El cineasta de Austin le quita la máscara al enigmático cazarrecompensas de Star Wars para el nuevo programa de Disney +
¿Quién es el asesino más genial de Star Wars?
No fríe sus circuitos; todos sabemos que es Boba Fett. En la batalla entre el Imperio y la Alianza Rebelde, él era un hombre con su propia agenda.
Como todo niño ansioso por la segunda entrega de la saga de George Lucas ambientada hace mucho, mucho tiempo en una galaxia muy, muy lejana, en 1980 un joven Robert Rodríguez estaba obsesionado con la figura del casco. «La publicidad previa se centró en quiénes eran los nuevos personajes», dijo, «pero [Boba] ya era una estrella antes de que saliera la película, y todos estábamos ansiosos por verlo».
«Todo lo que se llamaba cazarrecompensas en ese entonces era inmediatamente un rudo», dijo, pero Boba Fett era todo lo que un niño podría desear de un pícaro interestelar. «Tenía una nave genial, un nombre genial, estaba envuelto en un misterio y no se podía ver su rostro, así que siempre fue mi personaje favorito».
Ahora, el niño que pasó contrabandiando sus muñecos de acción a la escuela para poder jugar con ellos debajo de su escritorio tiene el mejor regalo de Navidad imaginable. El director de Desperado y Alita: Battle Angel es ahora el productor ejecutivo de The Book of Boba Fett, la nueva serie sobre el misterioso Mandaloriano. No solo eso, sino que está dirigiendo varios episodios en la primera temporada, que se estrena en Disney + el 29 de diciembre. Dijo: «Cuando comencé a hacer este programa, me di cuenta de cuántas veces me vestí como Boba Fett en Halloween, cómo Tengo muchos juguetes e imágenes en la casa. Después de todo este tiempo, puedo volver atrás y escribir todo como una investigación «.
Robert Rodriguez en el set de The Book of Boba Fett (Cortesía de Walt Disney Studios)
También ha sido una oportunidad increíble para entrar en el mundo de uno de sus héroes cinematográficos de todos los tiempos: George Lucas, o, como lo llamó Rodríguez, «el cineasta independiente más grande de todos los tiempos». Es difícil no ver similitudes. Ambos construyeron su propio estudio independiente fuera de Hollywood: Lucasfilm de Lucas en San Francisco, Troublemaker Studios de Rodríguez en Austin. Ambos crearon franquicias fuera del sistema de estudios. Ambos siempre estuvieron a la vanguardia de la tecnología cinematográfica. A lo largo de los años, Rodríguez ha tenido la suerte de llamar a Lucas amigo, alma gemela y mentor. «Ser capaz de manejar a sus bebés así, sí, sientes que eres de ese pedigrí».
Y Boba Fett encajaba perfectamente con Rodríguez, cuyas películas están llenas de antihéroes como Machete, El Mariachi, Seth Gecko de From Dusk Till Dawn y la vengativa excavadora Marv en Sin City. Pero el emparejamiento casi nunca sucedió, y la oportunidad tomó por sorpresa al cineasta. Sabía que su viejo amigo Jon Favreau estaba produciendo The Mandalorian, y cuando vio los primeros episodios de la temporada 1, Rodríguez le escribió al director de Iron Man para complementar su trabajo. “Él me respondió y dijo: ‘Oye, gracias. En cualquier momento que quieras venir a jugar, avísame’. Le escribí y le dije: ‘En cualquier momento y en cualquier lugar’. Así que volvió a escribir de inmediato y dijo: «¿Puedo llamarte mañana?». Me llamó al día siguiente y me dijo: «Necesito que traigas algo de esa magia de Alita, porque acabo de perder un director para este episodio y tenemos que empezar ahora mismo. ¿Podrías venir mañana?». ‘Oh, sí, puedo venir mañana’ «.
Los dos amigos habían dejado algo fuera. Rodríguez estaba metido hasta las rodillas en la edición de We Can be Heroes, «pero me inscribí de todos modos». Al mismo tiempo, Favreau omitió mencionar que su episodio, «The Tragedy», fue el regreso completo en pantalla de Boba Fett (Temuera Morrison), quien fue visto por última vez dirigiéndose a una nueva definición de dolor y sufrimiento mientras era digerido lentamente. más de mil años en el vientre del todopoderoso Sarlacc. Pero las apariencias engañan cuando se trata de este despiadado mercenario. «Cuando vi el guión y vi que Boba estaba en él, no sabía si iba a quedarse. No fue hasta que terminé ese episodio que [Favreau] dijo: ‘Estoy haciendo una serie y Me gustaría que fueras parte de esto ‘».
No es una gran sorpresa, considerando el amor de Rodríguez por los antihéroes, su estatus de fan de Fett y el hecho de que «La tragedia» fue uno de los episodios más populares y comentados de El mandaloriano. El cálculo habitual es que una página de guión equivale a un minuto de televisión. Esto, dijo, tenía «sólo unas 18, 19 páginas», dejando mucho espacio para lo que estaba allí para hacer: carnicería. «Ves en ese episodio lo que haría con mis muñecos de acción», se rió.
También fue uno de los episodios que menos se parece al resto de la serie en cuanto a cómo se rodó. Si hay algo que todo el mundo sabe sobre Rodríguez es que es un jefe de tecnología. Fue uno de los primeros en adoptar el cine con pantalla verde y la cinematografía digital. En parte eso es gracias a Lucas, quien le mostró a Rodríguez imágenes de Attack of the Clones mientras mezclaba Spy Kids en Skywalker Sound y de inmediato lo inspiró a digitalizarse. «Eso es lo que cambió toda mi carrera», dijo Rodríguez, «y es por eso que Jon incluso me pidió que fuera parte de este programa, por cosas como Sin City y Alita». Entonces, el hecho de que The Mandalorian se haya filmado principalmente en el escenario de sonido Volume de vanguardia, donde las pantallas LED de alta resolución crean fondos en tiempo real, parecería otra ventaja para Rodríguez. En realidad, el regreso de Boba Fett a la batalla fue demasiado grande para la etapa de Volumen, y Rodríguez tuvo que dirigirse a Simi Valley con Stormtroopers de un Destructor Estelar. «[Fue] el único episodio que realmente se filmó en locaciones».
Temuera Morrison como el cazarrecompensas favorito de todos en The Book of Boba Fett (Cortesía de Walt Disney Studios)
Al filmar «The Tragedy» sin saber sobre The Book of Boba Fett, sin darse cuenta había establecido el tono de la serie: Afortunadamente, dijo, los guiones de Favreau se mezclaron con sus visiones acariciadas desde la infancia, y el mantra del programa se convirtió en «Qué estaba como en mi episodio, hagámoslo más así «. Sin embargo, al equipo no se le entregó una pizarra completamente en blanco. Cuando Boba Fett debutó en 1980 (no hablamos del especial navideño de Star Wars de 1978) que todo el público sabía sobre los mandalorianos era una referencia pasajera en la novelización de Donald F. Glut de The Empire Strikes back . Desde entonces, ha habido más películas, programas de televisión, cómics, novelas y juegos que han agregado detalles extensos al universo de Star Wars, y eso incluye mucha más historia de fondo para el propio Fett. !Ay! del narrador que incurre en la ira de los fanáticos al cometer un error canónico. Afortunadamente, dijo Rodríguez, para asegurarse de que no usaron el robot equivocado o cometieron un error técnico que haría que los fanáticos gritaran, había todo un holocrón Jedi de expertos a la mano: «El residente lo sabe todo sobre Star-Wars [Director Creativo Ejecutivo de Lucasfilm] Dave Filoni, Jon y la gente del equipo. Podemos pasar todo por un tamiz fino [pero] todavía estamos contando nuestra propia historia «.
Y ahora mismo esa historia es tan misteriosa como el mismísimo OG Mandalorian. Lo poco que se sabe en este momento es que Boba Fett y la mercenaria Fennec Shand (Ming-Na Wen) están de regreso en Tatooine, tratando de construir su propio imperio criminal a partir de las cenizas del sindicato de Jabba el Hutt. Pero Rodríguez promete que hay una gran galaxia ahí fuera. «Lo que ves en el tráiler está en los primeros 15 minutos del episodio 1. Así que la gente no tiene idea de lo que hay en la tienda. Va a volar sus mentes».
Los fanáticos pronto podrán volver a visitar la historia de la villana Lourna Dee de una manera completamente nueva.
StarWars.com se complace en revelar que Star Wars: The High Republic: Tempest Runner, un audiolibro original publicado a principios de este año, se lanzará como un guion en forma de libro el 1 de marzo de 2022. En Tempest Runner, un grupo Jedi continúa su búsqueda de Lourna Dee, uno de los líderes más letales de los merodeadores de Nihil. La versión de tapa dura incluirá las direcciones escénicas de Scott, efectos de sonido escritos y notas para el equipo de audio; puedes echar un primer vistazo a la portada a continuación.
«Estoy realmente emocionado de que Tempest Runner esté siguiendo los pasos de Dooku: Jedi Lost y Doctor Aphra para obtener una edición física del libro de guiones», le dice Scott a StarWars.com. “No solo es útil para el tipo de personas que necesitan saber exactamente cómo se escriben los nombres de los personajes (y sí, y definitivamente soy una de esas personas), también es muy importante para las personas con discapacidad auditiva. Ahora todos pueden compartir la historia de Lourna Dee y, al mismo tiempo, echar un vistazo detrás de la cortina de cómo hacemos estas aventuras de audio«.
Prepárate para cabalgar la tormenta con Lourna Dee y los Nihil una vez más.
La edición de tapa dura de Star Wars: The High Republic: Tempest Runner llega el 1 de marzo de 2022 y ya está disponible para preordenar; el audiolibro original ya está disponible.
On the Comlink es una función en la que los escritores de StarWars.com acceden a una llamada (virtual o pasada de moda) y discuten un tema específico de Star Wars. En esta entrega, Kristen Bates, Dan Brooks, Dustin Diehl, Kelly Knox y Carlos Miranda discuten sobre las familias dentro de Star Wars, desde cómo nos impactan hasta su significado temático.
Dan Brooks: Dado que es la temporada de Acción de Gracias, una época en la que los amigos y las familias se unen, pensamos que sería una buena idea hablar sobre la idea de las familias de Star Wars, tanto en un sentido temático como literal. Quería abrirlo con eso: ¿Qué significan para ti las familias de Star Wars en cada una de esas formas?
[Pausa]
Quien quiera ir primero, siéntase libre de hacerlo o, de lo contrario, llamaré a alguien.
Kelly Knox: Oh, oh.
Dan Brooks: ¡Kelly Knox! ¡Hiciste un sonido!
Kelly Knox: ¡Maldita sea! [Risas] Obviamente, las familias encontradas es uno de los temas principales de Star Wars. Tienes esperanza, desinterés, haces lo correcto y, ahí mismo, encuentras familias. Creo que eso es lo que vemos en cada trilogía.
Dan Brooks: ¡Incluso cuando tu familia encontrada incluye a su hermana real!
Kelly Knox: ¡Sorpresa! [Risas] Es más que solo Luke y Leia siendo literalmente «encontré a mi familia», pero incluso, cuando pienso en una familia encontrada en Star Wars, pienso en la tripulación del Fantasma [en Star Wars Rebels]. Ese es un excelente ejemplo de una gran familia que no tenía ninguna intención de unirse. Incluso Obi-Wan y Anakin, que técnicamente no se supone que tengan apegos o familia, creo que encuentran en el otro una pequeña familia. Hay muchas variaciones diferentes, pero es una de las partes más importantes de Star Wars.
Dan Brooks: Cuando entraste por primera vez en Star Wars, ¿era algo de lo que eras consciente en algún nivel? ¿Fue algo que te resonó?
Kelly Knox: Ah, no tanto, porque soy bastante mayor, así que solo era una niña. Sólo estaba la trilogía original. Creo que lo que resonó principalmente fue la sensación más literal de que Luke encontró a su familia, encontró un nuevo lugar tras perder a la tía Beru y al tío Owen. Creo que eso fue lo que más me impresionó cuando entré por primera vez en Star Wars. Pero a medida que fui creciendo y la historia evolucionó, puedo ver ese tema con mucha más claridad.
Carlos Miranda: Algo que dijo Kelly que realmente me impactó. Yo también soy un poco mayor, ¿supongo? Nací en 1982, así que era demasiado joven para experimentar realmente esa primera ola de Star Wars. Realmente entré en Star Wars porque, en 1988, mi abuela me dio un set de la trilogía original. Era ese, en realidad todavía lo tengo, conjunto de tres cintas VHS y From Star Wars to Jedi. Me enganché y obsesioné de inmediato.
Crecí en una época en la que existía ese desierto de Star Wars. No había nada. Sí, tenían las cintas VHS; si alguna vez te cruzaste con Caravan of Courage o Battle for Endor en VHS, fue increíble. Fue ese tipo de tiempo…
Dan Brooks: Los tiempos oscuros.
Carlos Miranda: ¡Los tiempos oscuros! Olvidé con quién estaba hablando; puedo incluir estas cosas, y nadie me juzgará y más de dos personas sabrán de lo que estoy hablando.
Entonces, encontrar a alguien que compartiera su amor por Star Wars en ese momento, realmente a principios y mediados de los 90, antes de que volvieran los juguetes y antes de las Ediciones Especiales, donde todo lo que teníamos eran tres cintas VHS y un libro de Timothy Zahn.
Para mí es eso que estabas diciendo, Kelly, que Star Wars tiene mucho que ver con fundar una familia. Grogu, como puedo ver detrás de Dustin, tienes a Grogu y Mando, se trata tanto de fundar una familia. Crecí moviéndome mucho y Star Wars fue una constante en mi vida. Siempre una constante en mi vida. Fue un gran faro para atraer a otras personas que eran así. En el momento en que encontré a alguien que estaba interesado en Star Wars, fue como, sí, has encontrado tu tribu. Has encontrado a tu familia . Los amigos que encontré durante ese tiempo son algunos de mis amigos más cercanos hasta el día de hoy, 30 años después.
Dan Brooks: Hay una idea de: «¡Obtienes esto que yo obtengo! Nos está alcanzando a los dos «. Entonces tienes esa conexión.
Dustin Diehl: De manera similar, conocí Star Wars a través de la familia real. Mi padre fue el que grabó las películas de Star Wars. Un maratón de películas de TNT, probablemente, y avanzaba rápidamente a través de los comerciales en su cinta VHS. Así que siempre he tenido una asociación con la introducción de Star Wars en mi vida a mi familia real.
De manera similar, al crecer en esa época, creo que lo más importante para mí fue leer la serie Young Jedi Knights. Se trata de encontrar una familia en la adolescencia e ir a una academia, que es como ir a la escuela. Para mí, encontrar amigos a los que les gustó Star Wars de manera similar fue el mismo tipo de historia de, «Vaya, tenemos una conexión aquí». Puedo verme representado en estos libros con estos jóvenes.
Obviamente, eso se traduce en otras cosas. El concepto de familia encontrada, para mí, resuena entre las personas que conocí durante la Celebration de [Star Wars]. Al ir a la celebración, hay personas que nunca veo fuera de ella, pero todavía me siento realmente conectado con ellos y me mantengo en contacto. Cuando los veo cada dos años, retomas donde lo dejaste. Hay algo especial en eso. Creo que Star Wars en general se presta a ese tipo de conexión, lo cual es realmente genial.
Kristen Bates: Es interesante que estemos hablando del concepto de familia fundada, porque eso es básicamente Star Wars. Creo que todos tenemos antecedentes similares en términos de cómo nos presentaron Star Wars. Mi padre me presentó Star Wars. Fuimos y vimos las Ediciones Especiales de la trilogía original. [Sacude el puño] Diablos, sí, los amo.
Lo que siempre me llamó la atención cuando era niña, el concepto de familia encontrada llegó más tarde, pero estaba tan interesada en el viaje de Luke y su deseo de algo más. Solo viendo las puestas de sol gemelas y solo con ganas de algo más. Tenía esta personalidad de que no tienes que [tomar] las decisiones de tu familia de sangre. No tienes que seguir el mismo camino.
Una de mis citas favoritas, la compartiré hasta mi último aliento, es de Star Wars Battlefront II. Cuando Luke Skywalker está en esa cueva [con Del Meeko] y dice la frase: «Tienes la opción de ser mejor«.
Creo que eso puede hablar mucho en términos de las familias de las que provienen los personajes de Star Wars, en la era de las precuelas, de la trilogía original y en la trilogía secuela. La idea de que, solo porque sea sangre, no significa que tengas que acatarla. Eso es algo que siempre me llamó la atención, y luego, por supuesto, eso pasa a esta conversación familiar encontrada. La familia encontrada, nueve de cada diez veces, es más importante que su familia real. Eso fue realmente genial de ver.
Dan Brooks: Eso es interesante. En ese sentido, eso es algo que dicen las películas, que no tienes que seguir los pasos de tu familia que te precedió. Pero creo que dice muchas cosas diferentes sobre la familia. ¿Hay algún mensaje o tema en Star Wars sobre la familia que resuene específicamente con alguno de ustedes?
Kristen Bates: Sacrificio. Shmi [Skywalker] sacrifica sus deseos y necesidades en la trilogía de las precuelas. Siempre seré un fanático de Shmi. Estaba dispuesta a vivir su vida y asegurarse de que Anakin tuviera, lo mejor que pudiera, una infancia. Cuando se levantó y se fue, fue ella quien le dijo: “Tienes que irte. No mires atrás. Necesitas vivir esta vida«.
Eso es algo que me llama la atención. Cuando amas lo suficiente a alguien, te recuperas y te aseguras de que se eleve a la mejor posición posible. Que ella hiciera eso realmente me llamó la atención. Y el Episodio VI, El retorno del Jedi, cuando Vader se sacrifica para poder salvar a Luke, eso siempre me llama la atención: la idea de sacrificarte a ti mismo o tus necesidades por el bien común y por las personas que te rodean.
Carlos Miranda: Creo que golpeó esos elementos de la historia. Obi-Wan se sacrificó para que todos pudieran escapar de la Estrella de la Muerte [en el Episodio IV]. No sé cuántos de ustedes son padres, pero veo Star Wars de manera ligeramente diferente ahora que soy padre… A mis hijos no les gusta Star Wars en absoluto, creo que es ese tipo de reacción. Se metieron en The Bad Batch, que es increíble. Cada semana lo veíamos. Aparte de eso, nada. [Hace un signo de cero] Literalmente he fallado.
Dan Brooks: [Risas]
Carlos Miranda: Realmente es una reacción para mí. Son como, «No queremos nada que te guste«. Pero creo que el tema del sacrificio golpea mucho más. Puedes imaginar lo que hizo Shmi, lo que hizo Obi-Wan, realmente golpea mucho más fuerte cuando eres padre. Intenta ponerse en esas situaciones. Eso es amor de verdad. Hay un trasfondo de, Star Wars realmente se trata: obviamente se trata de la familia, se trata de relaciones, pero también se trata realmente del amor y las cosas que hacemos por aquellos que amamos. Las cosas que estamos dispuestos a hacer, ya sea literalmente sacrificarte.
Creo, Kristen, tu cita de Battlefront II… Ese tipo de cosas te suenan, en particular cuando estás sentada alrededor de una mesa de Acción de Gracias y no todos tus parientes necesariamente comparten tus mismos puntos de vista sobre algo.
Dustin Diehl: Creo que ese también es un buen argumento. Si bien sí, hay mucha conversación sobre ser parte de un grupo, parte de una familia o parte de un todo, creo que una cosa que me llama la atención también es que todavía tiene valor ser fiel a uno mismo. El [personaje] que más me llama la atención en ese sentido es Padmé. Padmé tenía a su familia en Anakin y él fue a un lugar donde ella no podía seguirla. No estaba en deuda con la familia hasta el punto de perderse a sí misma. Ella todavía tenía que mantenerse fiel a sí misma, y finalmente lo perdió.
Por otro lado, con Jyn [Erso], presionó contra lo que su familia había representado originalmente. Al final, volvió a pensar en ello, pero era su propio viaje. Ella tomó esa decisión por sí misma y de una manera diferente. Creo que eso hace que el reencuentro con su padre sea tan impactante y emotivo. A pesar de esos años de levantar muros, en ese momento volvió a ser esa niña.
Creo que esos dos personajes en particular son un buen ejemplo de que la familia es fundamental, pero no a expensas de uno mismo.
Dan Brooks: Correcto. Creo que Ahsoka Tano es un gran ejemplo de eso, al dejar todo lo que sabía porque ya no le parecía bien. Es interesante porque la idea de familia está en el corazón de Star Wars, también en toda la narración que ha seguido desde la trilogía original. Al punto que estaba señalando antes, está diciendo muchas cosas diferentes sobre eso. Hay algo bueno en ello y también hay complejidades. StarWars, tal como se ha desarrollado a lo largo de los años, realmente exploró ese tema. Solo ha enriquecido la galaxia.
Quería preguntar, si se trata de una historia, si todo el mundo tiene una familia favorita de Star Wars.
Kelly Knox: Últimamente he tenido mucho en mente a Obi-Wan Kenobi y creo que su relación con Anakin es probablemente mi favorita en este momento. En la misma línea de un tema o mensaje que Star Wars hace bien está en su enfrentamiento final. Anakin grita: «¡Te odio!» En ese momento, Obi-Wan no responde con un «Yo también te odio«. Se toma un momento para decir: «Eras mi hermano, yo te quería«, y elige responder a ese odio con amor.
Es algo que se me ha quedado grabado últimamente como actitud general no solo sobre la familia, sino también sobre cómo interactuamos entre nosotros. Entonces, en este momento, creo que diría que Anakin y Obi-Wan son mi familia encontrada favorita en Star Wars.
Carlos Miranda: Yo diría Han y Chewie. Cuando era niño, Han Solo para mí lo era todo. Todo. Esa es una relación que, no es que se pase por alto, necesariamente, sino porque hay muchas relaciones más complejas en Star Wars, ya sean Obi-Wan y Anakin, que es increíble, o Luke y Leia.
Creo que el amor es tan tangible, particularmente en la trilogía original y El despertar de la Fuerza, pero hablando de la trilogía original, creo que ese amor que se tienen el uno al otro, son hermanos en cierto modo. Podemos adentrarnos en la historia de fondo de quién tiene una deuda con quién, pero creo que la realidad es que se aman. Se cuidan el uno al otro.
Han Solo sigue siendo mi personaje favorito de Star Wars, así que inmediatamente paso a eso. Eso, para mí, es una hermosa familia fundada en Star Wars.
Dan Brooks: Iré. [Todos ríen] Todos los demás pueden tener sus respuestas listas.
Para mí, creo que es la familia del Fantasma en Star Wars Rebels. Se sintió como la primera familia de Star Wars donde todas las dinámicas estaban ahí. A menos que me olvide de uno que vino antes, pero este realmente tenías la figura materna [en Hera] y la figura paterna [en Kanan]. Tenías al hermano mayor en Zeb, al hermano menor en Ezra, Sabine como hermana. Chopper era el gato gruñón. Eso se sintió como ver a una familia y todo lo que realmente sucede en una familia.
Todo, desde Sabine queriendo estar más involucrada y saber más sobre lo que está pasando, y Hera protegiéndola y diciendo, «Hay algunas cosas que vas a saber y algunas cosas que no vas a saber. Eso es por tu propio bien«. Tiene que pasar por algo para entender eso. Eso me pareció un mundo muy real, pero a través de esta lente de ser un rebelde contra el Imperio.
Para mí, es entonces cuando Star Wars está funcionando de la mejor manera. Lo estás disfrutando en este nivel, pero realmente estás viendo los paralelismos con lo que todos experimentamos.
Kristen Bates: He estado viendo mucho de la trilogía de la secuela recientemente, con Rey, Poe y Finn, y aprecio esa dinámica familiar, especialmente con Luke y Leia, sus experiencias y lo que le están aportando a Rey. mientras entrena. En El ascenso de Skywalker, cuando descubre que su abuelo es, desafortunadamente, el Emperador, alerta de spoiler, se interrumpe. Se odia a sí misma, no quiere tener nada que ver con ella misma, por el legado que viene con ese nombre.
Tienes al espíritu de la Fuerza de Luke diciéndole, sí, lo sabíamos, y aún así te entrenamos y todavía te amamos. No nos importa. Luego le dice que cuando ella está tratando de quemar sus pertenencias, básicamente le dice que «tu sangre no es importante«. Él ya tiene esa experiencia. Él sabe de dónde viene ella.
Creo que esa es mi familia encontrada favorita en este momento. Sujeto a cambios, siempre tengo un favorito en cada temporada, creo, pero siento que Rey abrazando a las personas que la abrazaron a pesar de que no eran su familia, y formando ese vínculo, fue realmente genial de ver.
Dustin Diehl: Siempre vuelvo a esa escena en Los últimos Jedi con Luke y Leia. Sé que es una escena muy corta, pero para mí, probablemente sea una de mis escenas favoritas de Star Wars. Eso, para mí, es una especie de epítome de lo que es la familia. Ella sabía que él ni siquiera estaba realmente allí, creo, pero al mismo tiempo, todavía tenía su ingenio. Ella todavía tenía sus Leia-ismos y Luke pudo conectarse con ella, incluso después de años de estar separados, y tener ese sentimiento de «nosotros» entre ellos. Pudieron conectarse de esa manera. Creo que ese es el epítome de lo que queremos que sea la familia; incluso si hay distancia o espacio entre ellos, cuando nos unimos, existe esa reconexión.
Más recientemente, disfruté de La Remesa Mala. Creo que es un buen ejemplo de esa dinámica familiar y del viaje de Omega tratando de encontrar su lugar en ese mundo. Lo que es interesante es que hay una especie de mezcla de no solo relacionados con la «sangre», sino incluso con el ADN. [Risas] Pero también ese elemento de estar desconectado un poco y luego tratar de que eso sea algo y crear algo que realmente no existía antes.
Creo que eso también se relaciona con la historia de Crosshair. ¿Comprender lo que significa cuando un miembro de su familia toma un camino que le duele y cómo reconcilia eso? ¿Cómo les dejas espacio para que regresen? ¿Cómo intentas quizás tratar de ver las cosas desde su perspectiva, mientras vuelves a lo que dije antes, sin perderte a ti mismo y perder las cosas en las que crees? Creo que han hecho un buen trabajo con una cita de «programa para niños«. Están abordando algunas historias bastante pesadas allí y lo agradezco.
Dan Brooks: Una cosa en la que estaba pensando en The Bad Batch es que es una forma nueva de ver a la familia. Todos son hermanos y no sé si hayamos visto eso antes. Solo tengo curiosidad si alguien aquí que ve el programa, si les afecta de manera diferente porque tienen muchos hermanos.
Kelly Knox: Tengo una gemela. No sé si eso cuenta. [Risas]
Kristen Bates: Básicamente, un clon.
Kelly Knox: ¡Exactamente!
Carlos Miranda: ¿Pero quién es un clon de quién?
Kelly Knox: Siempre me gustó el hecho de que Luke y Leia fueran gemelos. Siempre sentí un poco de camaradería allí. Bad Batch, creo que son como mi hermana y yo, ni siquiera la considero una gemela o como si me estuviera mirando a mí misma. Somos tan diferentes y creo que probablemente ellos sienten lo mismo. Pueden ser clones, pero son absolutamente su propia gente, y así es como mi hermana y yo también nos vemos.
Carlos Miranda: Tengo un hermano y es 13 años menor que yo. Es una dinámica muy diferente a la que encuentras en The Bad Batch, pero lo que me encanta de La Remesa Mala también es [que] también me recuerda a un grupo de amigos o un equipo , o a los chicos con los que crecí a los con los que iba al campamento todos los años. Existe ese cierto nivel de parentesco y hermandad, sean hermanos o no.
La dinámica entre todos ellos es, como dijo Dustin antes, realmente sobre que son una familia, tienen personalidades diferentes, todos aportan cosas diferentes a la mesa. Se ponen de los nervios unos a otros de la misma forma en que la familia se pone de los nervios unos a otros. Se aman como se ama la familia. Y para un programa para niños, como decía antes, funciona en varios niveles. Creo que la dinámica entre todos es una de esa línea de sí, son clones, técnicamente todos son hermanos, pero también, de alguna manera, todos son defectuosos, por lo que todos se encontraron. Hay un elemento que los une. Definitivamente hay una familia encontrada allí a pesar de que todos son clones.
Dan Brooks: Quería preguntarle sobre el tema de la familia. ¿Ha cambiado su visión de ese tema en StarWars a medida que envejece?
Kristen Bates: Al crecer y convertirme en adulta, y hacer cosas adultas como averiguar quién soy [y] qué quiero hacer en este mundo, creo que cambiar a esa área de mi vida definitivamente me ha hecho ver algunas aspectos de Star Wars de manera diferente. Como cuando Luke atraviesa su crisis existencial y él, de nuevo, siempre vuelvo a esa escena de la puesta de sol gemela, y él está tratando de decirle a su tío: «Oye, voy a unirme a la academia, no puedo ser un granjero el resto de mi vida«.
Dar ese paso con miedo, y sin saber lo que vendrá con eso, y luego dar un paso tras otro tras otro y convertirse en la persona que es al final del viaje de este héroe. Luego, llevar ese conocimiento con él en películas futuras, como cuando entrena a Rey y habla sobre sus defectos y la idea del fracaso, y cómo quieres proteger a tu familia a toda costa, y quieres transmitir esta idea del fracaso. Eso ha cambiado mucho para mí como adulta.
No tengo hijos, así que no me identifico con él desde la perspectiva de un padre. Pero desde la perspectiva de alguien que está recorriendo este camino de simplemente descubrir quiénes son y qué quieren hacer con su vida, es realmente genial ver eso en la saga de Star Wars, y cómo esto encontró reuniones familiares entre sí, eleva unos a otros y se apoyan mutuamente en sus esfuerzos.
Ya sea que Luke le esté diciendo a Leia: «Tengo que matar a Darth Vader, tengo que irme«, y ella está como, «Aléjate lo más que puedas de aquí, pero no lo mates porque vas a morir«, eso es animarse mutuamente. arriba, apoyándose unos a otros y queriendo lo mejor para los demás. Ha sido interesante verlo ahora que estoy entrando en la edad adulta.
Dan Brooks: Cuando vi El retorno del Jedi con mis hijos, y llegamos al final cuando Luke está siendo torturado y Vader está decidiendo qué hacer, eso me golpeó de una manera totalmente diferente a la que esperaba. Me emociono un poco con solo pensarlo.
Después de tener hijos y ver ese momento, lo reformuló todo para mí. De hecho, diría toda la trilogía, en este punto. Creo que cuando eres un niño, y [Kristen, estás] hablando ahora, no eres un niño, te identificas con Luke. Quieres salir y hacer cosas y ver lo que el mundo tiene para ofrecer. Una vez que has tenido hijos y has estado ahí fuera por un tiempo, al menos para mí, miras más hacia atrás y obviamente eres protector con tus hijos.
Lo sientes por Darth Vader en ese momento. Está comprendiendo los errores que cometió. Parte de ser padre es esperar que sus hijos estén haciendo lo mejor que puedan y no les esté fallando. Veo a ese personaje de una manera totalmente diferente ahora que cuando era solo un adolescente.
Esa es una forma en que la idea de familia en Star Wars ha cambiado para mí, a través de momentos específicos. A medida que me hago mayor, me identifico con diferentes personajes y esa escena, y simplemente me golpea de una manera diferente.
Kristen Bates: ¿La cita de Yoda en Los Últimos Jedi, cuando dice: «Somos lo que ellos alcanzan«, te afecta de manera diferente como padre?
Dan Brooks: Sí. Ese fue otro momento que me encantó. Cualquiera que haya estado alguna vez en la posición de ser mentor o cuidar a alguien más joven que ellos entenderá lo que eso significa. Sin embargo, esa es la verdad, lo que Yoda le está diciendo a Luke en ese momento. Eventualmente están solos. Vivirán sus propias vidas y tú habrás hecho todo lo posible. La idea es que en el tiempo que tienes con ellos, ¿estás haciendo tu mejor esfuerzo?
Y eso fue otra cosa, no ir por la tangente, sino sobre el arco de Luke en esa película que también resonó en mí como una persona mayor. [Risas] Miras hacia atrás por el espejo retrovisor y has cometido errores. Creo que todo el mundo lo sabe. La pregunta es si puede ir más allá de ellos y colocarlos en su lugar correcto. Eso es algo que pensé que la película hizo muy bien.
Kelly Knox: Estoy de acuerdo contigo. Es asombroso lo diferente que es ver una película una vez que se convierte en padre. De repente, como dijiste, no te identificas tanto con Luke. Te identificas más con las personas que lo rodean. Al volver y ver que el tío Owen está de mal humor, necesita ayuda con la cosecha, empiezas a tener la sensación de que sabe que Luke se irá eventualmente. Simplemente no quiere que eso suceda todavía.
Parte de esto se remonta a que el altruismo es un tema importante en Star Wars. Eso es lo que consigue Anakin, ¿verdad? El egoísmo de no querer soltar a Padmé. A veces veo eso conmigo como padre, ese mismo tema del egoísmo de no querer soltar, así que trato de recordar, tienen que irse. Tienen que crecer más allá. Es un tema que me gusta mucho en Star Wars, ese egoísmo versus desinterés.
Dustin Diehl: Creo que, para mí, son expectativas elevadas, ¿verdad? Creo que viendo Star Wars cuando era niño, ya sabes, ves algo más tradicional, oh, Vader es el padre de Luke, y Luke y Leia son hermanos, ese tipo de relaciones más tradicionales. Creo que a medida que he envejecido, y también a medida que he estado expuesto al nuevo contenido de Star Wars, pienso en las expectativas mejoradas.
Uno de los personajes que siempre me llama la atención es Leia. Amo a la Princesa de Alderaan de Claudia Gray, pero porque finalmente llegamos a ver su relación con sus padres adoptivos. Hace que la escena de Una nueva esperanza sea mucho más trágica. Pero también hace que su arco en la trilogía secuela, para mí, sea más impactante. Sabía lo que era tener una unidad familiar realmente solidaria. Por supuesto, se lo quitaron trágicamente, pero solo puedo imaginar que ella hubiera querido hacer lo mismo por su hijo.
Para ver luego en la trilogía secuela, ella y Han no están juntos, imagino que eso era algo que probablemente no había anticipado. Cuando pensaba en su familia como una joven senadora, probablemente eso no estaba en las cartas ni en lo que planeaba hacer. Las expectativas son cambiantes cuando se trata de la familia, ¿verdad? Y te las arreglas.
Obviamente, hablando de expectativas, Ben Solo seguro, creo que todavía hay mucho por contar en ese período intermedio allí, cómo creció y cuáles eran esas expectativas para él, pero creo que eso lo llevó a una gran parte de su arco. y donde terminó. Escuchas el dolor en su voz cuando dice: «No puedo volver con ella«, cuando habla de volver con Leia y siente que no hay lugar para él allí. Sin embargo, sabemos, con el sacrificio de Leia en la última película, que siempre habrá un lugar para él, independientemente de lo que sienta.
Creo que Leia es un personaje tan fascinante del que quiero aprender más. Ella, para mí, es en gran medida el epítome de la familia, porque para ella cambia drásticamente a lo largo de las películas. Ella todavía está ahí. Ella todavía parece ser capaz de mantener un hilo y comprender lo que significa la familia.
Carlos Miranda: Creo que eso es lo asombroso de Star Wars. Evoluciona, cambia y fluye, no solo con los tiempos, sino también con tu relación con él, especialmente como algo que realmente amas. Es algo con lo que creciste. Significa cosas diferentes para ti en diferentes momentos de tu vida.
Siempre recuerdas y piensas con cariño en lo que significó para ti cuando tenías 10, 20, 30, 40, pero esa es la genialidad de Star Wars. Es una historia que significa cosas diferentes para ti en diferentes momentos de tu vida. Como decíamos antes, diferentes personajes significan cosas diferentes. Amaba a Han Solo cuando era niño. Dan estaba hablando de verte a ti mismo en Luke, siempre quise ser Han Solo. ¡Solo dame a Han Solo 24 horas al día, 7 días a la semana!
Pero a medida que envejezco, para mí, el personaje que se destaca, particularmente en la trilogía original, es Leia. Han es como, donde mi corazón siempre estará, pero creo que el mejor personaje de la trilogía original podría ser Leia. Mucho tiene que ver con Carrie Fisher y su personalidad, pero el arco del personaje y lo que tiene que atravesar; en muchos sentidos, especialmente en la película original, es la única adulta en la sala. Eso es maravilloso y asombroso, y a medida que fui creciendo, ella es el personaje con el que más me identifico. Ese definitivamente no fue el caso de Carlos, de 10 años, ¿verdad?
Creo que eso es lo que pasa con Star Wars. En última instancia, refluye, fluye y cambia, dinámicamente con los tiempos, por lo que su relación con él cambia. Ves una faceta diferente cada vez que atraviesas un cambio de vida importante. Eso es lo que separa una historia épica clásica de todas las épocas, que es lo que es Star Wars, de una simple película.
Dan Brooks: Bien dicho. Creo que terminaremos con eso.
Todos los martes, BringHomeTheBounty.com revelará nuevos productos inspirados en todo, desde The Book of Boba Fett, que se estrenará exclusivamente en Disney + el 29 de diciembre, hasta The Mandalorian, la Saga Skywalker, series animadas y mucho más.
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Imágenes de las novedades a continuación:
Sudadera con capucha Boba Fett / Jabba’s Throne Room de Adidas
Manténgase abrigado y celebre al cazarrecompensas más malo de la galaxia con esta elegante sudadera con capucha de Adidas, que presenta el memorable reclamo de Fett del trono de Jabba de parte de The Mandalorian.
Evento The Mandalorian Temporada 2 en Disney Magic Kingdoms
Una recompensa de la bondad de Mando llega al exitoso juego para dispositivos móviles. ¡Únete al evento de tiempo limitado de la temporada 2 de The Mandalorian lleno de Blurrgs, Reptavians y Ice Spiders, y da la bienvenida al Reino a Ahsoka Tano, Fennec Shand y Boba Fett!
Ahsoka Tano y Death Watch Mandalorian The Black Series Hasbro
“¿Un mandaloriano y un Jedi? Nunca lo verán venir«. La legendaria Ahsoka Tano se une a la popular The Black Series a escala de 6 pulgadas junto con un temible guerrero Death Watch, ambos inspirados en The Mandalorian.
LEGO Star Wars Ultimate Collector Series AT-AT LEGO
¡Prepara a tus tropas para un ataque de superficie! Este enorme e impresionante conjunto da vida al AT-AT en forma de LEGO como nunca antes para los coleccionistas adultos.
Colección nupcial de Star Wars Fine Jewelry
Estos elegantes anillos de compromiso con iconografía de Jedi y sables de luz son perfectos para las parejas de Star Wars en cualquier galaxia.
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Esta semana, Bring Home the Bounty presenta un adorable peluche de Grogu de vacaciones de Mattel, ¡y mucho más!
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Coleccionables de Star Wars del Desfile del Día de Acción de Gracias de Macy’s y ropa de Star Wars de Funko
Celebre la ocasión histórica del primer globo de Star Wars en el legendario Desfile del Día de Acción de Gracias de Macy’s con este surtido creativo de Funko.
The Mandalorian y Grogu regresan a Disney Emoji Blitz
Juega el evento Moff Gideon Villain del 22 al 23 de noviembre y derrota al temido Imperial para recolectar un exclusivo Emoji de Star Wars. Luego, juega el evento de cartas de artículos mandalorianos del 24 al 29 de noviembre, con dos nuevos emojis: ¡Ahsoka Tano y Fennec Shand! ¡Recoge los artículos de Star Wars en el tablero de juego para ganar premios y tu oportunidad de recolectar uno de estos emojis exclusivos!
Calcetines de Mudhorn vs Grogu por Stance
Lleva un momento memorable de Mando a tu guardarropa con estos calcetines, con ilustraciones vibrantes de estilo manga.
Peluche de Grogu de temporda de Mattel
Grogu está listo para las vacaciones con este adorable peluche estilo suéter feo. ¡Y aquí pensamos que no podría ser más lindo!
Pendientes Star Wars de Girls Crew
Elija entre una galaxia de estilos, incluidos los conjuntos de rebeldes e imperiales, y mucho más.
La directora Patty Jenkins y el escritor Matthew Robinson han estado desarrollando Rogue Squadron para Lucasfilm durante más de un año, con el objetivo de comenzar la producción en 2022. Debía haber entrado en preproducción a fines de este año.
Sin embargo, las fuentes dicen que los productores y el equipo de filmación se dieron cuenta de que el calendario de Jenkins y otros compromisos no permitirían la ventana necesaria para hacer la película en 2022.
Por lo tanto, Rogue Squadron se ha eliminado del programa de producción. La esperanza es que una vez que Jenkins cumpla con sus compromisos anteriores, podrá regresar al proyecto.
Rogue Squadron habría sido la primera película desde el final de La Saga Skywalker, que concluyó con Star Wars: The Rise of Skywalker de 2019. Tiene una fecha de lanzamiento del 22 de diciembre de 2023, y aunque actualmente permanece vigente, las fechas siempre pueden cambiar.
No está claro qué compromisos de Jenkins, si es que hubo alguno, estaban en cuestión específicamente, pero ella está desarrollando Wonder Woman 3 para Warner Bros y una función de Cleopatra para Paramount. Las fuentes dicen que Wonder Woman 3 inicialmente iba a haber seguido a Rogue Squadron, pero eso podría cambiar ahora que este último está fuera de la mesa.
Rogue Squadron y la participación de Jenkins se reveló por primera vez durante el día del inversionista de Disney en diciembre de 2020. En un video que acompaña a la noticia, Jenkins dijo que estaba usando a su padre piloto de combate como inspiración para el proyecto y quería hacer la «mejor película de piloto de combate qué jamás se ha hecho.«
No está claro si Lucasfilm tendrá otra película de Star Wars lista para antes de Rogue Squadron, pero el desarrollo continúa en varias; entre ellas una del director de Marvel Studios, Kevin Feige, y una de Taika Waititi.
Lucasfilm está ocupado con las esferas de las series de Star Wars y tiene a The Book of Boba Fett debutando a finales de este mes, seguido de Obi-Wan Kenobi, Andor y Ahsoka, sin mencionar la tercera temporada de The Mandalorian. También está en producción Indiana Jones 5 y una serie basada en la película de aventuras fantásticas de 1988 Willow.
Descubre todo lo que siempre quisiste saber sobre Star Wars en esta historia completa de la franquicia más famosa de la historia del cine.
Investigado minuciosamente y magníficamente ilustrado, Star Wars año a año: una historia visual, nueva edición presenta una línea de tiempo única de Star Wars: la historia completa del asombroso fenómeno de Star Wars como nunca antes lo habías visto.
Este impresionante viaje visual presenta trivia y piedras angulares culturales desde la vida temprana del director George Lucas hasta las icónicas imágenes fijas de películas, cómics, novelas, juguetes, videojuegos y parques temáticos que han surgido de cinco décadas de realización cinematográfica fundamental.
Completamente actualizada y ampliada, esta edición abarca los nueve episodios de las trilogías original, precuela y secuela, junto con las películas independientes Rogue One y Solo, y la aclamada serie de televisión The Mandalorian.
Producida en plena colaboración con Lucasfilm y escrita por reconocidos expertos en Star Wars, Star Wars año a año: una historia visual, la nueva edición es ideal tanto para los fanáticos de Star Wars como para los novatos.
STAR WARS: AÑO A AÑO – UNA HISTORIA VISUAL: NUEVA EDICIÓN
Información del editor: Escrito por Kristen Baver y Pablo Hidalgo Tapa dura (384 páginas) Publicaciones DK ISBN 978-0-7440-2864-5
En este extracto del número #206, La artista de performance Misty Rosas habla sobre dar vida al Ugnaught favorito de los fans de The Mandalorian.
Si bien muchos personajes de The Mandalorian han resonado entre los fanáticos de Star Wars, Kuiil sigue siendo particularmente querido. El sabio Ugnaught lo arriesgó todo para que Grogu pudiera vivir, demostrando ser tan honorable y valiente como cualquier héroe de Star Wars. Nick Nolte expresó a Kuiil con una cariñosa y cálida brusquedad, pero eso es solo una fracción de lo que se necesitó para realizar plenamente al personaje; La artista de performance Misty Rosas interpretó físicamente el papel, desarrollando los gestos de Kuiil y dándole vida en la pantalla. En este extracto exclusivo de Star Wars Insider #206, que llega el 2 de noviembre, la escritora Amy Richau habla con Rosas sobre su experiencia al interpretar a Kuiil en la serie Disney +.
Star Wars Insider: ¿Cuál fue tu introducción a la saga de Star Wars?
Misty Rosas: Star Wars: Una nueva esperanza (1977). Era muy joven, tres para ser exactos, pero recuerdo la sensación de emoción y anticipación. Toda mi familia hizo las maletas en el automóvil y viajamos 26 millas por la autopista Ortega, que es la autopista 47, hasta el autocine en San Juan Capistrano, California. ¡La experiencia por sí sola fue épica! Las imágenes visuales, la música y los efectos especiales. ¡Se sintió GRANDE! ¡Se sintió más grande que la vida y me encantó! De hecho, estuve en Hollywood una noche del verano de 2018 y recuerdo haber dicho en voz alta a mis amigos: «¡Quiero trabajar en una producción de Star Wars!». ¡Y luego, unos meses después, lo hice!
SWI: ¿Qué le dijo sobre Kuiil el creador del programa, Jon Favreau?
MR: Jon Favreau escribió los guiones, ¡y es brillante! Entendí bastante bien a Kuiil por el diálogo. Dave Filoni fue mi primer director en el programa, y fue tremendamente útil sentarme con él y analizar nuestro primer guión. Me contó sobre la difícil situación de los Ugnaught y cómo fueron esclavizados por el Imperio y obligados a trabajar. Kuiil soportó toda una vida de servidumbre por contrato para recuperar su libertad. Su vida no había sido fácil, pero su sabiduría y humildad nacieron de esa experiencia de vida.
SWI: Dar vida a Kuiil fue un esfuerzo de equipo, con Nick Nolte proporcionando la voz y los artistas de Legacy Effects controlando los animatrónicos. ¿Puedes hablar un poco sobre cómo trabajaron todos juntos?
MR: Tuve mucha suerte de tener el diálogo de Nick Nolte en el set. Durante el ensayo, decía todas las líneas de Kuiil, luego me vestía. Llevaba un auricular para poder escuchar el diálogo. Había oradores en el set para que los otros actores pudieran escuchar el diálogo de Kuiil. Después del ensayo, coordinaría el momento del diálogo con mi equipo de titiriteros. Discutíamos y planificamos las señales físicas sutiles que les daría durante una escena para que supieran cuándo querría decir ciertas líneas. Fue un proceso muy complicado y desafiante.
Nuestras primeras tomas no siempre salieron muy bien, pero una vez que todos entramos en un flujo, la «fusión mental» se manifestaría y mágicamente co-coordinaríamos y fusionaríamos en un solo ser. Realmente se necesitaron cuatro personas para darle vida a Kuiil.
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Esta semana, Bring Home the Bounty presenta una nueva figura de Ahsoka Tano inspirada en su aparición en The Mandalorian, una camiseta con nuestra reina favorita de Naboo convertida en senadora, ¡y mucho más!
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Camisa Padmé Amidala de Tee Turtle
Celebre el poder de Padmé con esta adorable camiseta.
Star Wars: The Vintage Collection Ahsoka Tano (Corvus) de Hasbro
El querido personaje cobra vida en forma de figura de acción de 3,75 pulgadas, basada en su aspecto en The Mandalorian.
Figura de sexta escala de Bo-Katan Kryze de Hot Toys
“Nuestros enemigos quieren separarnos. Pero los mandalorianos son más fuertes juntos «. Lleva al guerrero favorito de los fans a tu colección mandaloriana con la impresionante figura de Hot Toys.
Boba Fett se une a Star Wars: Galaxy of Heroes de Electronic Arts
El cazarrecompensas, como apareció en The Mandalorian después de recuperar su armadura, se lanza al popular juego móvil.
¡Este es el libro perfecto para cualquier fan de Star Wars, historiador militar en ciernes o héroe rebelde en potencia!
¡Explora las «Guerras» en Star Wars como nunca antes!
Entra en una galaxia devastada por el conflicto y descubre la historia completa de las luchas épicas que definen las películas de Star Wars. Este ambicioso libro presenta los principales conflictos galácticos desde una perspectiva «histórica» en el mundo: cada batalla se representa con imágenes cautivadoras, se explora con mapas recién encargados y se explica a través de un análisis detallado de tácticas, comandantes famosos, guerreros legendarios, momentos clave y su impacto en la historia galáctica más amplia.
STAR WARS: BATALLAS QUE CAMBIARON LA GALAXIA
2 de Noviembre
Información del editor: Escrito por Jason Fry, Cole Horton, Amy Ratcliffe y Chris Kempshall Prólogo de Roger Guyett Tapa dura (256 páginas) Publicaciones DK ISBN 978-0-7440-2868-3