Por Kalvin SWCCMTY
Star Wars va a una nueva galaxia de narraciones. Star Wars: Visions es una antología de anime con nueve cortos de algunos de los mejores creadores de anime del mundo, cuyo estreno será el 22 de septiembre en Disney Plus. Con Inside Star Wars: Visions, StarWars.com abrirá el telón de la serie para obtener información exclusiva sobre lo que podría esperarnos. En esta entrega, StarWars.com se entera de algunos de los héroes protagonistas.
Cuando se trata de Star Wars: Visions , debes desaprender lo que has aprendido.
Visions presentará tomas únicas de la galaxia de Star Wars de algunos de los mayores talentos del mundo del anime, y con estas historias visionarias vienen héroes completamente nuevos. Algunos son similares a los que conocemos pero un poco diferentes, otros parecen ser de una galaxia aún más lejana. StarWars.com se reunió con el productor ejecutivo Josh Rimes y el productor Kanako Shirasaki de Lucasfilm para aprender más sobre cinco de estos cortos, cuyas historias pronto experimentaremos en una serie de Star Wars como ninguna otra.
Advertencia de spoiler: este artículo analiza los personajes y los detalles de Star Wars Visions
Kara, «El Noveno Jedi»
“The Ninth Jedi” de Production IG imagina una galaxia en la que la Orden Jedi desapareció hace mucho tiempo, pero un maestro misterioso llamado Juro espera revivirla. Y en el centro de este posible renacimiento Jedi está Kara, que nunca ha sido entrenada en los caminos de la Fuerza, pero aún mantiene una conexión con los guardianes de la paz y la justicia. «El padre de Kara es un legendario herrero de sables de luz, lo cual es totalmente exclusivo de esta historia”, le dice Rimes a StarWars.com. «Los sables de luz que fabrica también son diferentes de cualquier cosa que hayamos visto antes en Star Wars.. El guionista y director Kenji Kamiyama realmente se inclinó hacia esta nueva y diferente visión de lo que puede ser un sable de luz y cómo puede reflejar la naturaleza de quienes podrían manejarlo. Por supuesto, Kara está asombrada por su padre y su importante trabajo, y siente que algún día tendrá lo necesario para empuñar un sable de luz y aprender las costumbres de los Jedi «.
Para Rimes, Kara sigue una tradición que es clave para Star Wars, pero con un toque de Visions . «Temáticamente, Kara tiene esperanzas y sueños familiares como héroes como Luke o Rey. Ella anhela más, desea convertirse en una heroína y salir de su planeta tundra, donde los grandes cañones arpón cultivan los cristales kyber de los asteroides de arriba”, dice. “Sin embargo, lo nuevo es que Kara tiene una relación estable y amorosa con su padre. Él es todo para ella y ella es todo para él. Él tiene un trabajo importante y cuando surgen problemas, ella debe asumir la misión de su padre y convertirse en la heroína que debe ser, pero a pesar de su habilidad natural, se da cuenta de que esta aventura es solo el comienzo y necesitará todo el entrenamiento que pueda obtener mientras lo hace. se convierte en parte de un grupo con una misión que es más grande que ella».
«Está dotada con el uso de una espada», agrega Shirasaki, «pero no es consciente de su poder oculto».
Cuando se trata de diseño, uno de los estilos de Kara toma la influencia directa de Leia, pero no los famosos moños.
«Kamiyama-san se inspiró en las historias de anime que lo han emocionado a él y al personal de Production IG, pero la persecución del deslizador El retorno del Jedi fue una gran influencia en el equipo creativo para un gran escenario de acción», bromea Rimes. «Verás que Kara usa un casco y un poncho que usa un lenguaje de diseño similar al atuendo de Leia en esa icónica secuencia de acción del Retorno del Jedi «.
En «The Ninth Jedi», habrá mucho en juego tanto para la galaxia como para Kara. Rimes y Shirasaki prometen que será una aventura largamente recordada.
“El viaje de Kara es épico y rebosa la escala y la emoción que uno esperaría de un largometraje”, dice Rimes. «La partitura es suntuosa, las batallas son épicas y el destino final de Kara está en juego».
«Kara de repente se ve atrapada en un destino inesperado», dice Shirasaki, «y se enfrenta a la última elección de su vida».
Karre, «Los gemelos»
«The Twins» de Trigger sigue a los hermanos del lado oscuro Karre y Am, una versión casi invertida del conocido hermano y hermana de la saga Skywalker. Sin embargo, este no es un viaje de héroe. Cuando comienza la historia, los gemelos ya tienen un gran poder. Aún así, el futuro siempre está en movimiento, especialmente para Karre. “Junto con su hermana Am, Karre fue creada por fuerzas del lado oscuro que planean que los poderosos gemelos gobiernen la galaxia ”, dice Shirasaki. «Sin embargo, Karre toma su propia decisión para liberarse de una vida que ha sido diseñada por las personas que lo rodean».
“Imaishi-san en Trigger realmente profundizó en su propio estilo y los temas ‘gemelos’ con Luke y Leia para crear los gemelos del lado oscuro Karre y Am”, agrega Rimes. «Si bien este grupo de gemelos tiene un destino que aparentemente ya está escrito, con ambos sentados en sus tronos en un Destructor Estelar Gemelo gigante, Karre tiene una crisis de conciencia nacida del amor por su hermana que impulsa su elección».
De hecho, el conflicto de Karre forma el corazón de «Los gemelos». Y al invertir un motivo clásico de Star Wars para seguir a los protagonistas alineados con el lado oscuro, se abrieron las posibilidades de contar historias.
» Karre aporta un punto de vista completamente nuevo a Star Wars , pero también se siente muy familiar», dice Rimes. “Él está luchando por Am, el único miembro de la familia que ha amado o conocido, y ella está en contra con cada fibra de su ser. El impulso de Karre para proteger y aferrarse a sus seres queridos se remonta a Anakin con su amor por su madre o por Padmé , y a Luke cuando se trata de su amor por sus amigos y su perdón definitivo hacia su padre. Está tomando una decisión que marcará su destino para siempre. Lo que es realmente único es que lo hace desde una posición todopoderosa que se opone a una explosión salvaje y exagerada de sonido, furia y color. Pero todo es porque quiere que su hermana viva «.
En términos de diseño, Karre continúa la tradición Sith de Star Wars de verse, para decirlo claramente, increíblemente genial. Él luce una armadura negra muy al estilo de Vader, completa con una capa fluida y máscara. Pero debajo de todo esto hay una conexión más personal para el estudio y el cineasta. » ¡Tanto se ha dicho sobre el aspecto de Karre!» dice Rimes. “Esto realmente es Star Wars y Promare . Promare fue el gran éxito cinematográfico de Imaishi-san para Trigger. Mientras que Karre usa un atuendo y un casco influenciados por Darth Vader, su aspecto rubio juvenil debajo de todo tiene un parecido pasajero con el personaje favorito de los fanáticos Lio de Promare. Lo encontramos delicioso como un homenaje tanto a Star Wars como a Promare, pero esta fusión del estilo especial de anime de Imaishi-san en una galaxia muy, muy lejana es exactamente lo que estábamos buscando cuando se trataba de hacer Star Wars: Visions «.
La lucha de Karre es, en cierto sentido, liberarse de todo lo que representa la armadura.
“Él cree firmemente que puedes elegir tu propio destino y forjar tu propio camino”, dice Shirasaki.
«Karre está en un viaje clásico propio», dice Rimes. «Pero su historia tiene matices tanto de Anakin como de Luke mientras lucha contra su propio destino y tiene la esperanza de que algún día pueda salvar y redimir a su hermana».
Dan, «El anciano»
«The Elder», también de Trigger, explora la clásica relación maestro-Padawan. Y el aprendiz de Jedi del corto, conocido simplemente como Dan, tiene mucho que aprender.
“Dan es un padawan Jedi que es un poco impaciente y sarcástico; solo quiere ver un poco de acción Jedi. Su maestro Tajin es sabio y cauteloso, pero confiado”, dice Rimes. «Dan aprende por las malas lo que significa buscar una pelea o subestimar a un oponente».
Dan, sin embargo, todavía tiene el corazón de un Jedi.
“A pesar de su impaciencia y destellos de sarcasmo, Dan trae una energía dulce y juvenil a la galaxia. Es difícil no enamorarse de él o verse en su lugar ”, dice Rimes. «Este corto realmente analiza una relación particular entre maestro y alumno de una manera realmente profunda e incisiva».
Como se estableció en las precuelas de Star Wars , hay una uniformidad para los aprendices de Padawan. Aún así, Dan crea algo de individualidad.
“Dan tiene un peinado típico de Padawan con una trenza, pero me encanta que le agregó su propio toque con líneas afeitadas”, dice Shirasaki. «Su curiosidad y falta de experiencias lo llevan a una situación desesperada, pero su maestro le enseña las lecciones necesarias para superar sus desafíos».
Y es la interacción entre Dan y su maestro lo que forma el centro de «The Elder», y también actúa como una declaración personal del director del corto.
“Los temas de la juventud versus la experiencia y todo lo que viene con ella cuelgan de cada cuadro de esta historia. Tiene sentido ya que esta podría ser la última película del director Otsuka-san para Trigger ”, dice Rimes. «En muchos sentidos, esta es una carta de amor de él, el maestro mayor, para la nueva y más joven generación de artistas que comienzan».
F, «La novia del pueblo»
“The Village Bride” de Kinema Citrus encuentra a un Jedi caído, conocido sólo como F, observando los rituales de boda de una pequeña aldea. Poco se sabe sobre F, pero lo que no revela lo dice todo.
“Desde su capa, hasta su máscara, hasta su nombre de una letra, F es misteriosa, oculta, cautelosa debido a una gran tragedia en su pasado”, dice Rimes. «A pesar de sus heroicidades Jedi en un tiempo anterior, en realidad es mucho más una observadora aquí mientras contempla un mundo y una aldea desconocidos y debe decidir: ¿volverá a su antigua vida Jedi y se revelará a sí misma?»
Una vía explorada en “The Village Bride” es la idea de la Fuerza, y cómo diferentes culturas podrían interpretar el campo de energía mística. Para F, representa una oportunidad de aprender. “Este corto presenta la Fuerza de una manera única”, dice Shirasaki. “La gente del planeta Keelia no conoce el concepto de la Fuerza, pero lo interpreta a su manera. Lo llaman ‘Magina’ y lo usan para conectarlos con la naturaleza que los rodea «.
Como tal, «The Village Bride» es una historia más trascendental, pero no sin acción. La sensación del corto se refleja en la naturaleza de F misma.
“F aporta una sensación de serena calma a esta pieza. ‘The Village Bride’ trata tanto sobre el mundo natural, las costumbres, las tradiciones y una nueva e inesperada forma en que las personas pueden adorar y manejar la Fuerza. Es una historia meditativa, casi un poema de tono, ya que F reflexiona sobre lo que está sucediendo frente a ella, pero también sobre su propio pasado trágico ”, dice Rimes. «A medida que el peligro aumenta y F vuelve a entrar en conflicto, su elección final es un momento de catarsis y liberación».
Aún así, será un viaje para F llegar a ese punto, y su diseño representa esa batalla.
“F está protegido en todos los sentidos de la palabra. Lleva una máscara y un manto elaborados que en sentido figurado y literalmente protegen los traumas del pasado ”, dice Rimes. Para Shirasaki, sin embargo, es un look particularmente exitoso, y hay una buena razón para ello.
«¡Personalmente me encanta su combinación de botas con hakama japonés!» ella dice. «El personal del estudio de animación detrás del cortometraje, Kinema Citrus, en realidad se vistió como ella para probar el diseño de vestuario, y eso realmente valió la pena».
Como historia de redención, «The Village Bride» se hace eco de uno de los temas más importantes de Star Wars .
“El viaje de F es agridulce y conmovedor mientras se reconecta con los demás y con ella misma después de correr tanto tiempo”, dice Rimes. «Es emocionante verla finalmente abrazar al héroe que lleva dentro».
Ronin, » El Duelo»
Inspirándose en la tradición y las películas samuráis que inspiraron a Star Wars, junto con una mezcla de formas más nuevas y otros géneros, » The Duel» sigue a un Jedi conocido simplemente como Ronin.
“Ronin es un vagabundo, un antihéroe, un guerrero misterioso directamente influenciado por Toshiro Mifune y películas de Kurosawa como Yojimbo ”, explica Rimes. “Él existe en un reino donde las viejas películas de Kurosawa, manga, westerns y Star Wars chocan en un mundo de estilo feudal lleno de restos de soldados de asalto y escuadrones de guardaespaldas alienígenas, y su compañero es un droide asesino con sombrero de paja. Todo sobre este personaje se siente tan bien para Star Wars: Visions y el tipo de historias e influencias que queríamos explorar «.
«Nadie sabe quién es ni de dónde es», añade Shirasaki. “No habla de sí mismo. El único que conoce su verdadera identidad es su droide y tampoco habla. Como espectadores, solo se nos da la misma cantidad limitada de información sobre el protagonista que se les da a los otros personajes de este corto «.
Los diseños de Ronin y su droide fueron algunos de los primeros creados para Visions . Llevando Star Wars a sus raíces samuráis, pero con colores llamativos y sentido del humor, llegaron a representar todo lo que Visions podría ser.
“Desde muy temprano vimos el diseño de Takashi Okazaki para Ronin y su droide y quedamos completamente impresionados – en blanco y negro, con una floritura de rojo para su sable de luz. Sabíamos que teníamos algo con Visions ” , dice Rimes. «Okazaki-san es simplemente una artista increíble que captura tanta profundidad y detalle, y crea estos personajes con mucho amor y cuidado».
Aunque Ronin ha estado vagando, pronto será el momento de enfrentar su destino.
“Descubriremos más aventuras de nuestro héroe en la novela Ronin de Visions , pero esta historia trata sobre un hombre con un fuerte sentido de la justicia y el bien y el mal”, dice Rimes. “La forma en que está animado y actuado tanto en el doblaje original en japonés como en el inglés muestra que realmente lleva el peso de su propio pasado con él en su viaje hacia el autodescubrimiento, y impartirá una justicia deslumbrante y deslumbrante. en el camino si es necesario»
La Biblioteca del Templo Jedi 