Hoy abrimos las votaciones a nuestros Premios STAR WARS España del 2022 en el que vais a poder votar vuestros favoritos en varias categorías con lo mejor del año. Desde las mejores novelas y cómics aparecidos en nuestro país, pasando por autores y editoriales y hasta series y canales varios.
Listado dde Categorías 2022:
Ya podéis votar vuestros favoritos del año ➡️ VOTACIÓN AQUÍ
La editorial Titan Books nos presenta una revista especial llena de entrevistas detrás de cámaras, fichas de personajes, una guía detallada de episodios y sus sinopsis, todos profusamente ilustrados con imágenes de los archivos de imágenes de Lucasfilm. Una obra que todo fan de la serie de animación debería tener.
Hace poquito tiempo la editorial Planeta Cómic nos sorprendió con el anuncio y la salida de una nueva revista llamada Forum, de carácter mensual y gratuita, en la que podríamos encontrar el avance de las novedades de la editorial, entrevistas, adelantos y muchas sorpresas más. Bueno, pues ya está disponible el segundo número.
El contenido Star Wars de éste número es también abundante incluyendo un artículo muy interesante escrito por uno de los editores de la saga galáctica en España.
Astutas palabras de la introducción al número de noviembre-diciembre de 1976 de la revista Mediascene . Anteriormente conocido como Comixscene , este número inició el quinto año de publicación de Mediascene y su editor y destacado dibujante de cómics Jim Steranko tenía todas las razones para estar entusiasmado: su revista había recibido una mirada privilegiada entre bastidores sobre la creación de Star Wars .
El explica: “Nos sentimos abrumados por Star Wars de George Lucas, por la calidad del diseño, el alcance de la historia, la fidelidad a la tecnología y el dinero que se estaba gastando en la producción.
Casualmente, Charles Lippincott, un ejecutivo de Star Wars Corporation, vio Mediascene en términos muy parecidos. Hasta este momento, solo se ha publicado una cantidad muy limitada de datos sobre la película para su publicación en cualquier periódico. Por lo tanto, estamos más que complacidos de informar que el Sr. Lippincott ha considerado a Mediascene lo suficientemente importante como para hacer una excepción al otorgarnos una exclusiva sobre la realización de Star Wars«.
Con la versión actualizada de Ralph McQuarrie de la vista de la cabina de un piloto de caza TIE en la portada (una versión anterior de la cual también apareció en el libro de campaña “26 por 76” de 20th Century-Fox ), el problema se centró en una vista previa de Star Wars en tres partes .
La edición de noviembre-diciembre de 1976 de Mediascene fue la primera revista en presentar Star Wars en la portada, aunque aparentemente se imprimió tarde y no se distribuyó a los suscriptores hasta principios de 1977.
La pieza central fue un artículo de Carl Macek que cubría los personajes, la historia, los efectos especiales y la biografía del elenco y el equipo de la película. Lo más visualmente cautivador fueron las representaciones de algunos de los «cohetes, cazas y otros equipos orientados a la tecnología» de la película que «revelan hasta dónde ha llegado Lucas para lograr un entretenimiento cinematográfico superior«. Macek señala que «La Guerra de las Galaxias es tan ‘lejana’ que ni la Tierra, los terrícolas o incluso todo nuestro sistema solar se menciona durante el transcurso del drama. Uno tiene la sensación inquietante después de digerir la historia de que los héroes, villanos y personajes de la película nunca he oído hablar de la Tierra o sus habitantes. «Curiosamente, este fue un detalle un tanto surrealista que me llamó la atención sobre las películas de Star Wars desde una edad temprana. Me encantaba que la Tierra y sus realidades no tuvieran nada que ver con ellas«.
Al igual que la mayoría de las descripciones previas al lanzamiento de los conceptos y personajes de Star Wars , las que se encuentran en el artículo son interesantes para leer en retrospectiva. Macek describe la Estrella de la Muerte como un «arma enorme y viviente» que sirve como «el berserker más nuevo del gobierno imperial» y define a Luke como «cortado por el héroe tradicional, alto, guapo, implacablemente capaz«. Esto parece estar más en línea con la interpretación de Hildebrandt/Jung de Skywalker que con la gee-whiz de Mark Hamill, rebatiblemente con los pies en la tierra. ¿Capaz? Absolutamente. ¿Implacablemente así? No estoy tan seguro, pero le importa…
Las extensiones de dos páginas de obras de arte especiales fueron un elemento básico de Mediascene , como esta para noviembre-diciembre de 1976.
Revelar los puntos de la trama de una película de Star Wars es un tema muy tabú en los medios actuales, pero Mediascene esencialmente lo expone todo. En ese momento, no estaba claro a quién realmente le importaría. Las «habilidades únicas de nuestros héroes (…) confunden a los soldados estelares hasta tal punto que su escape final se logra con relativa facilidad (excepto por una baja importante durante el enfrentamiento con Lord Darth Vader de la Estrella de la Muerte)«. Afirmar que un personaje clave se encuentra con su muerte de manera tan natural es algo ridículo. Menos es afirmar que los buenos efectivamente prevalecen al final, y Macek lo expresa con elocuencia: «El éxito final de los rebeldes es costoso, pero la dulzura de la libertad y la dedicación a su causa compensa con creces las vidas sacrificadas. El combate ha sido ganado, la guerra es otro asunto, posiblemente a ser resuelto en alguna secuela futura«.
Macek continúa brindando cobertura de la producción de la película y los artistas detrás de su apariencia, a saber, Ralph McQuarrie y el artista de Los Ángeles Ron Cobb, quien fue «encargado de visualizar una serie de extraterrestres que pueblan Star Wars. Sus criaturas van desde un ambulatorio planta que bebe cócteles a una enorme y hosca bestia parecida a un rinoceronte que se sienta apropiadamente aburrida y sola«. Qué triste.
El cierre del artículo es un estudio preliminar de los rumores previos al lanzamiento multimedia de la película, desde la adaptación del cómic y el guión novedoso hasta una secuela, el libro «making of» y un volumen de ilustraciones que estaban programadas para los meses siguientes. Macek comenta que esta «manipulación de Star Wars a través de una variedad de medios simplemente sugiere el tremendo interés que los productores sienten que generará la película«. Si tan solo supiera. Bueno, ¿quizás lo hizo?
«Aunque hay quienes probablemente se referirán a Star Wars como nada más que ‘palomitas de maíz’, la película trasciende fácilmente esa descripción… ¿Quién puede decir que en algún momento en el futuro lejano, Star Wars no se considerará en los mismos términos? como Los tres mosqueteros, Los Miserables, Historia de dos ciudades y El rey Arturo y los Caballeros de la Mesa Redonda«.
El segundo largometraje de Star Wars de la edición ofrece una vista previa de la secuencia de apertura de la película a través de un conjunto de ilustraciones de guiones gráficos al estilo de una historieta del diseñador de producción Alex Tavoularis.
Una breve descripción acompaña la difusión de los paneles: “STAR WARS – comenzó con la tiranía del Imperio y el abuso profano del poder. Se extendió entre los pioneros del espacio, los colonos comunes, los constructores del mundo, en una revolución a gran escala. Explotó en un Armagedón galáctico que cambiaría el destino del universo. La secuencia de apertura de Star Wars de George Lucas marca el ritmo de la película con el secuestro de la princesa Organa por parte de los soldados del Imperio «.
Por último, la serialización de Marvel de la película se destaca con comentarios del prolífico escritor de cómics Roy Thomas. Adaptar una película que aún no había llegado a los cines presentaba ciertos desafíos. Particularmente, era importante para Thomas no contradecir las cosas grandes y pequeñas que pueden estar ocurriendo en la pantalla. Por ejemplo, «averiguar si habrá efectos de sonido en el espacio exterior«. La función continúa diciendo que «Con los episodios iniciales que se estrenan antes del estreno de la película (…) se espera que de esa manera el público conozca el proyecto de Lucas con mucha anticipación, lo que permite una acumulación de interés y una eliminación de la incertidumbre sobre la naturaleza de la película«.
En cuanto a la posible continuación de la serie de cómics: «existe la posibilidad de adaptar la secuela de Star Wars que ya ha sido escrita como novela por Alan Dean Foster». Sabiendo ahora que la serie Star Wars de Marvel sería un factor importante para que la compañía evite el desastre financiero, la declaración final del artículo suena siempre cierta: «Todo el proyecto se sopesará con el éxito final de la película … Pase lo que pase … los primeros seis problemas demostrará ser un barómetro interesante y muy imaginativo de la forma de lo que vendrá «.
“Hace varios meses, Jim Treloar del Detroit News llamó para entrevistarnos con respecto al fenómeno de Star Wars y nuestra cobertura temprana (diciembre de 1976) de la película. Aunque se había visto poca promoción y publicidad pagadas en el área, relató, la película se estaba proyectando para multitudes con entradas agotadas. Al intentar descubrir la fuente de su conocimiento sobre la película, encontró a numerosas personas en la fila de espera con nuestro número de Star Wars bajo el brazo. Una de las preguntas que nos hizo fue simplemente, ‘¿A dónde va todo?’ ”- Jim Steranko
Poco después de que la película llegara a los cines de los Estados Unidos, la edición de julio-agosto de 1977 de Mediascene continuó informando sobre la «avalancha descontrolada» que fue Star Wars , afirmando que, aunque «parece que todo lo que se puede decir sobre la película se ha dicho. No lo crea«. Con una pintura de conjunto de personajes inédita de Ralph McQuarrie en la portada, el tema profundizó en la «ontogenia por la que pasó Star Wars» durante los cinco años previos a su lanzamiento.
Mediascene había sido invitado a las oficinas de Charles Lippincott en Twentieth Century-Fox y expuesto a una serie de bocetos de producción, representaciones de carteles y obras de arte terminadas. Esta visita formó la base de las dos características principales del número. El primero de los cuales de Carl Macek, titulado «La guerra de las galaxias que nunca fue», compara el arte conceptual y las fotos finales de los personajes principales y describe las diferentes versiones del guión de la película, una de las cuales involucra una batalla con un ejército de villanos «. Wookies «encima de» extrañas criaturas parecidas a avestruces «.
También detalla las pruebas y tribulaciones de las campañas de marketing y publicidad de la película, incluido el desarrollo de varios diseños de carteles. Más específicamente, el artículo menciona el póster comisionado de capa y espada de Charlie White (que eventualmente se convertiría en el arte clave para el relanzamiento de 1978 Style D ) como una próxima impresión de edición limitada que se lanzará más adelante en 1977.
En términos de conversaciones sobre la secuela y rumores sin fundamento, Macek afirma que la novela de seguimiento de Alan Dean Foster (la que pronto será Splinter of the Mind’s Eye ) «todavía se está escribiendo, pero no necesariamente se va a utilizar como material fuente». o como un guión de Star Wars II (o cualquiera que sea el título) «, y que a pesar de las reiteraciones en contrario de Lippincott, los fanáticos» seguían proclamando ‘hechos’ «como» Darth Vader será asesinado en Star Wars II » o que la secuela ya hubiera sido filmada.
La marquesina de dos páginas del número de julio-agosto de 1977 era una interpretación bastante psicodélica del arte de Tom Jung.
Independientemente de las especulaciones imprudentes, Macek sostiene que el material de origen de artistas como McQuarrie & co. que «intentó visualizar lo desconocido … será la columna vertebral del futuro de marketing de Star Wars «. Con la fuerte presencia de los diseños de McQuarrie que continuaron a lo largo de la trilogía de precuelas y se mantienen firmes en la era de Disney, Macek no podría haber tenido más razón.
La sobresaturación y la explotación nefasta fueron otras preocupaciones iniciales. Con cintas de video pirateadas supuestamente vendidas por hasta $ 450 en el mercado subterráneo de Los Ángeles en ese momento, Macek denota la piratería de videos como la «verdadera Guerra de las Galaxias Perdida». Los carretes Super 8 de Ken Films no fueron suficientes para una audiencia estadounidense que se había «vuelto loca de Star Wars» y cuya «aparente locura [podría] destruir la mística que rodea a la película». Para terminar con una nota más positiva, Macek observa que apreciar «estos breves atisbos de lo que fue y de lo que pudo haber sido» otorga «un mayor reconocimiento a los artistas y técnicos que ayudaron a dar a luz una película notable. La fuerza está con ellos . El resto de nosotros somos solo espectadores «.
Segundo largometraje de la edición de julio-agosto de 1977: «El arte de Star Wars: una cartera inédita» Los «juegos, golosinas y trucos» de Star Wars están a la vanguardia del tercer artículo de la edición, «The Star Wars Marketplace», en el que el material sobre juguetes y juegos electrónicos de Kenner «Lamentablemente … no se pudo publicar para su publicación». Los lectores no deben temer, ya que todavía hay un montón de productos que seguramente encontrarán «salvajes y maravillosos».
Este anuncio muestra algunos de los productos con licencia de calidad disponibles para los fanáticos, incluido el póster comercial de Hildebrandt por $ 2.00, el calendario de Star Wars de 1978 por $ 4.95, el portafolio de Star Wars por $ 7.95, el cuaderno de bocetos de Star Wars por $ 4.95 y los planos de Star Wars por $ 6.95.
Con la avalancha de consultas a Star Wars Corporation con respecto a los derechos para «producir de todo, desde toallas de playa hasta adorables y pequeños Wookies», fue «sólo gracias al gusto exigente de Charles Lippincott y su personal que el mundo [fue ] no inundado con un aluvión de efemérides inútiles y cursis de Star Wars «.
Uno de los pasajes más extraños del artículo es una alerta sobre los contingentes de Star Wars Merch Militia que narran productos sin licencia en las principales ciudades:
«… uno podría estar advertido de estar atento a las bandas de jóvenes errantes vestidos con trajes negros que desfilan por las tiendas que venden productos de Star Wars. Gran parte de las cosas que están disponibles actualmente … no están autorizadas … En el área de Los Ángeles, y en otros centros de población selectos, los fanáticos se están organizando para acabar con la venta ilegal de artículos de Star Wars. Patrullan las tiendas locales y vigilan la mercadería. Si algo parece sospechoso, llaman a las autoridades. [LFL Director of Publicaciones] Carol Wikarska lo describe así: «Los fanáticos de Star Wars son realmente dedicados. Recibí una llamada el otro día desde San José. Una voz no identificada, perteneciente a un adolescente, me habló de una tienda de alfombras que estaba usando Star Wars tema musical sobre una imagen de una nave espacial deslizándose sobre una alfombra. Solo querían que lo supiéramos ‘”.
Resulta que la «aparente locura» y los fanáticos de Star Wars han tenido una conexión de larga data. Bueno, tal vez una combinación única de locura y devoción.
La obra de arte del póster Style C de Tom Chantrell se colocó en la edición de marzo-abril de 1978 de Mediascene , cuya historia principal de Star Wars, «Star Wars Times Twelve», trataba sobre la revelación de los primeros detalles de la primera secuela próxima, que según informó tenía una fecha de lanzamiento prevista de Navidad de 1979, y la probable propagación de once capítulos adicionales. Pero antes de esa fecha, el primer relanzamiento oficial de la película original estaba programado para la «temporada de verano de vacaciones escolares de alto rendimiento» de 1978, y con la «reputación de la película» hecho, su nueva obra de arte clave de Charlie White (el póster de estilo D «Circus») hizo hincapié en «la genialidad de sus personajes, una consecuencia natural de la planificación de la secuela».
A partir de ahí, el artículo profundiza en los primeros rumores de «Star Wars 2», como «una aparición del Emperador, con Lucas sugiriendo a Patrick McGoohan para el papel y Twentieth Century-Fox votando por Christopher Lee». Además, la pieza atestigua que “Darth Vader sí vive, pero probablemente tendrá una aparición muy limitada en la pantalla, lo que permitirá que la película se centre en las complejidades del desarrollo del personaje y el alcance más amplio de la política Rebelde / Imperio. El triángulo Solo / Vader / Skywalker logran converger para la reunión y el conflicto climáticos (y comercialmente necesarios) «.
En cuanto a la producción, se especifica que la lectura de la escritora de ciencia ficción Leigh Brackett en octubre de 1977 del manuscrito de Alan Dean Foster para Splinter of the Mind’s Eye formó la base de su borrador inicial del guión de la nueva película y que, según los informes, Ray Harryhausen «había sido contactado para proporcionar las diversas bestias y criaturas necesarias para las secuencias de la jungla-planeta, y la perspectiva de su participación está dentro del ámbito de la probabilidad porque su acuerdo de cuatro películas con Columbia no estaba restringido por limitaciones de tiempo «. Aunque Tauntauns y AT-AT definitivamente encarnan el trabajo de la leyenda del stop-motion, la colaboración de Lucas-Harryhausen nunca estuvo destinada a ser, ya que continuaría trabajando en Choque de titanes de Columbia a partir de mayo de 1979.
Con Star Wars llegó un resurgimiento de la ciencia ficción y el artículo se cierra con un resumen de la competencia en aumento para responder, desde el remake de Flash Gordon de Dino DeLaurentis y Star Trek: The Motion Picture hasta un supuesto «Encuentros cercanos del cuarto tipo» en el gran pantalla de Battlestar Galactica y The Martian Chronicles en televisión, entre otros. Pero Star Wars aún reinaba supremamente, habiendo «desatado fuerzas cósmicas sobre el universo que eclipsaban los esfuerzos de cualquier proyecto espacial de la NASA. Toda la emoción y la aventura de la ciencia, la ficción y la fantasía se están materializando durante nuestra vida gracias a Flash Gordon, 9,5 millones de dólares en fe y un sueño «.
En 1980, Mediascene había pasado a llamarse Mediascene Prevue y la portada del primer número bajo este nuevo letrero blande una «impresión visual explosiva» autodenominada de The Empire Strikes Back por el propio Jim Steranko, quien declaró que «PREVUE pronosticará cómo gastará su tiempo y dinero una semana, un mes, un año, e incluso más, a partir de ahora «.
Esta publicación centrada en el Imperio de julio-agosto de 1980 contiene correspondencia en la sección «Cartas de los lectores» que se siente sorprendentemente relevante dada la historia más reciente de la franquicia.
LOS RUMORES DE STAR WARS Desde que leí en MEDIASCENE 38 que su editor de la costa oeste, Don Glut, está escribiendo la novelización de The Empire Strikes Back, creemos que está en una buena posición para disipar muchos de los rumores dañinos que han estado circulando en Star Wars. fandom últimamente. La sola idea de que Luke Skywalker quede mutilado en el culminante duelo de sable de luz (se ha dicho que le cortan la mano) hace que muchos fanáticos se estremezcan. Otros rumores han sido que Luke es el hijo de Darth Vader, que Han es puesto en un campo de estasis, sin poder ser rescatado, que Han es asesinado y otros. Sabemos que esto es completamente falso, Star Wars está destinado principalmente a niños, pero muchos fanáticos de quienes recibimos cartas debido a nuestro fanzine de Star Wars realmente creen estas cosas y se están enojando mucho con George Lucas.
La mayoría de estas ‘verdades’ las está diciendo Dave Prowse en las convenciones de SF. Force sabe por qué es tan vengativo.
Si pudiera desacreditar estos rumores en su revista, sería muy apreciado. No revelaría nada de la trama de la película, solo informaría a un fanático muy ignorante de lo que no será.
En la misma línea, estamos ansiosos por el informe en su revista de que Ballantine Books planea lanzar la novelización de The Empire Strikes Back a mediados de abril, un mes antes de la fecha de estreno de la película. ¿Qué pasó con la idea de mantener la trama en secreto? Ciertamente, las ventas de libros no se verán afectadas por un mes de espera en la distribución.
Sí, lo crea o no, nosotros, como fans, les pedimos a usted ya Lucasfilms [sic] que no nos digan nada más sobre la trama de la próxima aventura tan esperada de Luke. Ya hemos esperado dos años y medio, podemos esperar un poco más.
–
Editora de Tracy Duncan , Contra los Sith
Eugene OR
A continuación se muestra la respuesta oficial de Prevue , que es razonable, si no un poco descuidada (juego de palabras) con respecto al apéndice perdido rumoreado de Luke.
PREVUE: ¿Alguna vez has sospechado, Tracy, que la gente de Star Wars puede haber generado algunos de esos rumores para mantener vivo y en forma el movimiento de los fans? Conocemos la trama de Empire desde hace bastante tiempo, pero estamos completamente de acuerdo con usted en que revelar demasiado en última instancia arruinaría la diversión de la película, una que garantiza muchas sorpresas inesperadas. En cuanto a la publicación de la novelización de Empire, le sugerimos que simplemente no la lea hasta el final. Sin embargo, te diremos esto: Luke no es un poco falto de personal al final de Empire. ¡La Fuerza está con él!
«Against the Sith» de Tracy y su hermana Nancy estuvo entre los primeros fanzines de Star Wars, y la pareja escribiría y distribuiría una «Carta abierta a los fanáticos de Star Wars» de nueve páginas en la que denunciaba las caracterizaciones y la trama de The Empire Strikes Back. Supuestamente pidieron un boicot de los fanáticos y exigieron que George Lucas destruyera todas las copias de la película. Aunque los Duncan finalmente aparecieron en la película en comentarios públicos, su indignación inicial tiene un sabor familiar.
Dejando a un lado las controversias y los rumores, el tema principal del tema fue «The Empire File: An Exclusive Report on the Fantastic Sequel to Star Wars » (o el «E File» para abreviar) que desglosó todo lo que los fanáticos necesitaban saber sobre la nueva película. En el corazón del E-File estaba una entrevista con el director Irvin Kershner sobre su experiencia como director de cine y lo que lo llevó a Star Wars. Kershner había asistido a una proyección el sábado por la mañana de la película original con su hijo de 10 años en la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas y expresa maravillosamente ver Star Wars indirectamente a través de los lentes de la juventud:
«Lo miré durante todo el programa y me sorprendió su respuesta. Tenía la boca abierta; seguía riendo, en el borde de su asiento. Así era yo cuando era niño, viendo un buen western con Buck Jones o Tim. McCoy. Estaba enamorado de la película, completamente atento y tratando de entenderlo. Simplemente lo siguió. Hablamos de ello después, y pensé, si hubiera visto la imagen solo, simplemente entré en un cine sin saber cualquier cosa al respecto – realmente me habría preguntado de qué se trataría todo el alboroto. Pero, al verlo con él, me di cuenta de lo que era. La imagen atraía directamente a su psique, a su mundo de sueños. Me hizo pensar un poco, me hizo analizar qué demonios son realmente las imágenes «.
El director de Empire solo vería Star Wars una vez más (en una Moviola, nada menos) antes de comenzar a trabajar en la secuela, lo que habla de lo distintas que resultaron ser las dos películas.
Empire Strikes Back, de Mediascene Prevue , «The Empire File» también contenía biografías de personajes y una entrevista con Ralph McQuarrie.
La siguiente sección de E File consiste en perfiles de personajes para miembros del elenco que regresan y nuevos jugadores. «Asistente de desalojo termo-capsular» figura como una de las habilidades de R2-D2, mientras que Obi-Wan Kenobi está adecuadamente designado como «Caballero Jedi en retiro». Con respecto al misterioso Boba Fett, Prevue participa en algunos de los errores de dirección que mencionan en su respuesta a las hermanas Duncan, reflexionando: «¿Es otro estudiante de Ben Kenobi que se alía con los vencedores en la guerra entre los Jedi y los ¿Imperio? Nadie lo sabe, todavía «.
Después de una entrevista con Ralph McQuarrie del 14 de febrero de 1980, hay un epílogo de George Lucas, que advierte a los lectores que Empire es «probablemente tan pre-vendido al público cinematográfico como cualquier otra película, pero eso no significa que todos vayan a me encanta … Creo que soy el pesimista más grande por aquí. Después de todo, dije lo mismo sobre el primero «.
Cuando se estrenó El retorno del Jedi , Prevue se había desplazado por completo hacia un formato de revista tradicional y la cobertura de la película de junio-julio de 1983 se compone únicamente de una entrevista que Jim Steranko realizó con el director Richard Marquand durante el trabajo de posproducción en Los Ángeles. Marquand se muestra alegre y práctico , con suficiente entusiasmo para compensar la falta de profundidad presente en el comentario anterior de Star Wars de Mediascene .
Al enterarse de que había conseguido el trabajo de director, Marquand recuerda: «Llamé a mi esposa y le dije: ‘¡Ya lo tengo! ¡Voy a salir a emborracharme!’». Su escena favorita de la película fue destacada. que puede pasarse por alto fácilmente dada la escala del espectáculo: la conversación privada de Luke y Vader en la calzada de Endor. Elogió mucho a Mark Hamill, a quien consideraba «totalmente imbuido de la ética de Star Wars, la mitología. Él sabe exactamente de dónde viene Chewbacca; él sabe adónde va Han, y todos los demás también. Mark es el experto, junto a George. Mark lo sabe, lo vive, lo respira. Desde ese punto de vista, puede confiar en él para decir, ‘Luke no haría eso, está mal’, lo cual es muy útil «. Marquand también imaginó con perspicacia que Carrie Fisher tendría «un tremendo futuro como comediante».
Steranko, que tiene grandes esperanzas en cierto cazarrecompensas, predice que «no aprendemos el secreto de Boba Fett hasta la última trilogía … Sé que George planta hilos que se utilizarán más adelante, y estoy seguro de que Boba Fett uno de ellos.» Me pregunto cómo se sintió Steranko con Attack of the Clones …
Una discusión Jedi no estaría completa sin abordar la variedad de nuevos monstruos y alienígenas que habitaban el set, y las descripciones de Marquand son divertidas. Una de esas criaturas es «un parásito holgazán, un compañero de bebida de Jabba llamado Bibb Fortuna. Es más alto que Darth Vader con una especie de espantoso color rosado parecido a una babosa, como si nunca hubiera visto el sol». El almirante Ackbar, un «hombre calamar» que «involucra a toda la raza calamari en la lucha rebelde en el clímax» es uno de sus favoritos. Cuando se le preguntó si había otros personajes como Yoda que cobraron vida con títeres, menciona a Nien Nunb, un «pequeño mongol con enormes ojos negros; su nariz tiembla cuando está nervioso. Lleva un casco volador de cuero, y de vez en cuando, se echará a reír en una especie de Tora Tora Tora «.
Con una trilogía secuela todavía en mente, Steranko conjetura que «Spielberg eventualmente dirigirá una. Y John Milius me dijo que le gustaría hacer la última, la novena y última película de Star Wars». En 1983, ambas circunstancias deben haber parecido bastante plausibles y son intrigantes qué pasaría si pensar. En cualquier caso, dirigir una película de La Guerra de las Galaxias ciertamente requiere una cabeza sensata. Y para una película tan grande como lo fue El retorno del Jedi , la evaluación de Steranko de Richard Marquand como «Asquerosamente bien adaptado» es un requisito previo para el director de Star Wars que sigue siendo adecuado hasta el día de hoy.
Siempre es una noticia triste enterarse del cierre de una revista pero cuando hablamos de una tan conocida y mítica como la revista sobre cine y efectos especiales Cinefex, con la que muchos hemos crecido, es aún peor. Pero los tiempos no perdonan, y tras más de 40 años en el mercado, acabamos de enterarnos por un comunicado de prensa que la revista dice adiós a su edición en formato físico.
Según palabras de la revista: «Después de 41 años de publicación, en #CinefexNOW estamos tristes de informar que Cinefex 172, recién salida de la imprenta, será nuestro número final. Muchas gracias a todos nuestros fieles seguidores.»
40 años. Se dice pronto. Pero 40 años significa que han cubierto todas las películas de Star Wars hasta la fecha de hoy. De hecho, la revista siempre ha tenido un sitio especial para la saga galáctica debido a la importancia de la misma en nuestra cultura y por todo el avance que trajo en el medio. Entre sus portadas podemos encontrar muchas dedicadas a Star Wars con la que seguramente muchos hemos crecido o incluso poseemos en nuestras colecciones.
Su último número, el 172 de éste mes de febrero, entre su variado contenido se hace eco de la segunda temporada de The Mandalorian. Richard Bluff regresa como supervisor de efectos visuales del lado de la producción, junto con el supervisor de efectos visuales Joe Bauer, el supervisor de efectos visuales de Industrial Light & Magic John Knoll, el supervisor de animación Hal Hickel y artistas y técnicos de Hybride, Image Engine e Important Looking Pirates.
Pronto llegará el número 198 de la revista Star Wars Insider, la cual incluirá una nueva y emocionante entrevista con el actor Greg Grunberg. El actor revela en la misma como fue subirse a la cabina de un caza estelar de la resistencia convirtiendo así su pasión por Star Wars en lo más destacado de su carrera, y sobre todo por cumplir uno de sus mayores deseos al interpretar al piloto rebelde Temmin “Snap” Wexley.
Star Wars Insider: Has estado involucrado en muchas películas y series de televisión exitosas, pero siempre te ha apasionado especialmente Star Wars . ¿Qué pasó por tu mente cuando supiste que interpretarías a Snap Wexley?
Greg Grunberg: Me quedé absolutamente impresionado. Sentí la misma emoción que cuando tenía 12 o 13 años al ver Star Wars por primera vez. Era como cuando eras un niño y tenías que jugar a fingir. Por lo general, siempre tienes que pensar como abordar un papel nuevo… Pero esto fue diferente, ¡Ser piloto en Star Wars! Y más importante aún, sabía que haría esto con mi mejor amigo, J.J. Abrams.
Greg Grunberg con J.J. Abrams
Star Wars Insider: ¿Cómo reaccionaste cuando supiste que además Snap volaría un X-wing?
Greg Grunberg: Lo primero que pensé fue, ¡espero que haya espacio en esa cabina para mí! ¡Necesito un ala XXL! En serio, era un deseo de mi infancia, por lo que no se puede disimular ese sentimiento y no hay nada comparable.
Star Wars Insider: Star Wars ha jugado un papel importante en tu vida. ¿Cuál ha sido el aspecto más gratificante de formar parte de la franquicia?
Greg Grunberg: Definitivamente ha sido la interacción con los fans. Star Wars resuena de un modo que nada en lo que he trabajado antes lo hace.. Y luego están las personas que he podido conocer. No trabajé con Mark Hamill, pero él es increíble. Hay grandes personas implicadas en Star Wars . Honestamente, siempre hay personas problemáticas en la mayoría de los proyectos, pero ¿En Star Wars? Ni una manzana podrida en el equipo ¡Ni uno!
Todos los involucrados en la Saga son personas maravillosas. Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Joonas Suotamo… Estoy encantado con todos y sobre todo muy unido a ellos. Se han formado grandes amistades. Ver a Oscar es como ver a mi propia familia. Somos como niños en una tienda de dulces, y este en concreto es el dulce más grande y delicioso que existe en el mundo.
Después de ser parte de la saga, pensé que nunca podría mirar estas películas con los mismos ojos y con ese entusiasmo de mi infancia. Mirar detrás del telón a veces puede estropear las cosas, pero eso no sucede con Star Wars . En este caso, ver lo que se necesita para sacarlo adelante te convierte en un fan aún mayor.
El equipo de fans de la saga Star Wars Collector’s Club Monterrey acaban de presentar el nuevo número de su revista digital, SWCCMTY #8, que llega cargada de artículos interesantes sobre la historia de los videojuegos, Boba Fett y mucho más que no os podéis perder.
El fantástico equipo de fans y coleccionistas de Star Wars Collector’s Club Monterrey acaba de lanzar el nuevo número de su revista digital SWCCMTY que viene cargada de contenido galáctico como una enrtevista a Lauren Mary Kim, eventos, coleccionismo y mucho más.
Uno se levanta un día cualquiera y se puede encontrar con maravillas hechas por Fans de la saga, como las portadas de revista de Vogue con personajes de Star Wars que han compartido a través de Twitter. Son fanmade, por supuesto, pero están tan bien hechas y son tan curiosas, que hemos pensado que os gustaría conocerlas.
Regresamos un mes más con toda la actualidad literaria de Star Wars y os contamos un montón de proyectos que tenemos entre manos, como nuestra nueva revista Biblioteca Jedi, la Antología de relatos cortos Fanfic de Star Wars y el libro «Frases de una galaxia muy, muy lejana».
Además, analizamos como siempre dos obras. Por un lado la novela canon «Thrawn»de Timothy Zahn, una de las novelas más sorprendentes de los últimos años. En la parte de los cómics, charlamos sobre la historia «Inframundo: La Basílica de Yavin» perteneciente al universo Leyendas.