el ojo humano. Eso quiere decir que hay otras frecuencias que no podemos percibir con nuestra vista, como los rayos X, el ultravioleta, el infrarrojo, las microondas y las ondas de radio.
Y es que muchas veces puede evitarse la detección de algunas frecuencias no-visibles de ese espectro, resultando estas “invisibles” para los detectores capaces de recibirlas, aunque en término correcto sería “indetectables”, como suele suceder con los aviones-caza furtivos (stealth) que resultan indetectables para un radar, pero podrían verse a simple vista. Aclarado ese caso, veamos algunas situaciones de invisibilidad o furtividad que podemos hallar en la saga…
En primer lugar, tenemos varias situaciones publicadas en diversos medios en las que la invisibilidad surge naturalmente por una cuestión biológica, que podríamos asemejar al mimetismo que tienen aquí en la Tierra algunos animales como el camaleón, o algunos pulpos. Sería el caso de las Lagartijas invisibles de Tatooine que aparecen en algunos niveles del juego Super Star Wars: Return of the Jedi de 1994.
Por el lado del reino vegetal tenemos la planta de raíz de sombra (shadowroot) de la Luna-Bosque de Endor, a partir de cuya raíz se produce un jabón que tiene la particularidad de hacer invisible todo los que cubre con su espuma. Todo esto se relata en el episodio The Haunted Village (Ep 1×02) de la serie animada Ewoks, que además fue adaptado como cuento infantil con el mismo nombre en 1987.
Siguiendo esta línea biológica, podemos suponer que los benditos midiclorianos también son capaces de promover la invisibildad a través de la Fuerza, visto que en varias situaciones algunos usuarios de la Fuerza han logrado ocultarse mediante este tipo de técnicas. Básicamente hay dos mecanismos diferentes para lograrlo: por un lado, tenemos el “Camuflaje de la Fuerza”, según en cual el usuario altera la luz y las ondas sonoras que lo rodean, logrando que los demás no puedan verlo; es el caso de la Jedi Juhani en el juego Caballeros de la Antigua República.
Por otra parte, la otra técnica Jedi no modifica la luz, sino que consiste en sacar de la mente de los demás todo vestigio de su presencia, por lo que entraría en la categoría “truco mental”. Esta situación no es la más utilizada, pues implica un gran gasto de energía para el usuario, y al no lograr modificar la luz puede seguir siendo detectado por droides u otros sensores. Una muestra de esta técnica es la que usa Lomi Plo en la novela Dark Nest II: The Unseen Queen de Troy Denning.
En general, todas las situaciones de invisibilidad planteadas aparecen en distintos medios en historias correspondientes al antiguo Universo Expandido (actual Leyendas), quedando en el actual canon ciertas situaciones que están sujetas a discusión, como el supuesto uso de la técnica por parte de Darth Vader antes de la mítica pelea con Luke en Bespin al final de El Imperio Contraataca, o también el caso de Ahsoka durante el combate con los guardias en el bosque en el capítulo The Jedi de la segunda temporada de The Mandalorian.
Diferente es la situación en lo que respecta a la tecnología furtiva para hacer invisible un vehículo o locación frente a un detector de cierta frecuencia del espectro electromagnético, pues aparece en diferentes situaciones y tecnologías, tanto en Leyendas como en el nuevo canon.
En general esta tecnología se basa en el efecto de ciertos minerales capaces de evitar la detección, como por ejemplo las sales de estigio (en inglés stygium), un mineral tan raro que solo se conoce su presencia en dos mundos de toda la galaxia: Aeten II y Maramere. El primero de ellos en la fuente de la tecnología de cazas invisibles Phantom TIE que aparece en otro videojuego: Rebel Asault 2, mientras que el segundo tiene su veta en la llamada Isla Invisible, llamada así por resultar indetectable para los escáneres precisamente por la presencia de los cristales de estigio, según se relata en el comic Starfighter: Crossbones #2 y #3. Ejemplos que aprovechan la tecnología de estigio son la Punta Carroña (Carrion Spike), la nave personal de Moff Tarkin en Tarkinde James Luceno, o el Infiltrador Sith de Darth Maul en La Amenaza Fantasma.
Para la época de la Trilogía original de Thrawn (Heredero del Imperio, El Resurgir de la Fuerza Oscura y La Ultima Orden) de Timothy Zahn, presumiblemente a causa de la escasez del mineral, se utilizaban en diversos vehículos unos dispositivos híbridos que aprovechaban una tecnología más pobre, desarrollada en el Monte Tantiss, la cual impedía ver hacia fuera a quienes estaban en el interior del manto de ocultación. El mismo autor volvió a utilizarlo en un Destructor Estelar en Specter of the Past.
Por otro lado, tenemos un material diferente: el reflec. Se trata de un polímero artificial que tiene la propiedad de interferir en las señales electromagnéticas, impidiendo de esta forma ser detectado en diferente tipo de sensores. Es el material con el que están recubiertas las armaduras de los Deathtroopers que aparecen en Rogue One y varias otras historias, como por ejemplo el número 8 del comic de Poe Dameron.
Y para finalizar con la saga, tenemos los escudos de invisibilidad, que aprovechan generadores cuyo campo electromagnético es capaz de desviar la luz para impedir que se vea lo que hay del otro lado, como los que utilizan las fuerzas opositoras del planeta Pijal en Maestro de Aprendiz de Claudia Gray.
Ahora que vimos lo que puede lograr la tecnología y las artes Jedi en la saga, vale preguntarnos ¿Es posible hacer algo invisible en nuestra realidad?
En primer lugar, existen algunos trucos con espejos, cámaras o efectos prácticos que simulan hacer “desaparecer” a una persona o un objeto pero que son propios del ilusionismo, pues no lo hacen desaparecen realmente, sino que solo nos genera la sensación de que el efecto ocurre en la realidad. Un caso similar es el efecto del mimetismo, en el que una persona u objeto se confunde tanto con el ambiente o se oculta de modo que deja de reconocerse, aunque tampoco desaparece de la vista.
Pero en el campo estrictamente científico de la verdadera invisibilidad, en la actualidad se está comenzando a trabajar con algunos materiales que, al recubrir un objeto, permiten que la luz los atraviese, de manera que pueda percibirse lo que hay debajo de éstos. El resultado efectivo es que el objeto en sí mismo no se ve. Se han realizado experimentos con éxito en 2006 en la Universidad de Duke, California, utilizando estos metamateriales (sí, así es como se los llama), solo que a escalas de dimensiones muy pequeñas (tan pequeñas que no pueden percibirse a simple vista, por lo que para nosotros que lo vemos desde el llano no eran visibles desde el principio).
Sin embargo, la perseverancia de ese grupo de investigación permitió que en 2012 construyera a partir de esos materiales un “manto” con forma romboide que permite desviar la luz alrededor de un cilindro de 1 centímetro de alto y 7,5 cm de ancho sin que hubiera reflexiones. ¡Todo un éxito!
Estos metamateriales poseen características ópticas poco usuales en la naturaleza. Su diseño se basa en la inserción en una substancia de implantes que crucen que las ondas que componen la luz visible se curve de formas poco usuales. En general están fabricados con plásticos que contienen elementos como cobre, plata, u otros metales organizados en forma de patrones que se repiten como en una serie de baldosas. Otra forma de crear este tipo de tecnologías es mediante una técnica llamada fotolitografía, que aprovecha la nanotecnología de materiales.
Uno de los usos que podría darse a este tipo de invisibilidad son los mantos de inhibición sísmica que permiten proteger edificios de los terremotos, al estar construidos con materiales capaces de desviar las ondas sísmicas y así evitar que afecten a los inmuebles.
Por otro lado, un grupo de investigadores del Instituto Nacional de la Investigación Científica (INRS) de Montreal, Canadá aprovecha la interacción entre distintas frecuencias de luz para lograr que un objeto refleje solo la luz verde. Si se modifican, se logran cambian temporalmente las frecuencias del verde al azul y nuevamente al verde, utilizando unos filtros especiales y el resultado es que el ojo humano deja de ver al objeto. Esto podría tener aplicación para las empresas de telecomunicaciones, las cuales podrían utilizar ciertas frecuencias en las redes de fibra óptica de manera de lograr hacer invisibles los datos, logrando una seguridad muy superior.
Otro ejemplo lo tiene la empresa canadiense Hyperstealth Biotechnology, que desarrolló un material llamado “quantum stealth” que oculta el espectro de luz visible y también parte del ultravioleta e infrarrojo, de tal modo que también bloquea el espectro térmico. Esta tecnología tiene un futuro enorme en el campo militar. Algo similar se está desarrollando en la Universidad de Zhejiang (China), donde se está trabajando en un dispositivo que evita que los objetos sean detectados por los sensores de calor y detectores de metales (básicamente han inventado el reflec).
También en la Universidad de Manchester (Reino Unido), los científicos ha desarrollado un camuflaje térmico a base de grafeno, nylon y oro, capaz de hacer invisible a las cámaras de visión nocturna a la persona que lo lleva.
En lo que respecta a las tecnologías furtivas, también llamadas “muy baja detectabilidad” se trata de una serie de diferentes estrategias, generalmente usadas en aviones y barcos, que permiten hacerles menos visibles al radar. De esta forma, el diseño de algunos factores como la forma de los aviones, el uso de materiales no metálicos para el casco, las pinturas radar-absorbentes y las tecnologías para reducir otros patrones de emisiones como la infrarroja o ruido, han permitdo la creación de aeronaves como el F-117Nighthawk, el F-22 Raptor, el YF-23 Black Widow II o el bombardero B-2 Spirit. En fin, lo más cercano que tenemos a un Ala-X hasta el momento.
Algunos especialistas estiman que no falta demasiado tiempo para lograr fabricar una fibra capaz de desviar la luz visible alrededor de una persona. A fin de cuentas, resulta que la realidad y la ciencia están cada vez más cerca del mágico manto de Harry Potter…
Finalmente comparto una imagen del encuentro científico entre el autor de esta nota y un experto en invisibilidad en las Cataratas del Iguazú…
Como todas las semanas os dejamos aquí toda la información sobre lo que se viene en la galaxia muy muy lejana. El libro de arte la segunda temporada del Mando esta aquí y eso implica mucho arte conceptual, conocer sobre diseño de personajes, naves y creaturas, los detrás de escenas y mucho más. Será algo imperdible.
También tenemos la revista Insider con los 15 de los héroes más populares de Star Wars.
EL ARTE DE STAR WARS: EL MANDALORIANO- Segunda temporada.
Este complemento oficial entre bastidores de la segunda temporada de la exitosa serie de Disney+ El Mandaloriano incluye arte conceptual exclusivo del departamento de arte de Lucasfilm y entrevistas originales con los artistas, guionistas y cineastas.
El Arte de Star Wars: El Mandaloriano (segunda temporada) lleva a los fans detrás de las escenas de la segunda temporada de la serie de televisión de acción real de Disney+, ganadora de un premio Emmy. Lleno de arte conceptual, diseños de personajes, vehículos, armas, criaturas, y entrevistas con los principales miembros del equipo y los creativos, incluyendo el productor ejecutivo/guionista Jon Favreau (Iron Man, El Rey León) y el productor ejecutivo/director Dave Filoni (Star Wars: The Clone Wars, Star Wars: Rebels), The Art of Star Wars: The Mandalorian (Season Two) proporcionará a los lectores una mirada exclusiva al impresionante trabajo de arte y diseño que ayudó a dar vida a los nuevos y antiguos personajes y lugares.
La segunda temporada de The Mandalorian sigue las aventuras de Din Djarin (Pedro Pascal) y el Niño mientras exploran los confines de la galaxia de Star Wars en un esfuerzo por devolver a Grogu a su pueblo y estar un paso por delante del remanente imperial de Moff Gideon (Giancarlo Esposito) y su escuadrón de tropas oscuras. Junto a los compañeros de la primera temporada, el dúo se encuentra con un grupo de nuevos aliados y forma tenues alianzas con la ex Padawan Jedi Ahsoka Tano (Rosario Dawson), el mariscal de la frontera Cobb Vanth (Timothy Olyphant), sus compañeros mandalorianos Bo-Katan (Katee Sackhoff) y Koska Reeves (Mercedes Varnado, alias Sasha Banks), y el cazarrecompensas favorito de los fans Boba Fett (Temuera Morrison). En El Arte de Star Wars: El Mandaloriano (segunda temporada), los lectores se encontrarán con las primeras ideas visuales y conceptuales de estos nuevos personajes y su arsenal de armas, naves y armaduras, así como con los planetas helados, exuberantes, devastados por la guerra y arrasados que sirven como peldaños cruciales en la búsqueda de Djarin y Grogu.
Para la segunda temporada de El Mandaloriano, el director creativo ejecutivo Doug Chiang (Star Wars: El Despertar de la Fuerza, Rogue One: Una Historia de Star Wars) y el incomparable grupo de artistas, diseñadores y soñadores conocidos como los «visualistas» del departamento de arte de Lucasfilm asumieron el reto de seguir ampliando los límites de la narración de Star Wars, al tiempo que trasladaban a Ahsoka Tano de la animación a la acción real y actualizaban el aspecto del legendario Boba Fett. El Arte de Star Wars: El Mandaloriano (segunda temporada) es el único libro que explora la visión artística de esta innovadora segunda temporada, llevando a los lectores a una profunda inmersión en el desarrollo del siguiente capítulo de la historia de Din Djarin y Grogu. Entrevistas exclusivas con los cineastas y los visualistas de Lucasfilm proporcionan un comentario continuo sobre el innovador arte y diseño del Mandaloriano, revelando la inspiración detrás del aspecto y la sensación de la serie.
Escrito por Phil Szostak
Prólogo de Doug Chiang
Abrams Books
Tapa dura
256 páginas
300 ilustraciones en color
ISBN 978-1-41975-651-1
$ 40.00
15 de febrero
STAR WARS INSIDER: LOS MAYORES HÉROES DE LA GALAXIA
Adéntrate en los entresijos para descubrir cómo se llevaron a la pantalla los héroes más icónicos de Star Wars en esta colección de increíbles entrevistas y artículos.
Los actores y creadores detrás de 15 de los héroes más populares de Star Wars hablan del proceso de creación de algunos de los personajes más icónicos de la historia del cine. Incluye a Mark Hamill (Luke Skywalker), Carrie Fisher (Princesa Leia), Harrison Ford (Han Solo), y George Lucas (el creador de Star Wars), Lawrence Kasdan (guionista: El Imperio Contraataca, El Retorno del Jedi y El Despertar de la Fuerza), J.J. Abrams (guionista, director: El Despertar de la Fuerza y El Ascenso del Skywalker), por nombrar algunos.
Starwars.com nos presentó en el día de San Valentín The Princess and the Scoundrel, una nueva novela de la autora Beth Revis que llegará este verano. Ambientada justo después de los acontecimientos de Star Wars: El retorno del Jedi, la historia comienza en la luna forestal de Endor, donde Han se declara en la euforia de la victoria rebelde contra el Imperio. Después de una ceremonia en el lugar de la celebración de la victoria al final de la película, los recién casados parten para una luna de miel a bordo del crucero estelar Halcyon, el crucero de lujo que es el corazón de la nueva experiencia Star Wars: Galactic Starcruiser en Disney World Resort. En su momento más desesperado, con la guerra aún en marcha y el Imperio a punto de dar sus últimos coletazos, la pareja deberá burlar a los restos imperiales que se aferran al poder.
En la presente entrevista, StarWars.com se sienta con Revis para hablar de su amor por Leia, de cómo su marido ayudó a perfeccionar el diálogo de Han Solo y del poder del amor en medio del caos de una galaxia en guerra.
Aquí os dejamos la entrevista…
StarWars.com: Lo primero es lo primero: ¡felicidades por tu nuevo libro! Has escrito algunas heroínas increíbles de Star Wars, como Padmé, Ahsoka y Jyn. ¿Cómo reaccionaste al saber que ibas a escribir a Leia, nada menos que tras la victoria rebelde en Endor?
Beth Revis:A menudo he dicho que mis dos películas favoritas de Star Wars son El retorno del Jedi y Rogue One. Escribir a Jyn Erso fue un sueño hecho realidad, y mi primer viaje para escribir sobre Star Wars. Pero Leia ha sido mi heroína desde que tengo uso de razón: me dejaba el pelo largo para ser como ella, ¡e incluso tenía un hermano llamado Luke! Era mi princesa cuando era niña, y se convirtió en mi general cuando me hice adulta. Espero haberle hecho justicia en esta historia.
StarWars.com: ¿Cómo abordaste esta historia?
Beth Revis: Lo primero que hice fue volver a ver las tres películas originales (¡qué suerte tengo de que este sea mi trabajo!). Mi instinto inicial era centrarme en El retorno del Jedi, ya que este libro comienza justo después de ella, pero a medida que me adentraba en la historia, me encontré viendo El Imperio contraataca una y otra vez. Los ritmos emocionales de la relación de Han y Leia comienzan a girar en Imperio, no es solo la famosa línea «Lo sé», sino también la forma en que Leia relata cómo no confía en Lando y Han responde con seriedad, la forma en que se construye su confianza, todos los momentos que conducen a su confesión de amor. En el momento en que El retorno del Jedi retoma la historia, Para cuando Return of the Jedi retoma la historia, Leia se ha quedado con esa confesión el tiempo suficiente para sentirse cómoda con la idea de ella. Es una de las razones por las que la relación entre ambos funciona: Leia siempre iba a ser alguien que tuviera que pensar en algo como el amor, y Han siempre iba a ser alguien que simplemente siguiera su instinto. El lapso de tiempo transcurrido entre esas dos películas les ayudó a evolucionar, de modo que están en la misma línea cuando Han es descongelado.
Tomé páginas y páginas de notas sobre sus diálogos, sus gestos, las formas sutiles en que interactuaban. Carrie Fisher y Harrison Ford son actores simplemente brillantes, y me dieron mucho trabajo. Quería que fuera una historia en la que el pasado siguiera presente, pero que avanzara hacia un nuevo territorio. Es un viaje emocional: las secuelas de la guerra siempre lo son, pero también los nuevos pasos del amor.
StarWars.com: Por supuesto, hay mucho tiempo para explorar a mi pastor de nerfs de aspecto desaliñado favorito. ¿Qué te pareció más desafiante de escribir Han y Leia como individuos y como pareja?
Beth Revis: Probé cada línea de bromas en voz alta mientras las escribía. Por suerte, me casé con mi propio pastor de nerfs de aspecto desaliñado, así que lo acorralaba mientras escribía y repasábamos los diálogos para asegurarnos de que sonaban bien. Después de todo, las discusiones son el lenguaje del amor de Han y Leia. Puedo hacer volar naves en el espacio, pero encontrar el equilibrio adecuado entre lo divertido y lo romántico en sus diálogos fue quizás lo más difícil de todo el libro.
En el caso de Han, quería asegurarme de que la emoción siguiera siendo real detrás de su bravuconería. Nadie ha acusado a Han de estar en contacto con sus sentimientos, pero es un tipo inteligente con fuertes instintos, y sabe lo que hace, ya sea besar a una chica o disparar un blaster. Así que es consciente de que su relación con Leia nunca podrá ser realmente sencilla, pero sigue teniendo la suficiente confianza como para pensar que vale la pena intentarlo.
Por otro lado, necesitaba asegurarme de que el salto de fe de Leia en su vida personal fuera real. Siempre la he visto como alguien que puede guiar a las tropas mejor que su propio corazón, alguien que se ha compartimentado para su propia supervivencia. Desenrollar eso se convirtió en algo crucial, y encontré los recursos más útiles para esos sentimientos en los cómics, en particular en los cómics de Star Wars que sirvieron de puente entre El Imperio Contraataca y El Retorno del Jedi, pero también en [la serie de cómics de Marvel] Imperio destruido.
Han tuvo que aprender a construir algunos muros, y Leia tuvo que aprender a derribar otros.
StarWars.com: La esperanza era un trasfondo importante en su libro Rebel Rising, que exploraba la vida de Jyn Erso antes de los principales acontecimientos de Rogue One. ¿Cuáles son algunos de los temas recurrentes que los lectores pueden esperar en esta historia?
Beth Revis:Algo que me encanta de las nuevas películas es que Leia y Han no terminan en la idílica vida familiar perfecta que nos gusta considerar como un «felices para siempre». En lugar de eso, tienen que trabajar durante décadas para seguir enamorados, y eligen constantemente hacerlo. Aunque estén separados, siguen enamorados, no por el destino, sino porque así lo deciden. Y eso es impresionante. Eso era lo que quería mostrar de ellos como pareja: que tenían que elegir, y se eligieron el uno al otro.
Es una variación de la esperanza, en cierto modo, que es el principio fundador de todas las cosas de Star Wars. La idea de que cada día tenemos una elección. Y sólo tenemos que seguir eligiendo el amor y la esperanza. En cualquier momento, podemos alejarnos cuando las cosas se ponen difíciles. Pero elegir no hacerlo, en eso consiste el verdadero amor.
StarWars.com: Ya hemos visto a Han y Leia arreglados para la ceremonia de la Medalla de Yavin. ¿Qué puede decirnos de su boda tal y como la ha imaginado?
Beth Revis:No quiero estropear nada, ya que la boda es posiblemente mi escena favorita de todo el libro, pero diré que cuando hay ewoks de por medio, ¡nunca nada sale bien!
En serio, sin embargo, lo que hace que la escena de la boda sea mi favorita es la ceremonia de los anillos. Los anillos se convierten en un símbolo importante a lo largo del libro; estoy siendo impreciso a propósito para no estropear nada, pero creo que es cierto que en todas las sociedades, ya sea en la Tierra o en una galaxia muy, muy lejana, las ceremonias se convierten en un componente necesario de la cultura. Atribuimos valor a momentos concretos, y damos importancia a los símbolos de esos momentos, incluidos los anillos de boda. Una boda es como una estrella brillante en la vida de una persona: un punto de luz fijo. Y eso también es cierto para Han y Leia.
La Biblioteca del Templo Jedi 