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  • Lawrence Kasdan habla sobre ILM y la producción de Light & Magic

    Lawrence Kasdan habla sobre ILM y la producción de Light & Magic

    Traducido por Alberto Miñán

    EL DIRECTOR NOS LLEVA DENTRO DE SU NUEVA SERIE DOCUMENTAL, AHORA EN STREAMING EN DISNEY+.

    «Sólo tienes que pensar en ello.»

    Con este sencillo consejo, el creador de Star Wars, George Lucas, inspiró a los artistas de efectos especiales de Industrial Light & Magic para ser pioneros en nuevas técnicas y hacer realidad lo imposible.

    «Una cosa que nunca escuchabas de su boca era «¡Eso es imposible!», cuenta Lawrence Kasdan, director y productor ejecutivo de la nueva serie documental Light & Magic, a StarWars.com. «Renunciar era inaceptable». ILM estaba impregnada de un espíritu de ingenio y de la creencia de que siempre había una manera, ya fuera trayendo a los dinosaurios de vuelta de la muerte o enviando al público a toda velocidad a través de las estrellas durante una épica pelea de perros en el espacio. En la opinión de Kasdan, el enfoque de Lucas refleja la atmósfera humanista que hizo especial a ILM, dando prioridad a las personas y permitiendo que la creatividad floreciera a través del libre intercambio de ideas y habilidades tecnológicas.

    Lawrence Kasdan

    En Light & Magic, la nueva serie documental de seis partes que se emite ahora en Disney+, Kasdan descorre el telón de los titanes de la industria cinematográfica para contar las historias de las personas que hicieron posible la magia, desde los inicios de ILM hasta las innovaciones actuales. Recientemente, Kasdan se sentó con StarWars.com para hablar de cómo se enamoró del cine, del día en que una invitación para escribir Indiana Jones – En Busca del Arca Perdida cambió el curso de su carrera, y de por qué las lecciones de Light & Magic son tan importantes para la próxima generación de aspirantes a cineastas.

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    Lawrence Kasdan, en el centro, observa a un miembro del equipo trabajando con Mark Hamill en el set de Star Wars: El Imperio Contraataca.

    «Un momento enormemente importante»

    Kasdan estuvo escribiendo guiones durante siete años antes de tener su gran oportunidad, trabajando con Steven Spielberg y George Lucas en la primera película de la franquicia de Indiana Jones y, poco después, en Star Wars: El Imperio Contraataca. Pero en 1977, era como todo el mundo que descubría Star Wars en la gran pantalla. Aquel verano, mientras visitaba a unos amigos en Washington, Kasdan vio Star Wars: Una nueva esperanza en un cine de la ciudad. “Todo el mundo en el país iba a ver esta película. Y mis amigos, ya sabes, no estaban necesariamente interesados, pero los arrastré. Y todo el mundo tuvo la misma reacción: ¡¿Qué?! Es lo más divertido que he visto nunca. ¿Cómo lo han hecho?”.

    Un mes después, Kasdan había vendido su guion para Continental Divide a Spielberg y le invitaban a reunirse con el director. «La cabeza me daba vueltas porque llevaba mucho tiempo intentando entrar en el negocio», dice Kasdan. «De repente vendí dos guiones y fue casualidad que uno de ellos fuera a parar a Steven Spielberg. El día que me reuní con él, me dijo: ‘Vamos a hacer algo grande con Continental Divide, pero no te he llamado para eso. George Lucas y yo vamos a hacer una película y quiero que la escribas tú. Y creo que George también lo quiere’. Bueno, puedes imaginar lo que estaba pensando. Acababa de estar en paro, ¿sabes? Y me dijo: «Quiero llevarte a conocer a George Lucas«. Yo era completamente nuevo en el negocio y este resultó ser un momento enormemente importante en mi carrera».

    El interés inicial de Kasdan por el cine había comenzado casi 20 años antes, cuando el entonces niño de 10 años vio Los siete magníficos en su pequeña ciudad natal de Morgantown, Virginia Occidental. «Cuando era muy joven, más que cualquier película en concreto, para mí lo más importante era la experiencia de estar en esa sala oscura, me encantaba transportarme a otros lugares. Era mucho mejor que leer», dice riendo. «Leer era difícil comparado con eso, pero tenía el mismo efecto: te abre el mundo». El remake de John Sturges de Los siete samuráis como western se le quedó grabado a Kasdan en particular. «Cuando por fin vi la original en la universidad, me quedé alucinado. Creo que es la mejor película de la historia, pero no me di cuenta. Pensé que era un gran western y que estaba lleno de los jóvenes actores que más tarde se convirtieron en estrellas, los cuales se convirtieron además en mis estrellas favoritas. Eso transformó mi vida».

    El hermano de Kasdan, Mark, volvió de estudiar en la Universidad de Harvard en la misma época, y fue la primera persona que iluminó la realidad de la magia del cine para el futuro cineasta. «Había salido de esta pequeña ciudad y volvió, y a los dos nos encantaba el cine. Y me dijo: ‘Sabes, no vas a creer esto, pero la gente realmente hace estas películas. Se ganan la vida haciendo estas películas. Estos actores no se inventan estas líneas’. Así de ingenuo era yo. Y me dijo: ‘Podrías tener un futuro haciendo películas’. Todo fue diferente después de eso».

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    Lawrence Kasdan, a la izquierda, con George Lucas y Mark Hamill entre bastidores en Hoth durante la producción de Star Wars: El Imperio Contraataca.

    Metraje nunca antes visto

    El trabajo de Kasdan en Raiders y Empire le llevó a la órbita de ILM al principio de su carrera. Aunque su trabajo le resultó estimulante, abordar el documental fue la primera oportunidad que tuvo de sentarse a hablar largo y tendido con sus antiguos colegas. «Estaba cerca de ILM, pero ILM acababa de crearse. No observaba cómo lo hacían, sino que me reunía casualmente con la gente y acudía a las proyecciones y decía: ‘¡Guau!’, ¿sabes?».

    Tras escribir y dirigir películas narrativas durante 40 años, Light & Magic es el segundo documental de Kasdan, después de que la realización de un cortometraje sobre un restaurante familiar favorito despertara su interés por el género. En colaboración con Imagine Documentaries, fundada recientemente por Ron Howard y Brian Grazer, le pareció que era el momento adecuado para relatar la historia de ILM. A Howard y Grazer les encantó la idea, y ya tenían una relación de trabajo con Disney e ILM. «Y yo dije: ‘Bueno, ILM, eso es como pedirme que vuelva a mi antiguo instituto’», bromea Kasdan.

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    Dennis Muren examina un modelo de Ala-Y.
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    Phil Tippett, a la izquierda, y Joe Johnston en el set de Star Wars: El Imperio Contraataca.

    Durante unos 25 días de rodaje, Kasdan y su equipo realizaron decenas de entrevistas a algunos de los titanes de la industria, como Dennis Muren, Phil Tippett y Joe Johnston. Kasdan quedó maravillado con sus historias sobre la creación de nuevas tecnologías y equipos, a veces con materiales de desecho y piezas en bruto encontradas en una tienda de electrónica de Ventura Boulevard, frente a su taller. Mientras que los documentales anteriores solían centrarse en los avances tecnológicos y en cómo se descubrían e implementaban las técnicas, Kasdan tenía en mente un ángulo diferente.

    En seis horas, Light & Magic explora los fundamentos de algunas de las técnicas de ILM, centrándose en las personas que hicieron esos descubrimientos y avances, contando las historias de los individuos que hacen que ILM siga avanzando. «Me encanta ese espíritu», dice Kasdan. «Pero más que eso, me hace cosquillas el tipo de gente que quiere hacer eso, como Joe Johnston, que puede hacer cualquier cosa. Es un pintor estupendo. Es un gran diseñador. Y lo ves, está empujando una carretilla y moviendo los speederbikes a lo largo. No había nada que no hiciera».

    A través de la atenta curiosidad de Kasdan, los maestros de los efectos visuales hablan de sus mayores logros y de sus retos más difíciles, a menudo superpuestos con imágenes nunca antes vistas, desde películas caseras personales hasta fotos y películas extraídas de la colección personal de Lucas y de las bóvedas de Lucasfilm. «Contamos con el mejor personal, fabulosos productores, investigadores y archiveros, y George y Lucasfilm abrieron por separado bóvedas que nunca antes se habían abierto. Estás viendo metraje que nunca se había visto antes», dice Kasdan. «Me encanta esa sensación de intimidad que se tiene cuando un hombre de 74 años está describiendo algo que hizo a los 31 años. Eso no tiene precio».

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    Lawrence Kasdan y J.J. Abrams en el set de Star Wars: El Despertar de la Fuerza.

    «Cómo se hacen las cosas»

    Después de cuatro décadas escribiendo diálogos (incluyendo el regreso a Star Wars en Star Wars: El Despertar de la Fuerza) fue liberador permitir que los sujetos de sus entrevistas le sorprendieran, añade Kasdan. «Tenía confianza para hablar con la gente, porque ese ha sido mi principal interés toda mi vida. La mayoría de mis otras películas tratan sobre personas que hablan entre sí y eso es lo que me gusta. Lo que me pareció tan liberador en el documental fue que se les ocurrieron cosas mucho mejores que las que yo habría escrito y mucho más imprevisibles y excéntricas», añade riendo. «Mi objetivo en Light & Magic era crear una atmósfera para la gente en la que se sintieran cómodos hablando de todo… Conseguir que hablaran de lo que hacían y que fueran abiertos sobre sus relaciones, la lealtad que tenían hacia los demás, y los problemas y decepciones que tenían».

    Respetuoso, pero sin rodeos, «creo que les estaba haciendo preguntas que no les habían hecho antes, porque gran parte del interés en esas cosas es tecnológico», dice Kasdan. «Se puede ver en el programa que sus recuerdos son tan vívidos como si fuera la semana pasada. Estaban tan apasionados por este trabajo». Aunque el documental ofrece diagramas y explicaciones básicas en torno a algunas de las maravillas de los efectos especiales, el interés de Kasdan se centraba en cuestiones clave como «¿Cómo se consigue que un grupo de personas brillantes se centre en un trabajo diferente cada dos meses, cada año? ¿Cuáles son los retos de éste?». “Me encanta el hecho de que George crease una atmósfera en la que no tenías que saber la respuesta. Sólo tenías que saber que ibas a resolverlo».

    Kasdan espera que ese sea el mensaje que resuene en los jóvenes soñadores que hoy se sientan a ver su serie documental. «George siempre solía decir: ‘Sólo piénsalo’. Y eso, para mí, es algo muy inspirador para decirle a los jóvenes», dice Kasdan. «Tengo nietos que están viendo esta serie y me gustaría que recibieran el mensaje de que, aunque a veces un problema parezca insuperable, si sigues trabajando en él…. Es una historia sobre cómo se hacen las cosas. Y me encanta que vean a la gente diciendo: ‘Oh, esto es un problema, pero podemos resolverlo’. Creo que eso es algo muy bueno para que los jóvenes lo vean. Y la motivación para hacer algo es tremendamente importante para la gente. Eso es lo que hicieron estos chicos».

    Algunos de los momentos favoritos de Kasdan en Light & Magic son de aquellos años de formación de los futuros ganadores del Oscar de ILM. «Lo que realmente me gusta es cuando ves a un Dennis Muren de 12 años o a un Ken Ralston de 10, y están haciendo cosas que yo no podría hacer hoy. Están creando de la nada», dice Kasdan. «Hacían unos efectos especiales increíbles. ¿Cómo lo hacían? No había ningún manual para hacerlo. Y quiero que los niños de hoy vean esto y digan: ‘Sabes, yo podría hacer una de estas películas en mi patio trasero’».

    Me encanta el hecho de que George crease una atmósfera en la que no tenías que saber la respuesta. Sólo tenías que saber que ibas a resolverlo»

    Lawrence Kasdan

    ¡Disfruta de algunas partes de la entrevista con Kasdan en el último episodio de This Week! In Star Wars a continuación.

    Light & Magic, la serie documental de seis partes, está disponible ahora y en exclusiva en Disney+.

    Artículo original en starwars.com

  • Nuevo libro sobre J. J. Abrams anunciado para septiembre

    Nuevo libro sobre J. J. Abrams anunciado para septiembre

    Por Gorka Salgado

    En septiembre saldrá en España un nuevo libro sobre la vida y obra de director, productor y escritor J. J. Abrams de la mano de Juanma Ruiz y Ediciones Cátedra. Para los fans de la saga galáctica será una buena oportunidad de conocer en mayor profundidad los orígenes de este gran creador cinematográfico, al que le debemos los Episodios VII y IX de la trilogía de Secuelas de Star Wars: El Despertar de la Fuerza y El Ascenso de Skywalker.

    Heredero estilístico de los grandes directores de «blockbusters» surgidos en el seno del nuevo Hollywood, J. J. Abrams habita un espacio a caballo entre el cine y la televisión como creador de artefactos narrativos singulares y revitalizador del género fantástico de corte «mainstream». Si sus productos catódicos han sido parte fundamental de las recientes «edades de oro» de las series televisivas, en la gran pantalla Abrams propugna un estilo opuesto a la frenética hiperfragmentación imperante en las grandes superproducciones de los años noventa y principios del siglo XXI. Frente a estos, el cine de Abrams se muestra claramente deudor de la «escuela Amblin» liderada por Steven Spielberg al sustentarse en dos pilares: la claridad y fluidez de su narrativa visual y un hábil uso de los registros y herramientas del melodrama.

    • Autor: Juanma Ruiz
    • Editorial: Ediciones Cátedra
    • Fecha: 23 septiembre 2021
    • Páginas: 328 pags.
    • Precio: 15 euros
    • Enlace Amazon aquí

  • Entrevista a J. J. Abrams: «Trabajar en una franquicia es un arma de doble filo»

    Entrevista a J. J. Abrams: «Trabajar en una franquicia es un arma de doble filo»

    El director J. J. Abrams es uno de los pocos que ha dirigido en franquicias importantes, como Misión Imposible, Star Trek, la Liga de la Justicia y por supuesto Star Wars. Ahora estará a cargo de una nueva película de Superman de la empresa Warner Bros. En una conversación con Collider comentó lo desafiante que puede ser dirigir una franquicia preestablecida, cuando hay ideas muy estandarizadas para crear y en contraposición con la oportunidad para innovar.

    Superman volverá a la gran pantalla en un reboot de J.J. Abrams

    Os dejamos aquí esta interesante entrevista, donde nos cuenta desde su perspectiva después de dirigir en grandes franquicias, porqué es un arma de doble filo, porqué se queda siempre con la sensación de lo que pudo ser y lo desafiante que es poder hacer su trabajo bajo la impronta de original.

    «Bueno, diré que la oportunidad de llegar a trabajar en cualquier franquicia preexistente es definitivamente un arma de doble filo. Y aunque estoy increíblemente agradecido y orgulloso de haber participado en los proyectos, por supuesto, todo lo que veo es lo que podría haber sido y lo que podríamos haber hecho. No se me escapa la importancia que tiene, como custodios temporales de cualquier idea, ya sea anterior a nosotros o no, es decir, creo que incluso con una idea original, de alguna manera sigo sin entender del todo de dónde viene ese impulso creativo y cómo la experiencia de escribir algo es realmente tuya. Tengo la sensación de que todos estamos canalizando algo que intentamos servir, en lugar de algo que estamos haciendo y que es nuestro trabajo».

    «Sé que Hollywood es un lugar en el que antes la gente se inspiraba en algo que veía o en una película antigua o en un programa o algo y pensaba: ‘Oh, esta es mi respuesta a eso. Esta es una versión de eso’. Se ha convertido en un lugar en el que, la mayoría de las veces, ves algo y la gente se inspira en ello y dice: «Vamos a rehacer eso mismo». Siento que, como alguien que empezó a escribir en la televisión y a contar historias originales en el cine y en la televisión, es algo que realmente echo de menos. Las pocas cosas en las que estoy trabajando ahora, como escritor, son ideas originales. Siento que, como director, me encantaría que mis próximos proyectos fueran cosas que no existieran necesariamente antes que yo».

    «Pero creo que ser custodio temporal de un proyecto, durante el tiempo que lo tengas, no es un pequeño honor ni una responsabilidad ni una obligación. Me sorprende, por supuesto, pero tienes que hacer el trabajo. Creo que si te mantienes en un estado de asombro ante lo que estás trabajando, es difícil que consigas hacer algo«.

    Además de Superman, también está produciendo Justice League Dark para Warner Bros, la adaptación de Stephen King de Lisey’s Story para Apple TV +, y está escribiendo y produciendo Demimonde, una serie para HBO. Max. Son proyectos que representan una arma de doble filo, donde Abrams tendrá que encontrar el equilibrio para dar riendas a su creatividad y no salirse que la identidad de cada proyecto. En algunos tendrá la posibilidad de experimentar la creatividad plagada de innovación y en otros tendrá que mediar para encontrar un eje conector. Le deseamos la mejor de las suertes en sus nuevos proyectos y esperamos que algún día vuelva a deslumbrarnos con otra gran película de Star Wars.

    Fuente: Collider

  • Las mujeres detrás de Star Wars

    Las mujeres detrás de Star Wars

    Traducido por Mariana Paola Gutiérrez

    Últimamente nos inunda la nostalgia, por ellos traemos ha relucir un articulo que es de un tiempo no muy, muy lejano, precisamente hace un año, para darles a conocer algunas de las talentosas mujeres que conforman el equipo de la presidenta de LucasFilms Kathleen Kennedy, al estilo de Kristin Baver, les presentamos aquí las mujeres que forman parte del equipo que crea Star Wars.

    Victoria Mahoney estaba esperando que Star Wars la encontrara. De niña, recuerda claramente estar sentada en su patio trasero mirando al cielo nocturno, una mochila llena de aventuras y un saco de dormir desplegado mientras esperaba, mirando «buscando a alguien de Star Wars para que venga a buscarme», dijo. «No es broma, pensé que una nave iba a caer – preferiblemente Han Solo – y que iban a aterrizar en las copas de los árboles porque había demasiados árboles para aterrizar en el suelo. Y me senté allí. Mis padres fueron tan maravillosos y me dejaron, ya sabes, hasta la hora apropiada de dormir.»

    El Halcón Milenario nunca aterrizó como ella esperaba, pero la segunda directora de la unidad de Star Wars El Ascenso de Skywalker encontró un camino diferente dentro de la saga que la había cautivado de niña.

    Para un panel de Star Wars Show moderado por Andi Gutíerrez el año pasado Mahoney, acompañada por la presidenta de Lucasfilm, Kathleen Kennedy; la vicepresidenta ejecutiva y directora general, Lynwen Brennan; la vicepresidenta ejecutiva de Live Action and Development and Production, Michelle Rejwan; y la editora de The Rise of Skywalker, Maryann Brandon; Directora de Desarrollo de Lucasfilm, Rayne Roberts; Directora de Episodios de The Mandalorian y Directora de la serie Kenobi, Deborah Chow; y la Editora de Efectos de sonido, Bonnie Wild, hablan sobre sus inspiraciones e influencias en sus propias carreras, y de la evolución de la narración de Star Wars

    «Para nosotros, es realmente interesante heredar un legado como el de George Lucas, que tanta gente ama y que tiene tanto significado en una historia de 40 años», dijo Roberts. «A medida que desarrollamos nuevas historias y desarrollamos nuevos personajes, es importante para nosotros mantener el tipo de legado emocional de lo creado por George, pero, a su vez añadir más que hable de los propios intereses y experiencias de los cineastas y de lo que quieren decir dentro de Star Wars». Las voces contemporáneas y las nuevas ideas ayudan a mantener a Star Wars fresco y de su tiempo. Por ejemplo, cuando Roberts y otros creativos se reunieron por primera vez para solidificar la visión de El despertar de Fuerza, Rey fue un producto de la época y de la narración del director J. J. Abrams. «Rey, se siente tan cómoda estando en su poder y siento que es un verdadero reflejo de donde estábamos hace siete años», dijo Roberts. Se preguntaron: “¿Qué queremos ver en un nuevo héroe? Y queríamos ver a esta mujer», una luchadora autosuficiente y descuidada que no necesitaba que la tomaran de la mano y era tan capaz de manejar una nave como de usar un blaster.

    Pero es igual de importante no alejarse demasiado de lo que hace a Star Wars lo que es. Como el vicepresidente y director ejecutivo creativo Doug Chiang le dijo a Roberts, «George Lucas siempre dijo que quieres añadir un 20 por ciento más a lo que existe. Eso es como el punto dulce. Para el diseño… y también es muy útil para la historia».

    Para el público, las nuevas historias de Star Wars deben resonar de una manera emocionalmente impactante, pero con un equilibrio adecuado con el mundo que conocen y aman. «Hablamos mucho de ‘¿Cómo quieres sentirte?’ cuando hablamos de la historia… y eso puede ser muy abstracto», dijo Kennedy. Añadiendo un 20 por ciento, «Creo que se siente bien. Porque si vas demasiado lejos, pierdes lo que todo el mundo ama. Así que es encontrar el equilibrio». Para cada nuevo proyecto de Star Wars, no partimos de material de origen o novela que adaptar. «Y así nuestras conversaciones comienzan en ese lugar a menudo de sólo gente sentada alrededor como tú diciendo, ‘¿Qué es lo que te gusta de Star Wars? ¿Qué te hace sentir? ¿Qué quieres repetir en ese sentimiento? No significa que quieras repetir la historia, sino que quieres repetir ese sentimiento.»

    Y mantener la reconocible narración visual es una parte esencial del tejido conectivo de la galaxia de Star Wars, un aspecto difícil de cuantificar que continúa evolucionando mientras se mantiene fiel a sus raíces icónicas. «Ha significado algo para la audiencia. Ha sido compartido a través de generaciones. Y creo que esa autenticidad es lo que alimentó la iconografía de la misma», dijo Kennedy. «Y manteniendo un diseño clásico. Ralph McQuarrie es un artista que fue muy, muy instrumental para el aspecto y el estilo de Star Wars y todavía lo referimos en todo lo que hacemos. Con cada película, cada programa de televisión, cada juego. Sea lo que sea, lo mencionamos una y otra vez.»

    Como un Maestro Jedi liderando el camino para una nueva clase de Padawans, muchos de los panelistas nombraron a la misma Kennedy como mentora e inspiración. «Siempre se siente como si estuvieras al borde de un precipicio», dijo Rejwan sobre el trabajo en la producción. «Es Star Wars. Es bastante inspirador porque significa mucho para tanta gente, así que no hay un solo detalle del que no hablemos incansablemente y pese».

    Brandon y sus compañeros de trabajo en la nueva película han trabajado durante años para terminar la saga de Skywalker a la perfección. «Durante dos meses, no hemos tenido un día libre o una noche libre o una mañana libre o cualquier momento libre», dijo. «Justo cuando piensas, ‘No tengo la respuesta ahí’, sí la tengo. Y cambias algo y la película empieza a cantar, y llegas allí cuando nunca pensaste que lo harías, y ese es uno de los elementos que es la magia del cine.»

    «Me encanta estar asustado, por lo que probablemente entré en los efectos visuales porque estamos constantemente aterrorizados», acordó Brennan. «Si no estás aterrorizado, no estás forzando los límites».

    Y a medida que la saga Skywalker llega a su fin, Star Wars seguirá adelante, rompiendo nuevas barreras y empujando nuevos límites. Ya lo había hecho. Las pantallas LED que se utilizaron para efectos de iluminación en actores reales, escenarios y accesorios para Rogue One: Una historia de Star Wars dieron lugar a proyecciones láser de alta gama en Solo: Una historia de Star Wars. Ahora, con The Mandalorian, para hacer realidad la visión de Jon Favreau para la serie, ILM y sus socios tecnológicos colaboraron con Favreau para desarrollar la tecnología Stagecraft, proyectando imágenes de alta calidad en las pantallas para transportar a los actores a lugares que antes sólo eran accesibles mediante costosos y arduos rodajes en exteriores. «Hicimos una gran cantidad de tecnología realmente innovadora en Mandalorian», dijo Chow. «Soy un nerd total del género … así que Star Wars fue una especie de pináculo de eso en realidad». Pero incluso con la tecnología revolucionaria, otro sello distintivo del legado de Star Wars, solo funcionó porque tenía la base de un guión brillante, «algo con lo que estás conectado», dijo Kennedy. «Y luego puedes impulsar la tecnología».

    «Incluso cuando tienes todas las herramientas y tienes toda la tecnología… al final del día, siempre vuelve a los personajes y a la historia», añadió Chow. «Te permite contar la historia de una manera realmente visual, pero aún así necesitas una gran historia básica».

    Y, por supuesto, también se trata de reunir a un equipo de personas trabajadoras, impulsadas por la ambición y el amor por la galaxia de Star Wars. «Dos o tres años parece mucho tiempo para trabajar en una película», dijo Rejwan. “Tener la curiosidad, la humildad y la sabiduría de ver a tu alrededor y quién te hace mejor y qué fortalece el proyecto. Realmente todo se reduce a las personas. Y si te has rodeado de las personas adecuadas, entonces realmente puedes resolver cualquier problema «.

    Ellas son parte del staff de profesionales que hace más grande a LucasFilms de lo que ya es. This Is The Way

    Fuente: StarWars.Com

    Autora: Kristin Baver

  • Los Secretos de la novelización de Star Wars El Ascenso de Skywalker de Planeta Cómic

    Los Secretos de la novelización de Star Wars El Ascenso de Skywalker de Planeta Cómic

    Todas las películas de Star Wars tienen su adaptación a novela. Todas las novelizaciones de las películas de Star Wars han traído en mayor o menor medida datos expandidos que no salen en las mismas. La razón es sencilla, por un lado, una novela de trescientas o cuatrocientas páginas da pie a poder desarrollar las escenas con más tiempo y detenimiento o incluso de ampliar con nuevos detalles. Por otro lado, es un aliciente más para comprarla, y una manera de expandir el universo galáctico.

    Dicho esto, quiero dejar claro que os haya gustado o no la película en cuestión, siempre es interesante darle una oportunidad a una novelización, sobre todo cuando puedes encontrar cosas buenas que no te esperabas. En ésta ocasión, con más razón, como os voy a contar a continuación.

    Partimos de la base de tener un Episodio IX quizas, bajo una opinión general, con menos explicaciones de lo normal debido a su rápido ritmo y a la cantidad de tramas y escenas que ocurren en la película. Éste artículo no va de si eso es bueno o malo, eso lo dejo a la opinión de cada uno. Aquí os voy a describir todos los pasajes nuevos que aparecen en la novela y que creo que la convierten en una de las mejores adaptaciones escritas hasta ahora por todo lo que aporta.

    Durante las enseñanzas de Leia a Rey en el planeta selvático, Leia le explica que cuando su mente esté preparada podrá escuchar a los Jedi qué vinieron antes que ella. Leia tiene la esperanza de estar enseñándole bien, porque aún no siendo una maestra Jedi, aprendió del mejor, de su hermano, Luke Skywalker.

    La máquina de soporte vital a la que está enganchado Palpatine en Exegol es una espira mecánica de metal, que una vez fue utilizada por un antiguo Rey Sith. Tiene unos viales que le inyectan un líquido. Sin ellos, Palpatine no podría sobrevivir. Es lo que mantiene su cuerpo con vida.

    El planeta Exegol estaba poblado por el culto del Sith Eterno, adeptos que crecían en el lado oscuro de la Fuerza y dedicaban sus vidas a el. Son los que crean y conforman la flota de 10.000 destructores Estelares de la Orden Final de Palpatine.

    El ser que arregla el casco de Kylo Ren, se llama Albrekh y pertenece a la raza Symeong. Es un alquimista Sith entrenado en la metalurgia clásica.

    Kylo Ren no quiere matar a Rey en ningún momento, como así le pide Palpatine. Su finalidad es reinar en la galaxia al lado de ella. El sabe que están conectados en la Fuerza y que juntos serían invencibles.

    Se hace referencia al igual que en la novela El Renacer de la Resistencia, que cuando en el Episodio VIII no acude nadie a la llamada desesperada de ayuda de Leia y la Resistencia desde Crait, es porque la Primera Orden había bloqueada las comunicaciones, raptado y o matado simpatizantes y aliados, etc

    Durante Los Últimos Jedi Leia se ve expulsada al espacio tras la explosión del puente de mando de su nave, y gracias a la Fuerza, consigue sobrevivir y volver a salvo. Pero todo este esfuerzo la ha dejado muy debil, y sigue luchando a base de fuerza de voluntad. Por que le queda aún una última tarea por hacer…

    Curar mediante la Fuerza, como le vemos a hacer a Rey con la serpiente gigante en Pasaana, es una técnica que aprende a través de los libros Jedi de Luke, mientras buscaba información para curar el Cristal Kyber del sable laser roto durante la lucha con Kylo Ren en la sala del trono de Snoke. En la Orden Jedi ya conocimos algunos maestros curanderos con técnicas avanzadas como las vistas en la película. Para éstas técnicas, da su propia energia y vida. Ella es parte de la Fuerza y no tiene que quedarsela toda para ella.

    Cuando Chewbacca es subido prisionero a la nave de Ren, éste le hace una visita. Se hace mención a que el disparo de Chewi con la ballesta en el Despertar de la fuerza fue parte de la razón por la que Kylo perdió ante Rey en la Starkiller. A continuación, Kylo Ren usa la Fuerza para meterse en la mente de Chewbacca, para descubrir donde está Rey, y allí ve escenas de alegría y amor del pasado, de el con Han cuando era pequeño, la boda con Leia, su nacimiento, como le llamaba «Tio Chewi» cuando jugaban juntos y más que le afectan…

    Antes de que llegue el Destructor Sith al planeta Kijimi para destruirlo, veremos cual es la situación de control ferreo que ocurre allí con la Primera Orden, y como Zorii Bliss y su equipo logran a duras penas escapar sanos y salvos del planeta a tiempo.

    Llegado el momento, Leia escuchara la voz de Luke diciéndole «es la hora» y que solo le queda una cosa por hacer, tras lo que podrá descansar. Mientras Rey lucha con Kylo en las ruinas de la Estrella de la Muerte, Luke le dirá a Leia: «Debes intentar llegar a Ben» a lo que Leia contesta: «Nunca perdí la esperanza con el». Luke: «Diselo». En ese momento Leia obtiene una visión de Luke sentado en Ahch-To realizando la técnica de proyección y de como hacerla.

    Pero el esfuerzo de llegar a Ben tomaría todo lo que le queda a Leia… Si Vader pudo volver a ser Anakin, Kylo podria volver a ser Ben. El legado «Skywalker» pasaría a Rey, el legado «Organa» pasaría a Poe e intentaría una última vez pasar el legado «Solo» a su hijo.

    Así es como llegaria hasta Ben por última vez, un último acto de esperanza y porfin descansaría. Leia se sumerge profundamente en la fuerza y con todo lo que le quedaba de vida, amor, esperanza, perdón en su ser lanza una llamada en la Fuerza: «Ben».

    Su último pensamiento viajó a través de la galaxia como una ola. Éste fue su último acto antes de sentir la oleada de bienvenida de Luke.

    Kylo Ren colapsó con la llegada de la voz de Leia a través de la Fuerza. Sus últimos pensamientos habían sido hacia el. Todavía le quería. Le perdonaba. Le llamaba hacia la luz. En ese momento Rey le atraviesa con su sable laser.

    Tras ser curado por Rey, su interior está en lucha. ¿Por qué su madre le había querido hasta el final? Snoke le había mentido. Le había estado mintiendo todo el tiempo. Todas esas voces que había escuchado en su cabeza le habían estado engañando desde el principio, diciéndole que no le querían, que solo les importaba la Nueva República, la Resistencia, etc.

    Su madre se había sacrificado para llegar hasta él con su ultimo esfuerzo. Rey le había curado de la muerte incluso a un gran precio para ella al utilizar esa técnica, y eso después de todo lo que el había hecho.

    Kylo Ren había fallado en apagar toda la luz de su interior, porque siempre había estado ahí, a su alrededor, en Rey, en su madre e incluso en su padre…

    El General Jurado Pryde estaba en contacto con Palpatine desde el principio. De hecho, tenía unos aposentos privados secretos en el mismísimo Destructor Estelar de Kylo Ren.

    La flota Sith de la Orden Final necesita esas dieciocho horas en la atmosfera del planeta Exegol, donde están sin escudos, para realizar las comprobaciones finales, la puesta a punto, reparaciones, los test finales de vuelo, etc antes de poder salir del planeta.

    Los oficiales y soldados del ejercito Sith, la mayoría habían nacido y crecido en Exegol, algunos venían de otros planetas de las Regiones Desconocidas, otros eran niños del Imperio que siguieron a sus padres en la retirada tras el Retorno del Jedi.

    Veremos a Babu Frik en Kijimi arreglando un droide antiguo separatista justo antes de ser destruido el planeta y como escapa en el último momento gracias a Zorii Bliss y su nave.

    Rey y Luke mantienen una conversación estando en Ahch-To:

    Rey: «Hice todo lo que se suponía que no tenía que hacer, me dejé llevar por el odio. Ataque…»

    Luke: «…pero luego le curaste»

    Rey: «Le di algo de mi energia vital. En ese momento le hubieera dado toda. Habría muerto si hubiese sido necesario»

    Luke: «Tu compasión le salvo. ¿Crees que es casualidad que la Fuerza trajese a mi?. ¿Dos huerfanos criados en desiertos?. La Fuerza te trajo a nuestro lado (Leia y Luke)»

    Veremos el momento en el que Lando vuelve a pisar el Halcón Milenario, y empieza a rememorar momentos pasados, se pasea por la nave, visitandola y viendo cuanto ha cambiado. Una vez listo, parte junto a Chewi a por ayuda.

    Para hacer volar el X-Wing de Luke, Rey lo tiene que arreglar antes. Para ello, utilizará la puerta de la cabaña de Luke en Ahch-To como parche en el ala. Además utilizará partes del Tie de Kylo. Utilizará todo lo que encuentre a su mano y su conocimiento para poner a punto la nave lo justo para que vuele, tenga escudos, navegación y poco más.

    Se explica que cuando Palpatine se volvió contra su maestro Plagueis, le robó el secreto de la inmortalidad. Plagueis no reaccionó rápido en el momento de su muerte, pero Sidious si, porque sintiendo el despertar de la luz en su aprendiz Vader, había estado preparado desde hacía años. Así que mientras caía por el conducto de la Estrella de la Muerte y moría, utilizó todo su poder del lado oscuro para mandar su conciencia muy lejos, a un lugar que tenía preparado en caso de que llegase el momento.

    Su cuerpo estaba muerto antes de que llegara al suelo, pero en otro lado, su conciencia ocupaba un nuevo cuerpo. Uno doloroso. Uno temporal. Pero era demasiado pronto, el lugar secreto no estaba del todo preparado y la transferencia había sido imperfecta y el cuerpo clon resultaba no ser suficiente para contener su esencia. Igual Plagueis se estaba riendo por última vez. Igual su secreto de la vida eterna seguía siendo secreto, porque Palpatine estaba atrapado en una forma rota que se moría.

    Los adeptos del Sith Eterno trabajaban en dar con un remplazo adecuado a través de investigaciones, técnicas Sith, clones, etc. Pero nada daba resultado. Pero no todos los esfuerzos habían sido vanos, ya que uno de los experimentos vivía, incluso prosperaba. Uno no exactamente idéntico. Su «hijo«. Pero no tenía uso ya que carecía de poder. Palpatine no era capaz ni de mirar tan ordinario fallo. La única razón y uso de su «hijo» sería la de continuar con la línea de sangre a través de métodos más naturales… Y así, de ésta manera tan imprevista, es como nació Rey, su «nieta«. Suficientemente fuerte para contener todo el poder de los Sith.

    El fallo de Palpatine había sido dejar que la unión (Diada) entre Rey y Kylo se realizara y vinieran juntos a Exegol. Fue lo único que no había anticipado. Un poder no visto en generaciones. Un poder ilimitado.

    En la escena final en la que vemos al Ewok Wicket y a su hijo en la luna de Endor mientras observan como se destruye un Destructor de la Primera Orden, éste le cuenta a su hijo como sus amigos, Leia y C-3PO, lo habían conseguido de nuevo. Después se preparan para una fiesta…

    Y hasta aquí, son los añadidos que trae la novelización de Star Wars Episodio IX El Ascenso de Skywalker, que más destacan para mi. No son los únicos, hay bastantes conversaciones y escenas nuevas. Y para mi, eso es lo que tiene que aportar una novelización para que sea buena. No solo momentos nuevos que aporten a la trama sino también más profundidad a algunos aspectos. No tiene que ser necesaria su lectura, y no lo es, pero aporta mucho y yo por lo menos he terminado muy satisfecho y contento, así que no puedo más que recomendarosla y esperar a que pronto la editorial Planeta Cómic la publique en España. Hasta entonces… ¡Que la lectura os acompañe!

  • El Podcast de La Biblioteca del Templo Jedi 1×08

    El Podcast de La Biblioteca del Templo Jedi 1×08

    Nuevo episodio del podcast de la Biblioteca del Templo Jedi, donde seguimos analizando novelas y cómics de la saga galáctica.

    Este mes hablamos de una novela de Leyendas muy interesante con Darth Maul de protagonista, y comentamos la serie limitada de Obi-Wan & Anakin.Además os presentamos nuestras recomendaciones, opinamos sobre el anuncio del fichaje de J.J. Abrahams como director del episodio IX y por último, traemos a primera línea el debate entre comprar el material Star Wars en ingles o castellano.

    Bienvenidos a la Biblioteca donde canon y leyendas conviven en paz y armonía.

    ¡Que la lectura os acompañe!